Achtsam Morden

Tom Schilling, Jordan, Muslu, Hosemann, Wisotzky, Plura, Zähle. Im Moment bleiben

„Achtsam Morden“ (Netflix / Constantin) ist eine überaus kurzweilige, wendungsreiche, toll gespielte und stellenweise bös’ schwarzhumorige Serie mit Tom Schilling als Gangster-Anwalt, der beruflich und privat an seine Grenzen gerät. Als seine Frau ihn überredet, einen Achtsamkeits-Coach aufzusuchen, findet er zwar tatsächlich seine innere Mitte, aber seine neue Fähigkeit zur Fokussierung führt auch zu diversen Todesfällen. Das Ensemble ist ausnahmslos vortrefflich, die Bildgestaltung ist besonders, die Dialoge sind ein Genuss, und die vielen Drehbuchideen sorgen dafür, dass jede der acht Folgen wie im Flug vergeht.

Serie & Mehrteiler

Bad Banks

Paula Beer, Atsma, Nosbusch, Kienle, Schwochow. Im Rausch von Geld & Geschichten

Eine junge Frau in der Welt des Investmentbankings: Paula Beer glänzt in „Bad Banks“ (ZDF / Letterbox, Iris) als Überfliegerin, die sich in der männlich dominierten Finanzbranche behaupten will und dabei an ihre Grenzen stößt. Die Serie erzählt packend, kenntnisreich und vielschichtig von riskanten Geschäften, aufreibendem Konkurrenzkampf und persönlichen Intrigen. Der ständige Zeitdruck bestimmt den Rhythmus, Drehbuch und Regie sorgen für hohes Tempo und kaum einmal nachlassende Spannung, die Kamera schafft eine dynamische, düstere Atmosphäre. Neben Paula Beer überzeugt ein herausragender internationaler Cast (Désirée Nosbusch, Barry Atsma, Marc Limpach, Tobias Moretti, Mai Duong Kieu, Albrecht Schuch). Und: „Bad Banks“ liefert nicht zuletzt viele genaue Beobachtungen über den Umgang zwischen den Geschlechtern. Das ist modernes, zeitgemäßes Serienfernsehen.

Fernsehfilm

Begierde – Mord im Zeichen des Zen

Melika Foroutan, Hannah Hollinger, Brigitte Maria Bertele. Im Fluss der Gegensätze

„Begierde – Mord im Zeichen des Zen“ ist ein ungewöhnlicher Fernsehkrimi und eine hoch ästhetische Filmerzählung aus dem Geist der asiatischen Philosophie und Ikonografie. Für die auf Dramen spezialisierten Grimme-Preisträgerinnen Hollinger und Bertele ist es ein „Grenzgang“ zwischen den Genres und Melika Foroutan als alkoholkranke Kommissarin ist sensationell. Sie gibt dieser Antiheldin ein schön verlebtes Gesicht (für das die Maske einiges zu tun bekam). Diese Figur ist keine Kopfgeburt, diese Polizistin lebt! Auch dramaturgisch & inszenatorisch geht dieses Wunderwerk der Entschleunigung keine ausgetretenen Pfade.

Reihe

Bella Block – Das Glück der Anderen

Hoger, Jeltsch, von Castelburg. Lust am Anderssein, Sehnsucht nach Normalität

Eine junge Frau ist verschwunden. Eine „Extremistin“ in Sachen Liebe, Lust und Leiden. Für Andere waren sie und ihr Freund die reinste Provokation. Ihr Glück und ihr intensiv gelebter Lebensstil erschütterte insbesondere die erstarrte Beziehung des Rentnerehepaars gegenüber. Bald gibt es zwei Geständnisse, aber noch keine Leiche. Grandioses Buch über das Absterben von Gefühlen mit einer komplexen Spiegelungs- & Projektionsarchitektur. Stilistisch perfekt inszeniert. Zwischentonreich gespielt. Eine der besten „Bella Block“-Episoden!

Reihe

Bella Block – Reise nach China

Hoger, Striesow, Jeanette Hain, Chris Kraus. Depressiv verspielt, befremdlich schön

Die Kommissarin war mal wieder besonders schlecht drauf. Polizeiarbeit, ein Stochern im Dunkeln, in einer Welt, vor der man am besten die Augen verschließt. Einer der besten „Bella-Block“-Krimis. Schauspieler (Hoger, Striesow, Hain) wie auf Droge, unnahbar, flüchtig, depressiv verspielt. Irritierendes Gesamtkunstwerk von Chris Kraus („Vier Minuten“)!

Reihe

Blond: Eva Blond! – Der Zwerg im Schließfach

Harfouch, Huntgeburth, Knaup, Sascha Arango: Einen Spaß wollen sie sich machen

Unkonventionelle Heldin, Überraschungen in der Krimihandlung, Dialoge zum Mitschreiben und Mitschmunzeln, eine Besetzung zum Niederknien und eine trotz umstrittener Islam-Thematik federleichte Tonart… “Kottan“ lässt schön grüßen. Wie bei Peter Patzaks Kultserie bleibt auch beim „Zwerg im Schließfach“ von einem Krimi nicht mehr sehr viel übrig. Und das ist gut so. Ein Reihen-Krimi-Highlight der 00er Jahre. Eine Sat-1-Produktion!!!

Reihe

Das Schweigen der Esel

Wenn Märchen makabere Realität werden … hat Markovics dreifach die Hand im Spiel

„Das Schweigen der Esel“ (Arte / Superfilm) ist mehr als ein „Landkrimi“. Die Fortsetzung von „Das letzte Problem“ (2019) spielt zwar auf dem Land, im österreichischen Vorarlberg, und es geht um Mord, doch auf den zweiten Blick ist der Film ein im doppelten Sinne fantastisches Werk, weil es mit doppeltem Boden arbeitet, vor Ideen nur so sprudelt und einen mit Lust und Wucht in die Irre führt. Beim Fernsehkrimi-Festival 2023 war dieses raffinierte und kluge Spiel mit dem Zuschauer der große Abräumer: Hauptpreis für Karl Markovics und Sonderpreis als beste Darstellerin an Julia Koch. Markovics hat nicht nur dieses wunderbare Drehbuch geschrieben, er führt eigenwillig und einfallsreich Regie und ist als bärtiger Griesgram Horak auch das Gesicht dieses Films um mysteriöse Morde, die stets in magischer Verbindung stehen mit den Tieren aus dem Märchen der Bremer Stadtmusikanten.

Serie & Mehrteiler

Die Toten von Marnow

Sascha Gersak, Schmidt-Schaller, Schmidt, Herzog. Zwei Seelenverwandte gegen alle

Zwei Morde an einem Tag, beide Opfer wurden mit einem präzisen Kehlschnitt getötet. Die Schweriner Kommissare Elling und Lona Mendt ahnen zwar, dass hier ein Serienmörder unterwegs sein könnte, haben aber noch keine Vorstellung davon, welche Kreise dieser Fall ziehen wird und in was für einen Schlammassel sie auch persönlich hineingeraten werden. „Die Toten von Marnow“ (NDR, Degeto / Polyphon) beginnt als Krimi, der sich bewusst viel Zeit für seine zwei Hauptcharaktere nimmt, um schließlich als Thriller zu enden, der auf ein dunkles Kapitel der deutsch-deutschen Geschichte rekurriert. Der Fall schweißt die Ermittler zusammen. Dass sie aus der Geschichte unbeschadet herauskommen, dürfte trotz ihrer moralischen Verfehlungen und trotz des brisanten Themas der größte Wunsch des Zuschauers sein. Das ist auch Sascha Gersak und Petra Schmidt-Schaller zu verdanken. „Die Toten von Marnow“ ist in erster Linie ein sehr gelungener Genrefilm. Holger Karsten Schmidt bedient einmal mehr die Klaviatur von Krimi, Thriller und Drama perfekt. Und auch die Inszenierung von Andreas Herzog mit ihrem klugen Einsatz von Cinemascope, dem hitzigen Sommer-Look & dem grandiosen Score muss den Vergleich mit internationalen Serien nicht scheuen.

Fernsehfilm

Eine Stadt wird erpresst

High Noon in einer sterbenden Region. Siebter Grimme-Preis für Dominik Graf

Graf spürt den Befindlichkeiten im Osten nach und hat einen Polizeifilm mit Western-Anleihen gedreht, bei dem alles stimmt. „Eine Stadt wird erpresst“ ist ein Polizeifilm alter Schule und damit wirkt der rasante Thriller mit seinem rauen Neo-Noir-Stil im Gegensatz zum oftmals gelackten Krimi-Look der Konkurrenz sehr viel aufregender. Grandios: Uwe Kockisch.

Serie & Mehrteiler

Entführt

Geschonnecks Meisterstück: Großes, populäres Fernsehen ohne Zwang zur Großspurigkeit

„Entführt!“ mit Nina Kunzendorf und Heino Ferch erzählt ein typisches Krimisujet und ist im Rahmen des Genres doch ein ungewöhnlicher Film. Nicht zuletzt ist der Zweiteiler von Matti Geschonneck, der das Familiendrama hinter einer Geiselnahme sucht, ein ebenso spannendes wie kunstvoll verknapptes Stück Erzählfernsehen – elegant, nachhaltig, perfekt.

Serie & Mehrteiler

Finsteres Herz – Die Toten von Marnow 2

Schmidt-Schaller, Geršak, Kasalo, Holger Karsten Schmidt, Herzog. Blutrot glänzt der Schnee

Formidables Wiedersehen mit Petra Schmidt-Schaller und Sascha Geršak: In der zweiten Staffel des ARD-Mehrteilers „Die Toten von Marnow“ (NDR, Degeto / Polyphon) muss das Schweriner Ermittler-Duo Lona Mendt und Frank Elling ein zwölfjähriges Mädchen vor einem Menschenhändler-Ring beschützen. Beide werden zwar zu Beginn bei einem Schusswechsel aus dem Verkehr gezogen, bleiben jedoch durch die häufigen Zeitsprünge präsent. Drehbuch-Autor Holger Karsten Schmidt entwickelt die Geschichte der beiden Hauptfiguren überzeugend weiter und rückt noch ein zweites interessantes Ermittlerpaar in den Fokus, ohne dass Handlung und Dramaturgie aus den Fugen gerieten: Maja Kaminski (Sabrina Amali) und Hagen Dudek (Bernhard Conrad) nehmen den Faden der Ermittlungen von Mendt und Elling auf, dürfen sich gegenseitig aber nicht vertrauen. Wieder inszeniert Regisseur Andreas Herzog das Thriller-Drama eindrucksvoll im Cinemascope-Format (Kamera: Claire Jahn), diesmal in der kalten Jahreszeit. „Die Toten von Marnow“ bleibt ein dramaturgisch anspruchsvolles, packendes und mit überraschenden Wendungen gespicktes Genre-Meisterstück.

Serie & Mehrteiler

Im Netz der Camorra

Moretti, Lardi, Windisch, Ben von Rönne, Andreas Prochaska. Blut ist dicker als Wein

Matteo DeCanin bewirtschaftet ein Weingut in Südtirol. Von einem auf den anderen Tag drohen 25 Jahre beruflicher Erfolg und privates Glück zu zerbrechen. Ein „Freund“ aus der Vergangenheit nimmt die Familie DeCanin ins Visier. Nur Nino aus Neapel weiß, was Matteo vor einem Vierteljahrhundert getan hat. Jetzt soll der Winzer helfen, Wein zu panschen und der Mafia den Einstieg ins große Geschäft sichern… Schon das rote Farbspiel im Vorspann verspricht: Ohne Blutvergießen kommt hier keiner raus. Zwischen brutalem Mafiathriller und ruhigem Schuld-und-Sühne-Stück tendiert „Im Netz der Camorra“ zu Letzterem. Neben Vater und Tochter Moretti in ihrem ersten gemeinsamen Film glänzen Harald Windisch (trocken) & Ursina Lardi (feinherb) in den Hauptrollen. Krimi-Cuvée mit höchster Prädikatsstufe!

Serie & Mehrteiler

Lauchhammer – Tod in der Lausitz

Maticevic, Johne, Hosemann, Zertz/Hunfeld, Franzen. Gottes Werk & Teufels Beitrag

Die herausragend gute Krimiserie „Lauchhammer – Tod in der Lausitz“ (MDR, RBB, Arte, Degeto / Moovie) lässt sich leicht auf einen Handlungskern reduzieren: Ein Kommissar (Misel Maticevic) wird nach dem mysteriösen Mord an einem Teenager mit den Gespenstern seiner Jugend konfrontiert. Tatsächlich erzählen die sechs Folgen vom strukturellen und kulturellen Wandel einer ganzen Region, vom Klimawandel ganz zu schweigen. Das vielköpfige Ensemble ist exzellent zusammengestellt, die Bildgestaltung ist ausgezeichnet. Nicht minder preiswürdig ist die Leistung von Frauke Hunfeld und Silke Zertz: Die Autorinnen haben die vielen Erzählstränge mit großem Geschick zu einem Handlungsteppich verwoben. Viele sechsteilige Miniserien ließen sich problemlos auch als Fernsehfilm-Zweiteiler erzählen; dank der dichten Umsetzung durch Regisseur Till Franzen ist „Lauchhammer“ keine Minute zu lang.

Fernsehfilm

Lösegeld

Maticevic, Ulrike Tscharre, Stephan Wagner & Menschen, die tun, was sie tun müssen

Das Mädchen und der Kommissar. Sie hat Diamanten unterschlagen, er soll ihr auf die Schliche kommen. Sie bittet um Polizeischutz, er gibt ihr mehr als das. Beide verlieben sich ineinander… „Lösegeld“ steht in der Tradition des französischen Films und der Krimi-Thriller zunehmend im Schatten des Melodramas. Versuchung, Verführung, Lust – und die Wahrheit der Liebe obsiegt über die kriminelle Energie. Maticevic und Tscharre sind eine traumhafte Besetzung. Ein Film voller magischer Momente. Einfach, essentiell und sehr effektiv.

Fernsehfilm

Mord in Eberswalde

Zehrfeld, Schmidt, Wagner. Einen wie den Hagedorn darf es in der DDR nicht geben!

„Mord in Eberswalde“ zeichnet den DDR-Kriminalfall um den 20jährigen Triebtäter Erwin Hagedorn nach, einen homosexuellen pädophilen Sadisten, der zwischen 1969 und 1972 drei Jungs bestialisch ermordete. Damit der Staat Recht behalten konnte, musste dem Leben dieses Menschen, den es nicht geben durfte im real existierenden Sozialismus, ein Ende gesetzt werden. Der Film ist klar, reduziert & konzentriert erzählt: hier die Fakten der Tat, dort die Ermittlungsmethoden. Gut gespielt, ästhetisch bestechend, intensive Wirkung!

Reihe

Nachtschicht – Amok

Armin Rohde, Katharina Böhm, Ken Duken, Lars Becker: Das Team ist der Star

“Nachtschicht” setzt mit Armin Rohde, Katharina Böhm, Ken Duken und Minh-Khai Phan-Thi auf das hochkarätigste Polizeirevier TV-Deutschlands. “Amok” besticht auch durch die Eleganz, mit der der Alltag der Helden und gekonnte Genre-Stilistik zu etwas verschmelzen, was man hierzulande lange Zeit nicht kannte: Becker gelingt es, den Gegensatz zwischen der Künstlichkeit des Mediums & der Realismuswahrnehmung des Fernsehens aufzuheben.

Fernsehfilm

Operation Zucker – Jagdgesellschaft

Uhl, Maticevic, Ani, Jung, Hormann. Perfekter Themenfilm, großartig erzählt!

Der Alptraum geht weiter für die von Nadja Uhl gespielte LKA-Kommissarin, die mit Hilfe eines Journalisten einem Kinderhändlerring in Potsdam auf die Schliche kommt. Doch das Ermitteln erweist sich einmal mehr als eine verzweifelte Jagd gegen ein Netzwerk von Kinderschändern und deren Helfershelfer: Die gutbürgerlichen Kunden und die „Dienstleister“, die „die Ware“ kontrollieren und ausliefern, stehen im Mittelpunkt von „Operation Zucker – Jagdgesellschaft“, der seinem Vorgänger „Operation Zucker“ (2013) in nichts nachsteht. Nicht nur gut gemeint, sondern auch sehr gut gemacht! Intelligent die Informationsvergabe. Die sexuellen Handlungen nur angedeutet. Das Thema nicht für Unterhaltungszwecke missbraucht. Die Besetzung großartig. Und der Schluss mit der bestmöglichen Option!

Reihe

Polizeiruf 110 – Daniel A.

Perleth, Sarnau, Beckmann, Hessler. Loose. Transidentität und zurückgewiesene Liebe

Der vorzügliche Rostocker „Polizeiruf 110 – Daniel A.“ (NDR / filmpool fiction) handelt von Liebe und Identitätssuche – mit einem trans Mann im Mittelpunkt. Im Fall einer durch Stalker-Gewalt getöteten jungen Frau könnte Daniel, der für seinen Vater und die meisten in seiner Umgebung noch Daniela ist, ein wichtiger Zeuge sein. Aber seine Identität gegenüber der Polizei möchte er aus Furcht, geoutet zu werden, lieber nicht preis geben. Jonathan Perleth spielt diese differenzierte Figur bei seiner ersten Fernseh-Hauptrolle überragend, und das nicht nur, weil er selbst ein trans Mann ist. Spannend auch die neue Konstellation im Kommissariat: Die forsche Neue, Melly Böwe (Beckmann), nervt mit ihrer Aufgeschlossenheit die immer noch vom Abgang Bukows verletzte Katrin König (Sarnau). Das herausragende Buch von Benjamin Hessler inszeniert Dustin Loose mit feinem Gespür für die Zwischentöne.

Reihe

Polizeiruf 110 – Der Ort, von dem die Wolken kommen

Verena Altenberger, Michael Proehl, Florian Schwarz. Die Hölle auf Erden

Ein Junge mit Kaspar-Hauser-Syndrom schwebt in Lebensgefahr. Hält dessen ehemaliger Peiniger nun andere Kinder in seiner Gewalt? Der „Polizeiruf 110 – Der Ort, von dem die Wolken kommen“ (ARD / Roxy Film) erzählt einen Fall, bei dem herkömmliche Methoden versagen und bei dem deshalb Hypnose zum kriminalistisch wie filmästhetisch reizvollen Einsatz kommt. Auch die Polizistin, die sich sehr persönlich einbringen muss, ist keine Ermittlerin, wie sie in Krimi-Reihen üblich ist. Die Nachfolgerin von Brandts von Meuffels ist Streifenpolizistin. Sie ist keine einsame Wölfin, Kommunikation ist eine ihrer Qualitäten. Und Verena Altenberger zeigt schon bei ihrer „Polizeiruf“-Premiere, dass noch sehr viel von ihr und ihrer unkonventionellen Figur zu erwarten ist. Für innovationsfreudige Zuschauer also ein Einstand nach Maß, den Florian Schwarz (mit Michael Proehl) auf den Bildschirm gezaubert hat. Da verwundert es, dass Autor Günter Schütter seinen Namen zurückgezogen hat.

Reihe

Polizeiruf 110 – Der Tod macht Engel aus uns allen

Brandt, Eidinger, Jan Bonny, Günter Schütter. Abgründe in der Weltstadt mit Herz

Unterbezahlte Streifenbullen, Rotlichtmilieu, Transgender-Alltag – auch das ist München. In diesem Milieu muss der blaublütige Preuße Hanns von Meuffels gegen die eigenen Kollegen ermitteln. Auch der fünfte „Polizeiruf 110“ mit Matthias Brandt ist wieder ein ganz besonderer Film. „Der Tod macht Engel aus uns allen“ ist ein diffiziler Ermittlungskrimi, ein rasant-realistisches Drama, ein wuchtiger Polizeifilm und ein Stadtporträt, das sich dem Bodensatz der Münchner Gesellschaft widmet. Die Stadt pulsiert, der Verkehr lärmt, der Alltag nervt, der adlige Held flucht heftiger als Schimanski und doch gibt es für eine Person Hoffnung.