Reihe

Alles Verbrecher – Eiskalte Liebe

Krumbiegel, Rodic, Stötzner. Brain & Body, Alt & Jung ermitteln in Mainhattan

Die ARD setzt am Donnerstagabend künftig verstärkt auf leichte Krimi-Unterhaltung. „Alles Verbrecher“ war ursprünglich für den Vorabend konzipiert – und sieht auch so aus. Trotz namhafter Autorinnen (Grimme-Preisträgerin Dorothee Schön & Susanne Schneider) ist die Auftakt-Episode „Eiskalte Liebe“ recht harmlos ausgefallen. Psychologie wird ersetzt von Pointen – doch so richtig zünden sie nicht. Das Beste ist Ulrike Krumbiegel als reichlich vorgestrige Kommissarin Herta Frohwitter, die auch so aussieht, wie sie heißt.

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Alles Verbrecher – Leiche im Keller

Krumbiegel, Daniel Rodic, Ernst Stötzner, Rolf Silber. Miss Marple für Hessen-Fans

Der erste Film aus der Reihe “Alles Verbrecher” war eine harmlos-heitere Krimikomödie; mit Betonung auf harmlos. Der zweite, „Leiche im Keller“ von Komödien-Regisseur Rolf Silber, hat deutlich mehr Biss und Tempo. Außerdem weist die Geschichte über die Gentrifizierung eines Frankfurter Stadtteils eine gewisse Relevanz auf: Nach dem Tod eines Bauunternehmers stehen die Mitglieder der Bürgerinitiative unter Mordverdacht. Sehenswert ist vor allem Oliver Stokowski; und wer (die hessische) Mundart mag, kommt ohnehin auf seine Kosten.

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Alles was recht ist

Michaela May, Fritz Karl, Anna Schudt und nicht nur Muff unter den Talaren

Eine Alt-68erin im Kampf gegen Kleinmut und Konventionen, die mit frischem Besen durch die Kleinstadt fegt. Das ist eine zwar ausgedachte, aber hübsche Grundidee und serientauglich ist sie allemal. Erst recht, weil Michaela May für die Rolle gewonnen wurde. Schade nur, dass beim Versuch, die Talare ein wenig auszulüften, vergessen wurde, auch die Dramaturgie vom Muff zu befreien. Bei dieser Konstellation dürfte auf jeden Fall mehr drin sein!

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Alles was recht ist – Die italienische Variante

Nicht nur die Talare, auch die Dramaturgie hätte man noch besser auslüften müssen!

Von Müttern und Töchtern, von windigen Charmeuren, sympathischen Gaunern und fiesen Geschäftemachern handelte die zweite Episode aus der losen ARD-Reihe „Alles was recht ist“. Die Grundidee: eine Alt-68erin fegt im Kampf gegen Kleinmut und Konventionen mit frischem Besen und feschen Stöckelschuhen durch Fulda. Gepflegte Unterhaltung.

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Alles was recht ist – Sein oder Nichtsein

Michaela May, Anna Schudt, Fulda, juristische Spitzfindigkeiten, pragmatischer Menschenverstand

In der ARD-Reihe wird das Rechtswesen den Gesetzen der Humanität unterzogen. Die Themen, die im kleinstädtisch-klerikalen Fulda zur Verhandlung kommen, sind auch in „Sein oder Nichtsein“ durchaus relevant. Weniger intelligent ist das Gewand, in dem das alles präsentiert wird: diese unverbindliche Serien-Aufgeräumtheit, dieses ausgestellte Jonglieren mit bildungsbürgerlichem Kulturgut, diese auf quietschfidel getunte Musikdramaturgie.

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Alles was recht ist – Väter, Töchter, Söhne

Michaela May, Anna Schudt, Götz Schubert und auf Fiction getrimmte „Lebenshilfe“

Zur Verhandlung stehen verschiedene Ehen im dritten Film aus der Reihe „Alles was recht ist“. Es werden einige nicht ganz falsche Aussagen über das Leben und die Liebe getroffen. Dieses Offene-Türen-Einrennen ergibt aber noch keinen guten Film. Fazit: ein auf launig getrimmter Themenfilm, in dem alles nach Konzept aussieht. Eine serielle Kopfgeburt ohne Leben. Belanglose Service-Fiction – allenfalls für reifere Jahrgänge geeignet!

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Allmen und das Geheimnis der Dahlien

Ferch, Finzi, Schüttler, Rauhaus, Thomas Berger. Elegant, schwelgerisch, überbordend

Ein wertvolles Gemälde wird gestohlen, was dem notorisch klammen Kunstdetektiv Johann Friedrich von Allmen einen neuen Auftrag und die Bekanntschaft mit einer attraktiven Psychologin einbringt. Auch „Allmen und das Geheimnis der Dahlien“ (Degeto / Ufa Fiction), der dritte Film in der Reihe nach den Romanen von Martin Suter, verbindet elegante Kulissen, Hedonismus und den Charme alter Detektivgeschichten. Geerdet wird der äußerliche Schick nach wie vor durch das symbiotische Männer-Bündnis zwischen Allmen (Heino Ferch) und seinem Butler Carlos (Samuel Finzi). Die Handlung ist verwickelt, das Episoden-Ensemble erlesen (Katharina Schüttler, Erni Mangold, Udo Samel, Mehdi Nebbou, Florian Stetter), das Ambiente erstklassig – süffiges Unterhaltungsfernsehen mit einem aus der Zeit gefallenen Titelhelden, das noch etwas schwungvoller & weniger voll gequatscht hätte sein dürfen.

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Allmen und das Geheimnis der Erotik

Heino Ferch, Samuel Finzi, Bach, Rauhaus, Thomas Berger. Gott schützt die Diebe

Der vierte Film aus der heiteren ARD-Krimireihe mit Heino Ferch als versnobtem Zürcher Kunstdetektiv und Samuel Finzi als treuem Weggefährten, „Allmen und das Geheimnis der Erotik“ (Degeto / UFA Fiction), ist dank mondäner Schauplätze und erlesener Wortgefechte wieder ein Fest für die Sinne, aber es hat sich eine gewisse Routine eingeschlichen: Die Figuren überraschen nicht mehr. Das gilt letztlich auch für die Geschichte, der es zudem an charismatischen Kontrahenten für den weltgewandten Allmen mangelt. Außerdem knistert es nicht: Der verheißungsvolle Titel bezieht sich zwar auf wertvolle Porzellankunst, aber Gastschauspielerin Devrim Lingnau verkörpert die junge Frau, die Allmen den Kopf verdreht, so kühl und unnahbar, als sei auch sie Teil des Porzellanensembles.

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Allmen und das Geheimnis der Libellen

Heino Ferch, Samuel Finzi, Suter, Rauhaus, Thomas Berger. Ein Gentleman bittet zur Kasse

Johann Friedrich von Allmen hat schon bessere Tage gesehen. Mit seinem großspurigen Lebensstil dürfte es bald für ihn und seinen loyalen Diener und Freund vorbei sein. Immerhin hat er schon mal die Fühler zu einer sehr guten Partie ausgestreckt und ein Kunstraubobjekt könnte ihn fürs erste und eine verwegene Geschäftsidee längerfristig retten… „Allmen und das Geheimnis der Libelle“ spielt heute, doch die Anmutung der dargestellten Welt und der Umgangston, den die Hauptfiguren pflegen, verweisen auf einen Lebensstil vergangener Tage. Dieser Auftakt zu einer neuen Reihe ist vielversprechend, aber nicht völlig gelungen. Der Film ist (gewollt) elegant, launig, ironisch, geistreich und schön anzuschauen, ist aber auch etwas langatmig und etwas zu „literarisch“. Mehr Blake Edwards, weniger Suter wäre schön!

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Allmen und das Geheimnis des Koi

Ferch, Finzi, Osvárt, Rauhaus, Sinje Köhler. Elegantes Spiel um Schein & Sein

Der Schweizer Detektiv Johann Friedrich von Allmen (Heino Ferch) jagt im fünften Film der ARD-Reihe nach den Romanen von Martin Suter ausnahmsweise keine Diebe, die Kunstwerke, sondern einen wertvollen Fisch gestohlen haben: „Allmen und das Geheimnis des Koi“ (ARD Degeto / Ufa Fiction) unterhält erneut mit der besonderen, ebenso überkandidelten wie altmodischen Mischung aus Genuss und Geist, Humor und Spannung. Letztere stellt sich nur in Maßen ein, dafür ist der auf Teneriffa im März gedrehte Film ein perfekt zur sommerlichen Urlaubsstimmung passendes Vergnügen. Neben Allmens Butler und Freund Carlos (Samuel Finzi) darf auch seine Geliebte Jojo Hirth (Andrea Osvárt) eine aktivere Rolle im Detektivspiel übernehmen. Vielleicht weil mit Nachwuchstalent Sinje Köhler („Viva forever“) erstmals eine Frau in der Reihe Regie führte.

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Allmen und das Geheimnis des rosa Diamanten

Heino Ferch, Finzi, Rauhaus, Suter, Berger. Lust an Spiel, Sprache, Ironie und Stil

Johann Friedrich von Allmen hat seine Bestimmung gefunden. Der privatisierende Lebemann mit Sinn fürs Ästhethische und daher von akuten Geldsorgen geplagt, hat eine Agentur „für die Wiederbeschaffung schöner Dinge“ gegründet. Gleich der erste Auftrag könnte ihn und seinen Diener Carlos aller Geldsorgen entledigen. „Allmen und das Geheimnis des rosa Diamanten“ besitzt mehr Finalspannung als sein allzu vor sich hin mäandernder Vorgänger. Auch die reizvollen, aber gleichzeitig die Handlung ausbremsende Konversationen nehmen nicht mehr so viel Raum ein. Dennoch gilt das Prinzip: Der Weg ist das Ziel. Der Snob zeigt Moral & soziales Gewissen und sammelt dadurch Sympathiepunkte. Ferch und Finzi passen die Rollen wie Maßanzüge. Die Balance zwischen den Genres und Tonlagen stimmt.

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Almuth und Rita – Zwei wie Pech und Schwefel

Senta Berger, Cornelia Froboess, Blobel, Müllerschön. Ein fader zweiter Aufguss

„Almuth und Rita“ (2014), die Geschichte einer eigentlich unmöglichen Freundschaft zwischen einer wohlhabenden Zahnärztin im Ruhestand und ihrer Putzfrau, lebte in erster Linie von den beiden Titeldarstellerinnen Senta Berger und Cornelia Froboess; die Handlung beschränkte sich darauf, die Gegensätze zwischen den beiden Frauen zu betonen. Der zweite Film mit dem dämlichen Titelzusatz „Zwei wie Pech und Schwefel“ ist keine Fortsetzung, sondern der Versuch, die gleiche Grundidee ein weiteres Mal auszuschlachten, diesmal aber ohne Witz und innere Spannung. Auch Stars haben gegen Klischeerollen keine Chance.

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Alpenklinik – Liebe heilt Wunden

Erol Sander, Saskia Valencia, Peter Sämann. Soap-Geschichten aus der Traumklinik

Erol Sander ist als Alpenarzt Daniel Guth (nomen est omen!) der Doktor, dem die Frauen vertrauen. In der Beschränktheit des Genres gedacht, ist er eine ideale Besetzung: denn er trägt nicht allzu dick auf. Auch die Inszenierung von Peter Sämann ist – gemessen am Schmalzpotenzial – fast schon unsentimental. Die Geschichten aber sind dafür so ausgedacht und im Stil einer Seifenoper verknotet, dass nur hartgesottene Fans Spaß haben können.

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Alt, aber Polt

Erwin Steinhauer, Berben, Rehberg, Teichtmeister, Pölsler. Aus der Zeit gefallen

Dieser Mann ist ein Anachronismus in der durchgetakteten, schnelllebigen Fernsehzeit. Das gilt auch für die Inszenierung. Und das seit dem ersten Film der Reihe im Jahr 2002. Gendarm ist Simon Polt längst nicht mehr, das hat er in Episode 4 bereits aufgeben. Ein bisschen Wein keltern und das kleine Kaufhaus führen – das sind seine Beschäftigungen. Aber sein Rat ist noch immer gefragt – auch bei der Polizei. Alfred Komarek hat seiner Figur einen Abschied geschrieben: „Alt, aber Polt“ (ORF/Arte / epo-Film) heißt er. Wieder hat Julian Roman Pölsler die Vorlage in ein Drehbuch gegossen und einen wunderbaren Film daraus gemacht

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Am Scheideweg – Der Usedom-Krimi

Katrin Sass, Firit, Dreissig, Sellien, Ströher, Matthias Tiefenbacher. Tot oder lebendig

Der wie stets sorgfältig gefilmte 23. „Usedom-Krimi“ mit Katrin Sass ist vor allem wegen der Rückkehr in die Vergangenheit sehenswert: Zum Todestag ihrer Tochter findet die ehemalige Staatsanwältin Karin Lossow neue Hinweise auf den wahren Mörder. Dieser Teil des ersten Drehbuchs von Astrid Ströher für die Reihe ist schon allein wegen des Rachemotivs faszinierend. Dass „Am Scheideweg“ (NDR, Degeto / Razor) dennoch nicht durchgehend fesselt, liegt an der in sich abgeschlossenen und weniger intensiven Episoden-Handlung; die hauchzarte Überschneidung mit Lossows Obsession wirkt eher wie ein Vorwand.

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Anna und ihr Untermieter – Aller Anfang ist schwer

Katerina Jacob, Ernst Stötzner, Rauhaus, Huettner. Älterwerden ist noch kein Malheur

Eine Hobbygärtnerin mit Helfer-Syndrom holt sich einen solventen, aber gefühlsneutralen Ex-Beamten in ihre Stadtwohnung mit Hinterhofoase. Der neue Lebensabschnitt stellt beide vor neue Fragen. Wie sich die Suche nach dem Sinn des Lebens verändert und wie man auch im Alter immer noch ein wenig dazulernen kann – davon erzählt „Anna und ihr Untermieter“ (Calypso Entertainment) höchst unterhaltsam & ohne pädagogischen Impetus. Gemeinschaft statt Liebe, vielleicht irgendwann Freundschaft, das sind die Eckpfeiler der Geschichte, die nicht die in Degeto-Dramödien einst bevorzugte romantische Vorstellung vom zweiten Frühling bemüht. Das ungleiche Paar wird launig dargestellt, die Gegensätze aber sind nie übertrieben. Nicht nur das Helfer-Phänomen wird narrativ clever von Autor Martin Rauhaus in der Geschichte bearbeitet, auch der „Fall“ wird klug genutzt, um die Hauptfiguren zu charakterisieren. Seine Spezialität, die pointierten und lebensnahen Dialogwechsel, sind auch das Herzstück dieses Reihen-Auftakts, den Ralf Huettner kongenial in Szene gesetzt hat.

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Anna und ihr Untermieter – Dicke Luft

Katarina Jacob, Ernst Stötzner, Rohde, Kreuzer, Martin Rauhaus, Ralf Huettner. Jeder Jeck ist anders

Älter werden ist nichts für Feiglinge, die Zweite. Die beiden Hauptfiguren der ARD-Dramödie „Anna und ihr Untermieter“ (Degeto / Calypso Entertainment) meistern allerdings auch in diesem Sequel ihr Rentner-Dasein vorbildlich. Nein, es sind die anderen, die ihr Leben nicht in den Griff kriegen, weil sie in besseren Zeiten nicht vorgesorgt haben. Daran entzünden sich dann Grundsatzdebatten und die abgeflauten Gegensätze zwischen Beamtenseelen-Starrsinn und Helfersyndrom frischen wieder auf. „Dicke Luft“ setzt noch eine Idee unterhaltsamer das fort, was der potenzielle Reihen-Auftakt versprach. Drei Menschen, Freundin, Ex-Mann, Bruder, stellen das Verhältnis Vermieter/Untermieter amüsant, ohne pädagogischen Impetus auf den Prüfstand. Neben dem narrativen Mehrwert der dichten Geschichte(n), die den Film für (sozialkritische) Themen älterer Menschen öffnet, ist das augenscheinlichste Plus der zweiten Episode von „Anna und ihr Untermieter“ die Besetzung. Jakob, Stötzner, Rohde – dieses Trio ist ideal, die halbe Miete. Die andere Hälfte steuert das kongeniale Doppel aus Autor Martin Rauhaus und Regisseur Ralf Huettner bei. Alles ist bestens im Fluss, und die Dialoge treffen nicht nur perfekt die Charaktere, sondern sind auch intelligent komisch.

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Anna und ihr Untermieter – Plötzlich Schwiegermutter

Jacob, Stötzner, Knaup, Schlothauer, Euler, Rauhaus, Seume. Mehr als eine Alles-wird-gut-Dramedy

Anna ist eine Verfechterin der Liebe. Die Ehe und die Männer sieht sie eher kritisch. Der Schwiegersohn in spe besteht schon mal den ersten Eignungstest, der Schwiegervater indes fällt krachend durch. Der ist ein selbstherrlicher Sonnengott in Weiß, ein narzisstischer Soziopath, der alles und jeden nur kleinmacht. Das weckt natürlich Annas Angriffslust. Und so bleibt die Frau, die sich so gern einmischt, wenn sie Ungerechtigkeit oder toxische Männlichkeit wittert, sich auch in „Plötzlich Schwiegermutter“ (ARD Degeto / Calypso Entertainment) treu, der vierten Episode von „Anna und ihr Untermieter“. Gleiches gilt für Martin Rauhaus und seine vielschichtigen Dialoge; sie sind neben den überzeugenden Schauspielern, die seine Worte in den Mund gelegt bekommen, das Herzstück dieser Komödie, in der es durchaus um menschliche Werte geht. In dieser Form macht Haltung in einem Unter-Haltungs-Film Spaß.

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Anna und ihr Untermieter – Wenn du träumst von der Liebe

Katerina Jacob, Stötzner, Richy Müller, Rauhaus, Seume. Sandkastenspiele mit Subtext

Es kommt Bewegung in die Kölner Best-Ager-WG der launigen ARD-Reihe „Anna und ihr Untermieter“ (Calypso Entertainment). In einem Digitalkurs für „junge Alte“ lernt Anna einen Mann kennen, der ihr in so Vielem aus der Seele spricht, dass bei ihr im Bauch die Schmetterlinge flattern. Herr Kurtz sieht natürlich Rot und befürchtet schon, sich eine neue Bleibe suchen zu müssen. Die Episode „Wenn du träumst von der Liebe“ kreist um den Satz „Man will ja auch mal in den Arm genommen werden“. Der neue Lebensabschnitt funktioniert bei Anna, aber emotional ist ihr ihr Untermieter zu wenig. Schön, dass der Film das emotionale Glück nicht gegen die digitale Faszination ausspielt, um emotionale Bedürfnisse im Alter zu thematisieren. Und noch schöner, dass hier der Wandel durch Annäherung eher zu stillen Momenten der Erkenntnis führt als sich als Kitsch auszuleben. Autor Martin Rauhaus und ein Top-Ensemble machen es möglich. Und Regisseur Dagmar Seume fand luftige Köln-Bilder und ein flottes Tempo: Im Schlussdrittel wird es sogar im besten Sinne turbulent.

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Annie – kopfüber ins Leben

Heerwagen, Loibl, Lorenz, Enlen. Der Kopfsprung ins Leben endet in der Mutterrolle

Die Luft ist raus aus der Ehe von Annie und Ralf. Zwei Jahre kein Sex. Den holt sich die Ehefrau nun außerhäusig und wird prompt schwanger. „Annie – kopfüber ins Leben“ (ZDF / Bavaria Fiction) ist keine stereotype Remarriage-Comedy. Vielmehr arbeitet sich Autorin Lorenz ab am Thema Liebe, den Formen des Zusammenlebens und spart dabei auch die Grenzen der Monogamie und das für viele unrealistische „Bis dass der Tod uns scheidet“ nicht aus. Die (tragi)komische Geschichte, die das Verhalten der Titelfigur gut analysiert, besitzt einen dramatischen Kern – und einen doppelten Boden! Wer will, kann das Happy End – trotz eines Kindes als Resultat eines Seitensprungs – als Inbegriff eines amourösen Bekenntnisses lesen. Wer genauer hinschaut, dürfte aber seine Zweifel haben am Loblied auf die romantische Liebe. Dass der Film mehrere Lesarten anbietet, gehört neben dem lockeren Wechsel von pointierten und ernsthaften Dialogen, neben Heerwagen & Loibl und der Top-Besetzung bis in kleinste Rollen zur besonderen Qualität dieser lebensklugen Komödie.

Format: Reihe

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Alles Verbrecher – Eiskalte Liebe

Alles Verbrecher – Leiche im Keller

Alles was recht ist

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Allmen und das Geheimnis der Dahlien

Allmen und das Geheimnis der Erotik

Allmen und das Geheimnis der Libellen

Allmen und das Geheimnis des Koi

Allmen und das Geheimnis des rosa Diamanten

Almuth und Rita – Zwei wie Pech und Schwefel

Alpenklinik – Liebe heilt Wunden

Alt, aber Polt

Am Scheideweg – Der Usedom-Krimi

Anna und ihr Untermieter – Aller Anfang ist schwer

Anna und ihr Untermieter – Dicke Luft

Anna und ihr Untermieter – Plötzlich Schwiegermutter

Anna und ihr Untermieter – Wenn du träumst von der Liebe

Annie – kopfüber ins Leben