Fernsehfilm

Rommel

Ulrich Tukur, Niki Stein und die letzten Monate im Leben des Generalfeldmarschalls Rommel

Erwin Rommel wagt den Widerstand – nicht: Ein kluges Biopic in überwiegend nüchtern-dokumentarischem Stil, das den von Hitler zum Selbstmord gezwungenen Generalfeldmarschall als Opfer seiner eigenen Verblendung schildert. Dennoch kommt Rommel gut weg, vielleicht etwas zu gut. Starke Nebendarsteller trotz Ulrich-Tukur-Show. Jede Menge Uniformen in einer dialoglastigen, stringenten Inszenierung von Niki Stein.

Fernsehfilm

Rosenthal

Florian Lukas, Bodenbender, Wagner, Krää, Haffner. Jüdische Identität, deutsche TV-Geschichte

Das biografische Drama „Rosenthal“ (ZDF / if… Productions) handelt vor der Kulisse deutscher Fernsehgeschichte vom Verdrängen und Verschweigen der Vergangenheit sowie vom Zeitgeist der 1970er Jahre. Florian Lukas glänzt in der Titelrolle des Unterhaltungsprofis Hans Rosenthal, der als junger Jude in Berlin die Nazizeit überlebt hatte und 30 Jahre später mit „Dalli Dalli“ zu einem der beliebtesten Showmaster im Land der Täter und Mitläufer wurde. Klug verbinden Oliver Haffner (Idee und Regie) und Gernot Krää (Drehbuch) Rosenthals Biografie mit einem Zeitporträt, und das ZDF leistet späte Abbitte: Denn im Jahr 1978 bestand der Sender darauf, dass die 75. Sendung der Quizshow am 9. November ausgestrahlt wird, dem 40. Jahrestag der antisemitischen Pogrome in Nazi-Deutschland. Unter einer gefälligen Oberfläche verbirgt sich alles andere als ein gefälliges Biopic.

Fernsehfilm

Saat des Terrors

Christiane Paul, Lauterbach, Roll, Heidenreich, Harrich. Spannender Politthriller

Jana Wagner, BND-Agentin in Pakistan, erhält Hinweise auf einen Terror-Anschlag in Mumbai. Doch ihre Warnungen verhallen im Geflecht der verschiedenen Geheimdienste und politischen Interessen. „Saat des Terrors“ (ARD / diwafilm) ist ein packender Agenten-Thriller mit Anspruch. Grimme-Preisträger Daniel Harrich erzählt auf der Basis eigener Recherchen zu den Anschlägen von Mumbai im Jahr 2008 vom „Geschäftsmodell“ Terror und vom Versagen der westlichen Politik. Exzellent besetzt (Christiane Paul, Axel Milberg, Navid Negahban) und gekonnt von Alt-Meister Gernot Roll in Szene gesetzt. Was diese spannende, aufrüttelnde Polit-Fiktion mit der Gegenwart und mit Anschlägen in Europa zu tun hat, wird nur angedeutet – denn anschließend gibt’s noch die Doku zum Thema.

Fernsehfilm

Schattengrund

Josefine Preuß, Steve Windolf, Elisabeth Herrmann, Dror Zahavi. Mystery-Missbrauchs-Spuk

Märchenhafter Harz und ein Geheimnis aus der Vergangenheit: Eine junge Frau erbt das Haus ihrer verstorbenen Tante und findet die Wahrheit über ein tragisches Unglück heraus, das sie als Kind heraufbeschworen haben soll. „Schattengrund“ (ZDF / Constantin Television) nach dem gleichnamigen Roman von Elisabeth Herrmann bietet familientauglichen Grusel in stimmungsvoller Winter-Atmosphäre, wenn auch mit etwas angestaubten Effekten. Die Geschichte kommt erst spät in Schwung, und die Umsetzung des Jugendromans als Dorfkrimi im Mystery-Gewand wirkt nicht vollends überzeugend.

Kinofilm

Schlafkrankheit

Bokma, Schily, Ulrich Köhler. Europäer (mit afrikanischen Wurzeln) in Afrika

Ein Arzt zwischen den Welten: Ebbo Velten kehrt Kamerun den Rücken, um mit seiner Familie in Deutschland zu leben. Oder bleibt er doch? „Schlafkrankheit“ ist ein Film über Entwicklungshelfer aus Europa und die Anziehungskraft Afrikas, ohne romantisierende Exotik und ausgestelltes Elend, ernsthaft und genau, aber auch humorvoll und mit einem schönen magischen Moment am Ende. Von den klischeehaften Afrika-Fernsehfilmen ist diese 2011 mit dem Silbernen Bären ausgezeichnete Kino-Koproduktion himmelweit entfernt. Intelligentes Buch, bemerkenswerte Inszenierung und ein kraftvolles Spiel von Pierre Bokma.

Fernsehfilm

Schmidt & Schwarz

Harfouch & Gwisdek zanken sich unterhaltsam durch enttäuschende Krimikomödie

„Schmidt & Schwarz“ – ein Fest für Fans von Michael Gwisdek und Corinna Harfouch, aber ein unausgegorener Film. Kommissarin Schwarz ist Schmidts Nachfolgerin, zwei Kontrast-Typen, die in einer Mordserie an Pädophilen gemeinsam ermitteln. Beide zanken und mögen sich doch. Alle anderen Figuren sind ebenso Staffage, wie die spannungsarme Krimi-Handlung Nebensache ist. Eine Geschlechter-Komödie mit angestrengt derbem Humor.

Fernsehfilm

Sie sagt. Er sagt.

Weisse, Giese, Brandt, von Schirach, Geschonneck. Juristisch-filmisches Meisterstück

Gerichtsdrama mit überraschenden Wendungen und einem außergewöhnlichen Ende: Eine bekannte TV-Moderatorin (Ina Weisse) wirft ihrem Ex-Liebhaber (Godehard Giese) vor, sie bei einem zufälligen Wiedersehen vergewaltigt zu haben. Matti Geschonneck inszeniert das Drehbuch von Ferdinand von Schirach als streng reduziertes, packendes Kammerspiel im Gerichtssaal – allerdings ohne Urteilsspruch. „Sie sagt. Er sagt.“ (ZDF / Moovie) führt das Dilemma der Wahrheitssuche vor Augen, ohne Gewalt gegen Frauen zu verharmlosen. Das Publikum wird angeregt, die eigenen Prägungen und Vorurteile zu hinterfragen, aber auf eine Abstimmung wie einst beim Schirach-Drama „Terror“ wird kluger Weise verzichtet. Die erstklassige Besetzung komplettieren unter anderem Matthias Brandt, Henriette Confurius, Johanna Gastdorf und Maria Köstlinger.

Kinofilm

Snowman’s Land

Jürgen Rißmann, Tomasz Thomson. „Shining“ meets „Fargo“ = „Snowman’s Land“?

Eine Gangster-Groteske im Schnee, da kommt dem Zuschauer schnell „Fargo“ in den Sinn. Trotz dieser Hypothek überzeugt „Snowman’s Land“ mit skurrilen Figuren, klasse Schauspielern und einem tollen Soundtrack. Der Schauplatz: Ein leerstehendes, ehemaliges Sanatorium mitten in einer einsamen Winterlandschaft. Das gibt wunderbare Bilder, aber mit der Zeit geht dem Genrestück etwas die Luft aus. Debütfilm von Tomasz Thomson

Fernsehfilm

So auf Erden

Edgar Selge, Franziska Walser, Jannis Niewöhner, Till Endemann. Glaube & Hingabe

Schwul und evangelikal: Der Pastor einer Freikirche entdeckt seine unterdrückte Homosexualität wieder. „So auf Erden“ ist ein ruhig erzählter, sorgfältig aufgebauter und intensiv gespielter SWR-Fernsehfilm über das Gemeindeleben bibeltreuer Christen, über Glaubensfragen, Nächstenliebe und Vergebung, Drogensucht und Eheproblemen. Die Inszenierung von Till Endemann ist reich an Bibelzitaten und nicht frei von philosophisch-religiösem Pathos, aber auch reich an irdischen, zwischenmenschlichen Konflikten.

Fernsehfilm

Stammheim – Zeit des Terrors

Stangenberg, Nekrasov, Flüsloh, Führmann, Stein. Noch ein Aust zum Baader/Meinhof-Komplex

Zeitgeschichte als Gefängnis-Kammerspiel: Ulrike Meinhof, Andreas Baader, Gudrun Ensslin und Jan-Carl Raspe, die Köpfe der Roten Armee Fraktion (RAF) in den 1970er Jahren, verbrachten ihre letzten Lebensjahre in der Justizvollzugsanstalt Stuttgart-Stammheim. Das Dokudrama „Stammheim – Zeit des Terrors“ (SWR, NDR, rbb / Spiegel TV) von Niki Stein (Drehbuch, Regie) und Stefan Aust (Drehbuch) rückt 50 Jahre danach die internen Gruppenkonflikte und das Verhältnis zum Wachpersonal stärker in den Mittelpunkt als in früheren Filmen. Die politischen Debatten jener Zeit bleiben jedoch weitgehend außen vor. Trotz einiger starker Schauspielleistungen (Stangenberg, Nekrasov, Führmann) und einer zeitgemäßen Inszenierung von Niki Stein am Originalschauplatz stellt sich die Frage, warum es diesen Film nun unbedingt auch noch braucht – vom „Jubiläum“ des damaligen Mammutprozesses mal abgesehen.

Fernsehfilm

Sterne über uns

Franziska Hartmann, Magno, Baulitz, Breuer, Christina Ebelt. Sozialer Abstieg hautnah

Eine angehende Stewardess lebt mit ihrem neunjährigen Sohn in einem Zelt am Rande der Stadt. „Sterne über uns“ (ZDF, Arte / 2Pilots), das Spielfilmdebüt von Christina Ebelt, erzählt die Odyssee einer alleinerziehenden Mutter, herausragend verkörpert von Franziska Hartmann. Wie den Alltag mit Kind bewältigen, wenn man plötzlich obdachlos ist? Wie mit der Scham und der Verzweiflung umgehen? Der Film passt in die aktuelle Debatte über die Wohnungsnot in den Großstädten, ist aber weder Sozialdrama noch „Themenfilm“. Auch wenn manches Detail unwahrscheinlich erscheint: Ebelt zeichnet das bewegende Porträt einer Frau, die mit beeindruckender Willensstärke um ihr Glück und das Wohl ihres Kindes kämpft. Sie verzichtet dabei auf eine glatt polierte Handlung, in der scheinbar alle Fragen beantwortet werden. Dafür erzeugt die ruhige, unspektakuläre Inszenierung eine große Nähe zu den Protagonisten. Ein „Kleines Fernsehspiel“ des ZDF, das zu entdecken sich lohnt.

Reihe

Stralsund – Freier Fall

Möhring, Wackernagel, Sven Poser, Martin Eigler. Starker Abgang mit Schwächen

Der fünfte „Stralsund“-Film fällt aus der Reihe: „Freier Fall“ ist weniger ein klassischer Polizeithriller mit Action-Elementen. Dafür wird hier ein clever konstruierter „Abschied“ für Wotan Wilke Möhring gefeiert, der mittlerweile „Tatort“-Kommissar wurde. Möhring spielt noch einmal groß auf, als ein von der eigenen Schuld getriebener und den eigenen Kollegen verfolgter Polizist. Die Geschichte ist spannend, aber die übrigen Charaktere bleiben schwach entwickelt. Und die konventionelle Inszenierung & steife Dialoge trüben das Vergnügen.

Reihe

Stralsund – Tödliches Versprechen

Wackernagel, Möhring, Eigler, Poser. Geiselnahme mit Psycho-Thrill & Knopf im Ohr

Erst wird der Mitarbeiter einer Hilfsorganisation erschossen aufgefunden, dann nimmt der mutmaßliche Täter, ein junger Litauer, eine Frau und später deren Ehemann als Geisel. Der Thriller von Martin Eigler und Sven S. Poser bietet Spannung und ein psychologisch ausgeklügeltes Duell zwischen Geisel und Geiselnehmer. Moderne Kommunikationstechnik beschleunigt in einem gut funktionierenden Ensemble-Krimi das Tempo.

Reihe

Stubbe – Von Fall zu Fall: Blutsbrüder

Stumph & Stumph, Mues & Kahane. Die ZDF-Reihe „Stubbe“ erlebt seinen ersten Frühling

Bei „Stubbe“ geht’s aufwärts, auch im dritten neuen Film, den das ZDF um die Jahreswende herum zeigt. Der Betreiber eines Hostels wird erstochen aufgefunden. Zwei junge Männer hatten ihm aufgelauert, um ihm die Tageseinnahmen zu rauben. Einer von ihnen ist Nico, der Halbbruder von Stubbes Schwiegersohn Helge… Eine familiäre Zerreißprobe, geschickt aufgebaut und spannend erzählt. Gelungen, wie sich Vater und Tochter Stubbe bei der Aufklärung die Bälle zuspielen. Die Kamera emanzipiert sich vom braven Serien-Look.

Serie & Mehrteiler

Sturm kommt auf

Hader, Linkemann, Zimmerschied, Altenberger, Hollinger, Geschonneck. Heimatwestern nach Oskar Maria Graf

Wie sich zwischen 1918 und 1933 der Nationalsozialismus breit machen konnte – nicht in Berlin, Hamburg oder München, sondern auf dem Land, in einem bayerischen Dorf: Davon erzählte Oskar Maria Graf (1894-1967) in seinem Nachkriegsroman „Unruhe um einen Friedfertigen“ (1947), den Matti Geschonneck nun nach einem Drehbuch von Hannah Hollinger für das ZDF unter dem Titel „Sturm kommt auf“ (Claussen + Putz Filmproduktion) verfilmt hat. Es ist die Geschichte eines alleinstehenden Schusters jüdischer Herkunft, der am liebsten seine Ruhe haben will, im Film kongenial gespielt vom Österreicher Josef Hader. Dem Berliner Geschonneck gelingt ein bayerischer Heimatfilm, der das dörfliche Leben zwischen den Weltkriegen eindrucksvoll zum Leben erweckt und auch die Mundart nicht vernachlässigt. Zugleich ist „Sturm kommt auf“ ein typischer Geschonneck: sorgfältig und konzentriert mit einem großartigen Ensemble (Hader, Zimmerschied, Linkemann, Altenberger) inszeniert. Wie in einer Art Heimatwestern erzählt der Film von Anfang an einen dramatisch zugespitzten Kampf zwischen Gut und Böse.

Tatort – Ein guter Tag + Schwarzer Schnee

Möhring, Moschitto, Jansen, Tacu, El Harrouk, Steinbichler, Adolph, Wehrum. Fesselnder Mafia-Thriller im Doppelpack

Wie die „Mocro-Mafia“ mit Drogen, Gewalt und Bestechung den Staat untergräbt: Die vorweihnachtliche „Tatort“-Doppelfolge überschreitet als knallharter Thriller um einen entführten verdeckten Ermittler buchstäblich Grenzen – mit einem gemeinsamen Polizei-Einsatz in Deutschland und den Niederlanden, aber auch mit einer für „Tatort“-Verhältnisse ungewöhnlich komplexen und beängstigend nahe an der Realität erzählten Geschichte. Das dichte und vielschichtige Drehbuch von Alexander Adolph und Eva Wehrum setzen Regisseur Hans Steinbichler und Kameramann Alexander Fischerkoesen erstklassig in Szene – düster, konsequent, außergewöhnlich packend. Dabei muss sich der Einzelgänger Thorsten Falke (Wotan Wilke Möhring) auf einen wunderlichen Computer-Nerd und eine reservierte niederländische Kollegin einlassen. Denis Moschitto feiert einen überzeugenden Einstand, Gaite Jansen in der deutsch-niederländischen Koproduktion von NDR und NPO ein eindrucksvolles Gastspiel.

Reihe

Tatort – Feuer

Hartmann, Reinsperger, Lause, Bauer, Zimmler, Busch, Neul. Zerstörerische häusliche Gewalt

Der Tod einer Frau bei einem Zimmerbrand ist der Ausgangspunkt für ein bitteres Familiendrama im Dortmunder „Tatort“. Die Episode „Feuer“ (WDR / Pandora Film), in dem Kommissarin Rosa Herzog (Stefanie Reinsperger) zeitweise verdeckt in einem Frauenhaus ermittelt, handelt von den zerstörerischen Folgen häuslicher Gewalt, insbesondere auch für die Kinder. Gleichzeitig setzen Markus Busch (Drehbuch) und Nana Neul (Regie) die komplexe horizontale Erzählung über das Dortmunder Team mit wohlgesetzten Akzenten fort, ohne Antworten auf die durchaus zahlreichen offenen Fragen zu geben. Die Erzählung bleibt also im Fluss, auch die Krimi-typische Erlösung, der Sieg des Guten über das Böse, stellt sich nicht wirklich ein. Dafür zeigt der zuletzt unter Mordverdacht geratene Kommissar Faber (Jörg Hartmann) ungewohnt empathische (Vater-)Seiten. Ein insbesondere von Hartmann und Reinsperger überzeugend gespieltes, leider lebensnahes Drama mit tragischer Pointe.

Reihe

Tatort – Murot und der Elefant im Raum

Ulrich Tukur, Philipp, Dubois, Gwisdek, Dietrich Brüggemann. Komischer Trip ins Unterbewusstsein

Die nächste fantastische Reise führt den hessischen „Tatort“-Kommissar Felix Murot ins eigene Unterbewusstsein. „Murot und der Elefant im Raum“ unterhält mit fantasievollen Szenen, in der sich die menschliche Psyche als skurrile Wunderwelt erweist. Autor und Regisseur Dietrich Brüggemann erzählt, ohne zu belehren, von der Unmöglichkeit einer „realistischen“ Darstellung – gerade auch beim Filmemachen. Die Geschichte um ein von der Mutter entführtes Kind, das allein in einer einsamen Hütte im Wald zurückbleibt und von der Polizei gesucht wird, ist in dieser Krimi-Parodie eher Mittel zum Zweck. Spannend wird’s weniger, dafür ausgesprochen komisch. Sehenswert ist vor allem auch das Zusammenspiel von Ulrich Tukur und Barbara Philipp als Murots kongeniale Partnerin Magda Wächter.

Reihe

Tatort – Vier Leben

Harfouch, Waschke, Ferydoni, Thomas André Szabó, Mark Monheim. Ein Tag wie kein anderer

Der „Tatort“ aus Berlin nutzt seinen Standortvorteil als politisches Zentrum der Republik: „Vier Leben“ (rbb / Provobis) ist ein temporeicher Politthriller, der an einem einzigen Tag spielt und in dem ein Scharfschütze Jagd auf Politiker und Lobbyisten macht. Den realen Hintergrund bildet das Versagen Deutschlands gegenüber den afghanischen Ortskräften beim Abzug der Bundeswehr aus Kabul im Sommer 2021. Die Ermittler sind Getriebene in diesem Film, der von den Dächern auf Berlin blickt und in einer Tiefgarage endet. Von Oben und Unten, von Macht, Einfluss und den verhängnisvollen Folgen für Einzelne erzählt auch die Geschichte. Corinna Harfouch und Mark Waschke bestätigen ihre Spitzenstellung unter den „Tatort“-Teams, hier ergänzt durch das vorzügliche Spiel von Pegah Ferydoni.

Reihe

Tatort – Was bleibt

Möhring, Weisz, Koffler, Malton, Marija Erceg, Max Zähle. Niemals geht man so ganz

Die von Max Zähle packend inszenierte „Tatort“-Episode „Was bleibt“ (NDR / Nordfilm) besitzt doppelte Qualität: Zum einen als kluges Drama um Herkunft, Flucht und Identität. Zum anderen als emotionaler Abschied: In 13 Filmen spielte Franziska Weisz die Kommissarin Julia Grosz an der Seite von Thorsten Falke (Wotan Wilke Möhring). Vor ihrem Abgang zeigt sich Grosz zugänglicher als bisher und überrascht außerdem mit Gesangsqualitäten. Drehbuch-Autorin Marija Erceg hat prägnante Figuren und eine Geschichte geschaffen, die ebenso wie viele Bilder (Kamera: Frank Küpper) in Erinnerung bleiben werden.

Autor: Thomas Gehringer

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Rommel

Rosenthal

Saat des Terrors

Schattengrund

Schlafkrankheit

Schmidt & Schwarz

Sie sagt. Er sagt.

Snowman’s Land

So auf Erden

Stammheim – Zeit des Terrors

Sterne über uns

Stralsund – Freier Fall

Stralsund – Tödliches Versprechen

Stubbe – Von Fall zu Fall: Blutsbrüder

Sturm kommt auf

Tatort – Ein guter Tag + Schwarzer Schnee

Tatort – Feuer

Tatort – Murot und der Elefant im Raum

Tatort – Vier Leben

Tatort – Was bleibt