Kinofilm

Im Schwitzkasten

Die Hartz-IV-Gesellschaft im Schwitzkasten in der Tragikomödie von Ire Eoin Moore

Eoin Moores Dresen-like Kino-Koproduktion begleitet bedrohte Berliner Existenzen in ihrem tagtäglichen Überlebenskampf. Da wird geträumt oder gejammert – und das kann ziemlich komisch sein. Das exzellente Darsteller-Team, von Edgar Selge, Christiane Paul bis Charly Hübner, das sich unbefangen, ob mit oder ohne Körperbedeckung durch das Klima der verdrängten Verzweiflung bewegt, hat an der Ausgestaltung der Rollen mitgewirkt.

Fernsehfilm

Jeder Mensch braucht ein Geheimnis

Hannelore Hoger: Alter schützt vor Einsicht nicht und vor Glück schon gar nicht!

Helmut geht, emanzipiert sich von seiner überdominanten Luise. Wolfram Paulus macht keinen zum Buhmann. Erzählt wird von zwei Menschen mit sehr unterschiedlichen Ansprüchen ans Leben, die sich 30 Jahre lang zusammen gerauft haben und nun erkennen, dass es bessere Optionen für beide gibt. Hoger und Mues sind eine Klasse für sich.

Fernsehfilm

Konrad und Katharina

Christine Schorn, Kockisch, Husmann, Rössler, Meletzky. Vorsicht vor alten Leuten!

Eine toughe Frau, Mitte 60, und ein Mann um die 70, der zu erblinden droht, finden sich unverhofft in der Rolle als Kidnapper und Erpresser wieder. Initiator ist ein an der Liebe seiner Eltern zweifelnder Junge, der es genau wissen will, was er seinen Eltern wert ist. Doch zum großen Coup sind alle drei nicht geboren. Und so haben sie bald eine echte Geisel und wenig später auch einen echten Entführer am Hals… „Konrad und Katharina“ ist eine vorzüglich gespielte, lebenskluge und herzerwärmende Tragikomödie, die für gediegene Schmunzel-Unterhaltung in der Vorweihnachtszeit sorgt. Der Film wird der öffentlich-rechtlichen Verantwortung, auch ältere Menschen gut zu unterhalten, vorbildlich gerecht.

Reihe

Krauses Glück

Horst Krause & Bernd Böhlich. Flüchtlingsthematik leicht & populär verpackt

„Wir schaffen das!“, sagte Kanzlerin Angela Merkel. Jetzt kommt der Film zum Satz des Jahres 2015: Ein pensionierter Polizeihauptmeister in Brandenburg zeigt, wie es geht. Horst Krause, seit 1999 im TV-Einsatz, nimmt eine fünfköpfige Flüchtlingsfamilie aus Syrien bei sich auf. Und erinnert sich dabei an seine eigene Kindheit als Flüchtling. „Krauses Glück“ ist der fünfte Teil der losen Filmreihe mit Horst Krause und beschäftigt sich mit der Flüchtlingsproblematik. Autor und Regisseur Bernd Böhlich, zugleich Erfinder der knorrigen, aber sympathischen Figur, erklärt im Kleinen, woran es im Großen hapert: Ängste, Vorurteile, Bürokratie, das Aufeinanderprallen von Kulturen. Herausgekommen ist ein wohlfühliges Integrationsmärchen nach dem Motto: So kann‘s gehen. Aber wohl nur im Film…

Reihe

Krauses Hoffnung

Horst Krause, Antoni, Böttiger, Prückner, Böhlich. Die Dinge ruhig mal sacken lassen

Die Langsamkeit ist zurück: Auch Bernd Böhlichs sechster Film über den pensionierten Wachtmeister Krause und seine beiden schrägen Schwestern Elsa und Meta, „Krauses Hoffnung“ (Degeto / Mafilm), schert sich nicht um moderne Sehgewohnheiten. Dafür steht nicht zuletzt der Titelheld, der modischen Kram für überflüssigen Schnickschnack hält. In der komödiantischen Verpackung steckt jedoch ein Thema, mit dem Böhlich sehr behutsam umgeht: Elsa leidet unter zunehmender Demenz; bevor sie alles vergisst, besuchen die Geschwister das Dorf in Pommern, in dem sie ihre Kindheit verbracht haben. Im Grunde setzt sich die Geschichte aus lauter kleinen Episoden zusammen. Für sich genommen sind die Ereignisse alle nicht weiter aufregend, doch dank Böhlichs Erzählkunst ergeben sie einen ruhigen, aber stetigen Handlungsfluss. Das um Tilo Prückner ergänzte Trio Horst Krause, Carmen-Maja Antoni und Angelika Böttiger ist ohnehin sehenswert wie immer.

Reihe

Krauses Kur

Horst Krause ist auch im zweiten komödiantischen Alleingang restlos abendfüllend.

„Krauses Kur“ von Regisseur Bernd Böhlich folgt der Dramaturgie eines (K)Urlaubs: man ärgert sich, man gewöhnt sich an die Ärgernisse, kommt zur Ruhe, schließt Freundschaften oder verliebt sich und verspricht, nächstes Jahr wiederzukommen. Ein nachdenklicher Wohlfühlfilm im Gewand der Heimatkomödie und mit einem höchst skurrilen Ensemble

Reihe

Krauses Weihnacht

Horst Krause, Nawrath, Antoni, Böttiger, Bernd Böhlich. Von leicht war nie die Rede

Wenn’s am schönsten ist, soll man gehen, und deshalb endet nach 15 Jahren der Filmzyklus mit Horst Krause. Neun Filme lang hat der einst von Bernd Böhlich für den Potsdamer „Polizeiruf“ erfundene Polizeihauptmeister gleichen Namens seinen Mitmenschen mit Rat und Tat zur Seite gestanden. Mit „Krauses Weihnacht“ (RBB / mafilm) schließt sich der Kreis: „Krauses Fest“ (2007) war gleichfalls ein Weihnachtsfilm. Die Geschichte ist ebenso unaufgeregt wie Böhlichs Inszenierung, aber wie es Krause gelingt, drei Heimkindern zu ihrem Glück zu verhelfen, ist mit großer Herzenswärme erzählt. Davon abgesehen ist es wie stets ein großes Vergnügen, dem Ensemble zuzuschauen, zumal auch die jungen Mitwirkenden gut geführt sind. Das Ende der Reihe wird nicht zuletzt mit dem Alter des Hauptdarstellers zusammenhängen: Krause wird zwei Tage nach der Ausstrahlung des Films 81.

Reihe

Krauses Zukunft

Horst Krause, Knof, Böttiger, Antoni, Bernd Böhlich. Nichts bleibt, wie es war

Bernd Böhlich hat auch seinen achten Film über den pensionierten Polizeihauptmeister Horst Krause mit Bedacht inszeniert, aber anders als zuletzt („Krauses Umzug“) passiert in „Krauses Zukunft“ (Degeto, RBB / Mafilm) eine ganze Menge. Für den Geschmack des alten Krause, gewohnt unnachahmlich vom Schauspieler gleichen Namens verkörpert, passiert allerdings viel zu viel, denn Veränderungen sind ihm ein Gräuel. Auf einen geplanten Windpark reagiert er mit der gleichen Ablehnung wie auf die Visionen des Bürgermeisters, der das brandenburgische Dorf in ein Urlaubsparadies verwandeln will. Auf diese Weise macht Böhlich seinen Antihelden zum Repräsentanten jener Menschen, die Krauses Weltsicht teilen: „Leute wie ich werden nicht mehr gefragt.“ Umso wichtiger ist es, dass sich sein Sinnes-Wandel nachvollziehen lässt, und dafür hat Böhlich sehr plausible Argumente gefunden.

Fernsehfilm

Krokodil

Adorf, Höfels, Manzel, Käfer, Egger. Sich im Alter zu einer neuen Liebe aufraffen

„Krokodil“ ist ein Fest für Fans von Mario Adorf. Der in die Jahre gekommene Fernseh-Star spielt einen Schriftsteller und Misanthropen, dessen Lebensgeister durch die Liebe zu einer jungen Frau geweckt werden. Ein Film nicht ohne Humor, aber jedenfalls ohne schlüpfrige Peinlichkeiten, ruhig und konzentriert inszeniert, in der gediegenen Atmosphäre eines Landhauses am Fluss. Starke Besetzung mit Höfels, Manzel, Mendl & kein Happy End!

Fernsehfilm

Luises Versprechen

Die Hörbiger, Tim Bergmann, Caroline Peters & ein Film, der ein Versprechen ist

Kann es einen schönen Tod geben? Kann es einen schönen Film über den Tod geben? „Luises Versprechen“ hinterlässt von beidem eine Ahnung. Der Film versucht, zu erklären, was Tod bedeuten kann: für den Sterbenden und die Hinterbliebenen. Drehbuchautor Hardi Sturm zeigt, dass es möglich ist, dem Sterben auch im Unterhaltungsfilm seine Würde zu belassen.

Fernsehfilm

Mama arbeitet wieder

Anna Schudt: Mutter legt die Küchenschürze ab und streift das Business-Kostüm über

„Mama arbeitet wieder“ beginnt launig wie eine jener Jetzt-darf-Papa-mal-die-Windeln-wechseln-Komödie. Doch recht bald schlägt Autorin Kristin Derfler einen anderen Ton an. Schnell ist es vorbei mit dem Familienfrieden. Und der Alltag bestimmt die Tonlage in diesem durchaus wahrhaftigen kleinen (Familien-)Film mit Anna Schudt & Tim Bergmann.

Fernsehfilm

Maria, Argentinien und die Sache mit den Weißwürsten

Christine Neubauer, Markus B. Altmeyer, Herling. Wieder auf der richtigen Spur

Als sich die neue Führung der Degeto vor einigen Jahren von der Süßstoff-Strategie verabschiedete, bedeutete dies auch das Ende des Rollen-Abonnements für Christine Neubauer. Nun feiert die Münchenerin ihr Freitagsfilm-Comeback. Allerdings signalisiert schon der Titel, dass „Maria, Argentinien und die Sache mit den Weißwürsten“ kein Rückfall in alte Zeiten ist: Die Geschichte der grantelnden alten Jungfer, die in Südamerika neue Lebensfreude gewinnt, ist ebenso sehenswert wie die Hauptdarstellerin, die mit dieser Rolle auf den Spuren von Christiane Hörbiger wandelt und endlich wieder beweisen kann, dass sie ihre beiden Grimme-Preise in den 1990er Jahren nicht ohne Grund bekommen hat.

Fernsehfilm

Marie räumt auf

Tanja Wedhorn, Gaby Dohm, Marco Girnth, Lorenz, Grobler. „Herzkino“ mal anders

Dem Titel zum Trotz ist der Sonntagsfilm „Marie räumt auf“ eine durchaus anspruchsvolle und sehr glaubwürdig gespielte Tragikomödie über die Emanzipation einer Frau, deren Legasthenie stets verhindert hat, dass sich ihre Träume erfüllten. Im Zentrum dieses ebenso unterhaltsamen wie nachdenklichen Films mit Tanja Wedhorn und Gaby Dohm steht die ungewöhnliche Freundschaft zwischen einer Putzkraft & einer verwirrten alten Dame.

Fernsehfilm

Mein alter Freund Fritz

Tukur, Ferres, Dieter Wedel, der Hyppokratischer Eid und geistreiche Geister

Chefarzt Professor Dr. Harry Seidel, eigentlich ein arroganter Zeitgenosse, wirkt nach einem schweren Autounfall wie verwandelt. Aus dem unnahbaren Chirurg mit Bilderbuch-Karriere, vorzeigbarer Ehefrau und gelegentlichen Liebschaften wird ein in sich gekehrter Mediziner, der plötzlich mit 51 über den Sinn des Lebens nachdenkt… Wedel-Einteiler, der mit seinem Thema Überverwaltung in Krankenhausbetrieben offene Türen einrennt, der aber noch mehr zu bieten hat. Der Tod als letztes Tabu. Tukur glänzt in dieser „Comédie humaine“.

Fernsehfilm

Mein Mann, seine Geliebte und ich

Betrogene Mariele Millowitsch: „Man darf einen Menschen nicht so lieben, nicht so!“

„Wissen Sie, wie das ist, wenn jemand, den man liebt, mit dem man sein halbes Leben verbracht hat, mit dem man alt werden wollte, wissen Sie, wie das ist, wenn der auf einmal sagt: Endstation, ich steige aus, du fährst alleine weiter. Das ist so schrecklich, da ist man plötzlich zu allem fähig.“ Was folgt, wirkt abgedroschen, macht aber neugierig. Mit dabei neben Mariele Millowitsch: Harald Krassnitzer und Natalia Wörner. Buch: Laila Stieler.

Fernsehfilm

Mensch Mutter

Rosemarie Fendel und Suzanne von Borsody spielen Mutter und Tochter

Ähnlichkeiten zwischen von Borsody/Fendel und ihrem Rollen-Paar konnten die beiden Schauspielerinnen kaum ausmachen. Die realen Frauen sehen sich beide als sehr dominante Persönlichkeiten, während in “Mensch Mutter” allein die alte Dame die Hosen an hat. Ein leiser, hoch sensibler, anrührender Film. Das Richtige für nachdenkliche Wintertage.

Fernsehfilm

Mit Harpunen schießt man nicht

Eugene Boateng, Jahnke, Polak, Kuhlmann, Gersina. Familie ist nicht vorübergehend

„Mit Harpunen schießt man nicht“ (ZDF / all-in-production) ist dem doofen Titel zum Trotz eine mehr als sehenswerte, toll gespielte Komödie über die ungewöhnliche Freundschaft zwischen einer alten Frau und einem seit seiner Kindheit in Deutschland lebenden schwarzen Taxifahrer. Beiden droht die Abschiebung: ihr ins Altenheim, ihm nach Ghana. Schon allein diese Kombination würde für eine anspruchsvolle Handlung im Stil von „Ziemlich beste Freunde“ reichen, aber Drehbuchautor Stefan Kuhlmann nutzt die Kombination als Basis für eine Geschichte über eine äußerst ungewöhnliche Patchwork-Konstellation. Gerade in der ersten Hälfte erfreut der Film durch eine beeindruckende Pointenvielzahl, zumal Regisseur Peter Gersina das Drehbuch angemessen temporeich umgesetzt hat, aber der Film hat mehr zu bieten als Gags am laufenden Band. Dunkle Subthemen sorgen für einen guten Kontrast.

Kinofilm

Nachbarinnen

Manzel, Szapolowska, Schüttauf, Meletzky… und plötzlich ist da wieder ein Gefühl!

Eine Frau, Mitte 40, vom Mann verlassen, mauert sich ein in ihren Alltag, zwischen Postjob und Putzfimmel, bis ihr eines Tages eine polnische Nachbarin auf die Pelle rückt. Einsamkeit und Angst sind die Triebfedern des Handelns in diesem wunderbaren Ensemblefilm mit seinen wunderbaren Schauspielern. Bewegendes Kleine-Leute-Drama von Franziska Meletzky.

Kinofilm

Ob ihr wollt oder nicht!

Christiane Paul, Senta Berger, Ben Verbong & ein Plädoyer für humanes Sterben

Bei seiner Kinoauswertung hatte dieses vorzüglich besetzte tragikomische Krebsdrama im Jahre 1999 nicht einmal 10.000 Besucher; das typische Schicksal vieler Kinofilme, die nicht konsequent Komödie sein wollen. Dabei steht der Holländer Ben Verbong für die gelungene Kombination von Qualität und Anspruch. „Ob ihr wollt oder nicht!“, ein Film über Familien-Konflikte, enttäuschte Träume, Trauer, Tod, überzeugt vor allem als Ensembleleistung.

Fernsehfilm

Obendrüber da schneit es

Amft, Möhring, Schneeberger, Zirner, Ruppert, Naefe. Heilsames am Heiligabend

„Jeder in dieser Geschichte erfährt durch die gemeinsamen Begegnungen am Weihnachtsabend in Miriams Wohnung eine Heilung“, betont Autorin Astrid Ruppert, nach deren gleichnamigem Roman der ZDF-Fernsehfilm „Obendrüber da schneit es“ von Vivian Naefe entstanden ist. Diese Geschichte ist Lebenshilfe im Gewand eines modernen Märchens, das sind Besinnungsepisoden, das ist ein Plädoyer für Menschlichkeit, für Kommunikation, für mehr Milde im Umgang mit unseren Liebsten, für Demut und Lebensfreude.

Genre: Tragikomödie

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Die nächsten 15 Ausstrahlungen im Genre Tragikomödie mit 4,5 Sternen & mehr