Reihe

Freunde sind mehr – Zur Feier des Tages / Viergefühl

Weinknecht, Galisch de Palma, Bröcker, Fritzen. Verstehen, vergeben, sich versöhnen

Frischer Wind auf dem „Herzkino“-Sendeplatz im ZDF. Nach „Ella Schön“, „Ein Tisch in der Bretagne“ und „Nächste Ausfahrt Glück“ geht nun eine weitere Reihe an den Start, die mehr verspricht als das jahrelang übliche Romantik-Muster: „Freunde sind mehr“ (die film gmbh) lockt mal wieder mit der einladend restaurierten Ostseeküste; die Reihe spielt auf Rügen. Die Klammer um den Hauptplot der beiden Start-Episoden ist die Freundschaft von vier Mittvierigern – womit auch gleichzeitig der Lösungsweg vorgegeben ist: Von eher simplen Ratschlägen bis zu persönlichen Zweiergesprächen bietet das Quartett mehrere Varianten der Unterstützung an. Die beiden Frauen haben eine emotionalere Bindung, einer der Kerle ist ein wenig empathischer Luftikus, der andere eher introvertiert, und auch eine Paarbeziehung gibt es in der Viererbande. In der Anlage als länger laufende Reihe ist das von Christian Lex gut konzipiert. In Sachen Intensität und Tiefe, horizontale Bezüge und Dialoge ist jedoch noch Luft nach oben. Die Inszenierung ist flott & luftig, und die vier Hauptrollen kommen ohne große Namen aus. Gut für die Reihe: Die Clique ist der Star.

Fernsehfilm

Für Emma und ewig

Nadja Becker, Pasquale Aleardi, Doron Wisotzky. Ein Song für Emma und für immer

Dieser kurzweilige Film passt in die Sat-1-Tradition harm- und oft auch belangloser Romanzen, aber trotzdem ist „Für Emma und ewig“, wie schon der verspielte Titel andeutet, ein bisschen mehr als bloß eine weitere Komödie. Das liegt vor allem an Pasquale Aleardi, der hier eine Rolle verkörpert, für die er wie nur wenige andere geeignet ist: Er spielt einen Sänger, der einst seinen einzigen Hit für seinen Sommerschwarm Emma gesungen hat. Zwölf Jahre später treffen sie sich wieder: Er will heiraten, sie ist die Standesbeamtin. Ein Film, der von großer Zuneigung zu den Figuren geprägt ist und auch ernste Töne anschlägt.

Fernsehfilm

Gäste zum Essen

Rahmanian, Koeberlin, Preuß, Grill, Schiller, Carolin Otterbach. Dinner der Gegensätze

Wären nicht ihre Teenager-Kinder miteinander verbandelt, hätten sich die Fabers und die Popovs nie kennengelernt. Architekturbüro vs. Putzkolonne: Das sind zwei Realitäten, die in der ZDF-Dramedy „Gäste zum Essen“ (Network Movie) aufeinanderprallen. Die Begüterten laden zu einem Festmahl ein, bei dem am Ende jeder sein Fett wegbekommt; vorzugsweise gerät das Sexualleben der ungleichen Paare in den Fokus. Der Gott des Gemetzels ist nur vorübergehend zugegen; mit der Zeit werden alle ziemlich kleinlaut. Da sich die Charaktere intellektuell nicht auf Augenhöhe befinden, werden die Pinselstriche in diesem knackigen Alles-an-einem-Abend-Kammerspiel von vornherein kräftig aufgetragen und auch in den alltagsnahen Dialogen wird entsprechend nicht mit der feinen Klinge gefochten. Für einen amüsanten Fernsehabend aber ist dieser Milieu-Clash auf alle Fälle gut. Allein schon die Besetzung ist – trotz herausfordernder Tonlagen-Wechsel – durchweg sehenswert!

Fernsehfilm

Geile Zeiten

Ströbel, Luca, Brendler, Klink, Annette Ernst & Midlife Crisis schon mit Mitte 30?

Weil man heutzutage in jungen Jahren viel erreichen kann, kommt auch die erste Sinnkrise früh. „Geile Zeiten“ erzählt von zwei Überfliegern, die eher unsanft landen und mit Mitte 30 ihr Leben noch einmal grundsätzlich überdenken. Starke Besetzung, frische Regie von Grimme-Preisträgerin Annette Ernst, guter Soundtrack. Allerdings holen die Konventionen diese muntere Thirtysomethings-Komödie in der Zielgeraden wieder ein.

Fernsehfilm

Geschenkt

Stipsits, Göbel, Koschitz, Daniel Prochaska. In Österreich geht Komödie anders …

Ein Mann wird Vater eines Teenagers und ändert sein Leben: Das klingt nach der üblichen „Plötzlich Papa”-Geschichte. „Geschenkt“ (ORF, BR / Tivoli) ist jedoch eine Produktion für die ORF-Reihe „Stadtkomödie“ & ein sehr österreichischer Film, der keine Rücksicht auf deutsche Empfindlichkeiten nimmt; die Dialoge sind zum Teil politisch krachend unkorrekt. Die Hauptfigur ist ein versoffener Zyniker, der auch nach seiner Läuterung nur bedingt zur Identifikation einlädt, aber gerade deshalb großen Spaß macht. Daniel Prochaska erzählt die Geschichte des Journalisten, der unfreiwillig zum Glücksengel wird, in seinem Regiedebüt mit viel Liebe zum ironischen Detail. Die kleinen Brüche erinnern in Kombination mit der bedrückenden Farbgebung und einer trotzigen Melancholie an die Stimmung, die der Österreicher Ludwig Hirsch mit seinen Liedern verbreitet hat.

Fernsehfilm

Getrieben

Petra Schmidt-Schaller, Tscharre, Matschke, Maris Pfeiffer. Ermitteln = Frauensache

„Getrieben“ (ZDF / Polyphon) ist ein gutes Beispiel dafür, dass ein Thriller vor allem Kopfsache ist. Die Frauen sind schön, die Bilder sind es auch; aber die Musik ist ein ständiger Unruheherd. Der Film von Maris Pfeiffer handelt von der Suche zweier Ermittlerinnen nach einem Serienmörder, der seine Opfer auf bizarre Weise tötet. Weil die Kommissarin und die Psychologin früher ein Paar waren, erzählt Maris Pfeiffer beiläufig zudem eine Beziehungs-Geschichte; und natürlich gerät eine der beiden am Ende in Lebensgefahr. Der Film ist bis in die kleinsten Nebenrollen prominent besetzt. Weil erfahrene Zuschauer die Auflösung ahnen werden, zaubert das Buch schließlich noch ein überraschendes Ass aus dem Ärmel.

Fernsehfilm

Großer Mann ganz klein

Felicitas Woll & Stephan Luca. Hilfe, ein Fisch hat meinen Chef geschrumpft

Wie kommt der Chef in die Handtasche seiner Assistentin? Kein großes Ding. Wer so arrogant, die Mitarbeiter klein macht, hat es nicht anders verdient. „Großer Mann ganz klein“ bedient sich der Zeitgeist-Metapher von der Frau, die den Mann in die Tasche steckt, und bastelt eine kurzweilige Komödie daraus. Felicitas Woll und Stephan Luca machen mächtig Werbung fürs eigene Geschlecht. Drollige Situationen und vorzügliche Tricktechnik!

Fernsehfilm

Halbe Hundert

Martina Gedeck, Johanna Gastdorf, Leslie Malton. Kontrollfreak, „Omi“ & Narzisse

In „Halbe Hundert“ ziehen drei Frauen um die 50 schonungslos Bilanz. Noch immer hält das Leben Überraschungen parat – auch in den Wechseljahren. Und die drei Freundinnen sind lernfähig. Silke Zertz hat mal wieder ihren Zettelkasten ausgeschüttet und dieses Mal unter frauenspezifischen Fragestellungen sortiert. Eine Komödie ohne nervenden Ich-Erzähler, die annäherungsweise eine Geschichte ergibt. Mehr als ein trendiger Geschlechter-Schlagwort-Katalog auf sechs Beinen. Ein Film, gebaut wie ein Song, lyrisch, ausschnitthaft, sprunghaft wie die drei Hauptfiguren, und großartig mit Gedeck, Gastdorf und Malton besetzt.

Reihe

Herr und Frau Bulle – Totentanz

Dwyer, von Bülow, Pietschmann, Hildebrand, Janson. Die neue ZDF-Reihe legt zu

Der Start im vergangenen Jahr war durchwachsen, der zweite Film der neuen ZDF-Samstags-Krimireihe ist um einiges griffiger, auch wenn „Herr und Frau Bulle – Totentanz“ (ZDF / Eikon Media) noch reichlich Luft nach oben für die weiteren Fälle lässt. Das Kontrast-Duo mit Trauschein, hier Yvonne, die Kommissarin, dort Heiko Wills, der Profiler, macht Spaß, das Team um das Paar herum ist markant und sorgt für witzige Momente. Regisseur Uwe Janson variiert den Erzählrhythmus, nimmt sich viel Zeit für ruhige Passagen, findet gute Bilder. Drehbuchautor Axel Hildebrand hat eine Geschichte entwickelt, die wendungsreich ist, zahlreiche Spannungsmomente aufweist, doch es wird zu viel erklärt und zerredet.

Fernsehfilm

Heute heiratet mein Mann

Gelungene Wiederverheiratungskomödie mit Aglaia Szyszkowitz und Walter Sittler

Die Ehe von Caroline & Robert Petersen ist „glücklich geschieden“ – und doch verbindet beide noch immer mehr als der gemeinsame Nachname. „Heute heiratet mein Mann“ ist ein amüsantes, abgeklärtes Remake von Kurt Hoffmanns 1950er-Jahre-Kinokomödie.

Fernsehfilm

Hochzeiten

Senta Berger und Friedrich von Thun dürfen sich kampeln, als wär’s das erste Mal!

16 Jahre nach „Dr. Schwarz und Dr. Martin“ dürfen sich Senta Berger und Friedrich von Thun unter der Anleitung von Autorin Gabriela Sperl mal wieder so richtig schön streiten. Das jüngere Paar an ihrer Seite, Lisa Martinek und Tim Bergmann bzw. Fritz Karl, hat weniger Streitkultur, aber auch Klasse. „Hochzeiten“ ist eine gut getimte Screwball Comedy, die im dritten Drittel nicht in romantische Untiefen abkippt, sondern auf die Vernunft und die Reife ihrer Charaktere baut. Und die Dialoge sind das Sahnehäubchen dieser ARD-Komödie.

Reihe

Hotel Heidelberg – Kramer gegen Kramer

Hoger, Tscharre, Herbst, Vogler, Rauhaus, Rowitz. Eine Couch für die Kramer-Frauen

Wurde das Titel gebende Domizil für extravagante Gäste zu seiner Hoch-Zeit als „das etwas andere Hotel“ gefeiert, so dürfte die Degeto-Produktion „Hotel Heidelberg“ gleichermaßen die etwas andere Hotel-Reihe werden. Schon die Besetzung ist erste Garnitur, aber auch in der Art, wie die Geschichten erzählt sind, lässt Autor Martin Rauhaus keinen Zweifel daran, dass hier kein schwäbisches „Traumhotel“ zu erwarten ist. Dramaturgie & Flow stimmen in „Kramer gegen Kramer“ noch nicht ganz, die Hauptdarsteller sind dafür umso besser: Hoger gibt wunderbar die Bärbeißige, Tscharre strahlt, Herbsts Psychotherapeut stottert und sorgt dafür, dass es zwischen Mutter und Tochter endlich besser klappt. Das Versprechen zum Start löst die zweite Episode, „Kommen und Gehen“, mit einem Mehr an Tiefgang ein.

Kinofilm

Hüter meines Bruders

Sebastian Zimmler, Nadja Bobyleva, Maximilian Leo: Das Leben des Anderen

„Erlaubt ist in der Nachwuchsschiene des Ersten alles, denn das Ziel vom ,Film-Debüt im Ersten‘ ist die jungen Talente nicht einzugrenzen, sondern ihnen zu helfen, eine eigene Handschrift zu finden“, sagt NDR-Redakteurin Sabine Holtgreve. Die hat Maximilian Leo in seinem Langfilm-Debüt bereits entwickelt. „Hüter meines Bruders“ zeigt die obsessive Suche eines jungen Mannes nach seinem verschwundenen Bruder, die dazu führt, dass er immer mehr in dessen Leben eintaucht und sein eigenes aufgibt. Intensives Psychodrama mit sparsamen Dialogen, ruhigen Bildern, langen Kamerafahrten & klugem Farbkonzept.

Fernsehfilm

Jella jagt das Glück

Kroymann, Kowalski, Niehaus, Orlac, Reese. Verzicht auf Moralinsauer-Süßliches

Um die ewige Sache mit dem Loslassen geht es in dem ZDF-Sonntagsfilm „Jella jagt das Glück“. Eine moderne, emanzipierte Frau meint, sie müsse die Familie auch noch im Rentenalter kontrollieren; sie ist sich sicher, dass nur sie dem Glück ihrer Kinder auf die Sprünge helfen könne. Dass sich diese Annahme als Trugschluss erweist – davon erzählt die erfreulich andere „Herzkino“-Dramödie mal mit komödiantischem, mal nachdenklichem Unterton. Der Plot ist alltagspsychologisch gut grundiert, das mental-emotionale Nord-Süd-Gefälle findet ebenso beiläufig Eingang in die Handlung wie eine homosexuelle Beziehung. Die liberale Grundstimmung spiegelt sich auch im vorzüglichen Cast wider: insbesondere bei Maren Kroymann. Allenfalls Musik & Landschaftsbilder tragen den Stempel „Herzkino“.

Kinofilm

Jena Paradies

Stefanie Stappenbeck und die Berg- und Talfahrt einer unverzagten Mutter

“Jena Paradies” ist ein poetischer, ein leiser Film. Eine kleine, wunderbare Kinokoproduktion. Im Mittelpunkt steht die Beziehung einer allein erziehenden Mutter zu ihrem Sohn. Einsamkeit, Sehnsucht, Lebenshunger und Verzweiflung sind spürbar. Herzstück des Films ist Stefanie Stappenbeck. Besondere Reize liefert das noch nicht abgefilmte Jena und Thüringens sanfte Hügel, großartig eingefangen von der preisgekrönten Kamerafrau Judith Kaufmann.

Fernsehfilm

Käthe Kruse

Friederike Becht & Fritz Karl. Die Tücken der Gründerzeit, die Tücken eines Biopics

Aus Käthe Simon, der unehelichen Tochter einer armen Näherin, wird die berühmte Unternehmerin Käthe Kruse, die ihren Mann, einen deutlich älteren Bildhauer, mit ihren in Handarbeit gefertigten Puppen in den Schatten stellt. Das Biopic „Käthe Kruse“ erzählt eine Emanzipations- und Gründergeschichte vom Beginn des 20. Jahrhunderts, überzeugend vor allem als Beziehungsdrama, in dem der Kampf der Frau um Anerkennung und beruflichen Erfolg auch das Rollenverständnis des Mannes erschüttert. Mit Friederike Becht ist die Titelrolle erfrischend nicht-prominent besetzt. Die Inszenierung von Franziska Buch kann Zeitgeist und historisches Umfeld jedoch nur eingeschränkt zum Leben erwecken.

Reihe

Käthe und ich – Der kleine Ritter + Sommerliebe

Schechinger, Brandhoff, Schroedter, Liebich, Brigitte Müller. Fingerspitzengefühle

Ein Kind, das zu früh groß sein möchte, weil es glaubt, dass seine Mutter Unterstützung braucht, davon erzählt „Der kleine Ritter“, die neunte Episode der ARD-Freitagsreihe „Käthe und ich“ (Degeto / Bavaria Fiction). Diesem Fall von „Parentifizierung“ folgt in „Sommerliebe“ eine eher unlösbare Form einer toxischen Beziehung: Ausgerechnet die tragisch-traumatische Jugendliebe von Psychologe Paul Winter sitzt in einer solchen unheilvollen Verbindung fest. Auch wenn man mitunter den Eindruck gewinnen kann, dass einige Figuren unter dem Wissensniveau des Durchschnittszuschauers am Freitag bleiben, so gelingt auch den Episoden neun und zehn dieser gut besetzten, angenehm entspannt erzählten Reihe eine unaufdringliche Sensibilisierung für psychische Prozesse und psychologische Sachverhalte, ohne gleich fiktionales Ratgeber-Fernsehen zu sein. Genauso wichtig wie die Vertiefung der Themen ist dabei die unterschwellige Botschaft, dass gestörte Kommunikation immer mindestens zwei Seiten hat, also nur multiperspektivisch gelöst werden kann.

Reihe

Käthe und ich – Ein gutes Leben + Verhängnisvolle Liebe

Schechinger, Schroedter, Berthold, Bobyleva, Brandhoff, Liliensiek, Brigitte Müller. Weniger Reize, wahre Gefühle

In den neuen Episoden von „Käthe und ich“ (Degeto / Bavaria Fiction) ist der Psychologe unseres Vertrauens in eigener Sache unterwegs. In „Ein gutes Leben“ ist es seine ehemalige Klavierlehrerin, eine demutsvolle, ältere Dame (überragend: Birgit Berthold), die das Leben von Paul Winter maßgeblich bereichert hat und die seine Hilfe gebrauchen kann. Und in „Verhängnisvolle Liebe“ taucht seine Ex-Frau Erina, die große, tragische Liebe seines Lebens, wie aus dem Nichts auf; außerdem muss er bei einem Rosenkrieg eines befreundeten Ehepaars vermitteln. Die Liebe als hochkomplexe Interaktion voller Widersprüche, Altersarmut und Wohlstandvernachlässigung – Autorin, Ko-Regisseurin und Produzentin Brigitte Müller macht daraus keine simplen Themenfilme. Konzentriertes Spiel, herzerweichende Blicke, reduzierte Gesten, wohlgesetzte Worte, Verschnaufpausen für die Seele – diese spezielle filmische Politik der Gefühle hat die ARD-Reihe in den neuen Episoden perfektioniert.

Reihe

Käthe und ich – Im Schatten des Vaters / Das Adoptivkind

Schechinger, Pirzad, Brandhoff, Müller, Liliensiek. Nur dysfunktionale Beziehungen?

Die neuen Episoden von „Käthe und ich“ (Degeto / Bavaria Fiction) schließen in Bezug auf Handlung, Dramaturgie & Inszenierung, aber auch in punkto Qualität an die Filme von 2019 und 2020 an. Das Gefühl ist die treibende Kraft, weniger in der romantischen Variante, sondern als zentraler Faktor bei der Heilung von seelischen Störungen, die in den verhandelten Fällen oft systemischen Ursprungs sind. Weil die dargestellten Beziehungen mehrschichtig und interdependent sind, können auch die Lösungen nicht mehr so simpel sein, wie sie es in vergleichbaren Unterhaltungsfilmen vor ein paar Jahren noch waren. Auch die elegante und flüssige Inszenierung setzt auf das Emotionale, ohne dabei den Verstand des Zuschauers zu beleidigen. Ein Pfund ist nach wie vor die Besetung. Die Geschichten und Plots haben Stärken, ihre Alltagsnähe & Beiläufigkeit, dramaturgisch aber auch kleine Schwächen.

Fernsehfilm

Keine Zeit für Träume

Sarnau, Schrott, Bohacek, Kunkat. Respektvoller Umgang mit dem Thema ADS

„Keine Zeit für Träume“ arbeitet sich problemorientiert und alltagsnah am Phänomen ADS ab. Das Krankheitsbild und die möglichen Folgen für die Kommunikation einer vierköpfigen Familie werden in dem ARD-Fernsehfilm beispielhaft durchgespielt. Dass die Didaktik nicht überhand nimmt – dafür sorgen vorzügliche Schauspieler wie Anneke Kim Sarnau und Harald Schrott, die kraftvoll die Positionen der Figuren vertreten, aber auch Ratlosigkeit & Ohnmacht der Situation gegenüber deutlich machen. Ein mehr als ehrenwerter Themenfilm!

Genre: Beziehung

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Freunde sind mehr – Zur Feier des Tages / Viergefühl

Für Emma und ewig

Gäste zum Essen

Geile Zeiten

Geschenkt

Getrieben

Großer Mann ganz klein

Halbe Hundert

Herr und Frau Bulle – Totentanz

Heute heiratet mein Mann

Hochzeiten

Hotel Heidelberg – Kramer gegen Kramer

Hüter meines Bruders

Jella jagt das Glück

Jena Paradies

Käthe Kruse

Käthe und ich – Der kleine Ritter + Sommerliebe

Käthe und ich – Ein gutes Leben + Verhängnisvolle Liebe

Käthe und ich – Im Schatten des Vaters / Das Adoptivkind

Keine Zeit für Träume

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