Walpurgisnacht – Die Mädchen und der Tod

Bodenbender, Zehrfeld, Schüttauf, Hans Steinbichler. Der Mörder ist unter uns

Walpurgisnacht – Die Mädchen und der Tod“ (Wiedemann & Berg) erzählt eine typische ZDF-Mörderdorf-Geschichte. Doch in dem Film von Hans Steinbichler werden nicht die üblichen Familientragödien aus der Vergangenheit ans Tageslicht gezerrt. Es ist ein Krimi, der seine Wurzeln nicht im Drama sucht, sondern sie treffsicher im Thriller findet. Von Anfang an entwickelt dieser Zweiteiler einen enormen Sog, obwohl – oder gerade weil – die Szenerie karg ist, Erzählrahmen wie Personal überschaubar bleiben und auch der filmische Reizpegel bewusst heruntergefahren wird. Das konzentrierte, unaufgeregte, aber nicht emotionslose Spiel der Schauspieler – allen voran Bodenbender, Zehrfeld, Schüttauf – ist von Anfang an das Herzstück des Films, in dem 1988 deutsch-deutsch ermittelt wird. Wenn man schon politisch an die Grenze geht, kann man ja auch, das Genre betreffend, etwas wagen, haben sich die Macher offenbar gedacht. Das hochspannende Finale ist harter Tobak, aber im Rahmen eines Psychothrillers stimmig. „Walpurgisnacht“ wird für Diskussionen sorgen!

Kinofilm

Warten auf Angelina

Lukas & Ullmann: der Paparazzo, der Rettungschwimmer und Katelbachs Frauen

Maik und Momme wollen die Brangelinas „abschießen“. Doch dafür müssen sie tagelang warten. Die beiden sind anstrengend. Das gilt auch für die ersten Minuten von „Warten auf Angelina“. Doch dann nimmt diese sympatische, intelligente Low-Budget-Promi-Hype-Farce von Kino-Enthusiast Hans-Christoph Blumenberg verbal & pointentechnisch Fahrt auf.

Serie & Mehrteiler

Warten ist der Tod

Tukur, Auer, Schüttauf, Hübchen, Hartmut Schoen. Das Verschwinden der Männlichkeit

Ein großer Coup sollte drei ehemalige Luftwaffenflieger all ihrer Sorgen entledigen. Denn das zivile Leben bekommt ihnen nicht. Doch auch nach ihrem Millionenraub bleiben die einstigen „James Bonds der Lüfte“ auf Normalmaß gestutzt in Hartmut Schoens hochspannendem Zweiteiler. „Warten ist der Tod“ erzählt vom Ende einer Blutsbrüderschaft und vom Beginn eines emotionalen Ausnahmezustands. Für die psychologischen Zwischentöne sorgt ein Top-Quartett: Ulrich Tukur, Jörg Schüttauf, Barbara Auer & Jörg Hübchen. Für Schoens Film gab es im Jahre 2000 sowohl den Grimme-Preis als auch den Deutschen Fernsehpreis.

Kinofilm

Was am Ende zählt

Ein überzeugendes Pärchen: Paula Kalenberg und Marie Luise Schramm

Zwei Mädchen mit unterschiedlichen Träumen teilen sich ein Kind. „Was am Ende zählt“ ist ein Solo für die Hauptdarstellerinnen Paula Kalenberg & Marie Luise Schramm. Aber nicht alles ist gut in in diesem Diplomfilm: beispielsweise die Dramaturgie mit ihren stereotypen „Höhepunkten“ oder die typischen Sozialdrama-Motive Drogenabhängigkeit, Diebstahl.

Kinofilm

Was bleibt

Lars Eidinger, Corinna Harfouch, Hans-Christian Schmid. Selbstgerechtes Theater

Drei Generationen unter einem Dach. Ein Wochenende, eine Familie und eine handvoll Probleme, die anfangs lächelnd unter den Teppich gekehrt werden. Ein 60er-Jahre-Bungalow wird zur Bühne familiärer Befindlichkeiten, zum Spiegel einer neurotischen Familien-Geschichte. Corinna Harfouch stimmt leise und mit ganz feinen Zwischentönen eine manisch-depressive Erkrankung an, welche die Beziehungen untereinander „regelt“. Hans-Christian Schmids „Was bleibt“ erzählt lakonisch, ohne Schuldzuweisungen, und er löst die Widersprüche der Figuren nicht auf. Diese Aufgabe überlässt er dem Zuschauer.

Kinofilm

Was du nicht siehst

Ludwig Trepte, Frederick Lau, Alice Dwyer. Blues der Kids vor Sehnsuchslandschaft

Frühlingserwachsen im Spätsommer. Ein 17-Jähriger lässt sich von einem jungen Pärchen zu Wildheit und Gewalt verführen. Es geht um Träume, die in Teenagern schlummern. Es lockt der Leichtsinn – und noch mehr das Verbotene. Der Debütfilm des Österreichers Wolfgang Fischer taucht seine Geschichte in einen eintspannten Arthaus-Stil und in eindrucksvolle Bilder: Innenwelten werden bizarr nach außen gekehrt. Drei großartige Jungdarsteller!

Fernsehfilm

Was für ein schöner Tag

Katharina Böhm, Hans-Werner Meyer: Mit Elan & dem richtigen Partner klappt alles

Ein Film über Arbeitslosigkeit durfte im ZDF um 20.15 Uhr im Jahre 2005 anscheinend kein Film über Arbeitslosigkeit sein. Und so ist „Was für ein schöner Tag“ trotz einiger origineller Details am Ende nicht mehr als eine routiniert-gediegene Beziehungskomödie und die Arbeitslosigkeit dramaturgisch nichts anderes als eine von vielen möglichen menschlichen Krisen, aus denen Filmhelden geläutert und beziehungsgestärkt hervorzugehen haben.

Fernsehfilm

Was im Leben zählt

Schmidt-Schaller, Möhring, Zirner, Ruppert, Naefe. Der Liebe ein Zuhause geben

Der ZDF-Fernsehfilm „Was im Leben zählt“ führt dem Zuschauer eine soziale Utopie und private Sehnsucht vor Augen. Wie viel lebenswerter könnte das Leben doch sein, wenn alle ein bisschen mehr aufeinander achtgeben würden. Diese naiv klinge Botschaft erprobt Autorin Astrid Ruppert zum zweiten Mal nach „Obendrüber da schneit es“ an einer Münchner Hausgemeinschaft. Mit Hilfe einer alltagsdramatischen Leichtigkeit, einer in dieser Tonlage erfahrenen Regisseurin und eines Top-Ensembles mit zwei glaubwürdigen „Stars“ zum Gernhaben gelingt ein liebenswertes Sozialmärchen, in dem einem die vielen Gutmenschen nicht auf die Nerven gehen. Die Gründe dafür sind wohl in der dezenten Ironie, der spezifischen Dramaturgie und der hohen Professionalität aller Beteiligten zu suchen.

Fernsehfilm

Was machen Frauen morgens um halb vier?

Hobmeier, Baumeister, Kiefersauer. „Ein schönes, lustiges, trauriges Märchen“

Weihnachten steht vor der Tür. Nicht nur in dieser bayerisch eingefärbten Alltagskomödie. „Was machen Frauen morgens um halb vier?“ ist ein warmherziges Märchen mit dezenten tragischen Zwischentönen & einer verträglichen Sozial-Utopie. Wenn dies in Verbindung mit den leuchtenden Augen von Brigitte Hobmeier geschieht, in denen rauschgoldengelsgleicher Glanz strahlt, dann übersieht man gern das etwas naive Wohlfühlstrickmuster dieser zweifachen Emanzipationsgeschichte, in denen es die Kleinen den Großen zeigen.

Kinofilm

Was wenn der Tod uns scheidet

Schwerer & zugleich schwarzhumoriger Debütfilm der Schauspielerin Ulrike Grote

Sieben Menschen werden in einer Nacht mit der Endlichkeit des Lebens konfrontiert. Man sollte annehmen, die Vielzahl der schicksalsträchtigen Geschichten, die in einem Krankenhaus zusammenlaufen, würden den Zuschauer besonders belasten. Das Gegenteil ist der Fall.

Serie & Mehrteiler

Was wir fürchten

Mina Giselle Rüffer, Leuenberger, Angerbauer, Daniel Rübesam. Aggressiv homophob

Die Jugend liebt Mystery & Horror. Da mit diesen Genres das Primetime-Publikum aber wenig anfangen kann und umgekehrt die 14- bis 29-Jährigen noch weniger mit linearem Fernsehen, ist es eine gute Idee, mit einer Serie wie „Was wir fürchten“ (ZDF / Bavaria Fiction) jüngere Zuschauer in die Mediathek zu locken. Umso besser, wenn dabei wie hier spannende Unterhaltung mit psychologischem Mehrwert entsteht. Der Sechsteiler setzt auf Krimi-, Mystery- und Horrorelemente, ohne das Drama, die Konflikte der jugendlichen Charaktere mit ihren Eltern, als dramaturgisches Fundament zu vernachlässigen. Außerdem sind komplexe, anschlussfähige Themen unaufdringlich in die Narration eingebunden: Mobbing unter Schülern, Ausgrenzung als pädagogische Strategie, der Glaube als Freibrief für unmenschliches Verhalten, dargestellt an einer sektiererischen religiösen Gemeinschaft, die jungen Männern ihre Homosexualität abzutrainieren versucht.

Fernsehfilm

Weihnachten im Morgenland

Walter Sittler, Anica Dobra, ein Tannenwald in Dubai und Trouble im Morgenland

Ein Forstwirt aus dem Sauerland soll in den Emiraten einen Tannenwald in der Wüste anlegen – und trifft dabei die zweite Frau seines Lebens. „Weihnachten im Morgenland“ ist eine jener harmlosen deutschen Komödien geworden, bei denen alles im Ansatz stecken bleibt. Weder werden die komödiantischen Möglichkeiten der Schauplätze (Dubai, Wüste, Hotel) ausgereizt noch das interkulturelle Potenzial. Sittler im Scheich-Gewand ist nicht abendfüllend.

Fernsehfilm

Weihnachten im Schnee

Schüttler, Kriener, Bock, David, Spieker, Franzen. „Herzkino“, das den Namen verdient

Noch ein letztes Mal unbeschwert mit den erwachsenen Kindern zusammen Weihnachten verbringen – in der schneeverhangenen Landschaft von Norwegen anstatt im Großstadtgrau von Hamburg: Das ist der Herzenswunsch einer Mutter, die nicht mehr lange zu leben hat. Schön, dass das nordisch-winterliche Ambiente in dem ZDF-Fernsehfilm „Weihnachten im Schnee“ (Relevant-Film) allenfalls eine dezent nostalgische Wohlfühlfunktion erfüllt. Das prachtvolle Weiß und die urwüchsige Natur sind in dem Film von Till Franzen nicht dazu da, ein Postkartenidyll zu simulieren. Bildsprache & Musik sind nicht zu sehr auf Behaglichkeit getrimmt, lange Zeit dominiert sogar ein eher realistischer Kamerablick. Weshalb bedarf es immer menschlicher Krisen, damit man die Augen aufmacht und achtsamer mit sich und seinen Liebsten umgeht? Diese Frage könnte die Geschichte aufwerfen. So ein bisschen Moral – jenseits der üblichen „Herzkino“-Kalendersprüche – lässt man sich im Dezember gern gefallen. Ganz besonders, wenn sie von einem so glänzenden Ensemble präsentiert wird.

Fernsehfilm

Weihnachten… ohne mich, mein Schatz!

Jutta Speidel, Henry Hübchen und die wundersame Simulation von Authentizität

Dieser Mann ist eine Zumutung. „Ruppi“ kommt nicht von Ruprecht, sondern ruppig. Johanna steigt aus, indem sie eines Abends im Taxi der toughen Ellie sitzenbleibt. Und das wenige Tage vor Heiligabend. „Weihnachten… ohne mich, mein Schatz!“ setzt auf Läuterung und Besinnung – ohne besinnungslosen Kitsch, dafür mit einer formidablen Schauspielerriege. Das ist vorhersehbar, aber auch irgendwie schön, schön entlastend, weil Speidel & Co etwas von ersehnter „Menschlichkeit“ zwischen den Zeilen der Komödien-Routine erahnen lassen.

Fernsehfilm

Weihnachtsengel küsst man nicht

Bodenbender, Höfels, Simon Schwarz. Charme-Offensive gegen Drehbuch-Schwäche

„Weihnachtengel küsst man nicht“ beginnt als Sat-1-Komödien-Klon voller überzogener Gegensätze und weiblicher Mäuschenhaftigkeit. Doch dann bringen die drei Strahlegesichter Silke Bodenbender, Alwara Höfels und Simon Schwarz einigen Glanz in die stereotype Romantic-Comedy, die allerdings zu viel ernsthafte Weihnachtsrührseligkeit und zu wenig komische Einlagen in die Story einbaut. Da wäre durchaus mehr drin gewesen!

Fernsehfilm

Weihnachtsmann gesucht

Christoph Waltz und Barbara Auer glänzen in einem intelligenten Vorweihnachtsfilm

Man lasse einen verdrießlichen Zeitgenossen durch die vertrauensselige Anhänglichkeit eines Kindes zum liebenswerten Menschen werden, nehme dazu eine große Portion von der “Wunderbaren Welt der Amélie” und gieße das Ganze in die Form einer Liebeskomödie. Mit Christoph Waltz und Barbara Auer kann das gelingen. Ein echtes Romantik-Highlight!

Fernsehfilm

Weihnachtstöchter

Cukrowski, Uhlig, Woll, Bergmann, Silber. Mit dem emotionalen Gepäck der Kindheit

Sind es sonst in Filmen die Frauen, die Kinder von verschiedenen Partnern haben, sorgt Rolf Silber in dem bestens besetzten Fernsehfilm „Weihnachtstöchter“ (ZDF / U5 Filmproduktion) für ein bisschen Emanzipation. Dieser Vater von drei Töchtern konnte Chaos, jetzt ist er tot – und die drei Halbschwestern beginnen, sich einen Tag vor Heiligabend um den Nachlass zu streiten. Doch am Ende wird daraus weniger eine Erbstreit-Dramödie als eine Komödie, die mit dem Drama einer etwas anderen Familie gleichermaßen liebäugelt wie mit den Gefühlen eines typischen Weihnachtsfilms. Der Autor-Regisseur findet dabei einen gangbaren Weg zwischen den realen Problemen, die in Familien herrschen, und der etwas naiven, märchenhaften Wohlfühlformel, die für solche Weihnachtsgeschichten obligatorisch ist.

Fernsehfilm

Weihnachtsüberraschungen

Morgane Ferru, Anton Spieker, Margarita Broich, Harald Krassnitzer, Petra K. Wagner. Wo die Liebe hinfällt

„Weihnachtsüberraschungen“ (ARD Degeto / Relevant Film) verfährt nach dem beliebten Prinzip „Wer vieles bringt, wird manchem etwas bringen“. Erwartungsgemäß hat dieses Ensemble-Drama, in dem zwei Nachbarfamilien inklusive eines Christkinds gezwungenermaßen gemeinsam Weihnachten feiern, auch einen romantisch-komödiantischen Kern. Mögen sich die Figuren auch wundern über so manche (amouröse) Entwicklung innerhalb der beiden Familien, als Zuschauer darf man keine allzu großen Überraschungen erwarten bei diesem Film nach einem allzu routinierten Drehbuch. Nach übertrieben vielen Kontroversen zu Beginn kriegt der Film in der zweiten Hälfte Feelgood-Movie-gemäß die Kurve. Das liegt besonders an Anton Spieker & Morgane Ferru und dem alltagsnahen Spiel der beiden. Nichts falsch macht man auch mit Krassnitzer & Broich. Nur, etwas weniger konventionell hätte man sich das Ganze gewünscht.

Fernsehfilm

Weil du mir gehörst

Julia Koschitz, Felix Klare, Trense, Bühlig, Dierbach. Vater-Kind-Entfremdung

„Ich hasse ihn. Ich wünschte er wäre tot“, sagt ein Kind über ihren Vater. Vor einem Jahr noch waren die beiden ein Herz und eine Seele. Der Fernsehfilm „Weil du mir gehörst“ (SWR / FFP New Media) erzählt davon, wie es dazu kommen konnte. Sieht man zunächst eine Mutter, die liebevoll mit ihrer Tochter umgeht, so werden die Manipulationsstrategien bald immer offensichtlicher. Autorin Katrin Bühlig und Regisseur Alexander Diebach zeichnen diesen tragischen, gut recherchierten Entfremdungsprozess, bei dem die Frau stets die Aktive ist und der Mann in die Rolle des Reagierenden gedrängt wird, sehr sachlich & in angemessen zurückhaltender Inszenierung bis zur finalen Auseinandersetzung am Oberlandesgericht nach. Indem Bühlig auf die Chronologie der Ereignisse vertraut, entwickelt sich eine Katastrophen-Dramaturgie, die verantwortungsvoll mit dem Stoff umgeht, aber wenig Überraschungen birgt. Trotzdem wünscht man dieser mit Julia Koschitz, Felix Klare und Lisa Marie Trense sehr stimmig besetzten Produktion möglichst viele Zuschauer. Das Thema hätte es verdient.

Fernsehfilm

Weil ich dich liebe

Felicitas Woll, Renato Schuch, Jeltsch, Schiewe. Mehr als nur ein Liebesfilm

Für eine junge Deutsche und einen Portugiesen war es Liebe auf den ersten Blick. Am zehnten Hochzeitstag allerdings stehen die beiden vor den Trümmern ihrer Ehe. Der Scheidungstermin ist in wenigen Stunden. Zeit genug, sich zu erinnern. „Weil ich dich liebe“ ist kein klassischer Liebesfilm, eher ein Film über die Liebe, über die Phasen, die ein junges Paar durchlebt, das große Leidenschaft mitbringt, aber von den Unwägbarkeiten des Alltags bald nicht verschont bleibt. Christina Schiewes Film beginnt da, wo TV-Romanzen enden. Und er ist schnell dort, wo sich Ehedramen beginnen: bei der Zweisam-einsam-Phase. Starke Dramaturgie, eine großartige Felicitas Woll, das telegene Lissabon als Projektionsfläche. Ein kluger Beziehungsfilm – romantisch, ernsthaft, unterhaltsam.

Autor: Rainer Tittelbach

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Walpurgisnacht – Die Mädchen und der Tod

Warten auf Angelina

Warten ist der Tod

Was am Ende zählt

Was bleibt

Was du nicht siehst

Was für ein schöner Tag

Was im Leben zählt

Was machen Frauen morgens um halb vier?

Was wenn der Tod uns scheidet

Was wir fürchten

Weihnachten im Morgenland

Weihnachten im Schnee

Weihnachten… ohne mich, mein Schatz!

Weihnachtsengel küsst man nicht

Weihnachtsmann gesucht

Weihnachtstöchter

Weihnachtsüberraschungen

Weil du mir gehörst

Weil ich dich liebe