Kinofilm

Berlin – 1. Mai

Ludwig Trepte, Jacob Matschenz, vier Dramen & der 1. Mai als Hintergrundrauschen

1. Mai in Berlin Kreuzberg. Zwei jugendliche Krawallmacher aus der Provinz, ein 11-jähriger Türke und ein Polizist geraten mit ihren persönlichen Problemen hinein in das explosive Gemisch einer Stadt. „Berlin – 1. Mai“ ist ein Experiment: drei junge Regie-Teams, drei Geschichten, ein Ort, ein Tag, gedreht an Originalschauplätzen am 1. Mai 2006.

Fernsehfilm

Berlin – Eine Stadt sucht den Mörder

Annett Renneberg, Heikko Deutschmann, Urs Egger. Junge Frau jagt Serienmörder

“Berlin – Eine Stadt sucht den Mörder”. Für solch einen inspirationslosen Fließband-Thriller ist die Anlehnung an Fritz Langs Unterweltkrimi “M – Eine Stadt sucht einen Mörder”, der Filmhistorikern als der beste deutsche Film aller Zeiten gilt, ein Etikettenschwindel der dreistesten Art. Schon im Jahre 2003 war das ein TV-Thriller, wie man ihn nicht mehr sehen wollte. Allein Annett Renneberg und Heikko Deutschmann retten, was zu retten ist.

Kinofilm

Berlin 36

Karoline Herfurth, Prahl, die Nazis, die Olympiade & eine „unerhörte“ Begebenheit

„Berlin 36“: Damit die deutsche Jüdin Gretel Bergmann die Nazis nicht blamiert, lassen sie einen Mann gegen die weltbeste Hochspringerin antreten. Von dieser wahren Geschichte hätte man sich durchaus einmal einen etwas „anderen“ zeitgeschichtlichen Film aus der Ära des Nationalsozialismus’ erhoffen können. Doch nichts damit! Der Film von Kaspar Heidelbach hält sich brav an den Buchstaben der Realität, wagt weder Interpretation noch fiktionale Transzendenz. Im Fernsehen mag diese Aufbereitung noch angehen – fürs Kino ist das viel zu wenig! Und überhaupt: Der Spielfilm ist nicht die ideale Form für diesen starken Stoff!

Kinofilm

Berlin Calling

Kalkbrenner, Harfouch, Stöhr. Techno, Wahnsinn, Pillen & alles, was Leben ausmacht

„Berlin Calling“ erzählt von Techno-DJ Ickarus, seiner Musik, seinen Ängsten, seinem Absturz. In der Psychiatrie soll er wieder „runterkommen“. Doch der Rausch lockt weiter… Hannes Stöhr ist ein eindringliches, dokumentarisch anmutendes Musiker-Porträt gelungen, das Produktionsverhältnisse wie Partyszene ausleuchtet. Eine Metapher für die Sucht-Gesellschaft. Tragikomisch & tief bewegend. Sehr überzeugend: Paul Kalkbrenner.

Kinofilm

Berlin für Helden

Saralisa Volm in Klaus Lemkes Berlin-Film: Nimm dir, was du kriegen kannst!

Mit „Berlin für Helden“ hat sich der Autorenfilmer der ersten Stunde Klaus Lemke erstmals nach Berlin gewagt. Es ist ein munteres Bäumchen-wechsel-dich-Spiel, bei dem wenig gesprochen, dafür viel geflucht und gevögelt wird, wie man in Lemkes großer Zeit, den Siebzigern, zu sagen pflegte. Dieser „Straßenfilm“ entwickelt ein Kraftfeld aus physischen Protagonisten, absurden Dialogen, bizarren Situationen, magischen Momenten. Das Erzählte ist hochgradig banal, die Erzählweise naiv und doch muss man diesen Film mögen!

Fernsehfilm

Bermuda-Dreieck Nordsee

Jaenicke, Zimmermann, Eichhorn, Preuß. Ein Film fürs Bermuda-Dreieck Nordsee?

Ein Mega-Blowout versetzt die braven Nordseebewohner einer Hallig in Angst und Schrecken, weil ein nimmersatter Energie-Multi die CO2-Verpressung mit allen Mitteln vorantreibt. „Bermuda-Dreieck Nordsee“ ist der Versuch eines 140minütigen Action-Spektakels, das mehr mit Botschaft als mit ausgeklügelten Spannungsbögen emotional punkten will. Telegen hetzt das mit Hannes Jaenicke und Bettina Zimmermann besetzte ungleiche Paar durch die Nordseeszenerie und die computeranimierte Spielzeugwelt aus schlecht geerdeten Windparks, Alptraumschiff und monströser Bohrplattform. Das sieht teilweise gut aus. Dramaturgisch aber hat der mit etlichen Grimme-Preisträgern besetzte Film nur zwei Muster parat: Gefangennahme/Befreiung & das autoritäre Erziehungsmuster à la „Wer nicht hören will, muss fühlen“. Zum Schluss gibt es einen hochnotpeinlichen Appell an die Menschheit.

Fernsehfilm

Besser als Du

Christoph Maria Herbst, Tscharre, von Kessel, Rogall, Kleefeld. Aus der Rolle fallen

Zwei Zwillingsbrüder tauschen die Rollen. Der coole Schauspieler übernimmt die Familie des angezählten Ehemanns, der wiederum beim Improvisieren am Theater eine gute Figur macht… Wer glaubt, dass er das schon oft so ähnlich gesehen hat, der täuscht sich gewaltig. „Besser als Du“ ist die beste deutsche Zwillingsfernsehkomödie und zugleich eine der besten TV-Komödien der letzten Jahre. Ein Grund dafür heißt Christoph Maria Herbst. Ein anderer ist Stefan Rogalls dichtes, an Rollen- und Beziehungsspiegelungen reiches Drehbuch mit seinen köstlichen Spiel-im-Spiel-Situationen, den intelligenten Dialogen und einem lebensklugen, lustvollen Subtext. Und Regisseurin Isabel Kleefeld kann auch sehr gut Komödie.

Fernsehfilm

Besser spät als nie

Nele Mueller-Stöfen, Jochen Horst. Dramaturgie des offene Türen Einrennens

„Jetzt bin ich dran!“, fordert die weibliche Hauptfigur in der ARD-Degeto-Dramödie „Besser spät als nie“. Konkret: die Endvierzigerin will endlich ihren Traum vom Medizinstudium verwirklichen. Der Film erzählt nicht wirklich eine Geschichte, sondern illustriert 90 Minuten lang eine einzige Idee: Autor Stefan Kuhlmann konstruiert ein Mann-Frau-Ding (die moderne Variante des traditionellen Rollenbilds in der Familie) zu einem märchenhaft & komödiantisch unterfütterten Was-wäre-wenn-Szenario. Dramaturgisch unentschlossen, dafür filmisch frisch; top Mueller-Stöfen, enttäuschend dagegen Jochen Horst (ist es nur die Rolle?)

Fernsehfilm

Beste Bescherung

Rainer Kaufmann, von Kessel, von Thun, eine Steuer-CD & der Stern von Bethlehem

Das Fest der Feste ist in „Beste Bescherung“ mehr als nur ein Katalysator für den fehlenden Frieden in einer Fabrikantenfamilie. Der Film von Rainer Kaufmann, der dritte Streich um die Mallingers, ist Weihnachtsfilm, Familiengeschichte und Beziehungskomödie. Ein geistreicher, realistischer Feelgood-Film, bissig & ironisch statt von romantischer Glückssuche getragen. Herzstück: die Charaktere. Star: das Ensemble. Augenfälligste Besonderheit: die offene Dramaturgie. Etwas Französisches liegt in den Bildern, federleicht die Gangart. Lebenslust am Rande der Improvisation ist spürbar. Gibt es einen besseren Weihnachtsfernsehfilm?!

Kinofilm

Beste Chance

Anna Maria Sturm, Rosalie Thomass, Marcus H. Rosenmüller. Raus aus dem Paradies

Mit der indisch-bajuwarischen Kinokomödie „Beste Chance“ vervollständigte Marcus H. Rosenmüller nach „Beste Zeit“ & „Beste Gegend“ die Geschichten um die zwei Freundinnen aus Oberbayern zu einer Trilogie. „Auf Fahrtwind und Freiheit – ohne Kompromisse!“: Fünf Jahre nach Jo macht nun Kati ernst mit dem Wahlspruch ihrer Jugend. Die Dramaturgie der kreuzenden Wege und verpassten Treffen ist mutig, funktioniert aber wunderbar. Auch wenn dabei die Idee die Sinnlichkeit des Augen-Blicks mitunter einschränkt – passt scho!

Fernsehfilm

Beste Freundinnen

Ulrike Kriener, Lena Stolze, Krapoth. Ohne Mitleidmasche, ohne Melodramatik

„Lebe jeden Tag, als ob es dein letzter wäre.“ Was nach banaler Lebenshilfe-Rhetorik klingt – im Falle eines nahen Todes ist es dann doch ein zutiefst wahrhaftiger Satz. „Beste Freundinnen“ kreist um dieses Thema, aber auch um Freundschaft und den (erwachsenen) Umgang mit Extremsituationen. Von Vielem erzählt dieses lebensnahe Melodram der neuen „Herzkino“-Schule im ZDF, ein bisschen. Es ist weder angetreten, in die Tiefe zu gehen, noch, sich in Tiefsinn zu ergehen. Als filmischer (Gefühls-)Entwurf durchaus plausibel!

Kinofilm

Beste Gegend

Marcus H. Rosenmüller, Anna Maria Sturm, Rosalie Thomass: Wiedererkennungslust

„Beste Gegend“ ist der zweite Film der Aufbruch-ins-Leben-Trilogie von Marcus H. Rosenmüller. Alles wie gehabt. Nur zwei Jahre später: Abitur 1995 und dann ab in den Süden. Ansonsten dasselbe Personal, dieselben Tücken mit Freundschaft, Liebe, Elternhaus. Doch egal, sspätestens nach zehn Minuten erkennt man, hier wirkt die Kraft des Seriellen. Schön, dass sie wieder da sind, die Kati, die Jo, ihre Eltern und die Freunde aus Tandern.

Kinofilm

Beste Zeit

Anna Maria Sturm, Rosalie Thomass: kleine Fluchten, Gefühlschaos & Stallgeruch

„Beste Zeit“ ist der Auftakt der Aufbruch-ins-Leben-Trilogie von Marcus H. Rosenmüller („Wer früher stirbt ist länger tot“). Im Gewand des modernen Heimatfilms erzählt das bayerische Wunderkind mit zwei großartigen Schauspielerinnen von den Tücken des Erwachsenwerdens. Die Banalität als Ritual – das gilt nicht nur für die typische Coming-of-Age-Handlung, sondern auch für Rosenmüllers und Michalkes Dramaturgie. Hier wird einem nicht die Welt erklärt, sondern man sieht den Menschen beim Leben zu.

Reihe

Bestseller – Wiener Blut

Ottfried Fischer als Schriftsteller: drei Leichen und weitere Ausstellungsstücke

“Wiener Blut” ist einer jener Filme, die alles, was sie haben, ausstellen. Seht her, was wir für tolle Schauspieler haben! Seht her, was der Otti wieder für eine Wampe mit sich herumträgt! Schaut, wie gut wir unseren “Dritten Mann” kennen! Und überhaupt, seht her, dieses Wien, wie geheimnisvoll und mythenumwoben, wie altmodisch und morbide es sein kann!…

Fernsehfilm

Besuch für Emma

Manzel, Hübchen, Ehrenberg, Ingo Rasper. Die kleine Frau & der Lebenskünstler

Sie sitzt an der Kasse, ist verwitwet, einsam und emotional verunsichert. Er lebt auf der Straße, hat außer einem Adelstitel nicht viel, besitzt aber einen gewissen Stolz. Beiden gemeinsam: Sie lieben es trocken und berlinerisch direkt. Dagmar Manzel & Henry Hübchen sind die ideale Besetzung für den ARD-Fernsehfilm „Besuch für Emma“, der ganz ohne die üblichen Fallhöhen-Tricks, ohne Unterschicht-Klischees und Sozialromantik auskommt. Ein bisschen Selbstfindung ist drin’; in erster Linie aber ist diese lebenskluge Tragikomödie ein beiläufig realistisch und sensibel erzählter Film über eine Frau um die 50.

Fernsehfilm

Bettgeflüster & Babyglück

Katharina Wackernagel, Benjamin Sadler, Annette Ernst. Eine „erwachsene“ TV-Komödie

Zwei Scheidungsanwälte, denen nichts ferner liegt als traute Zweisamkeit, sehen sich, wollen sich, trauen sich. Nach einem Jahr wollen beide eine glückliche Familie sein. Die Bemühungen sind groß, doch sie wollen nicht fruchten. Das Projekt Familie gerät zunehmend ins Wanken. Intelligente Beziehungskomödie von Grimme-Preisträgerin Annette Ernst („kiss & run“).

Serie & Mehrteiler

Bier Royal

Schneeberger, Potthoff, Palfrader, Balthasar, Carolin Otto. Bissiger Gesellschaftsreigen

Als „eine Mischung aus ‚Kir Royal‘ und ‚Denver Clan‘“, bezeichnet Autorin Carolin Otto den ZDF-Zweiteiler „Bier Royal“ (Moovie). Da ist was dran: nicht ganz so böse vielleicht wie Dietls Gesellschaftssatire, aber in der Tonlage ähnlich. Ironie und Sarkasmus, böse Blicke und Retourkutschen sind Herzstück der Kommunikation. Jeder ist sich selbst der nächste, und keiner nimmt es mit der Wahrheit so genau in diesem Weibsbilder-Streit um das Erbe einer Münchner Bierdynastie. Und wo jeder mit jedem verbandelt ist, sind ständig neue Freund- und Feindschaften möglich. So entsteht ein launiger Reigen, bei dem alle ihr Fett wegkriegen. Lebt Teil 1 davon, wie alle Figuren in den Kampf zwischen Bier-Prinzessin und böser Stiefmutter hineingezogen werden und sich Konstellationen festigen, wirken die sicheren Verbindungen im zweiten Teil brüchig und die Dramaturgie schwächelt etwas. Dafür sind Schneeberger, Potthoff, Palfrader, Kriener großartig, und die Dialoge laden zum Dauerschmunzeln ein.

Reihe

Billy Kuckuck – Aber bitte mit Sahne!

Szyszkowitz, Bloéb, Kranzkowski, Peters, Freundner. Billy, ihre Männer & viele Dramen

Diese Gerichtsvollzieherin kann und will nicht bloße Handlangerin des Staates sein. Auch in der dritten „Billy Kuckuck“-Episode „Aber bitte mit Sahne!“ (Degeto / FFP New Media) mischt sie sich ein – und recherchiert einem vom Pech verfolgten Bäckereibesitzer und einem möglichen Identitätsbetrug hinterher. Die größte Herausforderung für diese Dramödien-Reihe, die soziale und persönliche Dramen, private, nicht immer bierernste Beziehungskisten und komödiantische Situationen zu erzählen weiß, ist es, die verschiedenen Tonlagen in einem stimmigen Erzählfluss zu halten. Das gelingt diesmal nicht ganz so überzeugend. Womöglich hatten die Macher etwas zu sehr die 60plus-Zielgruppe der ARD im Blick. Außerdem türmen sich in der zweiten Filmhälfte die persönlichen Dramen auf Kosten von Familienchaos, Komödie & Selbstironie; da vergeht sogar der Heldin ihre gute Laune. Wäre schön, wenn man wieder mehr von Szyszkowitz‘ spitzbübischem Lächeln zu sehen bekäme…

Reihe

Billy Kuckuck – Angezählt

Szyskowitz, Herforth, Degineh, Bloéb, Freundner. „Sie komische Gerichtsvollzieherin“

Weiterkämpfen und nicht aufgeben, sich durchsetzen gegen Amtsschimmel und soziale Ungerechtigkeit. Das ist auch in „Angezählt“ die eine Seite der ARD-Freitagsreihe „Billy Kuckuck“ (FFP New Media). Das könnte man als moralisches Helferinnen-TV in der Endlosschleife abtun, wäre da in den bisher vier Episoden nicht die andere Seite: das augenzwinkernd-spielerische Moment mit einer Heldin, die zeitgemäß mitten im Leben steht und die trotz des seriellen Formats noch immer sympathische Frische ausstrahlt. Das liegt vor allem an dem Gesicht dieser Reihe: Aglaia Szyszkowitz. In der neuen Episode überrascht Ralph Herforth, der seinen Ex-Champion als Gegenbild zu gängigen Boxer-Klischees (und wider des eigenen Krimi-Images) angelegt hat. Neben dem Hang zur Selbstreferentialität überzeugen Milieu und Ikonografie: Heldin Billy reitet auf dem E-Roller. Ziemlich belanglos und outriert gespielt wirkt dagegen der Drei-Frauen-drei-Generationen-Konflikt.

Reihe

Billy Kuckuck – Eine gute Mutter

Szyszkowitz, Gummich, Kirsten Peters, Freundner. Aufgeklärte Familienunterhaltung

„Eine gute Mutter“ (FFP New Media) macht so weiter, wie die ARD-Freitagsfilmreihe „Billy Kuckuck“ im Frühjahr 2018 begonnen hat. Eine lebenskluge, engagagierte, hellwache Gerichtsvollzieherin zeigt den Hebammen, Versorgungsassistentinnen und Dorfhelferinnen des deutschen Fernsehens, wie man sich unpeinlich, ja sogar mit selbstreferentiellem Augenzwinkern, für seine Mitmenschen einsetzt. Wie in der Auftakt-Episode werden die Pole zwischen himmelhochjauchzend und zu Tode betrübt, zwischen menschlichem Härtefall und köstlich unkonventionellem Familien-Alltag gleichermaßen ausgeleuchtet. Und genau diese Mischung macht’s: eine große Ernsthaftigkeit, jede Menge Humor, (Selbst-)Ironie, Empathie, „wahre“ Gefühle und eine spürbare Lust aufs Leben: Was für Billy Kuckuck gilt, das hat Autorin Kirsten Peters auch der Narration verordnet. So macht Helfen Laune.

Autor: Rainer Tittelbach

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Berlin – 1. Mai

Berlin – Eine Stadt sucht den Mörder

Berlin 36

Berlin Calling

Berlin für Helden

Bermuda-Dreieck Nordsee

Besser als Du

Besser spät als nie

Beste Bescherung

Beste Chance

Beste Freundinnen

Beste Gegend

Beste Zeit

Bestseller – Wiener Blut

Besuch für Emma

Bettgeflüster & Babyglück

Bier Royal

Billy Kuckuck – Aber bitte mit Sahne!

Billy Kuckuck – Angezählt

Billy Kuckuck – Eine gute Mutter