Reihe

Inga Lindström – Ein Lied für Solveigh

Deutschmann, Grein von Friedl, Sattmann, Sadlo. Das höchste der Gefühle!

„Ein Lied für Solveigh“ ist ein Highlight der „Inga-Lindström“-Reihe. Der Film von Martin Gies lässt sich Zeit für das Ersehnte. Ausgehend von der Lebenskrise eines Künstlers erzählt er mit Bullerbü-Charme und zugleich großer Sensibilität von einer Annäherung. Für die Gefühle werden sichtbare Entsprechungen gesucht. Das Schauspiel ist für Romantik-Verhältnisse überdurchschnittlich – der dramaturgische Umgang mit der Liebe ebenso.

Reihe

Inga Lindström – Feuer unterm Dach

Marie Zielcke, Mehdi Nebbou, Christiane Sadlo. Ein Frauensolidaritätsmärchen

Eine junge Frau hat ihren Sehnsuchtsort gefunden, dumm nur, dass kaum einer in dem schwedischen Dorf die junge Bio-Bäuerin mag. Vom Zicken- und Pascha-Krieg erzählt das 51. Inga-Lindström-Märchen „Feuer unterm Dach“. Arg simpel, wie der „feministische“ Solidaritäts-Chor Gestalt annimmt, um sich in Richtung Happy End zu zwitschern. Mit etwas mehr Finesse bei der Geschlechterfrage wäre einiges mehr drin gewesen bei dieser luftig inszenierten, überdurchschnittlich besetzten Zu-schön-um-wahr-zu-sein-Romanze.

Reihe

Inga Lindström – Frederiks Schuld

Anna Hausburg, Christian Kohlund, Michaela May und Sadlos zu große Fallhöhe

Süße 18 und ein Sommer voller Überraschungen und neuer familiärer Konstellationen. Diese Schweden-Schmonzette ist erträglich, wenn jugendliche Frische in Gestalt von Anna Hausburg die Oberhand gewinnt über abgestandene, ins Soapige gewendete Melo-Muster, für die vor allem Michaela May grantige Miene zum allzu bekannten Spiel machen muss. Immer diese bedeutungsvollen, künstlich hochgespielten Familienkonflikte und diese ewigen „Schatten der Vergangenheit“! Sadlos Seifenblasen sind zu schwer zum Fliegen.

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Inga Lindström – Herz aus Eis

Tietze, Brenninkmeyer, Sadlo, Gies. Kleine Wahrheiten hinter trivialen Oberflächen

So ausgedacht Christiane Sadlos „Inga-Lindström“-Mär von der verletzten Kinderseele, dem vereisten Männerherz und der patenten weiblichen „Retterin“, die einfach nichts umhauen kann, im Großen auch erscheint, im Detail ist vieles dramaturgisch und psychologisch überaus stimmig. Mit Carin C. Tietze und Philippe Brenninkmeyer ist „Herz aus Eis“ effektiv besetzt und die kleine Meira Durand gibt nach „Sterntaler“ ein zweites Versprechen.

Reihe

Inga Lindström – Hochzeitsfieber

Magdalena Höfner, Minthe, Bloedorn, Lind, Matthias Kiefersauer. Büro oder Bett

„Junge Frau zwischen zwei Männern“ kann jeder, also konfrontiert Matthias Kiefersauer (Buch, Regie) die Heldin seines „Inga Lindström“-Films „Hochzeitsfieber“ (ZDF / Bavaria) mit gleich drei Männern, die das weibliche Objekt des Begehrens umschwärmen. Auch die Rahmenhandlung ist sympathisch: Lena will nicht länger für die Firma ihres Freunds arbeiten, übernimmt die Buchhaltung eines traumhaft gelegenen Hotels und sorgt dank einer neuen Geschäftsidee quasi nebenbei dafür, dass die vor der Pleite stehende Herberge dem Untergang entgeht. Die Bilder sind wie immer im „Herzkino“ schön anzuschauen, die kaum bekannten jungen Mitwirkenden sind ausnahmslos gut geführt, und die Musik ist ungewohnt flott. Kiefersauers „Herzkino“-Beiträge gehören in der Regel ohnehin zu den besseren.

Reihe

Inga Lindström – Millionäre küsst man nicht

Gedeon Burkhard, Carin C. Tietze und „Inga Lindström“ auf dem Weg zur Persiflage

Jeder weiß es: das Genre ist Quatsch. Der Titel, „Millionäre küsst man nicht“, ist Quatsch. Die Story von der Braut, die sich nicht traut, ist Quatsch. Da ist es das Beste, das alles den Zuschauer spüren zu lassen und dabei am Ende dennoch „ganz schön kitschig“ zu sein. So bekommt jeder etwas: der Komödien-Fan, der Romantik-Liebhaber und die stets sehr luftig inszenierte „Inga Lindström“-Reihe – die könnte damit ein besseres Image bekommen.

Reihe

Inga Lindström – Prinzessin des Herzens

Marleen Lohse, Rufus Beck, Inga Lindström: blaublütig, leicht und sehr wohltuend

Dieser Liebesfilm, der sympathisch mit der Komödie liebäugelt, langweilt sehr viel weniger als die Zwanzigzeiler in der Programmpresse. Selten lief das romantische Genrespielchen made in Schweden besser, selten waren Besetzung & Tonlage angenehmer. Sogar in der Inszenierung gibt es Fortschritte – sprich: den Mut, Gefühle und Stimmungen zu zeigen.

Reihe

Inga Lindström – Schatten der Vergangenheit

Julia-Maria Köhler, Miroslav Nemec, Kristian Kiehling – jeder hat eine Bestimmung

Die Vergangenheit wirft Schatten auf die Gegenwart. Die Jungen können damit besser umgehen als die Älteren. Und so schleicht Sonja Kirchberger durch die noble Szenerie und Miroslav Nemec lehnt schmerzerfüllt am Schiffsmast. Ein besseres Bild geben Julia-Maria Köhler und Kristian Kiehling ab: sie dürfen die Gefühle ihrer Figuren im Tanz ausleben.

Reihe

Inga Lindström – Sommer der Erinnerung

Denise Zich, Ralf Bauer, Ursela Monn und einige durchwachsene Tage am Meer

„Inga Lindström – Sommer der Erinnerung“ ist eines der besseren ZDF-Schwedenhäppchen. Eine gewisse Tiefe in den Figuren wird angedeutet und die Konfliktlagen sind nicht völlig weltfremd. Die melodramatischen Augenblicke sind fein akzentuiert. Ein angenehm beiläufiger „Umgangston“ verleiht dem Film eine Stimmung aus Alltäglichkeit und Dauerurlaub. Den Figuren ist das Genre nicht ins Gesicht geschrieben. Sinnbilder und Symbole geben der Erzählung eine gewisse Dichte. Überdurchschnittlich für Lindström auch die Besetzung!

Reihe

Inga Lindström – Svens Vermächtnis

Zielcke & Hutter, Sadlo & Hattop. Bullerbü-Glücksgefühle aus dem Bilderbuch

Die Bavaria hat sich für die 40. Inga-Lindström-Mär „Svens Vermächtnis“ viel Mühe gegeben. Christiane Sadlo rührt schwere Motive wie Tod, Bestimmung, Vater-Sohn-Konflikt, Glückssuche in eine leichte, schaumige Liebescreme, von der der Fan schwer ablassen dürfte, sich am Ende aber nicht den Magen verderben wird. Ein Film wie aus dem Bilderbuch. Als Projektionsfläche für Kindheitserinnerungen und für Idealisierungen bestens geeignet! Und Marie Zielcke und Xaver Hutter sind ein Traumpaar fürs Sehnsuchtsland Schweden.

Reihe

Inga Lindström – Vier Frauen und die Liebe

Sophie Schütt, Hardy Krüger jr., Miranda Leonhardt und ein Sack voller Probleme

Da wollten die vier „Inga-Lindström“-Frauen ein paar ruhige Tage miteinander verbringen – und dann nichts als Probleme! „Vier Frauen und die Liebe“ ist eine schwächere Romanze der sommerlichen ZDF-Reihe aus dem Sehnsuchtsland Schweden. Keine der vielen Geschichten wird konzentriert erzählt, kein Thema tiefer durchdrungen, keines der zahlreichen Probleme auch nur einigermaßen „ernst“ genommen. 08/15-Drehbuch, emotionale Szenen ohne Esprit und ein Paar, dem man – das Todesurteil für jede Romanze – nichts Gutes wünscht.

Reihe

Inga Lindström – Wer, wenn nicht du

Entdeckung Maike Möller-Bornstein in vergnüglichem ZDF-Schwedenhäppchen

„Wer, wenn nicht du“ ist eine sehr heutig anmutende romantische Komödie aus der „Inga-Lindström“-Reihe. Die beiden zum Liebespaar Auserkorenen sind schlagfertig und ironisch – und geküsst wird erfreulicherweise erst nach einer Stunde. Die Story ist abwechslungsreich, mehrschichtig gebaut, bis in die Nebenstränge hinein sehr verspielt und die „Antriebe“ der Figuren sind nachvollziehbar. Die Besetzung ist gut und Hauptdarstellerin Maike Möller-Bornstein mit ihren zahlreichen „Gesichtern“ ist weit mehr als ein schöner Hingucker.

Reihe

Inga Lindström – Wilde Pferde auf Hillesund

Susanne Gärtner, Leonie Brill, Robert Seeliger: das Paradies oder der pure Kitsch?

Es sind mal wieder die „Schatten der Vergangenheit“, die ihre mächtige Wirkung auf die Gegenwart zeitigen. Die Vorgeschichte ist das Maß der Gefühle in diesem Inga-Lindström-Melodram. Anders als die letzten, sehr viel frischeren Schweden-Happen entwickelt der Film keinerlei eigene Dynamik. Dramaturgisch unter dem üblichen Christiane-Sadlo-Niveau. Die Schauspieler okay, das Paar wenig mitreißend. Ein Melodram ohne große Emotionen.

Fernsehfilm

Inklusion – gemeinsam anders

Bochert, Kloeble, Stetter, BR alpha, Inklusion und ein vorbildlicher „Themenfilm“

„Inklusionsschule“ klingt gut – macht aber viel Arbeit. Davon kann ein engagierter, junger Lehrer ein Lied singen. Er muss ein intelligentes Mädchen im Rollstuhl und einen geistig etwas zurückgebliebenen Jungen „integrieren“… „Inklusion – gemeinsam anders“ beflügelt das Thema, ist aber kein Thesen-Vehikel. Der Film ist präzise geschrieben, reflektiert die verschiedenen Perspektiven, Haltungen, Dispositionen, er ist klar inszeniert und fotografiert, vorzüglich bis in die kleinsten Rollen besetzt und überzeugend gespielt, getragen von Florian Stetter & zwei wunderbaren Jungdarstellern.

Fernsehfilm

Ins Leben zurück

Martina Gedeck, Ulrich Thomsen, Markus Imboden & die Trauerarbeit einer Mutter

Seit acht Jahren ist Clara nicht mehr sie selbst. Damals ist ihre Tochter spurlos verschwunden. Bisweilen reimt sie sich abwegige Theorien über das Schicksal ihrer Kleinen zusammen – jetzt glaubt sie sie in Schweden. 90 Minuten sehen wir einer Frau bei ihrer Trauerarbeit zu. Drehbuchautor Fabian Thaesler hat nichts geglättet: keine neue Liebe, keine Bettszene, keine künstliche Spannung – jede Szene hat ihre eigene Wahrheit. Und der Langmut der Heldin entspricht die Langsamkeit der Inszenierung. Preiswürdig: Martina Gedeck!

Fernsehfilm

Insel des Lichts

Christine Neubauer, Wolf Gremm & eine ganz dunkle Stunde des Degeto-Melodrams

TV-Psychologin gerät in die Kritik, weil deren Lügen im Namen der Quote von ihrer Tochter öffentlich bloß gestellt wird. Die Vorlage wurde von Wolf Gremm völlig versemmelt. Die Dialoge sind zum Weghören, falsches Pathos klebt an den Konflikten und Christine Neubauer mit der nur ihr eigenen Diktion machen diesen Film zu einem Stilblüten-Schatzkästlein zum Fremdschämen. Da bleibt das Mutter-Tochter-Drama gänzlich auf der Strecke.

Serie & Mehrteiler

Inspektor Jury – Der Tote im Pub

Fritz Karl, Götz Schubert, Martha Grimes. Höchst angenehm unglaubwürdig!

„Inspektor Jury – Der Tote im Pub“ ist ein heller, halbkomischer, das „very“ britische Ambiente zitierender Whodunit. Wenn schon Mörderraten im Fernsehkrimi – dann hat diese traditionsreiche, leicht ironische Referenzspur schon etwas für sich! Der Film wirkt altmodisch, ist aber flott – und was Schauplätze und Landschaft angeht – telegen erzählt. Gute Besetzung. Ein harmloser Familienkrimi, der eine Genre-Leerstelle füllen könnte.

Fernsehfilm

Inzest – Ein Fall für Sina Teufel

Renan Demirkan, Juliane Köhler, Rufus Beck, Emmerich. „Mord an Kinderseelen“

Eine Anwältin, die eine verkappte Kommissarin ist: Sina Teufel, die es bei Pro Sieben leider nicht zur Reihen-Figur schaffte, ist kein Gutmensch wie Rosa Roth, kein hochsensibler Terrier wie Bella Block (die das ZDF damals losließ) – sie wirkt vielmehr wie der knallharte Profi, der Gefühle und Beziehungen dem Erfolg im Beruf opfert. „Inzest – Ein Fall für Sina Teufel“ ist für angenehm zurückhaltend und unspektakulär inszeniert. Dagegen gelangen die Langzeitwirkungen von Kindesmissbrauch in den Fokus. 1996 ein Privat-TV-Highlight!

Fernsehfilm

Irgendwas bleibt immer

Lisa Maria Potthoff, Manuel Rubey, Kaufmann, Kronthaler. Überschaubarer Beziehungsthriller

„Irgendwas bleibt immer“ (ZDF / die film gmbh), dieses Kammerspiel mit vier Hauptfiguren und einer formidablen Besetzung, hätte ausreichend Spielmaterial liefern können für ein packendes Drama über die Grenzen des Vertrauens und den Zweifel, der sich in jede Beziehung einnisten kann. Anstatt aber die Interaktionen psychologisch tiefer auszuloten, zielt die Geschichte recht bald in Richtung Thriller. Und der macht bei dieser naiven Spielart des Genres eigentlich nur zwei Lösungsvarianten möglich. Autorin Claudia Kaufmann gräbt der Geschichte also selbst ihr Grab. Die Unschuld des frühen Genrekinos mag ihren Reiz haben, in filmisch aufgeklärten Zeiten wie heute funktioniert ein binärer Thriller-Code allerdings nicht mehr – es sei denn, die Inszenierung würde einen besonderen Atmosphäre-Raum (er)schaffen. Das gelingt Regisseur Kronthaler allerdings nicht. Und so ist der Film am Ende ein Gratifikationsthriller, der auf die Bestätigung des unbedarften Zuschauers setzt.

Serie & Mehrteiler

Irgendwie und sowieso

Ottfried Fischer, Elmar Wepper, Hannelore Elsner. 1986, noch so jung, so schlank!

“Irgendwie und Sowieso” zeigt noch einmal das Leben der 68er in der bayerischen Provinz. Franz Xaver Bogners Kultserie ist ein Klassentreffen von namhaften Schauspielern wie Ottfried Fischer, Elmar Wepper, Hannelore Elsner, Michaela May oder Uwe Ochsenknecht. Sie passt so richtig zum Retro- und Nostalgiekult und macht noch immer riesigen Spaß – nicht zuletzt wegen des Fotoalbumeffekts und des munteren Soundtrack-Song-Ratens!

Autor: Rainer Tittelbach

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Inga Lindström – Ein Lied für Solveigh

Inga Lindström – Feuer unterm Dach

Inga Lindström – Frederiks Schuld

Inga Lindström – Herz aus Eis

Inga Lindström – Hochzeitsfieber

Inga Lindström – Millionäre küsst man nicht

Inga Lindström – Prinzessin des Herzens

Inga Lindström – Schatten der Vergangenheit

Inga Lindström – Sommer der Erinnerung

Inga Lindström – Svens Vermächtnis

Inga Lindström – Vier Frauen und die Liebe

Inga Lindström – Wer, wenn nicht du

Inga Lindström – Wilde Pferde auf Hillesund

Inklusion – gemeinsam anders

Ins Leben zurück

Insel des Lichts

Inspektor Jury – Der Tote im Pub

Inzest – Ein Fall für Sina Teufel

Irgendwas bleibt immer

Irgendwie und sowieso