Fernsehfilm

Nichts für Feiglinge

Hannelore Hoger & Frederick Lau. „Das Alter ist wirklich nichts für Feiglinge“

Da haben sich zwei gefunden: Großmutter und Enkel, dieselben Sturköpfe; Hannelore Hoger und Frederick Lau, die perfekte Chemie. Der vorbildliche ARD-Freitagsfilm „Nichts für Feiglinge“ richtet sein Augenmerk auf die Interaktion zwischen den Generationen, weniger auf das, was sie sich schuldig sind, mehr auf das, was sie sich gegenseitig geben können. Die Charaktere leben, die Dramaturgie hält sich zurück. Für das Thema Altwerden gilt die größtmögliche Wahrhaftigkeit bei gleichzeitiger Zuversicht. Das Leben ein Auf & Ab, ein Kommen & Gehen. Und die Dialoge von Rauhaus sind ein Kapitel für sich.

Serie & Mehrteiler

Perfekt verpasst

Pastewka-Engelke-RomDramedy. „Wie konnte das alles nur so beschissen laufen?“

Da leben Ralf und Maria, die so perfekt zueinander passen würden, im beschaulichen Marburg und nicht in irgendeiner Metropole – und kommen dennoch (lange Zeit) nicht zusammen. Über den Weg laufen sich die Hauptfiguren der Amazon-Prime-Dramedy „Perfekt verpasst“ (btf) zwar desöfteren, sie nehmen sich jedoch nicht wahr, verpassen sich ein ums andere Mal. Dass sich diese Idee nicht abnutzt, liegt an Bastian Pastewka, Anke Engelke und einem bis in die kleinsten Rollen top besetzten und äußerst spielfreudigen Ensemble und einem dichten Dramedy-Mikrokosmos um eine Reihe ganz normal gestörter Kleinstadt-Neurotiker, in dem man sich rasch zu Hause fühlen kann. Und gleichzeitig stellen die Autor:innen das Prinzip jeder RomCom ein Stück weit aus – mischen so eine Menge Absurdität in das konventionelle Genre. Ein Gag-Feuerwerk sollte man allerdings nicht erwarten. Die Methode ist zwar Comedy, aber das, was verhandelt wird, trägt tragische Züge. Auch die Dialoge sind keine Brüller, charakterisieren vielmehr die Figuren mit einem Augenzwinkern. „Ich bin frisch geschieden. Aber meine Frau und ich haben beschlossen, es nicht zu feiern.“

Serie & Mehrteiler

Rampensau

Jasna Fritzi Bauer, Schneider, Bartholomäi, Scharf/Nolting. Immer kommt es anders…

Shiri ist eine erfolglose Schauspielerin. Die Rolle ihres Lebens bekommt sie ausgerechnet von der Polizei. Weil die 30-Jährige aussieht wie 16 soll sie als Undercover-Ermittlerin an einer Schule, einen Drogenring auffliegen lassen. Ob das die Rolle ihres Lebens ist, das wird sich am Ende der zehn Folgen der neuen Vox-Serie „Rampensau“ (Ufa Serial Drama) zeigen. Für Jasna Fritzi Bauer jedenfalls ist sie es. Die Schauspielerin ist eine Wucht. Das liegt auch an der komplexen Figur & der guten Grundidee. Diese wagemutige Genre-Mixtur aus Charakter-Drama, Schüler-Komödie und Gangsterfilm ist entstanden nach einer israelischen Serie. Die Adaption hat das Grimme-Preis-gekrönte Duo Scharf/Nolting übernommen. Die beiden haben sich an die Dramaturgie-Regel Soll die Ernte gut sein, muss erst einmal ausgesät werden. Für eine Charakter- und weniger Plot-getriebene Serie erweist sich das als der richtige Weg. Die ersten drei Folgen sind noch wenig zielgerichtet, dafür aber verspielt, amüsant und nie langweilig. Richtig ab geht es dann mit der vierten Folge. Weil „Rampensau“ dramaturgisch sehr geschickt gebaut, top besetzt und auch filmisch ein Lichtblick des deutschen Serienfernsehens ist, besitzt die Serie durchaus Suchtpotenzial.

Serie & Mehrteiler

Tilo Neumann und das Universum

Christoph Maria Herbst, Sonja Schönemann, Julian Pörksen. Ist das Leben nicht schön?

Beinahe hätte Tilo Neumann mit Hilfe eines Schnaps-Drogencocktails sein Leben endgültig gegen die Wand gefahren. Doch das Universum schickt ihm eine Stimme, eine weibliche Stimme, die er nicht mehr los wird. Wie ein Suizidgefährdeter, der seinen Todestrieb abstreitet und der völlig Psychotherapie-resistent ist, wieder hellere Momente erlebt, ja mitunter sogar Gefallen findet an dieser lebensklugen Helferin, die sich in seinem Kopf eingenistet hat, davon erzählt die TVNow-Serie „Tilo Neumann und das Universum“ (Network Movie) mal köstlich amüsant, mal ernsthaft tragisch. Die Serie wirkt bei allem Lebensverdruss der Hauptfigur und trotz neurotischer Nörgelarien, wie sie nur der großartige Christoph Maria Herbst beherrscht, komisch frisch, intellektuell anregend, und sie bleibt über ihre acht Mal 23 Minuten extrem kurzweilig. Zusätzliches Tempo erhalten die Folgen durch das spielerische Aufbrechen der Erzählchronologie, durch die lebendige Rhetorik von „Stimme“ Elena Uhlig und durch den Soundtrack, der wild und sinnvoll mit der Geschichte verwoben ist. Sind einige Genre-Inspirationsquellen (Capras „It‘s a Wonderful Life“, der frühe Woody Allen, Spike Jonzes „Her“) auch offenkundig, dem Spaß an der Serie tun sie keinem Abbruch. Im Gegenteil.

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Tonis Welt

Ivo Kortlang, Amber Bongard, Rohde, Senft, Ahrens, Binder. Schluckauf im Gehirn

Anders als die nach einer spanischen Vorlage entstandene und trotzdem vielfach ausgezeichnete Vox-Serie „Club der roten Bänder” ist das Spin-off „Tonis Welt“ (Bantry Bay) ein Original. Im Gegensatz zu einigen anderen Clubmitgliedern war Titelheld Toni nicht unheilbar krank; er hat das Asperger-Syndrom. Die neue Serie erzählt von seiner „anders normalen“ Beziehung zu Valerie, einer jungen Frau mit Tourette. Die beiden kaufen das Häuschen von Valeries Oma in der pfälzischen Provinz und müssen nun einen gemeinsamen Weg ins Leben finden. Toni wird Assistent des Dorfarztes, der hinter seiner ruppigen Fassade ein großes Herz hat; aber Valerie hat keinen Plan. Die acht Folgen bauen aufeinander auf, sind jedoch in sich abgeschlossen und behandeln jeweils ein eigenes Thema. Autorin Elena Senft erzählt die Geschichten mit großer Warmherzigkeit; die Regisseure Felix Ahrens und Felix Binder haben tunlichst darauf geachtet, die beiden Hauptfiguren nicht vorzuführen. Ivo Kortlang und Amber Bongard verkörpern ihre Rollen ohnehin überaus anrührend und bilden gemeinsam mit Armin Rohde als verbitterter Witwer ein famoses Team.

Fernsehfilm

Wenn das fünfte Lichtlein brennt

Baum, Bitter, Droste, Tiling, Stüwe, Bühling. Konkurrenz für Christmas-Klassiker

Endlich mal weiße Weihnachten! Die Reisenden und das Personal auf einem eingeschneiten Flughafen sind jedoch gar nicht glücklich darüber. Auf zugigen Terminals, in Notunterkünften, im Sicherheitsbereich oder im sterilen Flughafenhotel den Heiligabend abzusitzen, das wird für einige Paare zum Alptraum – und für andere zumindest unvergesslich bleiben. Es scheint eine besondere Art von höherer Gewalt zu sein, die die Menschen in der Weihnachtsdramödie „Wenn das fünfte Lichtlein brennt“ (Degeto / Bantry Bay Productions) zum Innehalten zwingt. Autor Arndt Stüwe hat eine clevere Versuchsanordnung geschaffen. Weihnachten, von vielen heruntergespielt in seiner Bedeutung, von der Mehrzahl der Menschen aber als das Fest der Feste mit Sehnsüchten & Erwartungen aufgepumpt, wird als eben dieses gesellschaftliche Ritual in diesem vielleicht besten Weihnachtsfilm der letzten Jahre mitreflektiert. Bei allen Vorbehalten diesem feierlichen Konfliktkatalysator gegenüber besitzt diese gut gespielte, wunderbar flüssig erzählte Dramedy auch viele warmherzige, berührende Momente. Solche Weihnachtsfilme ohne Zuckerguss & ohne falschen Schmus, mit so viel Wohlfühlmomenten wie nötig und so viel Realismus wie möglich, das gibt es auch nicht alle Jahre wieder.

Serie & Mehrteiler

Wo wir sind, ist oben

Helgi Schmid, Nilam Farooq, Christian Jeltsch. Wahrheit ist, was die Leute glauben

„Wo wir sind, ist oben“ (Degeto / Isarstraßen Film) ist eine überaus kurzweilige, verschwenderisch gut besetzte, famos gespielte und sich auf hohem filmischen Niveau bewegende Serie mit Helgi Schmid und Nilam Farooq über das fragwürdige Treiben des Lobbywesens im Berliner Politbetrieb: Max und Valerie arbeiten für zwei konkurrierende Agenturen und vertreten dabei jeweils verschiedene Interessen, wobei sie wie Söldner nach Belieben die Seiten wechseln; mal ist er auf der Seite der Guten, mal sie. Schon allein die Dialoge (Chefautor: Grimme-Preisträger Christian Jeltsch) sind preiswürdig. Die acht Folgen bieten eine mitreißende Mischung aus Satire auf den Politbetrieb, Komödie, Romanze.

Fernsehfilm

2 unter Millionen

Mommsen, Brennicke, Böwe, Kurzawa/Kratochvil, Tiefenbacher. An den Loser glauben

Wie ein Lotteriegewinn von einer Million Euro zur Last werden kann, davon erzählt der ARD-Freitagsfilm „2 unter Millionen“ (Aspekt Telefilm). Ein Hamburger Paketbote ist der Glückliche. In der Liebe hat er allerdings Pech: Seine Frau will die Scheidung – und er denkt nicht daran, ihr die Hälfte vom Geld abzugeben. Deshalb darf niemand etwas von dem Lotteriegewinn erfahren. Und so betrügt er nicht nur seine Frau, sondern belügt auch seine Tochter und seine besten Freunde. Diese tragikomische Dilemma-Situation, die auch moralische Fragen aufwirkt, treibt die höchst unterhaltsame, etwas märchenhafte Dramödie an. Das Drehbuch ist dicht: Nach und nach sind alle Figuren in den Plot um die gewonnene und verheimlichte Million involviert. Der Film von Matthias Tiefenbacher besitzt ein gutes Tempo und eine positive Ausstrahlung, die Inszenierung ist flott und die Hauptfigur viel in Bewegung. Dass diese doch sehr ausgedachte Geschichte sich wie selbstverständlich erzählt, das ist auch der großartigen Besetzung zu verdanken: Oliver Mommsen als ambivalenter Sympathieträger, Nadeshda Brennicke mal als „normale“ Frau, Jule Böwe gewohnt bodenständig und dazu Anne Schäfers charmantes Lächeln.

Fernsehfilm

Abenteuer Weihnachten – Familie kann nie groß genug sein

Maurer, Furtwängler, Bauerett, Rubey, Rauhaus, Unger. Kleines Weihnachtswunder

„Familie kann nie groß genug sein“, der Untertitel des ARD/ORF-Fernsehfilms „Abenteuer Weihnachten“ (Mona Film & Tivoli Film; Atalante Film) wirkt zunächst wie der blanke Hohn. In einer Patchworkfamilien-Konstellation aus drei Haushalten denkt jeder der Erwachsenen nur an sich. Die Leidtragenden sind die Kinder: Die holen zum Gegenschlag aus und sind dann einfach mal weg. Dramaturgisch wird die Herausforderung des großen Ensembles recht schnell gemeistert. Autor Martin Rauhaus ist schließlich ein Experte für lebenskluge & gewitzte Beziehungskonstellationen, Regisseurin Mirjam Unger hat „Die Vorstadtweiber“ dirigiert und das Ensemble mit Juergen Maurer, Maria Furtwängler, Sarah Bauerett, Manuel Rubey, Dennenesch Zoudé, Pegah Ferydoni und Leo Reisinger entwickelt vor allem in „Kleingruppen“ eine enorme Spielfreude. „Abenteuer Weihnachten“ gelingt etwas, was selten gelingt in Weihnachtsfilmen: Mit viel Schnee, Komik & Fest-der-Liebe-Romantik vereint dieser Film Dramödie und ein hohes Maß an Gefühl sehr harmonisch miteinander; er rührt an tiefsitzende Gefühle und an alte, möglicherweise verklärte Weihnachtserinnerungen.

Serie & Mehrteiler

Add a Friend

Ken Duken, Muecke, Kempter, Brambach, Schüle. Mit der Webcam auf Augenhöhe

Der weitgereiste Fotograf Felix Wagner ist von einem Auto angefahren worden. Und plötzlich wird die Welt ganz klein, ist nur noch bevölkert von Arzt, Schwester, einem Leidensgenossen. Mit den anderen Menschen in seinem Leben kommuniziert Wagner vom Krankenbett aus per Computer, schriftlich oder via Webcam. Die mit einem Grimme Preis bedachte Serie „Add a Friend“ zeigt, wie der Held am Leben der anderen mit Hilfe seiner Webkamera teilhat, die manches ausspart, mal zuviel zeigt, manipulativ genutzt werden kann. Serielle Tragikomödie mit typischen Soap-Elementen, originell erzählt mit den Instrumenten der digitalen Welt.

Serie & Mehrteiler

All You Need – Staffel 2

Bause, Brossier, Marandi, Nichols, Benjamin Gutsche. Machen wir‘s mit Gefühl

In der zweiten Staffel von „All You Need“ (Degeto / UFA Fiction) geht es zunächst um das Scherbenaufsammeln. Ob es in den Beziehungen noch etwas zu kitten gibt, muss sich zeigen. Die neuen sechs Folgen sind (noch) besser als die ersten fünf. Nicht nur die Figuren sind reifer, die Charaktere dichter, auch dramaturgisch & filmisch wirkt das Konzept ausgefeilter. Erfrischend sind die Wechsel zwischen langen, psychologisch konzentrierten und handlungsintensiven, flüssig montierten Passagen. Hinzu kommt eine Vielzahl an Schauplätzen. Endlich spürt man, dass Vince, Robby & Co in Berlin leben. Der Fokus der Geschichte(n) liegt diesmal auf Gefühl und Liebe, ausschweifendes Sex- und Partyleben gibt es nur am Rande. Diese Tendenz hat mit dem Alter der Protagonisten zu tun, aber wohl auch mit der Intention, eine Serie machen zu wollen, die nicht nur die queere Community, sondern eben auch ein heterosexuelles Publikum unterhält. Und so wird mehr noch als in der ersten Staffel mit dem Mythos aufgeräumt, schwule Männer hätten nichts als Sex im Kopf. Die Macher taten gut daran, die bislang elf Folgen nicht LGBTIQ-mäßig zu überfrachten und die Serie nicht zum queeren Themenpool zu machen, sollten aber aufpassen, dass „All You Need“ nicht zum gleichgeschlechtlichem „Herzkino“ wird.

Fernsehfilm

Alleine war gestern

Sittler, Schwab, Gruber, Beatrice Meier, Seume. Dem Alter mit Lebenslust begegnen

Fünf Freunde oder Bekannte + eine geräumige Altbauwohnung = eine Alten-WG. Die Idee ist gut, doch ein Pflegefall stellt die Gemeinschaft der blauäugigen Senioren früh auf die Probe. Erst das Schicksal öffnet dem Quartett die Augen (über das eigene Lebensalter). „Alleine war gestern“, der flott & alltagsnah inszenierte Film nach dem (Dreh-)Buch von Beatrice Meier, belebt weder den Mythos vom glücklichen Altern, noch bläst er dramatisch Trübsal. Am Ende bekommen die sympathischen Figuren und die Idee Rentner-WG ihre zweite Chance…

Reihe

Anna und ihr Untermieter – Aller Anfang ist schwer

Katerina Jacob, Ernst Stötzner, Rauhaus, Huettner. Älterwerden ist noch kein Malheur

Eine Hobbygärtnerin mit Helfer-Syndrom holt sich einen solventen, aber gefühlsneutralen Ex-Beamten in ihre Stadtwohnung mit Hinterhofoase. Der neue Lebensabschnitt stellt beide vor neue Fragen. Wie sich die Suche nach dem Sinn des Lebens verändert und wie man auch im Alter immer noch ein wenig dazulernen kann – davon erzählt „Anna und ihr Untermieter“ (Calypso Entertainment) höchst unterhaltsam & ohne pädagogischen Impetus. Gemeinschaft statt Liebe, vielleicht irgendwann Freundschaft, das sind die Eckpfeiler der Geschichte, die nicht die in Degeto-Dramödien einst bevorzugte romantische Vorstellung vom zweiten Frühling bemüht. Das ungleiche Paar wird launig dargestellt, die Gegensätze aber sind nie übertrieben. Nicht nur das Helfer-Phänomen wird narrativ clever von Autor Martin Rauhaus in der Geschichte bearbeitet, auch der „Fall“ wird klug genutzt, um die Hauptfiguren zu charakterisieren. Seine Spezialität, die pointierten und lebensnahen Dialogwechsel, sind auch das Herzstück dieses Reihen-Auftakts, den Ralf Huettner kongenial in Szene gesetzt hat.

Reihe

Anna und ihr Untermieter – Dicke Luft

Katarina Jacob, Ernst Stötzner, Rohde, Kreuzer, Martin Rauhaus, Ralf Huettner. Jeder Jeck ist anders

Älter werden ist nichts für Feiglinge, die Zweite. Die beiden Hauptfiguren der ARD-Dramödie „Anna und ihr Untermieter“ (Degeto / Calypso Entertainment) meistern allerdings auch in diesem Sequel ihr Rentner-Dasein vorbildlich. Nein, es sind die anderen, die ihr Leben nicht in den Griff kriegen, weil sie in besseren Zeiten nicht vorgesorgt haben. Daran entzünden sich dann Grundsatzdebatten und die abgeflauten Gegensätze zwischen Beamtenseelen-Starrsinn und Helfersyndrom frischen wieder auf. „Dicke Luft“ setzt noch eine Idee unterhaltsamer das fort, was der potenzielle Reihen-Auftakt versprach. Drei Menschen, Freundin, Ex-Mann, Bruder, stellen das Verhältnis Vermieter/Untermieter amüsant, ohne pädagogischen Impetus auf den Prüfstand. Neben dem narrativen Mehrwert der dichten Geschichte(n), die den Film für (sozialkritische) Themen älterer Menschen öffnet, ist das augenscheinlichste Plus der zweiten Episode von „Anna und ihr Untermieter“ die Besetzung. Jakob, Stötzner, Rohde – dieses Trio ist ideal, die halbe Miete. Die andere Hälfte steuert das kongeniale Doppel aus Autor Martin Rauhaus und Regisseur Ralf Huettner bei. Alles ist bestens im Fluss, und die Dialoge treffen nicht nur perfekt die Charaktere, sondern sind auch intelligent komisch.

Reihe

Anna und ihr Untermieter – Plötzlich Schwiegermutter

Jacob, Stötzner, Knaup, Schlothauer, Euler, Rauhaus, Seume. Mehr als eine Alles-wird-gut-Dramedy

Anna ist eine Verfechterin der Liebe. Die Ehe und die Männer sieht sie eher kritisch. Der Schwiegersohn in spe besteht schon mal den ersten Eignungstest, der Schwiegervater indes fällt krachend durch. Der ist ein selbstherrlicher Sonnengott in Weiß, ein narzisstischer Soziopath, der alles und jeden nur kleinmacht. Das weckt natürlich Annas Angriffslust. Und so bleibt die Frau, die sich so gern einmischt, wenn sie Ungerechtigkeit oder toxische Männlichkeit wittert, sich auch in „Plötzlich Schwiegermutter“ (ARD Degeto / Calypso Entertainment) treu, der vierten Episode von „Anna und ihr Untermieter“. Gleiches gilt für Martin Rauhaus und seine vielschichtigen Dialoge; sie sind neben den überzeugenden Schauspielern, die seine Worte in den Mund gelegt bekommen, das Herzstück dieser Komödie, in der es durchaus um menschliche Werte geht. In dieser Form macht Haltung in einem Unter-Haltungs-Film Spaß.

Reihe

Anna und ihr Untermieter – Volles Haus

Katerina Jacob, Ernst Stötzner, Schlothauer, Euler, Knaup, Rauhaus, Rowitz. „Man muss sich kümmern“

Kümmern färbt ab. Jetzt hat es auch „Herrn Kurtz“ erwischt: Kur(t)zerhand hat er ein kleines Mädchen bei sich und Anna aufgenommen, ohne Polizei oder Jugendamt zu verständigen. Das ist eine von mehreren launigen „Kümmerer“-Episoden im fünften Streich von „Anna und ihr Untermieter“ (Degeto / Calypso Entertainment). Wieder mischt sich die resolute Rentnerin, Mutter und Großmutter ein, hilft und gewährt Obdach, womit „Volles Haus“ erklärt wäre, und eine Hochzeit gibt es auch noch. Dass die Weisheit des Alters und die soziale Ader der 68er-Generation die Perspektive der Geschichten vorgibt, bleibt ein sympathischer Zug der Reihe, die in die Fußstapfen der ausgestorbenen Familienserie tritt. Der Tonlagen-Mix aus moderat ernsthaften, leicht ironischen, betulich augenzwinkernden und gefühligen Momenten unterhält wieder bestens. Besonders gut kommt Annas Familien-Aufstellung mit Wohnungsutensilien.

Reihe

Anna und ihr Untermieter – Wenn du träumst von der Liebe

Katerina Jacob, Stötzner, Richy Müller, Rauhaus, Seume. Sandkastenspiele mit Subtext

Es kommt Bewegung in die Kölner Best-Ager-WG der launigen ARD-Reihe „Anna und ihr Untermieter“ (Calypso Entertainment). In einem Digitalkurs für „junge Alte“ lernt Anna einen Mann kennen, der ihr in so Vielem aus der Seele spricht, dass bei ihr im Bauch die Schmetterlinge flattern. Herr Kurtz sieht natürlich Rot und befürchtet schon, sich eine neue Bleibe suchen zu müssen. Die Episode „Wenn du träumst von der Liebe“ kreist um den Satz „Man will ja auch mal in den Arm genommen werden“. Der neue Lebensabschnitt funktioniert bei Anna, aber emotional ist ihr ihr Untermieter zu wenig. Schön, dass der Film das emotionale Glück nicht gegen die digitale Faszination ausspielt, um emotionale Bedürfnisse im Alter zu thematisieren. Und noch schöner, dass hier der Wandel durch Annäherung eher zu stillen Momenten der Erkenntnis führt als sich als Kitsch auszuleben. Autor Martin Rauhaus und ein Top-Ensemble machen es möglich. Und Regisseur Dagmar Seume fand luftige Köln-Bilder und ein flottes Tempo: Im Schlussdrittel wird es sogar im besten Sinne turbulent.

Reihe

Annie – kopfüber ins Leben

Heerwagen, Loibl, Lorenz, Enlen. Der Kopfsprung ins Leben endet in der Mutterrolle

Die Luft ist raus aus der Ehe von Annie und Ralf. Zwei Jahre kein Sex. Den holt sich die Ehefrau nun außerhäusig und wird prompt schwanger. „Annie – kopfüber ins Leben“ (ZDF / Bavaria Fiction) ist keine stereotype Remarriage-Comedy. Vielmehr arbeitet sich Autorin Lorenz ab am Thema Liebe, den Formen des Zusammenlebens und spart dabei auch die Grenzen der Monogamie und das für viele unrealistische „Bis dass der Tod uns scheidet“ nicht aus. Die (tragi)komische Geschichte, die das Verhalten der Titelfigur gut analysiert, besitzt einen dramatischen Kern – und einen doppelten Boden! Wer will, kann das Happy End – trotz eines Kindes als Resultat eines Seitensprungs – als Inbegriff eines amourösen Bekenntnisses lesen. Wer genauer hinschaut, dürfte aber seine Zweifel haben am Loblied auf die romantische Liebe. Dass der Film mehrere Lesarten anbietet, gehört neben dem lockeren Wechsel von pointierten und ernsthaften Dialogen, neben Heerwagen & Loibl und der Top-Besetzung bis in kleinste Rollen zur besonderen Qualität dieser lebensklugen Komödie.

Reihe

Annie und der verliehene Mann + Annie und das geteilte Glück

Bernadette Heerwagen, Loibl, von Steinburg, Rubey, Lorenz, Enlen. Geht nicht gibt’s nicht

Annie will für alle nur das Beste. Und so bietet die Ehefrau und Mutter uneigennützig ihren Mann der besten Freundin zum Beischlaf an – damit deren Kinderwunsch nach Jahren des Frusts endlich in Erfüllung gehe. Doch dann kommt alles anders als geplant. Was in „Annie und der verliehene Mann“ (ZDF / Bavaria Fiction) nach einem Befruchtungs-Sexmarathon beziehungstechnisch entsteht, das ließe sich als Gelegenheit macht Liebe auf den Punkt bringen. Die Freundschaft und Liebe über Kreuz sorgt bei dem vierblättrigen Freundinnen-und-Freundes-Kleeblatt für immer neue Komplikationen, weil Gefühle ins Spiel kommen, mit denen keiner gerechnet hat. Irgendwie berappeln sich die Vier; doch in „Annie und das geteilte Glück“ warten neue Herausforderungen und neue Experimente. Nach „Annie – Kopfüber ins Leben“ (2020) sind auch die Episoden 2+3 gelungene Versuche, ungewöhnliche Lebens- und Liebes-Modelle mit einem sympathischen Figuren- und famosen Schauspieler-Quartett unterhaltsam und für ein jüngeres Publikum anschlussfähig durchzuspielen. Ausprobieren geht über Studieren scheint das Motto der altruistischen Hauptfigur zu sein. Und für die Zuscheuer:innen ergibt sich daraus die Devise: Zurücklehnen und schmunzeln.

Serie & Mehrteiler

Aus dem Tagebuch eines Uber-Fahrers

Kostja Ullmann, Claudia Eisinger, Bartels, Lippert, Pörksen. Gottes einsamer Mann

„Ich fahr’ Taxi, Tag und Nacht“ hat einst die Neue-Deutsche-Welle-Band Jawoll gesungen. Der überschaubare Songtext fasst recht gut zusammen, worum es in dieser Joyn-Serie geht: Hauptfigur Ben (Kostja Ullmann) ist Uber-Fahrer und sammelt Begegnungen; einige sind dramatisch, andere sind eher heiter, und mal kutschiert er auch einen Hund. Weil Ben ständig wechselnde Fahrgäste hat, ist „Aus dem Tagebuch eines Uber-Fahrers“ (Bon Voyage Films) kurzweilig und abwechslungsreich; zwischendurch versucht der planlose junge Mann, sein Leben als werdender Vater auf die Reihe zu kriegen. Die Serie startete auf Joyn+, lief 2022 allerdings auch auf ZDFneo..

Genre: Dramedy

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Nichts für Feiglinge

Perfekt verpasst

Rampensau

Tilo Neumann und das Universum

Tonis Welt

Wenn das fünfte Lichtlein brennt

Wo wir sind, ist oben

2 unter Millionen

Abenteuer Weihnachten – Familie kann nie groß genug sein

Add a Friend

All You Need – Staffel 2

Alleine war gestern

Anna und ihr Untermieter – Aller Anfang ist schwer

Anna und ihr Untermieter – Dicke Luft

Anna und ihr Untermieter – Plötzlich Schwiegermutter

Anna und ihr Untermieter – Volles Haus

Anna und ihr Untermieter – Wenn du träumst von der Liebe

Annie – kopfüber ins Leben

Annie und der verliehene Mann + Annie und das geteilte Glück

Aus dem Tagebuch eines Uber-Fahrers

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