Fernsehfilm

Bach – Ein Weihnachtswunder

Devid Striesow, Verena Altenberger, Schnalke, Baxmeyer. Produktiv in jeder Beziehung

Musikalischer Genuss, familiäres Drama und stattliche Perücken: Der Fernsehfilm „Bach – Ein Weihnachtswunder“ (Degeto, MDR, BR, ORF – Eikon Media) erzählt die Entstehungsgeschichte des „Weihnachtsoratoriums“ vor knapp 300 Jahren in einem unterhaltsamen Kostümfilm, der bestens in die Adventszeit passt. Devid Striesow spielt den Johann Sebastian Bach als ehrgeiziges, aufbrausendes Genie, das sich von Politikern nichts sagen lassen will, aber ohne Frau und Kinder aufgeschmissen wäre. Denn das Komponieren ist hier eine leidenschaftliche Familienangelegenheit im Wettlauf mit der Zeit. Drehbuch (Christian Schnalke) und Regie (Florian Baxmeyer) würdigen insbesondere die Bedeutung von Anna Magdalena Bach (herausragend: Verena Altenberger), die in ihrer Zeit eine berühmte Sängerin war und 13 Kinder zur Welt brachte, von denen sieben bereits früh verstarben. Auch ein Vater-Sohn-Konflikt sowie das Ringen mit dem Leipziger Rat um die Aufführung des Oratoriums sorgen für Spannung und emotionale Höhepunkte. Am Ende rockt der Barock-Klassiker nicht nur die voll besetzte Kirche im Film.

Fernsehfilm

Bergfried

Bucci, Haudum, Simonischek, Schneeberger, Jo Baier. Schuld hat kein Verfallsdatum

Ein Italiener auf der Suche nach einem Kriegsverbrecher, der 1944 ein Massaker an über 500 Zivilisten zu verantworten hatte. Jo Baier erzählt in „Bergfried“ sein differenziertes Rachedrama aus der Opfer-Perspektive, auch und vor allem als die Geschichte eines Traumatisierten. Die Dramaturgie mag konventionell wirken, ist aber wohl überlegt: drei Generationen, drei Zeit-Ebenen; die historische Schuld (be)trifft auch die Nachkommen. Und so kann die Liebe zwischen dem Italiener und einer Österreicherin keine Zukunft haben. Besonders gelungen ist dem Grimme-Preisträger eine 15-minütige Abrechnungssequenz. Eine intensive, hoch emotionale private „Gerichtsszene“. Auch sonst ist das Drama sehr sinnlich, ohne Erklärdialoge, und der authentische Cast aus „Stars“ & Namenlosen ist vorbildlich.

Serie & Mehrteiler

Das Adlon. Eine Familiensaga

Preuß, Ferch, Bäumer, Möhring. Hotelfilm, Sittengemälde, Geschichtschronik

Von „Das Adlon“ wird bis zur Ausstrahlung nur der erste Teil in einer Arbeitsrohfassung für Journalisten zu sehen sein. Eine klassische Rezension ist so nicht möglich. tittelbach.tv präsentiert deshalb eine Collage aus Inhaltsangabe, Statements und ersten Eindrücken, angereichert mit den schönsten Fotos zu Uli Edels Dreiteiler. Ein Berliner Hotel, zwei Familien, drei politische Systeme, vier Generationen, zahlreiche Schicksale. Ein Jahrhundert im Zeitraffer. „Das Adlon“ ist eine Reise durch Inflation, Diktatur, Krieg und Zerstörung.

Fernsehfilm

Das ewige Lied

Moretti, Steinhauer, Mendl, Hube, Bogner. Rebell & Hilfspfarrer und „Stille Nacht“

Franz Xaver Bogner recherchierte die Entstehungsgeschichte von „Stille Nacht, Heilige Nacht“ – und er stieß dabei auf einen hochdramatischen gesellschaftlichen Konfliktstoff. Das Weihnachtslied als Hymne der armen Leute & als eine Art Bergler-Blues. Geschrieben von einem sozial engagierten Gottesmann. „Kein seliger Heimatfilm, eher ein Politkrimi“, so Bogner. Großartig besetzt, wuchtig gespielt, anarchisch, archaisch – ein Evergreen!

Fernsehfilm

Das Geheimnis der Freiheit

Sven-Eric Bechtolf, Selge, Orlac, Zahavi. Und doch ein widersprüchlicher Charakter

Zwei Männer und die Gespenster des Krieges: Berthold Beitz, der mächtigste Mann im Krupp-Konzern, engagiert den Historiker Golo Mann, damit der ein Buch über den verstorbenen Krupp-Chef Alfried von Bohlen schreiben möge. „Das Geheimnis der Freiheit“ (WDR, Degeto / Zeitsprung Pictures, Trebitsch Entertainment) ist ein etwas anderes Biopic. Drehbuch-Autor Sebastian Orlac nähert sich der Persönlichkeit Beitz über dessen Umgang mit den schrecklichen Erinnerungen aus dem zweiten Weltkrieg. Ein allzu glattes, scheinbar jeden Widerspruch auflösendes Bild von diesem eigenwilligen Industrie-Manager, der Hunderte von Juden vor Deportation und Tod bewahrt hatte, wird vermieden. Spannend auch die Dialoge zwischen Beitz und Golo Mann, herausragend gespielt von Sven-Eric Bechtolf und Edgar Selge. Dem Film mangelt es allerdings etwas an dramatischen Höhepunkten und Wendungen, die auch die zahlreichen Szenen mit verschiedenen Prominenten nicht ersetzen können.

Fernsehfilm

Das goldene Ufer

Miriam Stein, Volker Bruch, Christoph Schrewe. Mehr als ein Aufbruch des Herzens

„Das goldene Ufer“ erzählt eine Liebesgeschichte vor dem politischen Hintergrund des deutschen Vormärzes. Miriam Stein spielt eine Magd, die aufbegehrt und den großen Traum von Amerika träumt, Volker Bruch verkörpert einen Knecht, dem gesellschaftlicher Aufstieg bevorsteht. Soziale Ungleichheit, individueller Freiheitsdrang, schließlich die Liebe sind die Triebkräfte der Geschichte. Intelligent reduziert die Handlung, sinnträchtig die Inszenierung (mit einer oftmals entfesselten Kamera), zwei ausdrucksstarke Hauptdarsteller, denen man ihre Charaktere gern abnimmt – und ganz am Ende wird’s melodramatisch.

Serie & Mehrteiler

Der Mann mit dem Fagott

Berkel, Noethen, David Rott, Udo Jürgens und das Warten auf den Mann am Klavier

„Der Mann mit dem Fagott“ ist kein Spielfilm über die Karriere von Udo Jürgens. Entstanden nach dem gleichnamigen Roman des Sängers, erzählt der Film die bewegte Geschichte der Bockelmanns, dem Clan von Udo Jürgen Bockelmann. Zu einer richtigen Geschichte aber entwickelt sich der Zweiteiler nicht. Die Stationen der Familie werden bunt illustriert und abgearbeitet. Anstatt des „Mannes mit dem Fagott“ wartet man auf den Mann am Klavier. Der kommt dann auch, als junger Mann, sehr überzeugend gespielt von David Rott, und als 76-Jähriger: Udo Jürgens selbst. Als Kritiker gibt es viel auszusetzen an dieser „unmöglichen“ Romanverfilmung, als (Popkultur-)Fan kann man froh sein, dass es diesen Film gibt.

Fernsehfilm

Die Affäre Borgward

Thomas Thieme, Zirner, Eyron, Marcus O. Rosenmüller. Doku-Drama für Baby-Boomer

Man war wieder wer – in den 1950er Jahren am Steuer der formschönen Isabella. Die Automobilfirma Borgward war Synonym für das westdeutsche Wirtschaftswunder, doch so kometenhaft der Aufstieg nach dem Zweiten Weltkrieg, so abrupt kam 1960 der plötzliche Fall. Autor-Regisseur Marcus O. Rosenmüller hat die Geschichte um die erste große Unternehmenspleite der Nachkriegszeit als Doku-Drama verfilmt. Dem „Meister“ selbst legt Rosenmüller sieben Komponenten des Untergangs in den Mund: die nicht wasserdichte Arabella, die Exporteinbrüche, zu viele Modelle, zu hohe Kosten, keine Bank hinter sich, der Senat, schließlich ein halbseidener Sanierer. „Die Affäre Borgward“ (NDR / Cinecentrum) ist ein dichter, informationsgesättigter 90-Minüter, der die Interessenskonflikte von Politik & Wirtschaft beleuchtet, aber auch ein persönliches Drama erzählt. Thomas Thieme gibt dem analytischen Film, der natürlich anders funktioniert als ein Spielfilm, die nötige Seele. Cool: statt Zeitzeugen werden Charakteren/Schauspielern Originalzitate in den Mund legt.

Kinofilm

Die Entdeckung der Currywurst

Barbara Sukowa, Uwe Timm, Ulla Wagner & die Politik der Gefühle in schwerer Zeit

„Die Entdeckung der Currywurst“ erzählt von der wieder erwachten Sinnlichkeit einer Frau, an der der Zahn des Krieges genagt hat. Sie blüht wieder auf, während es der junge Soldat bald nicht mehr in seinem Glückskäfig aushält. Wunderbar getragen, ja hinweg getragen über den historischen Horizont wird dieser angenehm unprätentiöse, sparsam ausgestattete Film von Barbara Sukowa. Ein gefundenes Fressen für die große Menschendarstellerin!

Serie & Mehrteiler

Die Flucht

Maria-Furtwängler-Zweiteiler um deutsche Schuld, russische Rache und privates Leid

Sommer 1944. Lena Gräfin von Mahlenberg kehrt nach Ostpreußen zurück. Dort trifft sie auf ihren kranken, unversöhnlichen Vater und ihren ewigen „Verehrer“ Graf von Gernstorff. Schnell entwickelt sie ein Verantwortungsgefühl der Familientradition, dem Gut und den Bediensteten gegenüber. Doch ihre Heimat ist nicht zu retten… Handwerklich hochwertiger Event-Movie-Zweiteiler, in dem revanchistisches Gedankengut keine Chance hat.

Fernsehfilm

Die Glasbläserin

Heyer, Ehrich, Breinersdorfer, Balthasar, Hubach. Endlich Zeit für schöne Dinge

Weil Frauen im 19. Jahrhundert in Thüringen kein Glas blasen durften, droht der Familien-Tradition der Steinmanns das Ende. Doch nach einigen Umwegen durch die grobschlächtige Männerwelt haben sich die beiden Heldinnen im ZDF-Fernsehfilm „Die Glasbläserin“ ihren emanzipatorischen Aufbruch redlich verdient. Die historische Filmerzählung nach dem gleichnamigen Roman von Petra Durst-Benning taugt mit seinem Wohlfühlende auch als (vor)weihnachtlicher Pulswärmer. Schließlich werden am Ende Christbaumkugeln geblasen. Dramaturgisch setzt die Geschichte auf Wohlbekanntes, dafür besticht das TV-Drama von Christiane Balthasar durch eine exzellente realistische Bildsprache und ist vorzüglich besetzt: die beiden Hauptdarstellerinnen Luise Heyer und Maria Ehrich reißen den Film an sich.

Fernsehfilm

Die Hebamme

Preuß, Potthoff, Milberg, Pietschmann, Hannu Salonen. Bluten für die Wissenschaft

Marburg 1799, eine 19-Jährige möchte Hebamme werden. Im „Gebärhaus“ erfährt sie die Schrecken der Geburtsheilkunde, bevor noch größere Schrecken die Stadt heimsuchen: ein Massenmörder geht um und tötet Frauen und Babys. „Die Hebamme“ nach dem Roman von Kerstin Cantz ist Selbstfindungsdrama und History-Thriller, in dem die Wissenschafts- und Sittengeschichte des späten 18. Jahrhunderts allgegenwärtig ist. Der Film laviert durch die Genres, etwas halbherzig wirkt die ästhetische Umsetzung; dafür ist die Besetzung vom Feinsten und der Mut, den Schauerroman fürs TV wiederzubeleben, lobenswert!

Fernsehfilm

Die Kinder von Blankenese

Raymond Ley, Alice Dwyer. Berührende Fußnote der deutsch-jüdischen Geschichte

„Die Kinder von Blankenese“ folgt einer Gruppe jüdischer Waisenkinder, die aus dem Lager Bergen-Belsen kommend, in einer Villa an der Elbe im Frühjahr 1945 langsam wieder ins Leben zurückfinden. Die Stärke dieses Doku-Dramas liegt in der klaren, fließenden und nicht auf Effekte setzenden Vernetzung der dominierenden Spielszenen mit den Interview-Passagen. Die große Ausstrahlung der Zeitzeugen schlägt wunderbar auf die Figuren durch. Raymond Ley illustriert Geschichte nicht, sondern er erzählt sie. Ein vorbildliches Doku-Drama.

Serie & Mehrteiler

Die Kirschenkönigin

Johanna Wokalek als Überlebenskünstlerin in Justus Pfaues Frauenporträt

“Die Kirschenkönigin” ist ein Frauenporträt auf dem politischen Hintergrund des letzten Jahrhunderts, in dem “dem lieben Gott einiges schwer daneben gegangen ist”. Es ist ein opulenter, episch erzählter Dreiteiler, wie er selten geworden ist im deutschen Fernsehen. Stark besetzt, frisch & vital gespielt und inszeniert. Kein Fall für die „Süßstoffdebatte“!

Fernsehfilm

Die Mutigen 56 – Deutschlands längster Streik

Schimrigk, Bredin, Wegener, Sabine Bernardi, Ingo Helm. Zeitgeschichte von unten

Die Wirtschaftswunderzeit aus der Perspektive der Arbeiterklasse: Das Dokudrama „Die Mutigen 56“ (NDR, RB, SWR / Eikon Nord) erinnert an den Kampf der schleswig-holsteinischen Werftarbeiter und ihrer Familien 1956/57 um Lohnfortzahlung, mehr Urlaub und letztlich auch um gesellschaftliche Anerkennung und Respekt. In den zahlreichen Spielszenen werden die harten Arbeits- und Lebensbedingungen recht eindringlich geschildert. Die Frau eines Streikenden fungiert als Erzählerin, sodass auch der private Alltag und die Rollenkonflikte jener Zeit breiten Raum einnehmen. Abgesehen von Björn Engholm, der mal SPD-Vorsitzender war und hier in der Rolle als jugendlicher Zeitzeuge spricht, werden nur ehemalige Werftarbeiter, deren Frauen oder weibliche Angestellte interviewt. Ein spannender, bisweilen etwas plakativer Rückblick auf ein wichtiges, wenig bekanntes Stück westdeutscher (Arbeiter-)Geschichte, konsequent als „Geschichte von unten“ erzählt.

Serie & Mehrteiler

Die Pfeiler der Macht

Thorburn, Laura de Boer, Hain, Merten, Milberg, Schwochow. Visuelle Opulenz

Der Zweiteiler „Die Pfeiler der Macht“ nach dem 600-Seiten-Schinken von Ken Follett führt ins viktorianische Zeitalter. Im Mittelpunkt steht das Londoner Bankhaus Pilaster, in dem verschiedene Generationen um die Macht ringen. Und um die Liebe natürlich. „Die Pfeiler der Macht“ ist die interessanteste Follett-Verfilmung mit deutscher Beteiligung bisher. Üppiges Unterhaltungsfernsehen nach einem Drehbuch, das sich zum Teil erheblich vom Roman entfernt. Ein Familiendrama mit starkem Ensemble, ein Kostümrausch in opulentem Szenenbild und eine Inszenierung mit Fantasie und einer Prise Humor – zumindest im ersten Teil. Im zweiten Teil tritt das Melodram stark in den Vordergrund, die Arme-Leute-Perspektive geht verloren und die gesellschaftskritischen Aspekte bleiben unterbelichtet.

Serie & Mehrteiler

Die Pilgerin

Preuß, Bruch, Matschenz. Starke Physis, prächtige Bilder, wenig Blut – Mittelalter

Die spirituelle Erleuchtung ist zwar relativ gering, dafür rekonstruiert Philipp Kadelbachs „Die Pilgerin“ mit ästhetischen Mitteln großartig die Sinnlichkeit des Mittelalters. Josefine Preuß und Volker Bruch schultern den gut gecasteten Film. Der Weg, den die Heldin geht, ist nicht nur ein Liebesdienst für den Vater, sondern ein Aufbruch ins Leben – eine Reise in die eigene Stärke, vom Mädchen zur Frau, von der Vormundschaft zur Freiheit, vom Handelsobjekt zur Identitätssuchenden. Ziel des ZDF-Zweiteilers war es, „die fremde Epoche glaubwürdig und authentisch, aber auch heutig und mit Sinn für Unterhaltsamkeit zu erzählen“.

Serie & Mehrteiler

Die Puppenspieler

Schneider, Knaup, Woigk, Matthes, Kaufmann. Renaissance-Roadmovie zu Pferde

Renaissance reloaded: Der opulente Zweiteiler „Die Puppenspieler“ (ARD Degeto, BR, NDR / Ziegler Film) erzählt mal wieder vom ausgehenden 15. Jahrhundert, von Hexenwahn, Vatikan-Intrigen und den Borgias – aber zur Abwechslung mal mit dem reichen Augsburger Kaufmann Jakob Fugger und seinem Ziehsohn Richard im Mittelpunkt. Der junge Mann sinnt auf Rache, weil seine Mutter verbrannt wurde, verliebt sich in die schöne Zigeunerin Saviya und kämpft gegen die religiöse Engstirnigkeit. Die Inszenierung von Rainer Kaufmann bietet als kurzweiliges Historien-Abenteuer für die Zeit „zwischen den Tagen“ keine übermäßig originelle Geschichte, aber Tempo, Spannung und beträchtlichen Schauwert: tolle Kostüme, ein wunderbares Szenenbild und beeindruckende Schauspieler (Knaup, Matthes, Moog).

Fernsehfilm

Drei Schwestern made in Germany

Trümmerfrau, Ami-Liebchen, „Frauleinwunder“: der Pragmatismus der Stunde Null

Schwäbische Provinz, 1947. Eine der drei Bürgermeistertöchter heiratet einen US-Kommandanten – und alle dürfen bei heißen Getränken und coolem Swing mitfeiern. Menschen zwischen gestern und morgen. In einer Zeit, in der Berechnung alles, Liebe fast unmöglich und Glück Zufall ist. Storz zeigt kaum mehr als einen Tag aus dieser schnelllebigen Zeit und formt daraus ein Sittenbild zwischen Schwarzmarkt, Stolz und Vorurteil.

Fernsehfilm

Duell der Brüder – Die Geschichte von Adidas und Puma

Ken Duken, Torben Liebrecht, Schnalke, Dommenget. Politik befeuert das Privatduell

Mit dem Wunder von Bern beginnt und endet das historische Bio-Pic „Duell der Brüder – Die Geschichte von Adidas und Puma“. Der Film erzählt die Pioniergeschichte eines Unternehmens, aus dem zwei Jahrzehnte später zwei Weltkonzerne hervorgehen werden, und sie ist die private Entzweiungsgeschichte zweier Brüder, die einst beste Freunde waren. Die deutsche Historie – die Nazis, der Krieg, die US-Besatzung – fungiert dabei wirkungsvoll als Funktion der privaten Geschichte. Der emotionale Zweikampf ist spannend, telegen – und ausgesprochen unterhaltsam. Die Geschichte lebt von ihren Charakteren, von vier ideal besetzten Hauptdarstellern, sie kommt ohne dramaturgische Ausrufezeichen aus und selbst die Chronologie der Ereignisse wirkt in ihrer Anmutung angemessen statt bieder.

Genre: Historisches Drama

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Bach – Ein Weihnachtswunder

Bergfried

Das Adlon. Eine Familiensaga

Das ewige Lied

Das Geheimnis der Freiheit

Das goldene Ufer

Der Mann mit dem Fagott

Die Affäre Borgward

Die Entdeckung der Currywurst

Die Flucht

Die Glasbläserin

Die Hebamme

Die Kinder von Blankenese

Die Kirschenkönigin

Die Mutigen 56 – Deutschlands längster Streik

Die Pfeiler der Macht

Die Pilgerin

Die Puppenspieler

Drei Schwestern made in Germany

Duell der Brüder – Die Geschichte von Adidas und Puma

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