Kinofilm

Rammbock

Hinterhof-Horror-Drama auf engstem Raum: Kein Zombie hängt am Glockenseil

Die Zombies sind los in Berlin… Ein Horrorfilm aus der Trash-Kategorie im ZDF – das hat Seltenheitswert. Doch keine Panik: „Rammbock“ setzt nicht auf vordergründige Ekel-Effekte, sondern errichtet vielmehr ein apokalyptisches Szenario, das zwar von Schock- und Spannungsmomenten durchzogen wird, in dem sich aber auch gesellschaftliche Ängste spiegeln. Die Mixtur aus morbid, melancholisch und lakonischem Witz, aus physischem Schrecken und psychologischer Bedrohung geht auf: wenig ist eben doch oft mehr.

Reihe

Reiterhof Wildenstein – Die Pferdeflüsterin / Kampf um Jacomo

Klara Deutschmann, Shenja Lacher, Stoll, Naefe. Gutshof-Kitsch oder hohe Kunst?

Wer Filme nur als Summe seiner Handlungsteile versteht, der könnte bei der Bewertung von „Reiterhof Wildenstein“ (Neue Bioskop Television) leicht falsch liegen. In der neuen ARD-Reihe wird keine Erzählstereotype seichter Reiterhofserien und Familiendynastie-Soaps ausgelassen – und doch besitzen die ersten beiden Episoden einen besonderen Reiz. Und der resultiert nicht nur aus dem achtsamen Umgang mit den Pferden und dem Spiel zwischen Mensch & Tier. Die Narration verbindet Genre-Versatzstücke mit jenen hochemotionalen authentischen Momenten, aber auch mit einem knappen alltagsnahen Umgangston, und das ästhetische Herzstück ist die dramaturgische Dichte, die nichts dem Zufall überlässt und die man als Zuschauer erst im Verlauf der Handlung zu schätzen lernt. Das Ganze ist konzentriert & flüssig inszeniert und besitzt – das Wichtigste zum Schluss – eine Heldin zum Verlieben, für deren gewinnende Art & wilde Natürlichkeit Klara Deutschmann alles mitbringt!

Reihe

Retter der Meere – Tödliche Strandung

Daniel Roesner, Hannes Jaenicke, Osburg, Sven Fehrensen. Im Einsatz für Wale

Für ein deutsches Öko-Drama über die Rettung der Meere kann es kaum einen authentischeren Hauptdarsteller als Hannes Jaenicke geben, schließlich engagiert sich der Schauspieler schon seit Jahren für den Artenschutz. Im Auftakt zur möglichen Degeto-Reihe „Retter der Meere“ (MadeFor) überlässt er die Actionszenen allerdings seinem Filmpartner Daniel Roesner: Während der Meeresbiologe auf Galas um Spenden für seine Gobal Ocean Foundation bittet, kämpft sein Kollege mit einem internationalen Team vor der Küste von Mauritius um das Leben einer Walherde. Nils-Morten Osburg (Buch), Sven Fehrensen (Regie) und Namche Okon (Bildgestaltung) ist eine gelungene Mischung aus Krimi, Thriller und Drama mit zum Teil spektakulären Bildern gelungen. Dank der dokumentarischen Aufnahmen und überzeugender visueller Effekte wirkt „Tödliche Strandung“ zudem sehr aufwändig.

Fernsehfilm

Rosannas Tochter

Veronica Ferres, Fritz Karl, Mathilde Bundschuh & die veränderte Familiendynamik

Eine 14-Jährige drängt sich zwischen ein vermeintlich glückliches Ehepaar… Jede der drei Hauptfiguren hat ihre Geschichte, keiner wird zum Buhmann gestempelt. Dass der Teenager zwischendurch einer Rollenkollision erliegt und im Ziehvater mehr sehen möchte als den väterlichen Freund, ist genau so verständlich wie die Überreaktionen der vernachlässigten Ehefrau. Leicht goutierbares Psychodrama von Christian Jeltsch und Franziska Buch.

Kinofilm

Rückkehr der Störche

Arthausfilm: Martin Repkas geglückter Spagat zwischen Deutschland & der Slowakei

Eine Deutsche sucht sich selbst, die Liebe und das Glück in der Heimat ihrer Großmutter und versucht sich als Aushilfsschlepperin. Erster Langfilm von Martin Repka, der in dieser kleinen deutsch-tschechisch-slowakischen Kino-Koproduktion eigene Erfahrungen verarbeitet. Dank der bezaubernden Katharina Lorenz hält der realistisch anmutende Film seine Spannung.

Kinofilm

Sascha

Sascha Kekez, Tim Bergmann, Dennis Todorovic. Coming out & Balkan-Homophobie

Alle zerren an dem 19jährigen Sascha – und der will endlich nur seine Homosexualität ausleben. Doch das Objekt seines Begehrens, sein Klavierlehrer, scheint unerreichbar… Unaufgeregt erzählt „Sascha“ seine homoerotische Liebesgeschichte. Der Film ist eine leichtfüßige Mixtur aus Multikulti-Komödie, Familiendrama und Selbstfindungsmär. Fast ein bisschen viel möchte Todorovic an den Zuschauer bringen. Aber das passt zum Chaos-Stil dieses munteren Debütfilms, der vor allem von seinen echten Kusturica-Gestalten lebt.

Fernsehfilm

Schattenmord – Unter Feinden

Sabrina Amali, Fischmann, Levy, Sternfeld, Dwyer, Raquel Stern, Damir Lukačević. Wer ist hier der Feind?

„Schattenmord – Unter Feinden“ (ARD / UFA Fiction) nutzt das zur Genüge beackerte Thema Clan-Kriminalität als falsche Fährte. Statt arabischstämmige Verbrecher zu jagen, nimmt das Drama die Bedrohungslage in Deutschland lebender Juden und den Polizeiapparat als Schlangengrube ins Visier. Ein um Authentizität und Milieuschärfe bemühter Film, in dem manches auch etwas bemüht wirkt. Die starken Momente liegen nicht in der Eskalation, sondern in der Zeichnung eines Milieus, in dem Menschen alten Feindbildern nachhängen, ohne neue Bedrohungen ernst zu nehmen.

Reihe

Schimanski – Sünde

Götz George, Sergej Moya, Manfred Stelzer. Und der Schmuddelbulle muss leiden!

„Schimanski – Sünde“ schließt in seiner gelungenen Mischung aus Auf-der-Flucht-Krimi und Road-Movie-Beschaulichkeit, aus Generations-Drama und entspannter Altersweisheit an die besseren Fälle des ewigen Parkaträgers an. Kein klassischer Whodunit, sondern ein kurzweiliges TV-Abenteuer, bei dem sich der Held durch die deutsche Provinz, durchs Unterholz und die geistigen Niederungen einer bigotten Bourgeoisie schlagen muss.

Serie & Mehrteiler

Schlafschafe

Daniel Donskoy, Lisa Bitter, Schrade, Thönnissen. Mainzer „Instant Fiction“ Part III

„Maskenpflicht = Genozid an unseren Kindern“: Die meisten Menschen kennen solche Parolen nur aus der Berichterstattung über sogenannte Querdenker. Die kurzweilige Serie „Schlafschafe“ (ZDF / Tellux) schildert, wie es einem Mann ergeht, dessen Frau während der Pandemie zur radikalen Anhängerin einer Verschwörungserzählung wird. Geschickt balancieren Zarah Schrade (Buch) und Matthias Thönnissen (Buch/Regie) auf dem schmalen Grad zwischen Drama und Komödie: Die These, die Eliten dieser Welt wollten mit Hilfe eines als Asteroid getarnten Satelliten weite Teile der Bevölkerung auslöschen, ist zwar absurd, aber sie führt dazu, dass sich das von Daniel Donskoy und Lisa Bitter verkörperte Ehepaar zum Leidwesen des kleinen Sohnes zunehmend entfremdet. Der im vergangenen Winter gedrehte Spielfilm in sechs Teilen ist im Rahmen der ZDF-Initiative „Instant Fiction“ entstanden.

Serie & Mehrteiler

School of Champions

Seeböck, Warenski, Mwezi, Forcher, Schultschik, Hartl, Moder. Die Piste zum Ruhm

Im ganzen Land hat´s diesen Winter mehr geschneit als üblich. Gute Bedingungen zur Erstausstrahlung einer Serie über skibegeisterte Teenager, die ganz nach oben wollen. „School of Champions“ (Superfilm) folgt den jungen Talenten in die Mehrbettzimmer einer fiktiven Sportakademie. Die Vermarktung ihres Erfolgs ist von Anfang an eingepreist. Heißt: Disziplin statt Freestyle, Social-Media im Dienst der PR und abliefern auf den Punkt. Obwohl die Action da so nahe liegt, reiht „School of Champions“ nicht eine spannende Abfahrt an die andere. Viel mehr konzentriert man sich auf die emotionalen Slaloms der jungen Sport-Elite. An der Seite der Ski-Asse wedelt der Zuschauer erzähltechnisch eher auf blauen Pisten zu Tal. Der Parcours ist nach den Standards eines Coming-of-Age-Dramas im Internatsmilieu abgesteckt, nimmt aber auch volljährige Zuschauer mit. Eine zweite Staffel ist im Dreh.

Fernsehfilm

Schuld und Rache

Böhm, von Dohnányi, Martinek: Ein Verkehrsunfall, der ein Beziehungsunfall ist

Gerade noch stand das Trennungsgespräch eines Ehepaars im Raum – ein nächtlicher Unfall der beiden, bei dem der betrunkene Gatte eine Frau anfährt, schweißt sie wieder enger zusammen. Sie wollen die Fassade aufrechterhalten, doch sie haben die Rechnung ohne das Opfer gemacht. Fesselndes Drehbuch, intensive Inszenierung, starke Schauspieler.

Fernsehfilm

Schuldig

Thekla Carola Wied, Tarrach, Tietze, Nils Willbrandt. Zwei zerbrochene Leben

Eine erfolgreiche Wissenschaftsjournalistin wird völlig aus der Bahn geworfen, als sie einen Unfall verursacht, bei dem sie eine junge Frau so unglücklich anfährt, dass diese fortan im Rollstuhl sitzt. Das Drama von Nils Willbrandt entwickelt sich mehr und mehr zum Krimi. Im Zentrum, als Täter/Opfer & Identifikationsfigur, überzeugend: Thekla Carola Wied.

Fernsehfilm

Schutzlos

Carolina Vera, Matthias Brandt und das Schicksal der „Illegalen“ in Deutschland

Der ZDF-Fernsehfilm „Schutzlos“ zeichnet einige Monate im Leben von Maria Moreno nach. Die Drehbuchautoren zeigen die Parallelwelt der Illegalen, eine Schattenwelt, die die Betroffenen zermürbt. Nicht auffallen – lautet die oberste Devise für Menschen ohne Aufenthaltsgenehmigung. Illegale sind erpressbar, sie sind der Willkür ihrer Umwelt ausgesetzt. Schnörkelloser & anrührender Film mit Idealbesetzung: Carolina Vera!

Serie & Mehrteiler

Schwarze Früchte

Lamin Leroy Gibba, Melodie Simina, Yeboah, Radjaipour. Es ist kompliziert

Lalo, PoC, Deutscher, Mitte 20, geht es beschissen. Vor kurzem ist sein Vater gestorben, sein Partner macht mit ihm Schluss und auch andere Freunde, sogar seine beste Freundin Karla, gehen auf Distanz zu ihm. Trauer hin oder her, sie ist aber auch extrem antrengend, diese männliche Hauptfigur der ARD-Serie „Schwarze Früchte“ (Jünglinge Film, Studio Zentral). Und wer glaubt, Fremdschämen ist ein Privileg von Comedys, der wird in diesen acht Mal 30 Minuten eines Besseren belehrt. Lalos Verhalten als Narzissmus zu brandmarken, in ihm neben dem nach (s)einer Identität Suchenden auch die Drama-Queen zu sehen, ist keine Frage von homo- oder heterosexuell. Sein Darsteller Lamin Leroy Gibba ist neben Melodie Simina nicht nur eines der beiden Gesichter dieser für die Mediathek produzierten Drama-Serie, sondern er hatte auch die Idee, ist Showrunner und Headautor. Auch wenn er den Fokus auf die Lebensrealität schwarzer, queerer Figuren legt, erzählt die Serie ebenso individuelle wie universale Geschichten. Und die Charaktere geben den Ton an.

Kinofilm

Schwester Weiß

Martinek, Preksavec, Todorovic. Eine Ordensschwester, eine Wilde & die Farbe Weiß

„Schwester Weiß“ ist mehr Versuchsanordnung über den Glauben und die Liebe, über Vor-Urteile und Vertrauen als ein ernstes psychologisches Charakterdrama. Nicht die tiefe Tragik eines tödlichen Unfalls, sondern das tragikomische Paradox einer retrograden Amnesie bestimmt das erste Drittel der Handlung. Im Mittelpunkt steht das Verhältnis zweier ungleicher Schwestern, die eine streng gläubig, die andere eine überzeugte Atheistin, ein Verhältnis, das auf den Kopf gestellt wird, um der Interaktion der beiden neue Impulse und am Ende eine unerwartete moralische Wendung zu geben. Es ist ein Film, den man sich mit seinen vielen Subtexten „erarbeiten“ muss. Der schwäbische Dialekt unterstützt das erzählte Milieu, bindet es zu einem stimmigen Ganzen, wozu die Bild-Ästhetik nur teilweise in der Lage ist.

Kinofilm

Schwesterherz

Heike Makatsch, Anna Maria Mühe, Ed Herzog. Szenen einer Selbstzerstörung

Heike Makatsch und Anna Maria Mühe spielen in „Schwesterherz“ zwei ungleiche Schwestern: hier die Repräsentantin des Showbusiness’, eine egozentrische Zicke, da der natürliche, menschliche Gegenentwurf. Das auch im sonnigen Süden konsequent farblos gehaltene Drama über die beiden ungleichen Schwestern, die einen gemeinsamen Urlaub verbringen, ist immer dann am besten, wenn die Kamera die Konflikte spiegelt.

Kinofilm

Schwestern

Maria Schrader, Anne Wild. Das Leichte, das Göttliche, das Symbolhafte

Eine junge Frau hat sich dafür entschieden, als Nonne einem Orden beizutreten. Die ausgesprochen weltliche Familie ist entsetzt, kommt aber am Tag der feierlichen Einkleidung der Abtrünnigen ins Kloster, um sich kleine Gemeinheiten an den Kopf zu schmeißen und sich selbst so manche Gretchenfrage zu stellen. Anne Wilds „Schwestern“ erzählt drei Filme in einem: frankophilen Wohlfühlfilm, deutsches Familiendrama, Erleuchtungs-Dramödie. Das hat alles für sich einen gewissen Reiz, besitzt (nicht zuletzt durch die gute Besetzung) ausgesprochen nachhaltige Momente, ist aber auch sehr konstruiert & metaphorisch.

Fernsehfilm

Sein gutes Recht

Wied, Habich, Krumbiegel, Wiersch, Kleefeld. Krank werden ist nichts für Feiglinge

Der Fernsehfilm „Sein gutes Recht“ von Grimme-Preisträgerin Isabel Kleefeld nach dem Buch von Marco Wiersch spielt bis in die letzte Konsequenz durch, was passieren kann, wenn die Betreuungsfalle zuschnappt und man als Betroffener an einen Anwalt gerät, der seine Aufgabe wenig verantwortungsvoll erfüllt. Das ZDF-Drama bringt dem Zuschauer das Thema, die gesellschaftspolitische Dimension einer Krankheit, die den Betroffenen in die Entmündigung führen kann, emotional nahe. Ein gut gespielter, moralischer Themenfilm, dessen Dramaturgie etwas sehr dem aufrechten Gang vertraut. Bürokratie in auffallend frischer Filmsprache.

Kinofilm

Sibylle

Anne Ratte-Polle, Thomas Loibl, Michael Krummenacher. Beobachteter Schrecken

Deutsche Genrefilme haben es im Kino nicht leicht und im Fernsehen schwer, einen guten Sendeplatz zu bekommen. „Sibylle“ läuft in der Nacht, im BR. Ein irritierendes, an Genre-Zitaten reiches Psychodrama mit Mystery-Elementen, konsequent erzählt aus der Sicht der Hauptfigur, mit einer stark aufspielenden Anne Ratte-Polle. Der gute Eindruck wird ein wenig dadurch geschmälert, dass man aufgrund der kühlen Inszenierung nicht mit dieser Frau zwischen Identitätssuche, Lebenskrise & Wahn mitfühlt und leidet, sondern durchgehend distanziert ihre Entwicklung beobachtet. Auch visuell ist der Film nicht immer homogen.

Fernsehfilm

Sie ist meine Mutter

Thekla Carola Wied & Kyra Mladeck: Endlich Frieden schließen mit der Mutter

„Sie ist meine Mutter“ erzählt von einer unversöhnlichen Mutter/Tochter-Beziehung. „Die Ideologie der Nazi-Diktatur hat die Lebensläufe der beiden und den Konfliktstoff wesentlich bestimmt“, betont Thekla Carola Wied, die die Tochter spielt. Die Mutter war mehr als nur eine unbedeutende Sekretärin in einem jener Lebensborn-Heime, in denen unter der SS-Federführung „rassisch und erbbiologisch wertvolle kinderreiche Familien“ entbinden durften. Schweres Thema, schwieriger Stoff, überzeugend bewältigt von Hollinger & Hirtz.