Reihe

Tatort – Das fleißige Lieschen

Burlakov, Sträßer, Schaad, Führmann, Hölzemann, Theede. „Was wisst Ihr schon!?

Die neuen „Tatort“-Kommissare des Saarländischen Rundfunks sind keine Charaktere, die der Zuschauer sofort in sein Herz schließen wird – und sie sind jung: Vladimir Burlakov und Daniel Sträßer, die ihre Sache gut machen, sind Jahrgang 1987. „Das fleißige Lieschen“ (ProSaar) thematisiert dies klugerweise indirekt, indem Autor Hölzemann einen greisen Unternehmer, dessen Geisteshaltung knietief im Urschlamm des Dritten Reichs verwurzelt ist, zum Gegenspieler macht. Gut auch, den beiden nicht nur eine gewichtige Backstory zu verpassen, sondern sie auch in einem mit eindrucksvollen Rückblenden vermittelten B-Plot explizit zu erzählen. Vergleicht man den Einstand von Burlakov & Sträßer mit dem von Maximilian Brückner & Gregor Weber oder mit dem von Devid Striesow, so hat der SR dazugelernt… Ist dieser fast durchweg gut gespielte und von Christian Theede grundsolide inszenierte Krimi auch nicht frei von Klischees, so lässt er einen doch nicht unberührt.

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Tatort – Das geheime Leben unserer Kinder

Löbau, Wagner, Kirberg, Ströher, Kai Wessel. Katz-und-Maus-Spiel der Generationen

Ernüchternd erzählt der Schwarzwald-„Tatort“ von der Kluft zwischen den Eltern und den Kindern der Generation Z: In der Episode „Das geheime Leben unserer Kinder“ (SWR) müssen Kommissarin Tobler und Kollege Berg den Tod eines jungen Mannes aufklären, der seine Ausbildung abgebrochen und als Drogenkurier Geld verdient hatte. Das Drehbuch von Astrid Ströher seziert die Lebenslügen in der Patchwork-Familie seines besten Freundes, Kai Wessel inszeniert die Parallelwelten der Generationen in Splitscreen-Bildsprache. In einer Nebengeschichte wird Tobler von ihrer anstrengenden Nichte buchstäblich heimgesucht. Ein spannendes Familiendrama und ein zu Diskussionen anregender Film, der aber die meiste Zeit etwas abfällig aus Erwachsenen-Perspektive auf die junge Generation blickt.

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Tatort – Das namenlose Mädchen

Furtwängler, Krumbiegel, Brambach, Gutmann. Unglückliche und andere Umstände

Der „Tatort – Das namenlose Mädchen“ ist ein mutiger und faszinierender Versuch des NDR, die gewohnten „Tatort“-Pfade zu verlassen. Die sonst so kühle, souveräne Charlotte Lindholm macht Fehler und wirkt fragil; Furtwänglers Idee mit der Schwangerschaft entpuppt sich als äußerst reizvoll. Ausgezeichnet auch die Gastschauspieler: allen voran Martin Brambach.

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Tatort – Das verschwundene Kind

Furtwängler, Kasumba, Sakraya, Barshy, Franziska Buch. Neustart für die kühle Blonde

Mit dem 26. Lindholm-„Tatort“ schlägt der NDR einen neuen Weg ein für die Flaggschiff-Ermittlerin und für Maria Furtwängler: LKA war einmal; die so sehr von sich überzeugte Frau aus Hannover wird nach Göttingen strafversetzt. Die Einzelgängerin wird sich hier längerfristig der Konfrontation mit ihrer neuen Kollegin stellen müssen. Gespielt wird sie von der amazonenhaften Florence Kasumba. Ein echter Besetzungscoup. Aber auch ein reizvoller Kontrast, solange der nicht überbetont wird. In „Das verschwundene Kind“ (filmpool fiction) sind noch die Kinderkrankheiten zu erkennen, die auftreten, wenn in Krimis neue Kollegen aufeinandertreffen oder eine Reihe reloaded wird. Und so wird dieser Film in Erinnerung bleiben vor allem wegen des Themas „negierte Schwangerschaft“ und der Umstände, wie eine von der Geburt überraschte 15-Jährige ihr Kind zur Welt bringt. Dieser „Tatort“ macht trotz dramaturgischer Klischees von Anfang an neugierig und bleibt bis zum Ende spannend.

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Tatort – Déjà-vu

Höfels, Hanczewski, Brambach, Lillie, Dwyer. Alles den Schauspielern aufgebürdet

Ein neunjähriger Junge ist missbraucht und ermordet worden. Die äußeren Umstände erinnern an einen alten ungelösten Fall. Als Täter geht man von einem Pädophilen aus, der sein Opfer nur deshalb tötet, weil er den Missbrauch decken will. Der „Tatort – Déjà-vu“ (MDR / Wiedemann & Berg) kommt ohne komische Intermezzi aus. Der Film von Jungfilmer Dustin Loose nach einem Buch von Mark Monheim und Stephan Wagner ist des Dresdner Trios‘ bisheriger Höhepunkt in Sachen Ernsthaftigkeit und emotionale Anteilnahme. Die Geschichte beackert das sensible Problemfeld eines solchen kapitalen Verbrechens: Die Hinterbliebenen, die Kommissare, der Täter – alle rücken in den Fokus; das erhöht die psychologische Spannung und die offene Führung des Mörders bringt auf der Zielgeraden noch etwas Thrill ins Spiel. Schwächen zeigt die Inszenierung: In diesem an sich analytisch gedachten Krimi wird zu viel geweint, zu viel getobt, zu viel zu naiv dem Authentizitätsmythos gehuldigt.

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Tatort – Die Blicke der Anderen

Löbau, Wagner, Hagmeister, Lange, Franziska Schlotterer. Was die Leute so reden

„Was die Leute so reden“ wäre im Grunde der treffendere Titel für den neunten Schwarzwald-„Tatort“ (SWR) mit Eva Löbau und Hans-Jochen Wagner: weil praktisch niemand ein freundliches Wort über die weibliche Hauptfigur verliert. Bernd Lange hat bereits das Debüt des Freiburger Duos geschrieben. Ähnlich wie „Goldbach“ (2017) ist auch „Die Blicke der Anderen“ in einer Art Biotop angesiedelt, in dem man nie dazu gehören wird, wenn man von außerhalb stammt. Deshalb steht für alle Beteiligten außer Frage, dass Sandra Vogt (Lisa Hagmeister) nicht nur ihren Mann, sondern auch den kleinen Sohn umgebracht hat. Franziska Schlatterers distanzierte Inszenierung hat allerdings zur Folge, dass inklusive der verdächtigen Hauptfigur niemand wirklich Anteilnahme weckt. Die unauffällige Bildgestaltung und die Dialoglastigkeit geben dem Film einen realitätsnahen Anstrich, aber fesselnd ist er nicht.

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Tatort – Die Wiederkehr

Postel, Mommsen, Schmeide, Baxmeyer. Vier Frauen im Wechselbad der Gefühle

Ein zehn Jahre alter Fall beschert Inga Lürsen Schuldgefühle. Ein damals verschwundenes Mädchen taucht wieder auf; so bekommt der Selbstmord des tatverdächtigen Vaters eine noch größere Tragik… Es geht um verletzte, falsche & unterdrückte Gefühle: der Bremer „Tatort – Die Wiederkehr“ ist weit mehr Familiendrama denn Krimi. Keine actionreiche Mörderjagd, stattdessen hohe Emotionalität und starke (weibliche) Charaktere. Gut besetzt, dicht und ausgeklügelt von Florian Baxmeyer inszeniert. Das Drehbuch aber hat Schwächen; die Story ist überkonstruiert und bietet an einigen Stellen keine schlüssigen Erklärungen.

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Tatort – Einmal wirklich sterben

Nemec, Wachtveitl, Imboden. Einem grausigen Familienverbrechen auf der Spur

Eine tote Frau, ein schwerverletzter Mann, ein verschwundenes Kind und ein weiteres Verbrechen, das 15 Jahre zurückliegt – Batic und Leitmayr haben bald eine heiße Spur, und doch kommen sie zu spät. Ein Drama im Gewand eines Krimis ist der BR-“Tatort – Einmal wirklich sterben“; erzählerisch klug gebaut und ungeschönt und düster inszeniert von Markus Imboden. Ein Film über Menschen in Aunahmesituationen, die in den Abgrund steuern: einen verzweifelten Familienvater, eine traumatisierte junge Frau (eindrucksvoll: Anna Drexler)

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Tatort – Ex-It

Richy Müller, Felix Klare, Kim Riedle, Hans Löw, Wolfgang Stauch, Friederike Jehn. Freier Fall ins Nichts

Die Geschichte über das Verschwinden einer einstmals prominenten Frau aus dem Rampenlicht ist interessant, aber die „Tatort“-Verpackung wirkt wie ein Vorwand und die Mitwirkenden agieren mitunter wie auf einer Bühne. Als tragisches Drama auf dem ARD-Sendeplatz am Mittwoch wäre „Ex-It“ (SWR), dann allerdings ohne die ohnehin nicht überzeugenden Krimi-Elemente, besser aufgehoben gewesen.
(Anm. d. Red.: Man kann auch völlig anders argumentieren. Jeder Film auf einem der viel zu vielen Krimi-Sendeplätze, der ein Krimi-Drama erzählt, ist ein guter Film. Wenn ihm die psychologische Fall-Grundierung gut gelingt, wenn er mit Kim Riedle & Hans Löw zwei exzellente Episoden-Darsteller aufweisen kann, wenn er sein Anderssein (selbst)bewusst in der Montage und den Dialogen entsprechend betont und eine konzentrierte, Figuren-orientierte, die Geschichte stets miterzählende sinnliche Inszenierung aufweist, dann ist es ein besonders guter Film.)

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Tatort – Gebrochene Herzen

Eva Mattes‘ 10. Bodensee-„Tatort“: Blicke ins Leere in einem starken Psychokrimi

Ein „Kinderschänder“, der allen um sich herum das Herz gebrochen hat, wird ins Koma geschossen. Dieser Bodensee-„Tatort“ von Jürgen Bretzinger wird von Minute zu Minute spannender, dichter, packender. Man wird hineingezogen in die Psychologie zahlreicher Opfer-Geschichten und gerät in ein emotionales Wechselspiel aus Rache und Verzeihen.

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Tatort – Gestern war kein Tag

Nemec, Wachtveitl, Halmer, Gastdorf. Bürgerliches Krimidrama aus der Vorstadt

Max Lasinger glaubt, einen Einbrecher erschlagen zu haben. Doch der Tote ist sein eigener Sohn. Macht es Sinn, einen Demenzkranken „normal“ zu verhören? Kann man einem solchen Menschen überhaupt ein Geständnis abnehmen? Günther Maria Halmer, mal mit großen Gesten, mal renitent, mal verschmitzt lächelnd, ist die halbe Miete für diesen „Tatort“ um einen verschuldeten Handwerkerhaushalt, in dem auch ein Blick auf die deutsche Pflege-Realität gerichtet wird. Ein anrührendes Krimi-Drama aus der Münchner Vorstadt.

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Tatort – Heimwärts

Thomalla, Wuttke, Gastorf, Gummich & das düstere Kapitel Pflege im MDR-„Tatort“

Eine Altenpflegerin ist ermordet worden. Ein Mordmotiv ist schwer zu finden. Die Mischung aus Krimi und Drama mit Adrenalinschüben für die Helden ist unterhaltungstechnisch durchaus gelungen. Abwechslungsreich auch Kepplers Einsatz als Krankenpeleger wider Willen. Konzentriertes Krimi-Drama mit überzeugenden Schauspieler-Leistungen.

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Tatort – Jagdzeit

Miroslav Nemec, Udo Wachtveitl, Silvia Koller. Notlagen & Kommunikationsprobleme

Batic und Leitmayr ermitteln im Armenhaus von München. Ein Mann auf dem Weg zu einer Jagdgesellschaft. Wenig später liegt er erschossen an einer Tankstelle. „Jagdzeit“ ist eine gelungene Reminiszenz an den sozialkritischen „Tatort“ alter Schule. Weitgehend wohl dosierte Mischung aus launigen Kommissaren und „schwerem“ Thema. Knappe Dialoge, nicht die üblichen Fernsehnasen und liebevolles Gedenken an Redakteurin Silvia Koller.

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Tatort – Kindstod

Klaus J. Behrendt, Dietmar Bär, Anna Thalbach, Claudia Garde. Eine Krimi-Tragödie

Kommissar Ballauf, Patient in einer Klinik, lernt dort ein anonym eingeliefertes, schwer misshandeltes kleines Mädchen kennen, das bald darauf seinen inneren Verletzungen erliegt. Außerdem gibt es einen Toten im Rhein, der sich als Stiefvater des Mädchens herausstellt. Inszeniert wurde das klug erzählte, einfühlsame Buch (Edgar von Cossart) von Claudia Garde, die auf billige Betroffenheit und andere Effekthaschereien verzichtet. Guter Sozialkrimi

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Tatort – Klingelingeling

Nemec, Wachtveitl, Bundschuh, Stratan, Golch, Imboden. Vom Wichteln & Betteln

Weihnachtszeit – Bettelzeit! Sich für den Dezember-„Tatort“ den sozialen Widersprüchen rund um das Fest der Nächstenliebe zu stellen, ist eine gute Idee. Doch „Klingelingeling“ findet nicht immer den richtigen Ton. Als Ermittlerkrimi überzeugt dieser „Tatort“ erst auf der Zielgeraden; davor gibt es zu viel Buddy-Gewitzel. Als realistischer Themenfilm funktioniert er hingegen sehr viel besser, und als Drama zweier junger Rumäninnen in einem fremden Land besitzt der Film ganz starke Momente. Die Handlung ist äußerst kleinteilig; sprich, die Dramatugie hat Schwächen. Die Kommissare sind ziemlich überflüssig – und so werden dann auch Wachtveitl & Nemec von Bundschuh, Stratan und Piersic an die Wand gespielt.

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Tatort – Kontrollverlust

Margarita Broich, Wolfram Koch, Jeanette Hain, Elke Hauck. Voller Fragwürdigkeiten

Kunst, künstliche Welten und die Anmaßung, einen Menschen nach dem eigenen Willen zu formen: Im „Tatort – Kontrollverlust“ (ARD Degeto / HR) rückt nach dem gewaltsamen Tod einer Gaming-Influencerin eine sonderbare Mutter-Sohn-Beziehung in den Mittelpunkt. Der Film von Elke Hauck und Sven S. Poser wirft spannende psychologische und ethische Fragen auf, wirkt aber teilweise widersprüchlich & erzählerisch nicht überzeugend. Neben Bildgestaltung und Szenenbild ragen die vom HR-Symphonieorchester eingespielte Musik und das Spiel von Jeanette Hain und Béla Gábor Lenz heraus. Margarita Broich und Wolfram Koch sind diesmal als Ermittlerteam das angenehm konventionelle Kontrastprogramm.

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Tatort – Krank

Krassnitzer, Neuhauser, Stipsits, Warta, Rupert Henning. Ernster Fall, trockener Witz

Kaputter Rücken bei Moritz Eisner, kranke Seele bei der Mutter, die ihr Kind verloren hat, kranke Hirne bei den miesen Geschäftemachern im Glaubenskrieg zwischen Schulmedizin und alternativen Heilmethoden: Der ORF-„Tatort – Krank“ dreht sich um ein gesellschaftspolitisches Thema. Rupert Henning, ein Spezialist für brisante Fälle, hat das Krimidrama geschrieben und inszeniert, arbeitet mit herrlich pointierten Dialogen, widmet sich ethisch-moralischen Fragen und weiß, wie man Spannung aufbaut, zuspitzt und verdichtet. Er steigt mit dem Finale ein, geht dann zurück und gibt beim kompletten Showdown nochmal richtig Gas inklusive eines trocken-witzigen Schlussgags.

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Tatort – Leonessa

Folkerts, Bitter, Urzendowsky, Fortuzzi, Stauch, Walther. Verschwende deine Jugend

Dass sowohl Ulrike Folkerts als auch ihre Lena Odenthal mit den richtigen Geschichten nach mauen Jahren trotzdem noch ausreichend Power und Profil besitzen für den „Tatort“, bewies der Jubiläums-Krimi „Die Pfalz von oben“ im Herbst 2019. In „Leonessa“ (SWR) nun steht die Kommissarin zwar weniger im Mittelpunkt, ist aber physisch immer wieder äußerst präsent. Der Film erfüllt zwar die Rahmenbedingungen eines Krimis, aber Wolfgang Stauch (Buch) und Connie Walther (Regie) schwebte offenkundig vor allem ein Jugenddrama vor. Der Perspektivwechsel in Richtung der minderjährigen Verdächtigen, der spröde Realismus und die Bildgestaltung mit einer oft statischen, beobachtenden Kamera (Cornelia Janssen) unterstreichen den Fallstudiencharakter. Umso wirkungsvoller sind die Momente, in denen der Film optische Akzente setzt. Besonders effektvoll ist das in Zeitlupe gehaltene düstere Finale. Ungewöhnlich an diesem „Tatort” ist auch der Verzicht auf eine eigene Filmmusik.

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Tatort – Letzte Ernte

Furtwängler, Wendel, Fischer, Porath, Röskau, Dähnert, Naber. Lindholms Rückkehr

Nach ihrer Strafversetzung und sechs Einsätzen in Göttingen ermittelt Charlotte Lindholm wieder beim LKA in Hannover. Beim Comeback im „Tatort – Letzte Ernte“ (NDR / Nordfilm) geht es für Maria Furtwängler als NDR-Kommissarin aber gleich mal in die Pampa – ins Alte Land zur Apfelernte. Ein angeblicher Arbeitsunfall erweist sich als Tötungsdelikt. Zur Klärung des Falls muss sich Spürnase Lindholm in bester Agatha Christie-Manier mit einer Bauernfamilie und Umweltfrevlern herumschlagen. Wie in einem Puzzle führt Regisseur Johannes Naber bei seinem „Tatort“-Debüt die einzelnen Teile dieser Mischung aus Familiendrama und Krimi zusammen, legt geschickt zahlreiche Spuren, die am Ende zur Lösung des Falls führen. Die Story wirkt allerdings etwas überladen, was möglicherweise daran liegen könnte, dass hier gleich drei Autoren zu Gange waren.

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Tatort – Made in China

Hartmann, Reinsperger, Lause, Sellem, Stauch, Oetzmann. Wendungsreiches Verwirrspiel

Der 25. „Tatort“ aus Dortmund bietet das Rätsel eines verschwundenen Stahl-Unternehmers und eine Polizei-Ermittlung in ausgesprochen gereizter Stimmung. In der Folge „Made in China“ (WDR / Cologne Film) stürmt eine blutverschmierte, junge Frau in einen Asia-Supermarkt. Möglicherweise hatte sie zuvor ihren Vater umgebracht, aber Kommissarin Rosa Herzog (Stefanie Reinsperger) und Kollege Peter Faber (Jörg Hartmann) suchen vorerst vergeblich nach einer Leiche. Das Krimidrama gefällt dank überraschender Wendungen und pointierter Dialoge (Buch: Wolfgang Stauch). Allerdings leidet die Reihe unter der starken Fluktuation bei den Hauptfiguren. Während Herzog und Faber enger zusammenrücken, muss mit Ira Klasnić (Alessija Lause) mal wieder eine Neue ins Team integriert werden.

Genre: Krimi-Drama

Sterne-Bewertung

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