Reihe

Toni, männlich, Hebamme: Baby im Korb + Das Glück der Anderen

Reisinger, Hegenbarth, Linkemann, Stojetz, Tafel. Nach Episode 10 ist leider Schluss

Angesichts des großen Geschicks von Sebastian Stojetz sowie Koautorin und Regisseurin Sibylle Tafel, schwere Themen auch dank witzig inszenierter Momente leicht zu verpacken, ist es äußerst bedauerlich, dass die ARD-Tochter Degeto „Toni, männlich, Hebamme“ (Bavaria Fiction) nicht fortsetzt. Die zudem vortrefflich gespielten Episoden neun und zehn verdeutlichen noch einmal den besonderen Stellenwert der Filme: „Baby im Korb“ handelt von einer Messie-Frau (Michelle Barthel), die überzeugt ist, in ihrem Leben sei kein Platz für ein Kind, „Das Glück der Anderen“ setzt sich kritisch mit dem Thema Leihmutterschaft auseinander; Gastdarstellerin Katja Hutko wirbelt als Frohnatur und Sonnenschein durch die Handlung. Beide Filme ergänzen die Dramenebene um die allerdings nur bedingt heitere Fortsetzung der unerklärten Liebesbeziehung zwischen dem Titelhelden (Leo Reisinger) und seiner Praxispartnerin (Wolke Hegenbarth).

Kinofilm

Unten Mitte Kinn

Improvisation, dokumentarische Spielweise und die Arbeit des Schauspielers

Die Schauspieler einer Abschlussklasse kurz vor dem Intendantenvorsprechen. „Unten Mitte Kinn“ ist ein Spielfilm, der „von den Schauspielern ohne Vorkenntnisse der konkreten Geschichte improvisiert wurde“, so Nicolas Wackerbarth. Reizvoll für die Beteiligten, reizvoll für den Zuschauer. Intensive Szenen. Frische Gesichter. Dokumentarische Arbeitsweise. Ständige Option zum Spiel im Spiel. Ein lustvolles Plädoyer für den Homo Ludens.

Fernsehfilm

Urlaub mit Mama

Kling, Schorn, Bohlmann, Froschmayer. Eine tragikomische Reise in den Süden

Der Film sieht aus wie eine vergnügliche Italienkomödie, und dank der beschwingten Musik sowie der diversen italienischen Schlager klingt er auch so. Weil „Urlaub mit Mama“ (Degeto / Letterbox) jedoch ein Roadmovie ist, dient die Reise letztlich dem Zweck, Mutter und Tochter nach Jahren der Entfremdung endlich wieder miteinander zu versöhnen. Das mag nicht sonderlich originell klingen, ist aber schön verpackt, weil die Heimreise aus Verona zu einer Odyssee durchs herbstlich malerische Norditalien wird. Sehenswert ist diese nicht völlig klischeefreie ARD-Tragikomödie vor allem wegen Anja Kling und Christine Schorn, in deren zum Teil bitteren Dialogen sich viele Mütter und Töchter wiedererkennen werden.

Kinofilm

Wahrheit oder Pflicht?

Tragisch & schreiend komisch: Teenagerdrama mit großartiger Katharina Schüttler

Fernsehfilm

Was glücklich macht

Speidel, Sattmann, Schmaus, Thieme, Tiefenbacher, Leesch. Das Leben vor dem Tode

Ein Architekt hängt mit 60 seinen Beruf an den Nagel; er will gemeinsam mit seiner Frau seinen Lebensabend genießen. Doch die hat zunächst andere Pläne. Nach einer Ehe im Ausnahmezustand müssen die beiden erstmals miteinander klarkommen – und: der männliche Held der ARD-Tragikomödie „Was glücklich macht“ braucht einen neuen Lebensinhalt. Degeto-Ausnahmefilm von Matthias Tiefenbacher, leicht und zugleich nachdenklich. Lebensklug das Drehbuch von Edda Leesch. Spielfreudig das hochkarätige Ensemble.

Kinofilm

Was wenn der Tod uns scheidet

Schwerer & zugleich schwarzhumoriger Debütfilm der Schauspielerin Ulrike Grote

Fernsehfilm

Wenn Weihnachten wahr wird

Wörner, Król, Hoger und nachgespieltes Weihnachten für eine Koma-Patientin

Poesie ersetzt weitgehend Rührung, Selbstfindung allzu wohlfeile Christmas-Moral in diesem schönen Weihnachtsfilm, in dem einer Mutter ihrer Tochter im März Weihnachten ans Krankenbett zaubert. Hübsche Idee, stimmungsvoll inszeniert, differenziert gespielt.

Fernsehfilm

Wer füttert den Hasen?

Teresa Rizos, Axel Stein, Maya Gallon, Nocke, Trageser. Wunder gibt es immer wieder

Wie das ZDF darauf gekommen ist, dieses Bündel an Schicksalsschlägen zunächst als Komödie zu deklarieren, ist ein Rätsel, selbst wenn die Verpackung mitunter wie ein Sonntagsfilm aussehen mag. „Wer füttert den Hasen?“ (Network Movie), mittlerweile als Dramedy etikettiert, ist ein sehenswertes Trennungs-Drama, das allenfalls in gelegentlichen Ansätzen komisch oder auch schon mal köstlich absurd ist: Als die Münchenerin Jule (Teresa Rizos) kurz davor ist, mit der Familie an die Nordsee umzuziehen, um dort ihren Traum von einer eigenen Lebensmittelfirma zu verwirklichen, zerplatzen ihre Pläne wie eine Seifenblase. Gatte Marco (Axel Stein) hat eine andere, die Produktionsstätte ist eine Schimmelbude, und dann stirbt auch noch Horst, der keineswegs ein Hase, sondern ein Kaninchen ist. Doch irgendwann obsiegen Kinderlogik und erwachsene Einsicht, Wunderglaube und eine seltsame „Auferstehung“ über das Beziehungschaos.

Fernsehfilm

Werkstatthelden mit Herz

Armin Rohde, Heiko Pinkowski, Jule Böwe, Ramesh, Montag. Mit Bierbauch & Kippe

„Werkstatthelden mit Herz“ (Degeto, WDR / Film-Line Productions) ist eine Tragikomödie über kleine Leute, die für ihren großen Einsatz schließlich mit einem Stück vom Glück belohnt werden: Weil Werkstattbesitzer Carlo einen Haufen Steuerschulden hat, wird er seine drei Angestellten entlassen und den Betrieb schließen müssen; jetzt kann nur ein Wunder helfen. Lars Montag erzählt die auf einem holländischen Kinofilm basierende Geschichte mit viel Zuneigung zu den Figuren. Zwischendurch wird es ein bisschen pathetisch und spätestens gegen Ende auch märchenhaft, aber kitschig ist der Film auch dank der kernigen Dialoge nie. Besonderen Spaß macht das klug zusammengestellte Ensemble rund um Armin Rohde.

Fernsehfilm

Woche für Woche

Eine etwas andere Trennungsgeschichte: das „Doppelresidenz“-Modell

Silke Zertz und Martin Gies wählten für ihren Film über ein Scheidungskind bewusst die tragikomische Gangart: „Getrennte Eltern, die behaupten, zwischen sich alles geklärt zu haben, gehen zum Therapeuten, weil sie den Sohn, wie sie selbst sagen, ‚gerecht teilen’ wollen – das ist ein aberwitziges Unterfangen und schreit nach Komödie“, so Gies.

Kinofilm

Abseitsfalle

Bernadette Heerwagen, Sebastian Ströbel, Christoph Bach. Leider gar nicht britisch

Zuerst die Karriere, dann die Moral? Nein, für die von Bernadette Heerwagen so sympathisch gespielte Abwicklerin in „Abseitsfalle“ kann man sich das nicht gut vorstellen. Auch zur Tonlage dieses von den Ereignissen um das Bochumer Opelwerk 2006 inspirierten Debütfilms würde das nicht passen. Und überhaupt wird der Wohlfühlfaktor in der Tragikomödie „Abseitsfalle“ groß geschrieben. Doch leider wird dafür viel zu tief in die dramaturgische Klischeekiste gegriffen. Trotz des ehrbaren Versuchs, das Thema Arbeitswelt und das Genre Workingclass-Hero-Comedy zu beleben, muss man ein eher ernüchterndes Fazit ziehen.

Fernsehfilm

Almuth und Rita

Senta Berger, Cornelia Froboess, Müllerschön. Die Wahrheit der Binsenweisheiten

Eine einst erfolgreiche Zahnärztin hadert mit sich und ihrem Pensionärsleben. Weder taugt sie zur liebenden Oma, noch will sie ihre Zeit mit Golf vertrödeln. Und mit ihrem Gefühlsleben steht es auch nicht zum Besten. Erst einer Berliner Putzfrau gelingt es, der Münchner Dame von Welt etwas Lebensfreude beizubringen. „Almuth und Rita“ ist eine Läuterungskomödie mit tragischen Einsprengseln, die anfangs die Kontraste überzieht, dafür aber nicht in einer banalen Weltumarmungsorgie gipfelt. Vor allem Senta Berger verrät ihre Figur nicht.

Fernsehfilm

Alte Bande

Mario Adorf, Prückner, Beyer. Gediegene Unterhaltung aus dem Seniorenknast

Die Gaunerkomödie „Bomber & Paganini” aus den 70ern ist zu Recht nicht in die Filmgeschichte eingegangen, aber Mario Adorf und Tilo Prückner haben damals großen Spaß gemacht. Nun ist das Duo wieder vereint, und erneut verkörpern die beiden Schauspieler zwei Ganoven; diesmal allerdings als Häftlinge im Rentnerknast. Dass „Alte Bande“ (WDR / Elsani & Neary) dennoch nicht rundum gelungen ist, hat am wenigsten mit Adorf, Prückner oder Hermann Beyer als Drittem im Bunde zu tun. Viele Gags sind etwas plump, einige Nebendarsteller hatten offenbar das Gefühl, neben den alten Hasen besonders auftrumpfen zu müssen, und die Dialoge sind im Vergleich zu Seniorenkomödien wie „Spätzünder“ längst nicht bissig genug. Sehenswert ist der von gleich zwei Regisseuren inszenierte Film daher vor allem als Hommage an die Freundschaft und als Verbeugung vor Mario Adorf.

Fernsehfilm

Altweibersommer

Christa Berndl, Doris Schade, Anaid Iplicjian. Von der Leichtigkeit des Alt-Seins

Sie haben nicht viel Geld, aber sie haben andere Reichtümer, drei Freundinnen, die auf die 70 zugehen. In “Altweibersommer” erzählt die Debütantin Martina Elbert eine Geschichte von alten Menschen, die über die übliche Larmoyanz und Jugendwahn-Karikatur hinaus geht. Die Heldinnen haben noch Träume und Visionen. Konzentriert aus den Figuren entwickelt.

Fernsehfilm

Charlotte und ihre Männer

Sägebrecht und Kowalski, Liebe, Einsamkeit und die Hoffnung vom Glück

Auch wenn „Charlotte und ihre Männer“ dramaturgisch zunächst an die Marga-Engel-Filme erinnert, in denen Sägebrecht eine wohltätige Köchin spielte, so setzt das Buch von Hannah Hollinger letztlich mehr auf Tiefgang und wird zur Variation über die Liebe, die Einsamkeit und die Hoffnung vom Glück. Das Paar Sägebrecht/Kowalski agiert durchaus mit Klasse.

Fernsehfilm

Club der einsamen Herzen

Hannelore Elsner, Uschi Glas, Jutta Speidel, Christine Hartmann. Zu viel verschenkt

„Club der einsamen Herzen“ (Degeto / tnf) ist einer der letzten Filme mit Hannelore Elsner und bietet ihr einen würdigen Abschied; allerdings erst ganz zum Schluss, als sie in ihrer Rolle als ehemaliger Schlagerstar einen großen Auftritt hat. Bis dahin zeichnet sich die Tragikomödie vor allem durch eine Verschwendung von Potenzial aus, und das gilt sowohl für den Inhalt wie auch für die beiden weiteren Hauptdarstellerinnen Jutta Speidel und Uschi Glas. Christine Hartmann (Buch und Regie) erzählt von drei früheren Freundinnen, die das Tanzcafé ihrer Jugend neu eröffnen wollen; der schöne Plan wird jedoch von den um ihr Erbe fürchtenden Kindern sabotiert. Der Stoff bietet eine Menge guter Ansätze, wirkt in Hartmanns Umsetzung aber wie ein familienfreundlicher Freitagsfilm, der versehentlich auf den Samstag gerutscht ist. Gerade die Dialoge hätten weitaus böser ausfallen können; das Beleidigungsniveau kommt jedoch über „verbitterte Schnepfen“ nicht hinaus.

Fernsehfilm

Das Glück der Anderen

Veronica Ferres & Dominic Raacke, Kirdorf & Garde. Ein Star & eine Figur, die beide polarisieren

Die von Veronica Ferres gespielte Heldin in dem ZDF-Fernsehfilm „Das Glück der Anderen“ ist eine zerrissene Figur. Mal bringen die Schmetterlinge im Bauch ihr Herz in Wallung und ihre Worte zum Tanzen, mal treibt sie ihr unerfülltes Leben in die Kaufsucht, mal katapultiert ihr verletzter Narzissmus sie an den Rand eines Nervenzusammenbruchs. Und trotzdem verliebt sich ihr Psychotherapeut hoffnungslos in sie. Wechselnde Tonlagen zwischen Komik und Tragik, kleine dramaturgische Durchhänger und eine märchenhafte Suchtbewältigung sind Herausforderungen für den Zuschauer. Und die Ferres überzeugt als Chaos-Queen.

Fernsehfilm

Der Liebhaber meiner Frau

Kohlund, von Borsody, Sittler, Dwyer, Brée, Kummer. Gelegenheit macht Liebe

Weil der Gatte sie schon geraume Zeit nicht mehr wahrnimmt, legt sich eine Frau nach 40 Ehejahren dem Anschein nach einen Liebhaber zu. Ihr Mann wird in der Tat eifersüchtig, aber als sich die gespielte Zuneigung unversehens in echte Gefühle wandelt, entwickelt sich die Scharade in eine ganz andere Richtung als geplant. Dank der drei Hauptdarsteller Christian Kohlund, Walter Sittler und Suzanne von Borsody ist „Der Liebhaber meiner Frau“ (Degeto / Letterbox) zwar keine Zeitverschwendung, aber der für seine scharfzüngigen Dialoge bekannte Drehbuchautor Uli Brée hat schon ungleich bissigere Geschichten erzählt. Die Umsetzung durch Dirk Kummer ist zudem viel zu harmlos und äußerst tempoarm.

Fernsehfilm

Der Mann auf der Brücke

Lerchbaumer, Kampwirth, Michelsen. Politik im Jahr des Bundestagswahlkampfs

Rolf Silbers TV-Komödie mit sozialkritischem Kern und reichlich Klischees: Politik ist ein schmutziges, Privatleben ein schwieriges Geschäft – und Filme darüber zu machen ist auch nicht leicht. Zwei köstliche Szenen machen jedenfalls noch keinen guten Film!

Kinofilm

Der Mond und andere Liebhaber

Katharina Thalbach in Bernd Böhlichs tragikomischem ostdeutschen Heimatfilm

Hanna ist um die 50 und lebt in einem Nest irgendwo in Thüringen. Sie wechselt ihre Jobs im Wochenrhythmus, doch die Zuversicht bleibt. Sie will noch was vom Leben: am besten einen Mann, einen richtigen Mann. Hanna ist die sprichwörtliche „Kleine Frau“ aus dem Kultsong der Ost-Combo Silly. Böhlichs dramaturgische Herangehensweise an den Stoff ist ähnlich naiv wie seine Hauptfigur. Dieser Realismus ist sympathisch, aber überraschungsarm.

Genre: Tragikomödie

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Die nächsten 15 Ausstrahlungen im Genre Tragikomödie mit 4,5 Sternen & mehr