Kinofilm

Sommer in Orange

Amber Bongard, Petra Schmidt-Schaller, Marcus H. Rosenmüller. Ganz normal orange

Einige Bhagwan-Anhänger aus Berlin wollen ausgerechnet in einem erzkatholischen oberbayerischen Dorf ein Therapie-Zentrum gründen. Ein doppelter Kulturschock! Zwischen Urschreitherapie und Dorftradition, zwischen wallenden Gewändern und strammen Lederhosen bewegt sich Marcus H. Rosenmüllers verspielte Culture-Clash-Komödie „Sommer in Orange“. Eine ebenso versöhnliche wie verspielte Nostalgie-Reise in eine Zeitgeist-Variante der frühen 1980er Jahre, in der dezente Karikaturen für einen leichten Ton sorgen.

Kinofilm

Sommerhäuser

Ursula Werner, Loibl, Tonke, Sonja Maria Kröner. Kleines Paradies oder Vorhölle?

Es ist das Jahr 1976. Sieben Erwachsene und vier Kinder kommen nach dem Tod der Großmutter im Gemeinschaftsgarten der Familie zusammen, sie kultivieren die Langweile und schlagen sich mit den Banalitäten des Alltags herum: Sie kämpfen mit Hitze und Sonnenbrand, mit Wespenplage und Medienmeldungen um einen „Kinderfresser“. Autor-Regisseurin Sonja Maria Kröner erzählt in ihrem Debütfilm „Sommerhäuser“ von zeitlos gültigen Wahrheiten. Sie zeigt, wie sprachlos und gnadenlos Familie sein kann hinter der schönen Fassade. So wenig auch passiert – Kröner erzählt eine Menge zwischen den Bildern. Und die Tragödie wird kommen, im Garten und ein Jahr später in der Bundesrepublik.

Kinofilm

Sommersturm

Robert Stadlober, Kostja Ullmann und Marco Kreuzpaintner. Wo die Liebe hinfällt!

Tobi hegt homoerotische Gefühle für seinen Busenfreund Achim, doch der hat momentan nur Augen für Sandra. Also wendet sich Tobi Anke zu, bevor er in den Armen von Leo die gleichgeschlechtliche Liebe entdeckt. Beachtlich, wie unaufgeregt der junge Regisseur Marco Kreuzpaintner aus einer Coming-of-Age-Geschichte ein ernsthaftes und zugleich lockeres Coming-out-Drama entwickelt. Tolle Darsteller. Melancholisch, leicht, humorvoll.

Kinofilm

Sophia, der Tod und ich

Dimitrij Schaad, Hosemann, Mühe, Graf, Charly Hübner. Was wirklich wichtig ist im Leben

Wir sind nur Gast auf Erden: In Charly Hübners eindrucksvollem Regiedebüt „Sophia, der Tod und ich“ (ZDF / DCM, Bucket) bekommt ein Todgeweihter eine unverhoffte Gnadenfrist. Die für ein Erstlingswerk vergleichsweise aufwendig wirkende Tragikomödie nach dem gleichnamigen Roman des Musikers Thees Uhlmann ist nicht nur wegen des spielfreudigen Ensembles sehenswert; auch die Bildgestaltung ist einfallsreich. Herausragend ist Marc Hosemann als Tod, der wider Erwarten die Seiten wechselt und zum Schutzengel wird.

Kinofilm

Spaziergang nach Syrakus

Charly Hübner, Lina Beckmann, Heide & Andreas Kersten, Lars Jessen. Jeder Traum hat seinen Preis

Jeder Traum hat seinen Preis: „Spaziergang nach Syrakus“ (ZDF, Arte / Florida Film, Pandora Film) erzählt die anfangs fröhliche, später jedoch zunehmend melancholische Geschichte eines rückkehrwilligen DDR-Bürgers. Sieben Jahre lang hat Paul seine Flucht vorbereitet, um auf den Spuren von Johann Gottfried Seume nach Syrakus zu reisen. Als er 1989 sein Ziel erreicht, muss er erkennen: Was zählt das Glück, wenn man es nicht teilen kann? Charly Hübner ist als Hauptfigur und Erzähler Dreh- und Angelpunkt dieses wunderschönen Films, der die zugrunde liegenden wahren Ereignisse stark fiktionalisiert hat und nicht nur dem Sehnsuchtsort, sondern auch der vorpommerschen Ostseeküste mediterranes Flair verleiht.

Kinofilm

Staatsschutz

Chen Emilie Yan, Jentsch, Irmak, Klawitter, Faraz Shariat. Auf dem rechten Auge blind

In dem Justizdrama „Staatsschutz“ (ZDF, Arte / Jünglinge) wird eine junge Staatsanwältin mit koreanischen Wurzeln Opfer eines mutmaßlich rassistisch motivierten Brandanschlags. Als sie erkennen muss, dass ihre Behörde rechtsextremistische Übergriffe systematisch verharmlost und auch die Existenz entsprechender Netzwerke leugnet, ermittelt sie gegen die ausdrückliche Anweisung ihres Vorgesetzten auf eigene Faust. Der in Köln geborene Regisseur Faraz Shariat, für sein Debüt „Futur drei“ vielfach ausgezeichnet, hat bei seiner betont nüchternen Inszenierung auf Thriller-Elemente verzichtet. Als die Juristin am eigenen Leib erfährt, welche Formen polizeiliche Willkür annehmen kann, gibt auch der Film seine objektive Haltung auf.

Kinofilm

Staub auf unseren Herzen

Stephanie Stremler, Susanne Lothar, Hanna Doose. Übermutter-Tochter-Duell

Kathi ist 30, Single, Möchtegern-Schauspielerin und hat keinen rechten Plan vom Leben. Dafür weiß ihre Psychologen-Mutter alles umso besser. Diese Tochter hat nie aufbegehrt. Es wird Zeit… „Staub auf unseren Herzen“ erzählt zwar eine schwere Geschichte, doch viele Szenen dieses episodisch angelegten Debütfilms machen Laune in ihrer absurden Tragik. Das liegt auch an der klaren (schau)spielerisch-filmischen Umsetzung. Dffb-Absolventin Hanna Doose hat sich nur mit einem Treatment an die Inszenierung gewagt und die Dialoge am Set improvisieren lassen. Sicher nicht jedermanns Sache – aber etwas ganz Besonderes!

Kinofilm

Staudamm

Friedrich Mücke, Liv Lisa Fries, Thomas Sieben. Das Phänomen Amoklauf

In der Kinokoproduktion „Staudamm“ nähert sich Regisseur Thomas Sieben dem brisanten Thema Amoklauf auf unkonventionelle Weise: Um dass Unvorstellbare in Bilder und Worte zu fassen, wählt er bewusst eine indirekte Perspektive. Unaufgeregt und mit viel Feingefühl nimmt Sieben die Geschehnisse aus den Augen eines Außenstehenden unter die Lupe, erliegt schließlich aber doch der Versuchung, Erklärungen für das Unerklärliche zu finden.

Kinofilm

Stellungswechsel

Schmunzelgarantie statt Orgasmusgarantie. Maggie Perens Spiel mit Rollen-Bildern

„Besser Sex für Geld als kein Sex und kein Geld.“ So sehen das drei krisengeschüttelte Freunde – und gründen einen Escort-Service für gewisse Stunden. „Stellungswechsel“ hätte leicht unter die Gürtellinie rutschen können, doch Grimme-Preisträgerin Maggie Peren gelingt einer der kurzweiligsten deutschen Komödien der letzten Zeit. Aus der Jobsuche entwickelt sich eine launige Identitätssuche und ein lockeres Spiel mit Klischees & Rollen-Bildern.

Kinofilm

Stereo

Vogel, Bleibtreu, Schmidt-Schaller, Erlenwein. Action jenseits von Til Schweiger!

Maximilian Erlenwein erzählt in „Stereo“ nur vordergründig von einem Mann, der vergessen will und in die Idylle flüchtet. Unter der Oberfläche entwirft der Autor-Regisseur ein subtextreiches Szenario, das sich zunehmend zu einem diabolischen Mystery-Thriller auswächst. Im Schlussdrittel jagt der entfesselte Genrefilm filmästhetisch überzeugend seiner Bestimmung entgegen. Der Plot verdichtet sich zu einem surreal anmutenden urbanen Alptraum. Die Sonne verschwindet. Die Nacht beherrscht die Szenerie. Die Unterwelt regiert. Die Gewalt bricht aus und der starke Jürgen Vogel begibt sich in den Fight Club.

Kinofilm

Sternzeichen

Deutschmann & Metschurat: ein geistig Behinderter in einer kranken Gesellschaft

„Sternzeichen“ erzählt von zwei Brüdern: der eine geht stets als erster durchs Ziel, der andere ist nicht für den Konkurrenzkampf geboren. Die Krankheit ist Metapher fürs Anderssein und Provokation für die „Gesunden“. Sensibles Läuterungsdrama von Stefan Kolditz (Buch) und Peter Patzak (Regie).

Kinofilm

Still Movin‘

Kai Wiesinger, Nickel, Speichert, Niki Stein. Popkultur auf Stammtischhöhe

“Still movin’” von Qualitäts-TV-Filmemacher Niki Stein ist in die Annalen der deutschen Mediengeschichte eingegangen – als Meilenstein der Trash-Kultur, als Kuriosum des Produktions-Booms der 90er Jahre und als Riesenflop: bei der ausgeleierten Buddy-Comedy-Konstruktion “Techno-DJ meets Country-Star” war das unschwer vorauszusehen. Außerdem: Wiesinger gepierct, Jochen Nickel als lonesome Cowboy, Hansa Czypionka als Provinz-Zöpfchen-Mafioso, Sandra Speichert als schön lächelnde Staffage. Ein Heuler!

Kinofilm

Stromberg – Wieder alles wie immer

Christoph Maria Herbst, Mädel, Wnuk, Feldhusen, Ralf Husmann. Der Sündenbock ist kein Herdentier

Die einen lieben ihn, die anderen hassen ihn: Bernd Stromberg ist wieder da! Bei seinem Comeback ist der selbsternannte „Papa“ immer noch ganz der alte, aber die Welt ist eine andere als vor 20 Jahren: Viele seiner Diskriminierungen, die nichts und niemanden verschonen, sind heute unsagbar und daher nicht mehr sendbar. Andererseits hat sich der Wind mittlerweile auch wieder gedreht, weshalb ein autoritärer Typ wie Stromberg plötzlich erneut salonfähig ist. Dass Autor Ralf Husmann diesen Aspekt nicht vertieft, ist die einzige Schwäche des Films, der ansonsten dank der Mitwirkung des preisgekrönten Ensembles wie ein Klassentreffen wirkt.

Kinofilm

Such mich nicht

Lea Mornar, Stipe Erceg in stylishem Neo-Noir-Thriller: Wenn Töten Routine wird

Eine Auftragskillerin will aussteigen. „Such mich nicht“ ist ein Thriller im Neo-Noir-Ambiente. Ästhetisch deutlich angelehnt an Klassiker wie „Nikita“ oder „Fallen Angels“ interessierte den Jungregisseur Tilman Zens „die archetypische, hochpoetische Kinofigur einer Frau, die tötet“. Moral ist das Letzte, was so eine Genre-Ikone leitet. Stilsicher inszeniert, cool gespielt.

Kinofilm

Suicide Club

Die vermeintlich beste Alternative zum Leben: Fünf Selbstmörder auf einem Dach

Ein gefrusteter Staubsaugervertreter, eine stille Esoterikerin, ein gestrandeter Endzwanziger, eine kellnernde Künstlerin & ein gemobbter Schüler treffen sich auf einem Hochhausdach, um gemeinsam in den Tod zu springen. Doch daraus wird nichts… „Suicide Club“ ist eine ambitionierte Parabel über den Sinn des Lebens und den Wert von Gemeinschaft und Freundschaft. Dramaturgisch und dialogtechnisch nicht immer gelungen, aber das, was Debütant Olaf Saumer & Co filmisch auf die Beine stellen, kann sich sehen lassen!

Kinofilm

Summertime Blues

Goeske, Beck, Moore, Marie Reich. Frühlings Erwachen im englischen Sommer

Gerade war da noch eine Familie. Jetzt sieht Alex zwei Erwachsene, die sich aufführen wie pubertierende, frisch verliebte Teenager, und einen konfusen 15-Jährigen, der ins emotionale Chaos der Pubertät fällt. Debütfilm von Marie Reich, mit leichter Hand und heiterer Melancholie inszeniert. Gute Dialoge, sympathische Jungschauspieler, naturromatisches Wohlfühlambiente. „Summertime Blues“ ist ein Film für die Jugend, eine Coming-of-age-Sommerkomödie ohne zu viel Blues, die die Eltern mit Vergnügen mitschauen können.

Kinofilm

Süperseks

Denis Moschitto, Marie Zielcke & die Marktlücke einer türkischen Sex-Hotline

Die Story unterscheidet sich kaum von denen jener Pro-Sieben-Teeniekomödien, in denen es stets um den Run auf das ganz große Geld oder um die große Liebe geht. Doch die Story ist bei „Süperseks“ nur Vorwand für ein unterhaltsames Spiel mit den gängigen Klischees und Vorurteilen gegenüber Türken in Deutschland. Der Altonaer Kiez lebt: stöhnenderweise!

Kinofilm

Sushi in Suhl

Uwe Steimle, Julia Richter. Carsten Fiebeler. Denkmal für einen Träumer

„Sushi in Suhl“ ist eine wundervoll fotografierte Hommage an die Fantasie eines (realen) Thüringer Provinzkochs, der in den frühen Siebzigern sehr zum Verdruss der Partei die Liebe zur japanischen Küche entdeckt. Uwe Steimle ist in der Rolle des Träumers und Querdenkers vorzüglich, und Kameramann Gero Steffen hat Bilder geschaffen, die Gemälden gleichen; leider fehlt Carsten Fiebelers Kino-Koproduktion von 2012 die innere Spannung.

Kinofilm

Sweet Disaster

Friederike Kempter, Lena Urzendowsky, Lukas, Toma, Lehmus. Absturz von Wolke 7

Das Regiedebüt der gebürtigen Finnin Laura Lehmus endet, wo andere Filme beginnen: Pilot Felix, die große Liebe von Maltherapeutin Frida, kehrt zu seiner früheren Freundin zurück. Erst die Trennung ermöglicht Frida jedoch eine innige Beziehung zu Yolanda, einem zwar etwas sonderbaren, aber technisch hochbegabten Mädchen aus der Nachbarschaft. „Sweet Disaster“ (ZDF, Arte / Zeitgeist Filmproduktion) ist ein beschwingt inszenierter kunterbunter tragikomischer Freundschaftsfilm mit einem sehenswerten zentralen Trio (Friederike Kempter, Lena Urzendowsky, Florian Lukas), vielen liebevoll umgesetzten Drehbuchideen und einem verblüffenden Gastauftritt von David Hasselhoff.

Kinofilm

Systemsprenger

Helena Zengel, Schuch, Schmeide, Hagmeister, Nora Fingscheidt. Schrei nach Liebe

Selten ist ein deutscher Film mit Auszeichnungen derart überschüttet worden, aber jeder einzelne Preis ist hochverdient: Das Kinodrama „Systemsprenger“ (ZDF / Kineo, Weydemann Bros., Oma Inge) beschreibt den erschütternden Leidensweg eines eigentlich reizenden, aber völlig unberechenbaren neunjährigen Mädchens, das sich bei der kleinsten Provokation in eine schreiende und um sich schlagende Furie verwandeln kann. Nora Fingscheidt (Buch und Regie) hat ihr Debüt sparsam inszeniert und verlässt sich voll und ganz auf die phänomenale Leistung von Hauptdarstellerin Helena Zengel. Ein erschütterndes Drama, das auch bei der TV-Ausstrahlung niemanden kalt lassen wird. tittelbach.tv bietet eine Kritik & mehr!

Format: Kinofilm

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Sterne-Bewertung

Sommer in Orange

Sommerhäuser

Sommersturm

Sophia, der Tod und ich

Spaziergang nach Syrakus

Staatsschutz

Staub auf unseren Herzen

Staudamm

Stellungswechsel

Stereo

Sternzeichen

Still Movin‘

Stromberg – Wieder alles wie immer

Such mich nicht

Suicide Club

Summertime Blues

Süperseks

Sushi in Suhl

Sweet Disaster

Systemsprenger