Fernsehfilm

Nach uns der Rest der Welt

Gause, Hüesker, Sarnau, von Kessel, Franziska Buch. Lernen, einander zu vertrauen

Generationendrama und ungewöhnliche Liebesgeschichte: Im Fernsehfilm „Nach uns der Rest der Welt“ (SWR / Bavaria Fiction) verlieben sich ein schwer kranker Junge im Rollstuhl und eine Klassenkameradin ohne sichtbares Handicap. Im Mittelpunkt steht außerdem das Verhältnis der Teenager zu ihren alleinerziehenden Müttern. Während sich Jonas (Julius Gause) von der Fürsorge der energischen Alma (Anneke Kim Sarnau) eingeengt fühlt, leidet Emily (Lina Hüesker) unter den hohen Erwartungen von Marianne (Sophie von Kessel), die gleichzeitig Jonas‘ behandelnde Ärztin ist. Starke Darsteller-Leistungen in einem emotionalen Drama mit inklusivem Anspruch von Franziska Buch. Eine gelungene Gratwanderung; wobei nicht alle Teile der Geschichte und nicht alle Figuren gleichermaßen überzeugen können.

Reihe

Nächste Ausfahrt Glück

Niehaus, Borchardt, Stötzner, Georg Weber, Meletzky. Romantisch, witzig, (n)ostalgisch

War es nur eine Jugendliebe, oder sind Katharina und Juri auch noch 30 Jahre, nachdem sie sich vor der Botschaft in Prag getrennt haben, füreinander bestimmt? Ob die beiden ersten Neunzigminüter der ZDF-Reihe „Nächste Ausfahrt Glück“ (Producers at work) Liebesfilme sind, die mit der frischen Beiläufigkeit eines episodischen Alltagsrealismus‘ daherkommen, oder ob die Beziehung von Katharina und Juri im Grunde nur wunderbar die Möglichkeit bietet, Geschichten von Familie und Freundschaft, Liebe und Glück, Lebenslust und Älterwerden zu erzählen, das liegt ganz im Auge des Betrachters. Für den „Herzkino“- Sendeplatz jedenfalls ist diese neue Reihe eine absolute Bereicherung, ja geradezu ein Novum. Das Privatleben der Hauptfiguren steht im Zentrum, der Beruf ist allenfalls Mittel zum Zweck. Voller Überraschungen steckt auch die vorzügliche Besetzung bis in kleinste Nebenrollen. Der Top-Cast geht sicherlich maßgeblich auf das Konto der renommierten Regisseurin Francis Meletzky, die dem Film mit seinen zahlreichen Subplots einen angenehm undramatischen Flow verleiht. Grundlage für diese kitschfreie Romanze ist das situationsstarke, lebenskluge Drehbuch von Georg Weber.

Fernsehfilm

Nur eine Nacht

Aleardi, Catterfeld, Näter. Ein deutsches TV-Musical? Faszination frisst Kritik!

Einen Film wie „Nur eine Nacht“ hat man hierzulande noch nicht gesehen: Pasquale Aleardi, Yvonne Catterfeld und 28 junge Sänger und Sängerinnen in einem Fernsehfilmmusical, erzählt über den Zeitraum von 24 Stunden, einziger Handlungsort ein leerstehendes Industriegebäude. Nicht alles ist geglückt – aber Thorsten Näters ZDF-Film ist ein mutiger Versuch, ein Genre zu beleben, das hierzulande (leider) keine Tradition besitzt. Die Musik reißt mit und dieses Gefühl ist letztlich über jede Kritik erhaben. Bei einem solchen Song-Feuerwerk obsiegt das (Musical-&-Popmusik-)Fansein. Oberstes Gebot: ein entspannter Umgang mit Kitsch!

Kinofilm

Patong Girl

Max Mauff, Aisawanya Areyawattana, Susanna Salonen. Der Reiz des Exotischen

Susanna Salonen entführt ihr Publikum zusammen mit den deutschen Protagonisten ihres Films „Patong Girl“ in die Fremde. Eine Familie wird in ihrem Weihnachtsurlaub durch das Aufeinandertreffen mit dem „dritten Geschlecht“ nachhaltig herausgefordert. Die kleine Kino-Koproduktion bemüht sich um eine authentische, nicht künstlich aufgehübschte Darstellung von Thailand. Die Perspektive bleibt westlich geprägt und Salonen richtet sich mit den Fragen, die sie aufwirft, an ein weitgehend „unwissendes“ Publikum. Der Film ist einfühlsam & eingängig erzählt, gut besetzt und erweitert das TV-Themenspektrum.

Serie & Mehrteiler

Pauline

Sira-Anna Faal, Ludger Boekelmann, Colley, Bartsch. Rendezvous mit dem Teufel

„Pauline“ (Disney / bildundtonfabrik) ist eine sechsteilige Mystery-Serie über eine Abiturientin, die nach einer flüchtigen Begegnung schwanger wird und übernatürliche Kräfte entwickelt: Der Erzeuger ist der Sohn des Teufels; genauer gesagt, der Teufelin (Andrea Sawatzki). Was die für „How to Sell Drugs Online (Fast)“ vielfach ausgezeichnete Produktionsfirma btf aus dem eigentlich simplen klassischen Horrormotiv gemacht hat, ist erstaunlich. Sira-Anna Faal und Ludger Boekelmann in den Hauptrollen sind mehr als sehenswert, die Bildgestaltung, insbesondere die Lichtarbeit und die Ausstattung sind beeindruckend; selbst die Spezialeffekte können internationalen Standards standhalten.

Fernsehfilm

Petra geht baden

Ulrike Kriener, Rolf Lassgård, Moog, Mandoki, Brée, Rainer Kaufmann. Sie Rennwagen, er Fahrrad

Vor Jahren hat die stets verplante Petra ihrem Mann einen Abenteuerurlaub versprochen, wenn sie in Rente geht. Jetzt ist es soweit. In Tschechien Lost Places besichtigen, klingt erst mal gar nicht so schlimm, selbst für eine Frau mit hohem Sicherheitsbedürfnis. Aber ohne Navi, ohne Handy, ohne Hotel, ohne Kreditkarte? Mit Hilfe Dritter gelingt es ihr, die Fahrt absolut zu kontrollieren. Ein Vertrauensbruch mit Folgen. „Petra geht baden“ (ZDF / Producers at Work) ist ein gelungenes Drama der leichteren Gangart. Das ungleiche Ehepaar in ein Roadmovie zu schicken, ist eine psychologisch stimmige Ausgangsidee. Auch filmästhetisch ist das Genre reizvoll. Und so führt die Fahrt durch Gegenden von einfacher landschaftlicher Schönheit, die das Erzählte angenehm telegen begleiten, aber sich nicht in den Vordergrund spielen. Perfekte Besetzung, stimmungsvoller Soundtrack – Fazit: Bekanntes erfrischend „anders“ erzählt.

Serie & Mehrteiler

Push

Anna Schudt, Mariam Hage, Luisa Hardenberg, Benrath, Meyer. Nichts für Feiglinge

Die quasidokumentarische ZDF-Serie „Push“ (Bantry Bay Productions) über das Wunder des Lebens ist eine Hommage an alle Hebammen und gerade von den Hauptdarstellerinnen Anna Schudt und Mariam Hage herausragend gut gespielt. Eine echte Entdeckung ist zudem Lydia Lehmann als Studentin Greta. Mitunter wirken die sechs Folgen allerdings, als habe Chefautorin Luisa Hardenberg getreu der Devise „Jede Geburt ist anders“ eine Liste mit allen möglichen Komplikationen abgearbeitet. Die Zeit reicht dennoch aus für biographische Details und einige beiläufige Momente, die die mit prominenten Episoden-Darstellern besetzten Folgen angenehm verdichten. Dagegen hätte man sich einige Botschaftsdialoge, die in erster Linie dem Publikum gelten, sparen können. Trotz einiger Einwände ist „Push“ eine gute, wichtige Serie, die wohl auch im Hauptprogramm des ZDF ihre Zuschauer:innen finden würde, zunächst aber – neben der Mediathek – nur auf Neo zu sehen ist.

Fernsehfilm

Reise nach Weimar

Auer, Groth, Fendel, Reben, Dominik Graf. Genuss & hoher Sinnlichkeitsgrat

Etwas Märchenhaftes besitzt diese Liebesgeschichte zwischen einer Italienerin aus München und einem wendegeschädigten Ossi. „Reise nach Weimar“ nach dem Drehbuch des Italien-Fans Johannes Reben ist ein für Dominik-Graf-Verhältnisse eher kleiner (Fernseh-)Film. Ein leiser, sehr sinnlicher Film aus dem Jahre Sechs nach der Wiedervereinigung, der zeigt, dass jenseits marktwirtschaftlicher Annäherung zwischen den Gefühlslagen von Ost und West noch Welten liegen. Eine phantasievolle Komödie zum In-sich-hinein-Schmunzeln.

Kinofilm

Renn, wenn du kannst

Robert Gwisdek, Jacob Matschenz, Anna & Dietrich Brüggemann. Bezaubernde Suche

Ein querschnittsgelähmter Zyniker und sein Zivi haben ein gemeinsames Objekt des Begehrens: die Cellistin Annika. Drei junge Menschen begegnen sich, suchen Freiheit – und holen sich etwas Romantik in den gleichförmigen Alltag. „Renn, wenn du kannst“ von Dietrich Brüggemann, der das dialogstarke Drehbuch mit seiner Schwester und Hauptdarstellerin Anna Brüggemann geschrieben hat, ist kein Sozialdrama alter Schule. Dieser kleine Kinofilm ist frisches, junges Kino, physisch realistisch, irreal und poetisch zugleich, auf den Spuren von Truffauts „Jules und Jim“ und dann doch wieder ganz anders!

Kinofilm

Satte Farben vor Schwarz

Senta Berger, Bruno Ganz, Sophie Heldmann. Ein Film über die letzte Phase der Liebe

Anita und Fred sind ein Leben lang zusammen – und plötzlich stellt sich die Frage: „Willst du noch mit mir zusammenbleiben?“ Sie wollen beide, doch einer hat Krebs. „Satte Farben vor Schwarz“ ist weder Depri-Drama noch Anleitung für die letzten, weniger guten Jahre, das Langfilmdebüt von Sophie Heldmann ist ein Film über die Liebe. Die lebensphilosophischen Fragen, die der Film stellt, gehen nicht in (der) Handlung unter, sondern sie stellen sich von Situation zu Situation, von Bild zu Bild. Großartig gespielt, „offen“ für den Zuschauer!

Fernsehfilm

Schlaflos in Portugal

Tscharre, Mommsen, Foroutan, Atsma, Ramesh, Froschmayer. Zeit der Wünsche

„Schlaflos in Portugal“ (Degeto / Fandango) ist eine sehenswerte Liebesgeschichte mit Ulrike C. Tscharre und Oliver Mommsen, in der sich Witz und Melancholie klug die Waage halten. Zentrales Thema ist die Erkenntnis, dass zwei Menschen schon ewig miteinander befreundet sein können und trotzdem kaum etwas voneinander wissen. Als sie sich näher kennenlernen, funkt es prompt; aber beide sind verheiratet. Die Konstellation und erst recht der Schauplatz erinnern an typische „Herzkino“-Geschichten im ZDF, doch das mit verbalen Pointen und originellen Problemlösungsideen versehene Drama ist deutlich anspruchsvoller. Auch die fein formulierten Dialoge, die zwischenzeitlich fast wie aus einem Bühnenstück wirken, machen deutlich, dass in diesem Film das Thema Liebe ernsthaft unterhaltsam verhandelt wird.

Fernsehfilm

Schutzengel gesucht

Bettina Kupfer & Armin Rohde. Irgendwie doch noch ein Weihnachtsmärchen…

Zwei einsame Menschen, zwei verlorene Seelen begegnen sich am Heiligabend. „Schutzengel gesucht“ erzählt zunächst eine tieftraurige Weihnachtsgeschichte. Der Film ist ein sensibles Porträt zweier Menschen, die sich vom Leben im Stich gelassen fühlen; im Melodram würden sie sich gegenseitig in die Tiefe ziehen. Doch der amerikanische Komödien-Autor Ben Taylor macht aus dem Stoff eine wunderbar feinfühlige Geschichte ohne dramaturgischen Firlefanz. Bettina Kupfer und Armin Rohde erfüllen alle Erwartungen, die an sie gesetzt werden!

Serie & Mehrteiler

Schwarzes Gold

Harriet Herbig-Matten, Hilmer, Wlaschiha, Urzendowsky, Justin Koch, Wolfrum, Trachte. High Noon in der Heide

„Schwarzes Gold“ (Kinescope Film / NDR) kleckert nicht. Mit internationalen Größen und angesagten Jungdarstellern vor der Kamera klotzt die Produktion on top mit Komponist Hans Zimmer. Dessen Soundteppich orchestriert sechs Episoden über die Zeit des niedersächsischen Ölbooms um 1900. Ja, den gab es, auch wenn das heute niemand weiß. Vertraut und gelernt sind dagegen die fiktionalen Dramen, die „Schwarzes Gold“ vor dem historischen Hintergrund in Szene setzt. Da reitet die Magd, die in einer von Männern dominierten Welt für ihre Selbstbestimmung kämpft. Und es kämpfen Liebende um die Liebe. Das mag das ältere Publikum jetzt langweilig erscheinen, aber das ältere Publikum ist hier auch nicht gemeint. „Schwarzes Gold“ hat das Potenzial alle zu begeistern, die noch nie einen Fuß in die Heide gesetzt haben, geschweige denn wissen, wann Erika blüht.

Fernsehfilm

Sehnsucht

Zwischen Opferbereitschaft und Selbstaufgabe. Wenn Liebe zur Sucht wird.

Zunächst ist er ihr Arzt, später wird sie seine Krankenschwester. Von leidenschaftlicher Liebe und Abhängigkeit, von Sucht und Entzug erzählt der Film “Sehnsucht”. Ein junges Paar sucht nach Nähe und Heilung seiner Wunden. Mit Katharina Schüttler und Misel Maticevic.

Kinofilm

Shoppen

Westhoffs Zeitgeistkomödie: eine Geschichte voller faszinierender Gruselgestalten

„18 Personen, die 90 Minuten lang permanent quatschen.“ Ralf Westhoff hat in seinem (Kino-)Debütfilm bewusst gegen alle dramaturgischen Regeln verstoßen – und gewonnen. Auch für Zuschauer, die beispielsweise die Filme von Woody Allen lieben, ist „Shoppen“ ein Gewinn. Ein Zeitgeistporträt wie es stimmiger in 90 Minuten kaum gelingen kann – auch wenn es einem diese 18 Stadtneurotiker nicht leicht machen. Dass viele der Darsteller 2007 völlig unbekannt waren und heute nicht mehr, bestätigt die großartige Casting-Leistung!

Fernsehfilm

So haben wir dich nicht erzogen

Brigitte Hobmeier, Gerti Drassl, Mraz, Böck, Uli Brée, Michael Kreihsl. Das perfekte Beziehungschaos

„So haben wir dich nicht erzogen“ (BR, ORF / Cult Film) ist eine pointierte Zeitgeist-Komödie über Rollenbilder, Queerness und „Political Correctness“. Zwei engagierte Mütter und ihre Bilderbuch-Tochter taumeln ins Chaos, als die flügge gewordene junge Hedwig aus dem Alltag im reinen Frauenhaushalt ausbrechen und einen Mann heiraten will, der so gar nicht ins Weltbild ihrer Feministinnen-Eltern passt. Komödien-Spezialist Michael Kreihsl hat nach dem Drehbuch von Uli Brée ein amüsantes und kurzweiliges Spiel voller witziger Wendungen, aufgedeckter Familiengeheimnisse und kollidierender Weltbilder in Szene gesetzt und ein fein-sinniges Comedy-Kammerspiel geschaffen, das auch von seinen starken HauptdarstellerInnen, Brigitte Hobmeier, Gerti Drassl, Thomas Mraz, Alina Schaller und Wolfgang Böck profitiert.

Kinofilm

Sommersturm

Robert Stadlober, Kostja Ullmann und Marco Kreuzpaintner. Wo die Liebe hinfällt!

Tobi hegt homoerotische Gefühle für seinen Busenfreund Achim, doch der hat momentan nur Augen für Sandra. Also wendet sich Tobi Anke zu, bevor er in den Armen von Leo die gleichgeschlechtliche Liebe entdeckt. Beachtlich, wie unaufgeregt der junge Regisseur Marco Kreuzpaintner aus einer Coming-of-Age-Geschichte ein ernsthaftes und zugleich lockeres Coming-out-Drama entwickelt. Tolle Darsteller. Melancholisch, leicht, humorvoll.

Reihe

Tatort – Amour fou

Meret Becker, Mark Waschke, Jens Harzer, Jopp. Eine klassische Mordgeschichte

„Amour Fou“ ist der fünfte Berliner „Tatort“ mit Meret Becker und Mark Waschke. In einem Dickicht aus Gerüchten und Vorurteilen müssen Nina Rubin und Robert Karow ermitteln. Es geht um die Liebe zwischen zwei Männern, die Beziehung der beiden zu einem Jugendlichen, um Abhängigkeiten, Sehnsüchte, Enttäuschungen. Die Berliner zeigen, dass sie nach vier horizontal & komplex erzählten Krimis auch abgeschlossene Mordgeschichte können. Und das Privatleben der Kommissare spielt wieder eine wichtige & unterhaltsame Rolle.

Reihe

Tatort – Das Böse in Dir

Burlakov, Urhausen, Sträßer, Baumgärtl, Zimmermann, Luzie Loose. Ein Dorf, in dem das Böse wohnt?

Über Generationen haben sie sich bekämpft, die Feidt- und die Louis-Sippschaft. Nach zwei Todesfällen herrscht absoluter Ausnahmezustand zwischen den Familien. Die Kommissare können sich nur wundern ob dieser kranken Familienfehde Shakespearschen Ausmaßes. Kollegin Baumann wundert indes gar nichts; sie ist in diesem Horror-Nest aufgewachsen … Konfrontiert mit ihrer Vergangenheit, agiert sie am Rande eines Disziplinarverfahrens. Ein Grund für ihre Überreaktion: das Wiedersehen mit ihrem Bruder, einem abgedrehten Verschwörungstheoretiker. Außerdem holt der Montagues-Capulets-like Schicksalsplot Aspekte ihrer eigenen amourösen Biografie aus der Verdrängung. „Das Böse in Dir“ (SR, Degeto / Bavaria Fiction) entwickelt sich auf der Grundlage zweier Zwischenton-reicher „Julia & Julia“-Variationen. Die Autorinnen finden die richtige Portion Moral für ihre stimmig-stimmungsvolle, bestens besetzte Dorftragödie zwischen unerfüllter Liebe und purem Hass, und die Regisseurin findet die passenden Bilder dafür. Und das Quartett? Das wächst immer besser zusammen.

Reihe

Tatort – Diesmal ist es anders

Klaus J. Behrendt, Bär, Schily, Malton, Stauch, Fischer. Und alte Männer heulen doch!

Max Ballauf ist verliebt, und es ist mehr als eine Affäre. Doch der aktuelle Fall könnte dem Seelenverwandtschaftsverhältnis ein rasches Ende bereiten. In der Hoffnung, seine Liebe noch irgendwie retten zu können, ermittelt er in „Diesmal ist es anders“ (ARD / Bavaria Fiction), dem 90. „Tatort“ aus Köln, lange im Alleingang. Aber ist der Widerspruch zwischen der Arbeit als Kommissar und der Liebe überhaupt zu lösen? Misstrauen ist tödlich für eine Beziehung, wie sie sich Ballauf ersehnt. Es ist also weniger „das Streuner-Leben“ (Schenk), das sein Liebesglück erschwert, es ist sein Beruf. Drehbuchautor Wolfgang Stauch macht aus dieser Erkenntnis einen Whodunit mit wenigen Verdächtigen und mit einer umso größeren psychologischen Intensität. Dabei gelingt ihm das Kunststück, die klassische Krimi-Spannung mit der hohen Emotionalität, die das Liebesdrama besitzt, kurzzuschließen. So kommen beide Genres zu ihrem Recht. Inszeniert ist der Film von Torsten C. Fischer hochwertig, gespielt ist er makellos. Klaus J. Behrendt nutzt den Ausflug ins Charakterfach, und Leslie Malton und vor allem Jenny Schily in den Episodenhauptrollen sind Idealbesetzungen.

Genre: Liebe

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Nach uns der Rest der Welt

Nächste Ausfahrt Glück

Nur eine Nacht

Patong Girl

Pauline

Petra geht baden

Push

Reise nach Weimar

Renn, wenn du kannst

Satte Farben vor Schwarz

Schlaflos in Portugal

Schutzengel gesucht

Schwarzes Gold

Sehnsucht

Shoppen

So haben wir dich nicht erzogen

Sommersturm

Tatort – Amour fou

Tatort – Das Böse in Dir

Tatort – Diesmal ist es anders

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