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Tatort – Kartenhaus

Behrendt & Bär, Rick Okon & Ruby O. Fee in Sebastian Kos Bonnie & Clyde-Ballade

Die Blutspur ist nicht so triefend wie die des mordlüsternen Pärchens aus „Natural Born Killers“, aber die Parallelen sind unübersehbar und gewollt: Nach einem Drehbuch von Jürgen Werner hat „Tatort“-Debütant Sebastian Ko mit „Kartenhaus“ einen für Kölner Verhältnisse ungewöhnlichen und sehenswerten Krimi gedreht, der mit Ruby O. Fee und Rick Okon vor allem auf den schauspielerischen Nachwuchs setzt. Das Drehbuch von Jürgen Werner besitzt kleine Schwächen, Bildgestaltung, Musik und Atmosphäre dagegen sind ausgezeichnet.

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Tatort – Katz und Maus

Hanczewski, Gröschel, Brambach, Löw, Cronauer/Veith, Kirchhoff. Dresdner Alptraum

Der MDR-„Tatort – Katz und Maus“ (MadeFor) setzt 90 Minuten lang auf die Dramaturgie eines Thrillers: eine Entführung, ein Ultimatum, eine Todesdrohung, Kommissare, denen die Zeit davonläuft. Spannung und Emotionalität werden zusätzlich dadurch gesteigert, dass der (durch dreizehn „Tatort“-Episoden wohlbekannte) Kripo-Chef, gespielt von Martin Brambach, in die Fänge des Geiselnehmers gerät. Der größte Reiz aber ergibt sich aus der Persönlichkeit des Antagonisten. Der glaubt an eine Verschwörung, bei der Presse und Polizei gemeinsame Sache mit Kinderschändern machen. Mit diesem Entführer ist es unmöglich, ein vernünftiges Gespräch zu führen. Psychologisch und gesellschaftspolitisch bleibt der Fall auf dem (Betroffenheits-)Niveau des Ermittler-Trios – sprich: mit einem intellektuelleren „Tatort“-Team wäre mehr möglich gewesen. Dennoch wird man diesen Thriller mit Drama-Momenten wegen der Ausweglosigkeit des Falls, der markanten Kommunikationssituation und Hans Löw als Fake-News-Fan länger als andere Krimis in Erinnerung behalten.

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Tatort – Kollaps

Hartmann, Schudt, Tezel, Konarske, Jürgen Werner, Zahavi. „Da räumt einer auf“

Auf einem Spielplatz, der als Drogenumschlagsplatz berüchtigt ist, stirbt ein sechsjähriges Mädchen an einer Überdosis Kokain. Für das Unglück mitverantwortlich sind zwei junge Senegalesen. Einer von ihnen, eine 18-jährige Frau, wird wenig später tot aufgefunden… In „Kollaps“ begibt sich jemand auf Rachefeldzug. Die Flüchtlingsthematik und ihr sozialer Sprengstoff ziehen sich durch den siebten „Tatort“ aus Dortmund. Autor Jürgen Werner verzichtet auf moralische Entrüstungsarien und politisch einseitige Statements. Ausgerechnet Jörg Hartmanns Faber darf Mensch sein und entwickelt die „richtige“ Haltung zum Fall. Es kollabieren die Beziehungen und das Quartett ist nach wie vor psychophysisch stark!

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Tatort – Lass den Mond am Himmel stehn

Wachtveitl, Nemec, Mayer, Löw, Tonke, Schier. Film(ästhet)isch aus einem Guss

Der Krimi über die Suche nach dem Mörder eines 13jährigen Jungen wandelt sich zu einem düsteren Drama. Die Ermittlungen der Münchener Kommissare führen immer wieder zu den Familien des Opfers und seines besten Freundes; Leitmayr und Batic ahnen, dass sich hinter den makellosen Fassaden der schmucken Vorortvillen ein Geheimnis verbirgt. Der poetische Titel „Lass den Mond am Himmel stehn“ (BR / Bavaria Fiction) weckt Assoziationen zu Gemälden von Caspar David Friedrich. Tatsächlich hat die Bildgestaltung einen mindestens ebenso großen Anteil an der Qualität des Films wie die Arbeit mit den Darstellern. Für Tristesse sorgen vor allem die düsteren Innenaufnahmen in den Häusern der beiden Familien. Als die Wahrheit ans Licht kommt, mündet der Plot in einen bedrückenden dritten Akt.

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Tatort – Love is Pain

Hartmann, Reinsperger, Okon, Konrad/Hackfort, Bernardi. Keine Liebe ohne Schmerz

Zwei bizarre Tötungsszenarien legen bald nahe, dass es sich beim „Tatort – Love is Pain“ (WDR / Ester.Reglin.Film) um eine Rachegeschichte handeln muss. Das Grimme-Preis-gekrönte Autorenduo Bob Konrad & Hanno Hackfort etabliert in seinem ersten klassischen Ermittler-Krimi eine dramaturgisch starke Form der Mörder-Suche. Der Zuschauer kennt den Täter, weiß aber – wie Faber & Co – nichts über dessen Identität. Erst die Ermittlungen im Opfer-Milieu geben dem Gesicht eine Geschichte. Der Film von Sabine Bernardi bleibt dennoch bis zum Schluss spannend, weil die Bedrohung durch den Racheengel weiterbesteht. „Love is Pain“ ist das Thema, das die Geschichten – auch die der Kommissare – bestimmt und das leitmotivisch über den 90 Minuten liegt. Liebe tut weh: Das sind oft nur kurze Szenen, kleine, aber wichtige Momente, die dem Film strukturelle Dichte und inhaltlich-emotionale Tiefe geben. Flottes Tempo und guter Erzählrhyrthmus verhindern, dass der Film in Traurigkeit versinkt. Mit dazu bei trägt auch die Flut der Bilder, die in diesem „Tatort“ durch die Überwachungskameras noch gesteigert wird. Auch wenn Bönisch/Schudt deutlich eine Lücke hinterlässt, so darf man doch weiterhin einiges von diesem Trio erwarten.

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Tatort – Luna frisst oder stirbt

Broich, Koch, Fürst, Urzendowsky, Fürst, Katharina Bischof. Trügerische Realitäten

Was ist Dichtung, was ist Wahrheit im Roman einer jungen Autorin, die nach der Party am Tag des Erscheinens ihres Buches tot aufgefunden wird? „Luna frisst oder stirbt“ (HR), der 14. Fall des Frankfurter „Tatort“-Teams, spielt mit verschiedenen fiktionalen Genres, ohne zu einer drögen Kopfgeburt zu werden. Geschrieben, inszeniert und in den Episoden-Hauptrollen gespielt (Jana McKinnon, Lena Urzendowsky, Tinka Fürst) wurde der Film von jungen Frauen zwischen 20 und 40. Die „Tatort“-Reihe jünger und diverser aufzustellen, ist richtig und notwendig. Das Ergebnis ist in diesem Fall zwar kein innovatives Feuerwerk, doch Katharina Bischof und Johannas Thalmann gelingt ein Krimi, der sich nach etwas mühevollem Start zu einem überraschend spannenden, vielschichtigen Sozial- und Familien-Drama mausert.

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Tatort – Marlon

Folkerts, Bitter, Trepte, Ehrenberg, Braak. Pädagogisch wertvoll und dabei Krimi genug

Der 75. „Tatort“ mit Ulrike Folkerts, ausnahmsweise ohne Ludwigshafen als Schauplatz, seziert den gewaltsamen Tod eines „Systemsprengers“. Offen aggressive Kinder bringen Eltern und Institutionen an ihre Grenzen. Der Fall übersetzt das brutal deutlich. Als der neunjährige Marlon tot am Boden liegt, zeigt die Kamera Trauer und Erleichterung in den Gesichtern. Schade nur, dass es kein Unfall war. Odenthal & Stern gehen mit einer realistisch anmutenden Mischung aus Nähe und Distanz an den Fall heran. Der Tod des Jungen berührt, aber er wirft sie nicht um. „Marlon“ (SWR) entscheidet sich damit für kriminalistische Professionalität und gegen Ermittlerinnen, die in Not geratene Kinder bei sich aufnehmen und coachen. Kein Spektakel, wenig Tränen, ein guter Fall aus der Mitte der Gesellschaft.

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Tatort – Martinsfeuer

Niki Steins „Tatort“-Thriller, der sich zum packend düsteren Sozialdrama entwickelt

Ein vierjähriger Junge wird ermordet aufgefunden. “Wie geht die Gesellschaft mit ihren Kindern um?”, fragt sich dieser „Tatort“. Alkoholisierte Eltern, Sex vor den Augen von Kindern, ein kranker Porno-Maniac als Nachbar, Hörigkeit, Eifersucht sind die Antwort.

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Tatort – Monster

Hartmann, Anna Schudt, Tezel, Okon, Gaffron, Werner, Fischer. Angemessen emotional

Auf den ersten Blick ist es gewagt, Kindesmissbrauch und Pädophilen-Community mit einer vergleichsweise belanglosen Fiction-Spielerei wie der Psycho-Rache-Räuberpistole um den Dauerbösewicht und Faber-Gegenspieler Markus Graf in eine „Tatort“-Episode zu zwingen. Auf den zweiten Blick wirkt diese narrative Konstruktion von Autor Jürgen Werner schon sehr viel plausibler: weil sie unter anderem erlaubt, den entwürdigenden Weg eines als Kind missbrauchten Mädchens zur erwachsenen Frau nachzuzeichnen – und damit den Fokus auf das Opfer zu richten. Maßgeblich verantwortlich für das gute Gelingen von „Monster“ (WDR / Bavaria Fiction) ist Torsten C. Fischers zurückhaltende Erzählweise. Sein Inszenierungsstil sorgt immer wieder für die Distanz, die für das Thema Kindesmissbrauch angemessen ist. Das Wort des Opfers, das zum Täter wird, dominiert über die Darstellung des Unfassbaren. Das Visuelle kommt aber keineswegs zu kurz in diesem schwer auszuhaltenden Film: So laden assoziative Montagen statisch wirkender Bilder den Zuschauer zum Nachdenken ein.

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Tatort – Mord auf Langeoog

Möhring, Schmidt-Schaller, Kunzendorf, Kornatz & eine Frauenleiche in den Dünen

Im zweiten „Tatort“-Einsatz von Wotan Wilke Möhring ermittelt sein Kommissar Falke ohne Auftrag. Er hat Urlaub. Ein Freundschaftsdienst für seinen Ex-Kollegen: der kleine Bruder seiner Partnerin steht unter Mordverdacht. In „Mord auf Langeoog“ darf offiziell nur Kollegin Lorenz auf der Insel herumschnüffeln. Die Insel ist ein guter Ort zur Annäherung des ungleichen Paars. Ein atmosphärisches, bilderstarkes, sensibel erzähltes Krimi-Drama!

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Tatort – Mutterliebe

Michelsen, Schmaus, Zapatka, Aladag: „Tatort“ aus dem Eiskeller der Bourgeoisie

Eine Frau bringt in aller Stille ein Kind zur Welt. Sie hat ihre Schwangerschaft vor der Familie geheim gehalten. Wenige Stunden nach der Geburt legt sie das Kind in eine „Babyklappe“. Psychologisch starkes Kammerspiel-Familiendrama von geradezu antiker Größe.

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Tatort – Nichts als die Wahrheit

Corinna Harfouch, Mark Waschke, Wenzel, Kolditz, Robert Thalheim. Code of Silence

Zur Premiere von Corinna Harfouch als „Tatort“-Ermittlerin gönnt die ARD dem Berliner Team einen zweiteiligen Krimi mit außerordentlicher gesellschaftlicher Relevanz. „Nichts als die Wahrheit“ (rbb / Madefor Film) handelt von einem rechten Netzwerk in Polizei, Justiz und Wirtschaft. Harfouch spielt eine erfahrene Kommissarin, die nach dem Tod einer Polizistin und nach zwölf Jahren als Ausbilderin in der Polizei-Akademie in die Praxis zurückkehrt. Mit Mark Waschke bildet sie ein sehenswertes und vielversprechendes Team, wobei sich der Berliner „Tatort“ mit der abgeklärten Figur einer älteren Kommissarin deutlich verändert: Umgangston und Atmosphäre sind weniger rau. Die hohen Erwartungen kann der von Stefan Kolditz und Katja Wenzel ambitioniert konstruierte Verschwörungs-Thriller nicht ganz erfüllen, ein spannendes Krimi-Drama über die Bedrohung von rechts, über Loyalität und Verrat ist der von Robert Thalheim inszenierte Fall aber allemal.

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Tatort – Ordnung im Lot

Postel, Mommsen, Partecke, Claudia Prietzel, Peter Henning. Wahnwitzige Psychose

Ein toter Tankstellenbesitzer, eine schizophrene Frau, eine überforderte Familie und zwei nicht weniger überforderte Kommissare. Auch manch Zuschauer wird sich wundern – über diese Frau, die im Chaos ihrer ungeordneten Eindrücke zu ertrinken droht. Ist sie Augenzeuge des Mordes? Wenn sie nur nicht so chiffriert reden würde! Passend zum „Milieu“, zum Thema, sorgt auch die Darstellungsweise für einiges Befremden. Ungewohnte Perspektiven, seltsam kadrierte Bilder, eine überaus bemerkenswerte Filmmusik. Faszinierendes Krimi-Drama!

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Tatort – Paradies

Krassnitzer, Neuhauser, Weck, Brée, Sicheritz. Rentenaufbesserung mit Todesfolge

Moritz Eisner und Bibi Fellner ermitteln ohne Auftrag – und tun wie immer menschlich das Richtige, ohne zu menscheln. Der „Tatort – Paradies“ zeigt Altersarmut einmal anders: mit Pensionären, die sich ein Zubrot zur schmalen Rente hinzu verdienen, auf einem gefährlichen Markt – und so sind am Ende mehrere Tote zu verzeichnen. Außerdem bekommt es das momentan beste deutschsprachige Ermittlerduo mit zwei Höllen auf Erden zu tun: einem Altenheim und der Familie. Und wo Tragik waltet, ist bei den Ösis Komik nicht fern. Skurrile Sprüche, boshafte Poesie, ätzende Ironie – dieser Film berührt mit einem Schmunzeln.

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Tatort – Preis des Lebens

Müller, Klare, Holger Karsten Schmidt, Roland Suso Richter. Dauerhaft unter Druck

“Der Preis des Lebens“ ist der 17. SWR-“Tatort“ mit Richy Müller und Felix Klare. Es ist ein Krimidrama um Rache und Moral. Die Täter sind bekannt. Es geht darum, sie zu überführen, aber auch darum, ein weiteres Verbrechen zu verhindern. Und für Kommissar Bootz steht zudem das Leben seiner Tochter auf dem Spiel. Es ist ein Film, den man als Zuschauer aushalten muss, der einem nahe geht. Dafür zeichnen Drehbuchautor Holger Karsten Schmidt und Regisseur Roland Suso Richter verantwortlich. Ein starker Stuttgart-“Tatort“.

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Tatort – Saras Geständnis

Johanna Wokalek, Eva Löbau, Hans-Jochen Wagner, Ströher, Wessel. „Hello, Stranger“

Eine Frau, die angeblich ihren Vater getötet hat, wird nach der Zeit im Gefängnis von der Vergangenheit eingeholt und gerät wieder in Mordverdacht. Johanna Wokalek spielt im Schwarzwald-„Tatort – Saras Geständnis“ (SWR) eine tief gefallene Verlagserbin. Der siebte Fall mit Kommissarin Tobler und Kommissar Berg ist ein solider Krimi mit einer recht konventionellen Geschichte, aber einer interessanten, von Wokalek herausragend gespielten Hauptfigur. Drehbuch-Autorin Astrid Ströher spinnt ein feines Beziehungs-Netz um Sara, Regisseur Kai Wessel inszeniert mit psychologischem Gespür. Für schwäbische Bodenständigkeit sorgen Eva Löbau und Hans-Jochen Wagner mit ihrem unprätentiösen Spiel, wobei das Buch Kommissar Berg einiges – eher überflüssiges – Ungemach zumutet.

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Tatort – Schatten der Angst

Minenfeld Migration: Ulrike Folkerts und ein türkischer Mord im Namen der Ehre?

Ein heißes Eisen! Das Thema türkischer Mord im Namen der Ehre gerät sozialkritisch in den Fokus. Martin Eigler gelingt eine sensible Annäherung an das brisante Thema. Die besondere Stärke des Films ist die sensible Darstellung des Konflikts. Gezeigt wird kein „Ehrenmord“, sondern eine türkische Frau in der Klemme. Nicht nur psychologisch höchst spannend!

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Tatort – Schattenwelt

Urbaner Obdachlosen-„Tatort“ von Cinéasten-Landei Josef Rödl mit Bruno Ganz

Ein Yuppie überfährt eine Obdachlose. „Wer fragt schon nach so einer!“ sagt er sich und geht zur Tagesordnung über. Einer fragt schon: der Stadtstreicher Bombadil, einst ein angesehener Anwalt. Der will Gerechtigkeit. Seine Spezerln aus dem Lumpenproletariat indes wollen Geld. Spannender Nichtsesshaften-Blues, auf eine unaufdringliche Art politisch korrekt.

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Tatort – Schön ist anders

Wuttke, Thomalla, Brambach, Böwe, Bühlig, Kennel & die Beiläufigkeit des Schweren

Alkohol-Sucht, Sex-Sucht, Eifer-Sucht – und die dazu gehörigen Ko-Abhängigkeiten ziehen sich als Themen durch diesen neunten „Tatort“ aus Leipzig. Viel Sucht im Spiel – aber Autorin Katrin Bühlig hat keineswegs zwanghaft den Protagonisten und der Geschichte das Thema aufgedrückt. Unsere Gesellschaft ist eine Suchtgesellschaft. Der Film erzählt davon. Ein sachlicher Realismus prägt dieses Krimi-Drama, das etwas von Leipzig zeigt, in dem sogar gesächselt wird & in dem die Schauspieler perfekte dramatische Miniaturen hintuschen.

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Tatort – Schutzmaßnahmen

Dietmar Bär, Klaus J. Behrendt, Salisbury, Nina Vukovic. Jenseits der Veedels-Romantik

Mit einem Stadtteil-Krimi aus Köln ohne kölsche Veedel-Folklore startet der „Tatort“ ins Jahr 2023. Dafür wird es für Kommissar und Familienvater Freddy Schenk in der Episode „Schutzmaßnahmen“ (WDR / Bavaria Fiction) persönlich. Im Restaurant seiner Tochter und seines Schwiegersohns wird ein Feuer gelegt, der Brandstifter wird niedergeschlagen und kommt in den Flammen um. Der Tote ist der Sohn eines Feinkost-Unternehmers (schön böse: Manfred Zapatka), der skrupellos über ein multikulturelles Stadtviertel herrscht. Nina Vukovic (Regie) und Julia Jalnasow (Bildgestaltung) setzen Köln, passend zu der rauen und dramatischen Geschichte (Drehbuch: Paul Salisbury), ungeschönt und in einem trüben Licht ins Bild: eng und voller Baustellen, auch die Veedels-Kneipe ist ein trauriger Ort. Klasse, wie kraftvoll & präsent Dietmar Bär jenseits der Ermittler-Routine durch den Film rauscht.

Genre: Krimi-Drama

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