Letzter gemeinsamer Fall für zwei profilierte „Tatort“-Ermittlerinnen: Mit der spannenden, wenn auch nicht überragenden Episode „Geisterfahrt“ (NDR / Filmpool Fiction) trennen sich die Wege von Kommissarin Charlotte Lindholm (Maria Furtwängler), die von Göttingen wieder zurück nach Hannover wechselt, und Anäis Schmitz (Florence Kasumba), die vorerst nur noch einen Gastauftritt in einem Hamburger „Tatort“ haben wird. Die Figur der taffen, schwarzen Kommissarin verabschiedet sich allzu früh und steht auch in „Geisterfahrt“ in Lindholms Schatten. Der Fall verbindet die Themen Ausbeutung in der Paketdienstbranche und häusliche Gewalt, was nur teilweise gelingt. Neben dem Trio Furtwängler, Kasumba und Daniel Donskoy überzeugen Bibiana Beglau und Luc Feit in wichtigen Nebenrollen.

Das Schwarzweiß-Drama „Die Theorie von Allem“ (ZDF, Arte / Ma.ja.de. Fiction, The Barricades, Panama Film, Catpics) erzählt mit faszinierenden Bildern von einer sehr ungewöhnlichen Heldenreise. Die Geschichte könnte auch Grundlage eines Films aus dem Marvel-Universum sein: Ein junger Physiker entdeckt einen Riss zwischen den Dimensionen und gerät in eine Handlung, die von Ferne an den Science-Fiction-Klassiker „Die Körperfresser kommen“ erinnert.

Zum Abschied geht es noch einmal zurück an den Anfang: Senta Berger als Kommissarin Eva Prohacek wird in ihrem letzten Fall mit den Folgen eines Verbrechens konfrontiert, das sie gleich zum Auftakt der Reihe „Unter Verdacht“ nicht vollständig aufklären konnte. Martina Weiss stand damals mit ihrem Haus einem Immobiliengeschäft im Weg. Ihr Tod galt offiziell als Unfall, doch in Wahrheit war sie ermordet worden. Nun will ihre mittlerweile erwachsene Tochter Sarah, eine Polizistin, die Täter zur Rechenschaft ziehen. Die 30. Episode „Evas letzter Gang“ ist ein bittersüßer Abschluss, tragisch, düster, emotional und hochspannend. Ein würdiges Ende dieser verdienstvollen, gesellschaftskritischen Krimi-Reihe über den ewigen, oft vergeblichen Kampf gegen Korruption und Amtsmissbrauch. Nicht jeder Film war ganz großes Fernsehen, aber ein Krimi von der Stange war „Unter Verdacht“ nie. Vorhang auf für das finale Ringen von Prohacek und Langner mit Gegenspieler Reiter – und für das wunderbare Schauspiel-Trio Senta Berger, Rudolf Krause und Gerd Anthoff.

Nach zwei Jahren Pause zeigt das „Erste“ einen neuen „Kroatien-Krimi“ mit Jasmin Gerat als Kommissarin in Split. Lenn Kudrjawizki verlässt die Reihe, Romina Küper spielt seine Nachfolgerin als Partnerin von Stascha Novak, aber ihre Rolle ist wenig glaubwürdig und die Umsetzung der Story gänzlich spannungsarm; deshalb können auch die wenigen Szenen mit Felix Klare als wie so oft außerhalb vom „Tatort“ mindestens zwielichtiger Zeitgenosse „Mord am Jadro“ (ARD / Constantin Television) nicht retten.

Einem einst erfolgreichen hanseatischen Broker ist nicht mehr viel geblieben – außer Hartz IV und seinem Ego. In dieser wenig erfreulichen Lage läuft ihm eine Freundin aus grauer Vorzeit über den Weg. „Liebe verjährt nicht“ (ARD / Moviepool) beginnt als vermeintliche Sozialkomödie und versucht, sich in Richtung Screwball Comedy zu entwickeln, bevor der Film in der letzten Stunde ein luftiges Road-Movie wird, das zunehmend in eine romantische Gangart umschlägt. Das launige Genre steht Heino Ferch ebenso gut wie die ungewohnte Haarpracht seines Spielers aus Leidenschaft; aber auch Wedhorn macht eine gute Figur. Mehr noch ins Auge sticht allerdings Sebastian Hilgers frische, ungemein sinnliche und sinnvoll verwendete Filmsprache. Da ist es schade, dass Autor Limmer den Hartz-IV- sowie den Ex-Broker-Plot nur als Vorwand benutzt, um die Wiedervereinigung des Paars voranzutreiben. Kein Genre-Klischee wird ausgelassen. Dabei hätte man die Sehnsucht des Helden nach Liebe und seine Gier nach Geld wunderbar dramaturgisch miteinander verknüpfen können.

Jan Krauter als deutscher Gast-Kommissar mit Asperger-Syndrom an der Algarve-Küste: „Lost in Fuseta“ (FFP New Media / Degeto) bietet konventionelle, aber spannende Krimi-Unterhaltung um einen Trinkwasser-Skandal in visuell üppiger Verpackung. Holger Karsten Schmidt schrieb selbst das Drehbuch zu seinem eigenen Roman, Regisseur Florian Baxmeyer inszenierte den deutsch-portugiesischen Clash mit humorvollen und dezent romantischen Einsprengseln. Gerne mehr davon, denn die sympathischen Figuren in der von Michael Grabowski wunderbar fotografierten Landschaft machen Laune. So stellt der bildstarke und wendungsreiche Zweiteiler, bei dem die zahlreichen im Ausland spielenden Krimi-Reihen deutlich in den Schatten. Und auch die Länge von 180 Minuten zahlt sich aus…

„Meine Nachbarn mit dem dicken Hund“ erzählt eine Geschichte, wie sie sich tagtäglich irgendwo in der Dreieinhalbmillionen-Stadt Berlin ereignen könnte. Eine Frau, Mitte 50, kommt mit ihrem plötzlichen Single-Status nicht zurecht. Als neue Nachbarn ihren gewohnten Alltag durcheinanderbringen, werden auf beiden Seiten Vorurteile aufgefahren. In der Realität würde man weiterhin seine Ressentiments pflegen. In einem Film kann man der Situation einen anderen Dreh geben: die Probleme mit dem ungewollten Alleinsein, die Einsamkeit in der Großstadt, die Verlorenheit, wenn einem die eigene Lebenssituation über den Kopf wächst – das sind die Themen, die Autorin Kathi Liers leise, sensibel und in klugen, dezent verpackten Metaphern anschneidet. Neben der Tiefe der Charaktere und der sympathischen Alltagstonlage, die dem vorzüglich von Ingo Rasper inszenierten Film immer auch ein Stück Berliner Hinterhofflair mitgeben, muss man ganz besonders die Besetzung hervorheben – allen voran die einzigartige Steffi Kühnert. Der bisher beste ARD-Freitagsfilm 2019!

Anders als in „Gold!“, dem relaxt erzählten siebten Film aus der etwas anderen Krimi-Reihe „Nord bei Nordwest“ (Aspekt Telefilm), geht es in „Frau Irmler“ Schlag auf Schlag: eine Heckenschere in der Halsschlagader, eine Entführung, ein Unfall mit Knalleffekt. Mit einer solchen Erzähllogik und einer geistig verwirrten Hauptfigur wie dieser nach dem Tod des Mannes auflebenden Gärtnersfrau ist auch für den weiteren Verlauf der Geschichte alles möglich. Schicksalhafte Fügungen bestimmen die Handlung – und so entdeckt Frau Irmler ihr zweites Ich. Logik und Realismus werden einmal mehr in dieser Reihe charmant außer Kraft gesetzt. Das Drehbuch ist das erste, das nicht Holger Karsten Schmidt verfasst hat. Niels Holle schlägt einen schrägeren Ton an als Schmidt zuletzt. Außerdem ist „Frau Irmler“ spannender, obgleich auch das erotisch-komödiantische Moment nicht zu kurz kommt. Volltreffer!

Nach zwei Monaten durchweg sehenswerter Freitagsfilme ist „Saronya Loreley“ (Tivoli Film) der bisherige Höhepunkt auf dem ARD-Fiction-Termin für leichte Unterhaltung in diesem Jahr. Eine Frau steht mit Mitte 40 mitten im Leben – und doch glücklos daneben: Ihr Koffer auf dem Weg nach Tokio, die Mutter im Koma, das Bargeld futsch, das Konto gesperrt. Eigentlich wollte sie mit ihrem Hunsrücker Frauenchor in Japan ein paar Konzerte geben. Jetzt sitzt sie fest in Rüdesheim am Rhein. Dass der Film bestens funktioniert, auch ohne dass sich in den ersten 30 Minuten ein klassischer dramatischer Plot abzeichnen würde, geht neben dem charakterstarken Drehbuch in ganz besonderem Maße auf das Konto von Katharina Marie Schubert. Der Film von Wolfgang Murnberger trägt weder seine Emanzipations-Geschichte vor sich her, noch bemüht er abgegriffene dramaturgische Muster oder Genre-Klischees. Dieser HR/Degeto-Koproduktion gelingt das seltene Kunststück, auf intelligente Weise unterhaltsam zu sein. Dazu gehört, dass die Macher die Geschichte mit Momenten von gesellschaftlicher Relevanz und aktuellen Bezügen unterfüttern. Immer beiläufig, nie ausgestellt. „Sayonara Loreley“ ergeht sich nicht in billigem Rhein-Nostalgie-Bashing. Rüdesheim bleibt Kulisse für einen Sehnsuchtsort und Symbol für Deutschland, dessen Volkswirtschaft ohne seine ausländischen Mitbürger oder Saisonkräfte verloren wäre.

„Die zertanzten Schuhe“ ist krönender Abschluss von ARD-Märchenstaffel 4. Der Film von Wolfgang Eißler gehört im Grunde in die abendliche Hauptsendezeit: Die Geschichte entspricht dem Muster der romantischen Komödie, ist aber gleichzeitig gekonntes Familienprogramm. Atmosphärisch inszeniert, situationskomisch ausgespielt – voller Zauber & Geheimnis.