Reihe

Krimi aus Passau – Freund oder Feind / Die Donau ist tief

Leuenberger, Ostrowski, Vershinin, Hübner. Ehemalige LKA-Frau im Zeugenschutz

Diese neue ARD-Donnerstagskrimi-Reihe kommt ohne Kommissare aus. Im Mittelpunkt dieser beiden sehenswerten „Krimis aus Passau“ (BR, Degeto / Hager Moss Film) stehen eine Ex-Polizistin, die sich einiger Vergehen schuldig gemacht hat, um ihrer vorbestraften Tochter zu helfen, und ein dubioser österreichischer Privatdetektiv, der sich auch mit krummen Geschäften über Wasser hält. Zwei Mordfälle werden nur am Rande ermittelt. Im Zentrum der beiden als Thriller erzählten Filme steht vielmehr die Bedrohung der Hauptfiguren. Das Funktionsprinzip ist einfach, die Dramaturgie dennoch komplex, und die passend, nicht nach Schema F besetzten Charaktere sind – offensichtlich auch moralisch – höchst ambivalent. Dass beide Episoden (Regie: Maurice Hübner), über die gesamten 90 Minuten ihre Spannung halten, liegt auch an der filmischen Erzählweise: Mit Worten erklärt wird wenig, statt dessen lässt die Politik der Blicke den Zuschauer die Geschichte verstehen. Und die winterliche Landschaft sorgt darüber hinaus für etwas Nordic-Noir-Atmosphäre. Bleibt zu hoffen, dass die Degeto – unabhängig von der Quote – Leuenberger & Ostrowski weiterschnüffeln lässt.

Reihe

Kripo Bozen – Wer ohne Spuren geht

Chiara Schoras, Hutter, Raab, Oertel. In Südtirol ermittelt man anders – eher privat!

Dass italienische Lebensart und deutsche Mentalität sich auch in der ARD-Krimi-Reihe „Kripo Bozen“ aneinander reiben, darf erwartet werden; doch wirkt dieser Culture-Clash in „Wer ohne Spuren geht“ nie überzogen. Südtirol ist als Schauplatz mit deutschsprachigen Schauspielern authentischer als beispielsweise Brunettis Venedig oder Özakins Istanbul. Realistisch geerdet wird der Film von Marcus Ulbricht zudem von den privaten Geschichten, die nicht nur dadurch in den Vordergrund rücken, dass der Ehemann der Heldin in den Fall verstrickt sein könnte. Gut gecastet, mysteriös, rauhe Natur, ein gewagter Cliffhanger

Serie & Mehrteiler

Krupp – Eine deutsche Familie

Berben, Sadler, Ferch, Auer in 270 Minuten von einem deutschen Mythos erdrückt

Der 11 Millionen Euro schwere ZDF-Dreiteiler über die deutsche Unternehmerfamilie ist eine ziemliche Enttäuschung – und der Film kommt 30 Jahre zu spät. Das groß angekündigte TV-Event sieht bisweilen aus wie eine überdimensionierte Seifenoper aus der Welt des hüftsteifen Großbürgertums, in dem sich altbackene Dramaturgie und theatrales Spiel unsinnlich vereinen. Ein Film ohne Haltung. Im Falle Krupp aber kann es mit einer küchenpsychologisch angereicherten Chronik der laufenden Ereignisse nicht getan sein.

Fernsehfilm

Kruso

Albrecht Schuch, Jonathan Berlin, Kirchner, Stuber, Lutz Seiler. Insel der DDR-Kritiker

Hiddensee war zu DDR-Zeiten eine Aussteiger-Insel, ein „Sehnsuchtsort der Freiheit“ für intellektuelle Außenseiter, für Künstler und Wissenschaftler, für alle die, die mit dem Staat abgeschlossen hatten. „Kruso“ (ARD / UFA Fiction) erzählt von der Freundschaft des Helden zu einem jener Schiffbrüchigen und von seiner Mission, den Republikflucht-Willigen und Systemüberdrüssigen seine Idee einer inneren Freiheit nahezubringen und sie so vor dem Tod in der Ostsee zu bewahren. Er propagiert eine Befreiung von innen. Doch als andere Grenzen ein greifbareres, weniger utopisches Freiheitsgefühl in Aussicht stellen, lichten sich die Reihen. Der atmosphäre- & bilderstarke Fernsehfilm ist entstanden nach dem preisgekrönten Roman von Lutz Seiler. Thomas Kirchner und Thomas Stuber haben der handlungsarmen und wenig dramatisch erzählten Vorlage einen poetischen, hoch sinnlichen Realismus entlockt, der vor allem von seinen beiden Hauptdarstellern lebt. Faszinierend sind auch die verschiedenen (literarischen) Subtexte und der politphilosophische Diskurs, den „Kruso“ entwickelt.

Serie & Mehrteiler

Ku’damm 56

Sonja Gerhardt, Michelsen, Ehrich, Schüle, Hess, Bohse. Emanzipationswehen

Eine Berliner Tanzschule, vier Frauen, eine Bruchstelle gelebter Geschichte: Zwei Lebensentwürfe prallen Mitte der 1950er Jahre aufeinander – das Wirtschaftswunder beschleunigt das Vergessen der Kriegsgeneration, der Rock’n’Roll beflügelt das Freiheitsbedürfnis der Jugend. „Ku’damm 56“ nimmt den Zuschauer in ein prüdes Jahrzehnt der Zwänge und der vorgestrigen Gesetze mit – und treibt die Heldin zu neuen Ufern. Der Backfisch tanzt sich frei, die Schwestern heiraten sich hoch und die verhärmte Mutter tanzt auf den Trümmern der braunen Geschichte. Es ist das Nebeneinander von Großem und Kleinem, dem Horizont der Zeit und dem gelebten Alltag, das den besonderen Reiz des ZDF-Dreiteilers ausmacht. Geschichte wird erlebt. Das ist vorbildliches Fernsehen: klug geschrieben, realistisch, überhöht, sinnlich & stilvoll inszeniert. Ein großes Vergnügen!

Serie & Mehrteiler

Ku’damm 59

Gerhardt, Michelsen, Ehrich, Schüle, Hess, Bohse & die Wegbereiter der Sixties

Berlin 1959, die Schöllack-Töchter sind erwachsen geworden und immer öfter unzufrieden mit ihrem Leben. Mutter Caterina dagegen geht es gut: zwei Mädels komfortabel unter die Haube gebracht, die dritte steht am vielversprechenden Beginn einer großen Karriere, sie ist deren Managerin und dazu noch in einen Regisseur verliebt. Die Geschichte von „Ku’damm 59“ (ZDF / UFA Fiction) schließt nahtlos an „Ku’damm 56“ an. Die Dramaturgie ist vorzüglich, die filmische Ausführung perfekt, die Wirkung mitreißend: Schweres und Leichtes werden harmonisch miteinander verwoben. Der Dreiteiler von Sven Bohse nach dem lebensklugen Drehbuch von Annette Hess lässt Umgangsstil, Musik, Look & Design jener Jahre wiederauferstehen, schließt das gesellschaftliche Über-Ich mit dem gelebten Alltag kurz, erzählt davon, wie schwer es für Frauen damals war, ein selbstbestimmtes Leben zu führen, und bringt alles in eine geschmeidige, elegante Form. Fazit: ein sinnliches, nahezu perfekt erzähltes, spannendes, wunderbar gespieltes, thematisch dichtes Best of the late Fifties.

Fernsehfilm

Kückückskind

Natalia Wörner, Adnan Maral. Deutsch-Türkisch für Fortgeschrittene

Die Türkin Ayse und der Deutsche Dominik sind bei ihrer Geburt vor 15 Jahren vertauscht worden. Um das Gegenüber der schicksalhaften Patchworkfamilie besser kennenzulernen, tauschen die Kinder ihre Familien. Auf dem Prüfstand steht die Liebe der Eltern zu ihren leiblichen und vertauschten Kindern. In dieser Konkurrenzsituation machen sich die Eltern plötzlich so ihre Gedanken – auch über die unhinterfragten Regeln der eigenen Kultur. „Kückückskind“ ist ein urkomisches Plädoyer für kulturelle Vielfalt. Auch zum Ablachen und Schmunzeln bietet die an Situationen & Tempo reiche ZDF-Komödie Stoff genug!

Fernsehfilm

Kuckuckszeit

Inka Friedrich und die Dramaturgie des Alltags geben den Rhythmus vor

„Kuckuckszeit“ nahm sich eines längst überfälligen Themas an. Der Film erzählte vom Albtraum der sozialen Degradierung. Bergab ging es mit einer gut situierten Mittelstandsfamilie. Die Insolvenz der eigenen Firma war nicht mehr aufzuhalten, bald klebten auch Pfandsiegel auf dem privaten Mobiliar… Ernüchternd realistisch!

Fernsehfilm

Kühn hat zu tun

Thomas Loibl, Volker Einrauch, Jan Weiler, Ralf Huettner. Unvollendetes Meisterstück

„Kühn hat zu tun“ (WDR / Olga Film) ist kein klassischer Krimi, sondern ein mit feiner Ironie überzogenes Drama über einen Menschen, der zufällig Kriminalkommissar ist. Zwei Fälle, ein brutal ermordeter alter Mann und ein verschwundenes Mädchen, sein Privatleben, die Familie, der Alltag in einer Vorstadtsiedlung mit seltsamen Bewohnern, die Traumata seiner Jugend: All das türmt sich vor ihm auf. Thomas Loibl brilliert als „Mann, der in der Mitte des Lebens so langsam auseinanderfällt“, wie Vorlagengeber Jan Weiler seine Romanfigur umschreibt. Kühn hört Stimmen und Musik, sieht Ströme von Blut. Diese sinnliche Durchlässigkeit, dieses Verschmelzen von inneren mit äußeren Reizen, haben Huettner und seine Gewerke sehr eindrucksvoll umgesetzt. Am Ende gewinnt man den Eindruck, als ob in diesem Stoff sogar mehr stecken könnte, als ein einzelner Fernsehfilm in der Lage ist zu erzählen. Als 90-Minüter ist der Film große Fernsehkunst. Für eine Serie ist diese Vorlage ein Hammer.

Fernsehfilm

Küss dich reich

Felicitas Woll & Kai Schumann in einer Romantic Comedy mit „Wirrkopf“-Touch

„Küss dich reich“ versucht wie das coolere Subgenre der romantischen Komödie, die Screwball Comedy, etwas von der spielerischen Doppelbödigkeit in Form überraschender Wendungen, komplexer Verwicklungen und situationskomischer Szenen in die ansonsten konventionelle Liebeskomödie einzubauen. Immerhin. Und Felicitas Woll und Kai Schumann sind schon ein ansehnliches Paar. Nur mit der dramaturgischen Feinarbeit hapert es.

Fernsehfilm

Küss mich, Genosse!

„Zurück in die Zukunft“ auf Deutsch-Deutsch: Eizelle West trifft Samenzelle Ost!

Der Westen war düpiert, der Osten feierte und Torschütze Sparwasser wurde zum Helden. In „Küss mich, Genosse!“ kommen die Ereignisse um das 1:0 der DDR gegen die Bundesrepublik bei der Fußball-WM 1974 in komödiantisch gewendeter Form zu neuen Ehren.

Fernsehfilm

Küss mich, Hexe!

Christiane Paul, Wotan Wilke Möhring, Voodoo, Liebelei und eine Hexe aus Berlin

Eine Hexe im Paarungsalter, die in Berlin unerkannt unter den Menschen lebt, will ihren zum Baumgeist degradierten Vater aus den Fängen des Teufels befreien… Zeigen Christiane Paul und Wotan Wilke Möhring zunächst in neckischer Romantic-Comedy-Manier, warum Hexen und Journalisten nicht zusammen passen, gewinnen im zweiten Teil des Films dämonische Szenarien und das teuflische Unheil die Oberhand. Neckisch-charmanter Komödenspaß!

Fernsehfilm

Küss mich, Kanzler!

Robert Atzorn & Andrea Sawatzki: der Kanzler, der sich in die Putzfrau verliebt

In “Küss mich, Kanzler!” entwirft ein Was-wäre-wenn-Szenario. Autor Kirdorf interessiert sich nicht für den realen Kanzler, sondern für das amüsante Spiel mit den Möglichkeiten und mit einer Moral, von der Politiker meist nur reden. Und er zeigt, wie “wichtige” Menschen den Boden der Tatsachen und den Blick für die kleinen Dinge des Lebens verlieren können.Die Pämisse dieser Komödie: Wer richtig liebt – der kann nur gute Politik machen!

Fernsehfilm

Küss niemals einen Flaschengeist

Schweins, Marozsán, von Au. Beziehungskomödie trifft “Bezaubernde Jeannie”

Screwball-Comedy trifft “Bezaubernde Jeannie”. Besser gut geklaut, als schlecht neu erfunden. Filmfans haben einiges zu entdecken in “Küss niemals einen Flaschengeist” mit Esther Schweins und Erika Marozsán. Mal Familienfilm, mal Kinderkram, mal überdrehte Quatsch-Comedy, mal romantisches Märchen – das ist nur etwas für Fans des Genres!

Fernsehfilm

Küsse, Schüsse, Rindsrouladen

Nicht jeden Mist kann Henning Baum retten. Der Ausverkauf des Sat-1-TV-Movies

Billig, billig, billig. Das ist die einzige Botschaft dieses in jeder Hinsicht ärgerlichen Films, bei dem man sich immer wieder die Augen reiben muss ob der groben handwerklichen Mängel: da stimmt kaum ein Anschluss, nicht einmal Gesichtsausdrücke können über einen Schnitt hinaus gehalten werden. Der Ausstatter hatte offenbar auch nur 2,99 € zur Verfügung. Zwischen Laienspiel & Karikaturenstadl muss sich selbst Baum ins Chargieren retten.

Serie & Mehrteiler

Labaule & Erben

Ochsenknecht, Inka Friedrich, Irm Hermann, Morreis. Humanist in einer kaputten Welt

Ausgerechnet Schöngeist & Bonvivant Wolfram Labaule soll seinen Vater, eine süddeutsche Verlegerlegende, beerben. Vom Zeitungmachen versteht er ebenso wenig wie vom Geschäft. Dennoch will der jahrelang nur Belächelte sich und dem Toten beweisen, dass er es kann! Der Verfechter des Wahren, Schönen, Guten kommt gehörig ins Schleudern ob eines Zeitgeistes, den er nicht verstehen kann und den er schlussendlich auch nicht verstehen will. Haben wir es in „Labaule & Erben“ (SWR / Violet Pictures UG, Zeitsprung Pictures) mit einem Idealisten zu tun, der sich von einer unmoralischen Geschäftswelt demoralisiert sieht? Oder mit einer Parabel, die einem zeigt, was passieren kann, wenn Menschen am falschen Platz sind und dort ihr inkompetentes Unwesen treiben? Die 270 Minuten ermöglichen beide Lesarten. Die sechsteilige Serie besticht durch leise Ironie, gelegentliche Tonlagen-Breaks und gute, nicht übertrieben pointierte Dialoge. Herzstück aber sind die Charaktere und die Besetzung mit einer Reihe großartiger Komödianten. Die Inszenierung ist zweckdienlich bis stilvoll, und die Geschichte bekommt ein kluges, rundes Finale, das eine Fortsetzung nicht ausschließt.

Serie & Mehrteiler

Laconia

Franka Potente, Ken Duken, Andrew Buchan. Freund und Feind im selben Boot

12.9.1942. Der Torpedierung der britischen Laconia durch ein deutsches U-Boot folgt eine außergewöhnliche Rettungsaktion. Der deutsche Kommandant nahm – ungeachtet der Nationalität – Überlebende an Bord des U-Boots und rettete über 1100 Menschen das Leben. „Laconia“ ist ein Old-School-Drama für empathiebereite Zuschauer. Tagebuchartige Zwischentexte entsprechen dem angenehm altmodischen Stil des Films, der deutlich vom britischen Drehbuchautor geprägt ist. Die Regie ist in deutscher Hand: Uwe Janson setzt auf eine Bildsprache der Wechsel zwischen Totalen und Großeinstellungen, sucht immer wieder das episch Breite, so wie die Geschichte das Universale sucht. Die Ereignisse um die Laconia werden zum Sinnbild für Mitgefühl, Menschlichkeit, für die Freundschaft der Nationen.

Fernsehfilm

Ladylike – Jetzt erst recht!

Monica Bleibtreu & Gisela Schneeberger: Es ohne Männer noch mal krachen lassen

Entliebt und unsichtbar – das birgt Möglichkeiten für eine dumme Ziege und eine blöde Küh im reifen Alter. Insbesondere, wenn die Story von Ingrid Noll erdacht wurde. „Ladylike“ macht Laune – auch wenn es sich schwerlich vergessen lässt, dass Monica Bleibtreu hier ihre letzte Rolle spielt. Schön, dass dieser Film trotz (oder vielleicht gerade wegen) seiner Harmlosigkeit durchaus taugt als Vermächtnis. Schön, dass der Film eine Komödie ist, dass er szenisch erzählt und man so diesen Frauen ins Gesicht schauen kann, dass er Tod und Alter reflektiert, dass er etwas Schwarzhumoriges und zugleich etwas Versöhnliches besitzt.

Fernsehfilm

Lamorte

Senta Berger, Nicole Heesters, Christiane Hörbiger & neun weitere Schauspielerinnen

Zwölf Frauen lassen Regisseur und Kameramann Xaver Schwarzenberger und seine Frau, die Autorin und Cutterin Ulli Schwarzenberger, für ihren Film „Lamorte“ (Kunstwort aus L’amour & Mort = Liebe & Tod) in einem Berghotel zusammenkommen. Was als vergnügliches Klassentreffen, 30 Jahre nach dem Abitur, gedacht war, entwickelt sich zu einer Begegnung mit den eigenen Sehnsüchten, mit Hoffnungen und (Todes-)Ängsten. Ein Film, der Larmoyanz durch Menschlichkeit ersetzt. Ein altmodischer Film von erlesener Eleganz.

Serie & Mehrteiler

Lasko – Die Faust Gottes

Launiger Trash statt stupider Crashs, Martial Arts statt Materialermüdung

Wie immer bei Serien aus dem Hause Hermann Johas ist auch bei „Lasko – Die Faust Gottes“ Action angesagt. Pyromanen und Fans spektakulärer Materialermüdung kommen dieses Mal allerdings nicht auf ihre Kosten. Dafür bietet die Serie um den fightenden Mönch des fiktiven Ordens Pugnus Dei Kampfkunst vom Feinsten.

Autor: Rainer Tittelbach

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Krimi aus Passau – Freund oder Feind / Die Donau ist tief

Kripo Bozen – Wer ohne Spuren geht

Krupp – Eine deutsche Familie

Kruso

Ku’damm 56

Ku’damm 59

Kückückskind

Kuckuckszeit

Kühn hat zu tun

Küss dich reich

Küss mich, Genosse!

Küss mich, Hexe!

Küss mich, Kanzler!

Küss niemals einen Flaschengeist

Küsse, Schüsse, Rindsrouladen

Labaule & Erben

Laconia

Ladylike – Jetzt erst recht!

Lamorte

Lasko – Die Faust Gottes