Fernsehfilm

Zwei am Zug

Wackernagel, Okon, Chirwa, Manthei, Sathyan Ramesh, Constanze Knoche. Nach der Liebe ist vor der Liebe

Eine Zufallsbekanntschaft: Sie, Mitte 40, ist verheiratet, aber ihre Ehe steht kurz vor dem Verfallsdatum, und er, etwa zehn Jahre jünger, hat zwar seine Traumfrau gefunden, doch ihm fehlt der Mut, damit aus Freundschaft Liebe wird. Fortan coachen sich die beiden in Liebesdingen gegenseitig – und werden mehr als gute Freunde. „Zwei am Zug“ (ZDF / Relevant Film) vereint zwei Phasen der „Liebe“: der lustvolle Beginn, gleiche Wellenlänge; wachsende Entfremdung, das traurige Ende. Da passt mal wieder vieles zusammen in dieser Geschichte von Sathyan Ramesh, dem Autor für die lebensklugen Beziehungsgeschichten. Für visuelle Frische und Schwung sorgt Constanze Knoches luftig sommerliche Inszenierung, die vor allem die Schauspieler immer optimal im Blick hat. „Zwei am Zug“ ist keine klassische Romantic Comedy, sondern eher ein romantisches Drama, das bei aller tragikomischer Note eine insgesamt leichte Gangart besitzt. Für diesen Film ist ausnahmsweise mal das Label „Herzkino“ passend!

Kinofilm

Zwischen uns die Nacht

Laura Balzer, Aaron Altaras, Paul Boche, Abini Gold. In diesem Milieu ist Musik drin

Große Gefühle auf dem Rummel: Autorin und Regisseurin Abini Gold erzählt in ihrem beachtlichen Langfilm-Debüt „Zwischen uns die Nacht“ (ZDF, Filmakademie Baden-Württemberg / Kojoten Filmproduktion) von Liebe und Freundschaft unter Außenseitern. Eine junge, alleinerziehende Mutter, die mit ihrem kleinen Sohn in einem Wohnwagen lebt, verliebt sich in einen Schausteller. Der Jahrmarkt wird ausgesprochen lebendig und visuell vielseitig in Szene gesetzt und erweist sich als passender Ort für die emotionalen Höhen und Tiefen der Geschichte. Laura Balzer glänzt in der ambivalenten weiblichen Hauptrolle und bildet mit Aaron Altaras und Paul Boche ein großartiges Dreieck aus Jung-Darstellern.

Fernsehfilm

Zwischen zwei Herzen

Anna Schudt, Klare, Waschke, Maxeiner, Markus Herling. Im Innern einer (Ehe-)Frau

Ein Abend in einem Insel-Hotel. Plötzlich scheint da nur noch dieser Fremde zu sein. Der Alltag, der geliebte Ehemann, die Familie, alles ist ganz weit weg. Ein amüsantes Rollenspiel ersetzt den Sex. Doch dann bleibt dieser Mann kein Fremder mehr, taucht plötzlich auf im Leben dieser Frau, die bisher immer alles unter Kontrolle hatte… „Zwischen zwei Herzen“ erzählt keine jener klassischen Dreiecksgeschichten, die zeigen, wie unergründlich die Wege der Liebe sein können, sondern der (lebens)kluge Film bleibt sehr viel offener für einen Beziehungsdiskurs, indem er mehr der Liebe in Gedanken Ausdruck verleiht. Die amourösen Möglichkeiten werden in einem präsexuellen Stadium durchgespielt. Die Inselerfahrung der Hauptfigur schleicht sich nicht nur in deren Leben, sondern sie findet auch eine ästhetische Entsprechung, die sich in einem wunderbaren Erzählfluss spiegelt. Realität und Poesie gehen Hand in Hand: Kamera, Montage, Ton, Szenenbild, Kostüm, Musik – alles ist stimmig und gerät äußerst stimmungsvoll. Das gilt auch für die prominente Besetzung mit den „Tatort“-Köpfen Felix Klare, Mark Waschke und der einzigartigen Anna Schudt.

Fernsehfilm

8 Uhr 28

Brennicke, Nebbou und Waschke in einem sehenswerten Diskurs über die Liebe

Eine Frau, zwei Männer, alte Liebe, neue Liaison – vielleicht erzählt „8 Uhr 28“ von einer der größten Banalitäten des modernen Beziehungsalltags, der Film aber verfällt weder ins Banale noch ins Bedeutungsschwangere. Für einen Fernsehfilm ist es bemerkenswert, wie beiläufig und selbstverständlich der Film von der neuen und der alten Liebe parallel erzählt. Abgerundet wird dieser Eindruck durch den unaufgeregten, elaborierten Inszenierungsstil und den stimmungsvollen Soundtrack. Brennicke, Nebbou und Waschke sind ideal besetzt.

Kinofilm

Alles in bester Ordnung

Corinna Harfouch, Daniel Sträßer, Joachim Król, Natja Brunckhorst. Haben oder Sein

„Alles in bester Ordnung“ (WDR, Arte, SWR / Lichtblick), das Regiedebüt von „Christiane F.“-Darstellerin Natja Brunckhorst, ist eine mit viel Liebe zu den Figuren erzählte und sehr schön gespielte zärtliche Komödie mit Corinna Harfouch als Messie und Daniel Sträßer als Gegenentwurf. Klugerweise haben Brunckhorst und Koautor Martin Rehbock auf eine allzu extreme Zuspitzung der Charaktere verzichtet: Marlen ist keiner jener Messies, die sich nicht von ihrem Müll trennen können. Ihre Wohnung wirkt im Gegenteil wie ein begehbares Kunstwerk; Ausstatterin Zazie Knepper hat für das kunterbunte Sammelsurium vermutlich diverse Flohmärkte leergekauft.

Kinofilm

Alles ist gut

Aenne Schwarz, Andreas Döhler, Hans Löw, Eva Trobisch. Verdrängung einer Nacht

„Alles ist gut“ ist kein Themenfilm über eine Vergewaltigung, sondern das Porträt einer jungen Frau, die durch den körperlichen Übergriff in ihrem Selbstverständnis erschüttert wird. Eva Trobischs Film ist noch vor der #Metoo-Debatte entstanden. Danach hätte sie ihn wohl eher nicht gemacht. Psychologische Gut/böse-Szenarien interessieren sie nicht, lieber erforscht sie soziale Systeme. „Unsere Gesellschaft hat sehr klare Vorstellungen davon, wie sich ein ‚Opfer‘ fühlt und wie es sich zu verhalten hat. Darauf hat Janne aber keine Lust.“ Die seelischen Folgen sind unübersehbar. Der zahlreich preisgekrönte Debütfilm im Stile der Berliner Schule ist würdiger Auftakt der diesjährigen ARD-Filmdebüt-Reihe.

Fernsehfilm

Alles Schwindel

Ursula Strauss, Benno Fürmann, Udo Samel, Wolfgang Murnberger. Lust-Spiel im allerbesten Sinne

Es geht doch nichts über eine schöne Gaunerkomödie. „Alles Schwindel“ flutscht von Anfang bis Ende. Wiener Schmäh meets Screwball-Touch. Deutsche Top-Schauspieler vereinen sich mit den Ösi-Aushängeschildern für urkomische Weiblichkeit: Ursula Strauss (sexy & freches Mundwerk) & Bibiana Zeller (entwaffnender Mutterwitz). Diese vorzüglich gebaute Komödie kennt keine losen Fäden, keine faden Dialoge, keine Rohrkrepierer-Witze. Herzstück ist die Lust am Spiel. In Nestroy-Manier wird mit allem & jedem Schabernack getrieben!

Serie & Mehrteiler

Alphamännchen

Beck, Kaya, Führmann, Rott, Jan Martin Scharf, Tobi Baumann. Das Comeback des Chauvis

Die prominent besetzte und äußerst kurzweilige Netflix-Serie „Alphamännchen“ (Geißendörfer Pictures) bietet vier Beziehungskomödien zum Preis von einer. Vier Kölner Freunde werden in der Mitte ihres Lebens mit erheblichen Herausforderungen konfrontiert: Der eine verliert seinen Job als Verlagsleiter, der zweite will seine Freundin heiraten, aber die schlägt stattdessen eine offene Beziehung vor, der dritte muss damit leben, dass sich seine Frau das vermisste „Feuer im Bett“ woanders besorgt. Der vierte ist eigentlich glücklicher Single; bis ihm seine Teenager-Tochter ein Tinderprofil einrichtet. Die auf einer spanischen Serie basierenden acht Folgen bieten über vier Stunden lang ein regelrechtes Füllhorn an Situationskomik und an zumeist funktionierenden Pointen; die Serie benötigt allerdings ein bisschen, um sich warmzulaufen.

Fernsehfilm

Als der Fremde kam

Andreas Kleinert hat den Arbeiterfilm einer zeitgemäßen Revision unterworfen

Im Kaff Selmkirchen steht das Zementwerk kurz vor einer Fusion. Ein erfahrener Gewerkschaftsfunktionär soll retten, was zu retten ist, soll die von der Firmenleitung beabsichtigten Stellenstreichungen verhindern. Doch die Arbeiter wollen zunächst nichts von ihm und seinen Plänen wissen… „Als der Fremde kam“ hat nichts mehr gemein mit jener klassenkämpferischen Romantik, die die Arbeiterfilme der 70er Jahre auszeichnete und in denen die Protagonisten stets siegreich aus dem Klassenkampf hervorgingen.

Kinofilm

Am Hang

Hübchen, Gedeck, Simonischek, Imboden. Kammerspiel-Diskurs über die Liebe

„Am Hang“ bietet eine etwas andere Dreiecksgeschichte vor der malerischen Kulisse des Lago Maggiore. Der Betrogene und der Betrüger liefern sich ein genuss- & kunstvolles Wort-Duell über Irrungen und Wirrungen der Liebe, das auch ein Duell der unterschiedlichen Lebenskonzepte ist. Superb: Henry Hübchen und Maximilian Simonischek geben die beiden Philosophierenden über die Liebe, Martina Gedeck die Frau, die zwischen diesen beiden Männern steht. Markus Imboden hat den Bestseller des Schweizer Autors Markus Werner subtil inszeniert. Fürs Kino gedreht, findet das Psycho-Kammerspiel im Fernsehen das wohl geeignete(re) Medium, denn es setzt mehr auf Worte und Stimmungen, weniger auf Bilder. Einziges Manko: die vom Roman abweichende, dramatische Zuspitzung am Ende.

Reihe

Anna und ihr Untermieter – Plötzlich Schwiegermutter

Jacob, Stötzner, Knaup, Schlothauer, Euler, Rauhaus, Seume. Mehr als eine Alles-wird-gut-Dramedy

Anna ist eine Verfechterin der Liebe. Die Ehe und die Männer sieht sie eher kritisch. Der Schwiegersohn in spe besteht schon mal den ersten Eignungstest, der Schwiegervater indes fällt krachend durch. Der ist ein selbstherrlicher Sonnengott in Weiß, ein narzisstischer Soziopath, der alles und jeden nur kleinmacht. Das weckt natürlich Annas Angriffslust. Und so bleibt die Frau, die sich so gern einmischt, wenn sie Ungerechtigkeit oder toxische Männlichkeit wittert, sich auch in „Plötzlich Schwiegermutter“ (ARD Degeto / Calypso Entertainment) treu, der vierten Episode von „Anna und ihr Untermieter“. Gleiches gilt für Martin Rauhaus und seine vielschichtigen Dialoge; sie sind neben den überzeugenden Schauspielern, die seine Worte in den Mund gelegt bekommen, das Herzstück dieser Komödie, in der es durchaus um menschliche Werte geht. In dieser Form macht Haltung in einem Unter-Haltungs-Film Spaß.

Reihe

Anna und ihr Untermieter – Wenn du träumst von der Liebe

Katerina Jacob, Stötzner, Richy Müller, Rauhaus, Seume. Sandkastenspiele mit Subtext

Es kommt Bewegung in die Kölner Best-Ager-WG der launigen ARD-Reihe „Anna und ihr Untermieter“ (Calypso Entertainment). In einem Digitalkurs für „junge Alte“ lernt Anna einen Mann kennen, der ihr in so Vielem aus der Seele spricht, dass bei ihr im Bauch die Schmetterlinge flattern. Herr Kurtz sieht natürlich Rot und befürchtet schon, sich eine neue Bleibe suchen zu müssen. Die Episode „Wenn du träumst von der Liebe“ kreist um den Satz „Man will ja auch mal in den Arm genommen werden“. Der neue Lebensabschnitt funktioniert bei Anna, aber emotional ist ihr ihr Untermieter zu wenig. Schön, dass der Film das emotionale Glück nicht gegen die digitale Faszination ausspielt, um emotionale Bedürfnisse im Alter zu thematisieren. Und noch schöner, dass hier der Wandel durch Annäherung eher zu stillen Momenten der Erkenntnis führt als sich als Kitsch auszuleben. Autor Martin Rauhaus und ein Top-Ensemble machen es möglich. Und Regisseur Dagmar Seume fand luftige Köln-Bilder und ein flottes Tempo: Im Schlussdrittel wird es sogar im besten Sinne turbulent.

Reihe

Annie – kopfüber ins Leben

Heerwagen, Loibl, Lorenz, Enlen. Der Kopfsprung ins Leben endet in der Mutterrolle

Die Luft ist raus aus der Ehe von Annie und Ralf. Zwei Jahre kein Sex. Den holt sich die Ehefrau nun außerhäusig und wird prompt schwanger. „Annie – kopfüber ins Leben“ (ZDF / Bavaria Fiction) ist keine stereotype Remarriage-Comedy. Vielmehr arbeitet sich Autorin Lorenz ab am Thema Liebe, den Formen des Zusammenlebens und spart dabei auch die Grenzen der Monogamie und das für viele unrealistische „Bis dass der Tod uns scheidet“ nicht aus. Die (tragi)komische Geschichte, die das Verhalten der Titelfigur gut analysiert, besitzt einen dramatischen Kern – und einen doppelten Boden! Wer will, kann das Happy End – trotz eines Kindes als Resultat eines Seitensprungs – als Inbegriff eines amourösen Bekenntnisses lesen. Wer genauer hinschaut, dürfte aber seine Zweifel haben am Loblied auf die romantische Liebe. Dass der Film mehrere Lesarten anbietet, gehört neben dem lockeren Wechsel von pointierten und ernsthaften Dialogen, neben Heerwagen & Loibl und der Top-Besetzung bis in kleinste Rollen zur besonderen Qualität dieser lebensklugen Komödie.

Reihe

Annie und der verliehene Mann + Annie und das geteilte Glück

Bernadette Heerwagen, Loibl, von Steinburg, Rubey, Lorenz, Enlen. Geht nicht gibt’s nicht

Annie will für alle nur das Beste. Und so bietet die Ehefrau und Mutter uneigennützig ihren Mann der besten Freundin zum Beischlaf an – damit deren Kinderwunsch nach Jahren des Frusts endlich in Erfüllung gehe. Doch dann kommt alles anders als geplant. Was in „Annie und der verliehene Mann“ (ZDF / Bavaria Fiction) nach einem Befruchtungs-Sexmarathon beziehungstechnisch entsteht, das ließe sich als Gelegenheit macht Liebe auf den Punkt bringen. Die Freundschaft und Liebe über Kreuz sorgt bei dem vierblättrigen Freundinnen-und-Freundes-Kleeblatt für immer neue Komplikationen, weil Gefühle ins Spiel kommen, mit denen keiner gerechnet hat. Irgendwie berappeln sich die Vier; doch in „Annie und das geteilte Glück“ warten neue Herausforderungen und neue Experimente. Nach „Annie – Kopfüber ins Leben“ (2020) sind auch die Episoden 2+3 gelungene Versuche, ungewöhnliche Lebens- und Liebes-Modelle mit einem sympathischen Figuren- und famosen Schauspieler-Quartett unterhaltsam und für ein jüngeres Publikum anschlussfähig durchzuspielen. Ausprobieren geht über Studieren scheint das Motto der altruistischen Hauptfigur zu sein. Und für die Zuscheuer:innen ergibt sich daraus die Devise: Zurücklehnen und schmunzeln.

Kinofilm

Auf das Leben!

Hannelore Elsner, Max Riemelt, Sharon Brauner, Uwe Janson. Verfolgte Wege

„Auf das Leben!“ ist eine Ode an die Lebensfreude; und das, obwohl die lebensmüde Heldin mehr Leid erfahren hat, als ein Mensch alleine aushalten kann. Der kleine Kinofilm (2014) erzählt von einer kriegstraumatisierten jüdischen Sängerin, die seit vierzig Jahren nicht mehr singt, und auf einen unheilbar jungen Mann trifft. Das beliebte Motiv Jugend-trifft-Erfahrung wird von Uwe Janson sanft und untertourig ausgespielt. Das ist vor allem dem großartigen Ensemble um Elsner und Riemelt zu verdanken. Auch die Kameraarbeit von Peter Joachim Krause kann sich sehen lassen. Eine Herzenssache der Familie von Artur Brauner.

Fernsehfilm

Auf der Walz

Ronja Rath, Sohel Altan Gol, Michael Kenda, Sibylle Tafel. Aus einer Sehnsucht wird Realität

Die Straße als Heimat, die Welt als Zuhause. Die alte Handwerkstradition der Walz hat ihre eigenen Gesetze. Drei Jahre kein festes Dach über dem Kopf, kein Handy, kaum Geld und – im Idealfall – drei Jahre Fernbeziehung. Maria, Mitte 20, will es dennoch versuchen und ergreift die Möglichkeit, ihr von den Umständen vorherbestimmtes Leben noch einmal zu überdenken. An ihrer Seite der geheimnisvolle Cem als Altgeselle. Der ARD-Fernsehfilm „Auf der Walz“ (Degeto / Constantin Television) erzählt von einem Aufbruch in ein anachronistisch anmutendes Abenteuer und von einer Suche nach äußerer und innerer Freiheit. Trotz schöner Landschaftsbilder romantisiert der präzise, angenehm luftig inszenierte Film diese existenzielle Wanderschaft nicht. Die „Reise“ wird episodisch erzählt, und die emotionale Spannung auf den Ausgang ist überschaubar. Dennoch bleibt das früh geweckte Interesse an der Geschichte bestehen – was maßgeblich am überzeugenden Duo Ronja Rath / Sohel Altan Gol liegt.

Fernsehfilm

Aus dem Leben

Ann-Kathrin Kramer, Harald Krassnitzer, Bunners, Schmidt. War das jetzt schon alles?

„Aus dem Leben“ (MDR, ORF / Warner Bros.) ist ein sehr berührend gespieltes Drama mit Ann-Kathrin Kramer und Harald Krassnitzer: Nach einem Schlaganfall ändert sich das Leben einer Grundschullehrerin radikal, zumal es auch in ihrer Beziehung nicht mehr zum Besten steht; der Gatte will den Einschnitt deshalb für einen Neuanfang nutzen. Das Ehepaar Kramer/Krassnitzer hat das Projekt mitentwickelt. Das Drehbuch, dass es nicht bei den Herausforderungen durch die Krankheit belässt, besticht durch seine Tiefe und emotionale Vielschichtigkeit. Dank der frühen Einbindung hatte Kramer viel Zeit, um sich auf ihre Rolle vorzubereiten. Der Film schildert den weiten Weg bis zur Rückkehr ins Leben mit fast schon dokumentarischer Detailtreue. Ein einfaches, aber effektives ästhetisches Konzept sorgt für die passende Atmosphäre.

Fernsehfilm

Bach – Ein Weihnachtswunder

Devid Striesow, Verena Altenberger, Schnalke, Baxmeyer. Produktiv in jeder Beziehung

Musikalischer Genuss, familiäres Drama und stattliche Perücken: Der Fernsehfilm „Bach – Ein Weihnachtswunder“ (Degeto, MDR, BR, ORF – Eikon Media) erzählt die Entstehungsgeschichte des „Weihnachtsoratoriums“ vor knapp 300 Jahren in einem unterhaltsamen Kostümfilm, der bestens in die Adventszeit passt. Devid Striesow spielt den Johann Sebastian Bach als ehrgeiziges, aufbrausendes Genie, das sich von Politikern nichts sagen lassen will, aber ohne Frau und Kinder aufgeschmissen wäre. Denn das Komponieren ist hier eine leidenschaftliche Familienangelegenheit im Wettlauf mit der Zeit. Drehbuch (Christian Schnalke) und Regie (Florian Baxmeyer) würdigen insbesondere die Bedeutung von Anna Magdalena Bach (herausragend: Verena Altenberger), die in ihrer Zeit eine berühmte Sängerin war und 13 Kinder zur Welt brachte, von denen sieben bereits früh verstarben. Auch ein Vater-Sohn-Konflikt sowie das Ringen mit dem Leipziger Rat um die Aufführung des Oratoriums sorgen für Spannung und emotionale Höhepunkte. Am Ende rockt der Barock-Klassiker nicht nur die voll besetzte Kirche im Film.

Serie & Mehrteiler

Bauchgefühl

Laura Berlin, Ludwig Trepte, Luise von Finckh, Esther Rauch. Karussell im Kopf

„Mein Körper, meine Entscheidung“: Hauptfigur der insgesamt knapp neunzigminütigen Serie „Bauchgefühl“ (ZDF / Storytelle) ist eine von Laura Berlin ausgezeichnet gespielte verheiratete junge Lehrerin, die ungewollt schwanger ist und abtreiben will, weil sie demnächst eine Stelle in Bangkok antritt. Die mit viel Empathie umgesetzten Episoden schildern den Konflikt zwischen dem Ehepaar und thematisieren, wie wenig Zeit für eine derart tiefgreifende Entscheidung ist. Das Drehbuch von Esther Rauch (auch Regie) und Anneke Jansen beschreibt den Spießrutenlauf, der Frauen in solchen Fällen zugemutet wird. Der Ausstrahlungstermin ist kein Zufall: Derzeit prüft eine Expertenkommission, ob Abtreibungen außerhalb des Strafrechts geregelt werden können. Schwangerschaftsabbrüche sind nach wie vor illegal; sie werden bis zur zwölften Woche bloß nicht mehr bestraft.

Serie & Mehrteiler

Beasts like us

Jakob Schmidt, Cosima Henman, Bruck, Golda, Marc Schlegel. Was zur Hölle!

„Beasts like us“ (Prime / Rundfilm) ist eine anfangs allzu überdrehte, dann aber zunehmend originelle und sehr witzige Horror-Comedy-Serie über eine Wiener Parallelwelt, in der Menschen und Mutanten Seite an Seite leben – bis Graf Dracula die Herrschaft übernehmen will. Im Grunde erzählt das Drehbuchduo Peter Bruck und Ernst Golda jedoch eine Beziehungsgeschichte: Der schmächtige Simon liebt Natalie, doch die spielt in einer ganz anderen Liga. Jakob Schmidt durfte schon als Antiheld in der ebenfalls von Marc Schlegel inszenierten sympathischen Außenseiterkomödie „Sommer auf drei Rädern“ (2022) über sich hinaus wachsen, Cosima Henman ist mit ihrer Energie das perfekte Pendant.

Genre: Beziehung

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Zwei am Zug

Zwischen uns die Nacht

Zwischen zwei Herzen

8 Uhr 28

Alles in bester Ordnung

Alles ist gut

Alles Schwindel

Alphamännchen

Als der Fremde kam

Am Hang

Anna und ihr Untermieter – Plötzlich Schwiegermutter

Anna und ihr Untermieter – Wenn du träumst von der Liebe

Annie – kopfüber ins Leben

Annie und der verliehene Mann + Annie und das geteilte Glück

Auf das Leben!

Auf der Walz

Aus dem Leben

Bach – Ein Weihnachtswunder

Bauchgefühl

Beasts like us

Die nächsten 15 Ausstrahlungen im Genre Beziehung mit 4,5 Sternen & mehr

Tatort – Das Leben nach dem Tod

Gloria, die schönste Kuh meiner Schwester

Nächte vor Hochzeiten

Neben der Spur ist auch ein Weg

Wir haben einen Deal

Zwei verlorene Schafe

Das verschwundene Kind

Alles in bester Ordnung

Sommer auf Asphalt

Tatort – Es ist böse

Sommer auf Asphalt