Reihe

Rosamunde Pilcher – Vollkommen unerwartet

Herbert Ulrich, Avelon, Knizka, Glas. Hilfe, ich liebe die Freundin meines Bruders!

Der Titel ist von seltener Banalität, und die Geschichte ist auch nicht origineller: Die Rosamunde-Pilcher-Adaption „Vollkommen unerwartet“ erzählt von zwei Brüdern, die dieselbe Frau lieben. Die Inszenierung orientiert sich aus Sendersicht geradezu vorbildlich an den Vorgaben fürs „Herzkino“. Aber die Darstellungen sind ansprechend, es gibt diverse witzige Situationen, und die Handlung ist der generellen Vorhersehbarkeit zum Trotz im Detail immer wieder für Überraschungen gut. Für Liebhaber des Genres durchaus geeignet!

Reihe

Rosamunde Pilcher – Von Tee und Liebe

Anna Puck, Lichti, Block, Kanies, Marc Prill. Nicht nur eine Teeplantage blüht auf

Erneut haben Redaktion und Produktion der Pilcher-Reihe mit Anna Puck ein großes Talent fürs deutsche Fernsehen entdeckt. In der Romanze „Von Tee und Liebe“ (ZDF / FFP New Media) verkörpert die attraktive Schauspielerin die Tochter eines Tee-Plantagen-Ehepaars, dem Arbeit und Schulden über den Kopf wachsen. Ella sollte den Betrieb übernehmen, aber als ihr Verlobter bei einem Kletterunfall ums Leben gekommen ist, hat sie die Heimat hinter sich gelassen. Rettung für die Plantage und Ellas Herz naht in Gestalt eines schmucken Marketing-Experten. Marc Prills Inszenierung entspricht den üblichen „Herzkino“-Klischees, einige Figuren fallen zudem reichlich stereotyp aus. Die Arbeit mit den Hauptdarstellern ist allerdings sehr gelungen, zumal Leander Lichti eine gute Ergänzung zu Anna Puck ist.

Reihe

Rosamunde Pilcher – Wahlversprechen und andere Lügen

Denise Zich, Francisco Medina, Michaela May. Nicht mit mir, mein Schatz!

„Wieder mal nur zweite Wahl“, sagt die Ex-Gattin über den aufstrebenden Politiker, der schon die letzte Wahl verloren hat und nun ausgerechnet gegen seine geschiedene Frau antreten muss. Das Urteil gilt auch für den Film: Die Geschichte von der Wiedervereinigung des Paares ist zwar hübsch eingefädelt, aber die Inszenierung der Pilcher-Romanze „Wahlversprechen und andere Lügen“ entspricht allen Klischees des ZDF-„Herzkino“.

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Rosamunde Pilcher – Wenn Fische lächeln

Friederike Ott, Walter-Lingen, Bartmann. Story & Inszenierung im Klischee erstarrt

Es ist in der Regel nicht das filmische Klischee, das verärgert, sondern der Umgang damit; Buch und Regie können Klischees schließlich auch konterkarieren oder mit Erwartungen spielen. Das einzig Originelle an „Wenn Fische lächeln“ ist jedoch der poetische Titel. Ansonsten strotzen die Geschichte und ihre Umsetzung geradezu vor jener Form von Einfallslosigkeit, die im Grunde kreative Faulheit ist, und das gilt keineswegs nur für das Handlungsmuster, das nicht zum ersten Mal bei einer Liebesgeschichte nach Rosamunde Pilcher zum Tragen kommt: Erfolgreiche Londoner Anwältin kehrt nach längerer Abwesenheit zu den Wurzeln in Cornwall zurück und erkennt ihre wahre Bestimmung.

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Rosamunde Pilcher – Wie verhext

Jördis Richter, Stefan König, Uschi Müller, Käthe Niemeyer. Immer Drama um Tamara

Die Geschichte des Pilcher-Films „Wie verhext” (ZDF / FFP New Media) verknüpft geschickt das Schicksal eines vor 15 Jahren angeblich verstorbenen Filmstars mit dem Lebensweg eines jungen Liebespaars. Natürlich ist klar, dass die beiden füreinander bestimmt sind, aber bis zum Happy End nimmt die Handlung tatsächlich einige unerwartete Umwege. Die Umsetzung bedient dagegen inklusive Cabriofahrt entlang der Küste die üblichen Klischees des Sendeplatzes; das Pilcher-Debüt von Regisseurin Käthe Niemeyer wirkt mitunter, als habe sie eine Checkliste abarbeiten müssen. Ihre Arbeit mit dem Ensemble ist jedoch sehenswert.

Reihe

Rosamunde Pilcher – Wie von einem anderen Stern

Liza Tzschirner, Ruppert/Bock, Marco Serafini. Ein Kindermädchen zum Verlieben

Der Pilcher-Film „Wie von einem anderen Stern“ erzählt eine schöne Liebesgeschichte mit einer tollen Hauptdarstellerin, steckt aber voller ärgerlicher Klischeefiguren und ist erwartbar bis ins Detail: Die ebenso attraktive wie temperamentvolle Natalie verliert ihren Supermarktjob, weil ihr kleinkrimineller jüngerer Bruder Johnny die Kasse klaut. Als nächstes wird sie Nanny bei einem sympathischen Witwer mit drei Kindern. Trotz einer eifersüchtigen Schwägerin steuert die Romanze zielsicher aufs Happy Ende zu; bis Johnny auftaucht. Liza Tzschirner verdient 5 Sterne, die Inszenierung ist „Herzkino“ von der Stange & bekommt nur zwei.

Reihe

Rosamunde Pilcher – Wo dein Herz wohnt

Anna Herrmann, Jens Atzorn, Wilke/Franken, Bühling. Die Romanze zum Jahrestag

Vor 25 Jahren hat das ZDF den ersten Rosamunde-Pilcher-Film ausgestrahlt. Die Behauptung, „Wo dein Herz wohnt“ (FFP New Media) könne ebenfalls aus den Neunzigerjahren stammen, wäre zwar nicht haltbar, weil die Bildgestaltung heutzutage eine ganz andere ist; trotzdem wirkt das romantische Drama in seiner Betulichkeit wie aus der Zeit gefallen. Drehbuch und Umsetzung orientieren sich beinahe zwanghaft am üblichen Pilcher-Schema, dabei hat Regisseur Stefan Bühling bei seinen ZDF-Märchenfilmen „Die weiße Schlange“ und „Rübezahls Schatz“ viel Talent bewiesen. Immerhin ergeben Anna Herrmann in ihrer ersten Fernsehfilmhauptrolle und Jens Atzorn ein glaubwürdiges Paar, und die Geschichte ist auch ganz nett: Eine adoptierte junge Schottin kommt dank eines Erbes nicht nur einem düsteren Geheimnis ihrer Kindheit auf die Spur, sondern findet auch die Liebe ihres Lebens.

Reihe

Rosamunde Pilcher – Zu hoch geflogen

Japp, Roll & eine Pilcher-Romanze, die auch für Männerhände nicht zu zart ist

Ein untreuer, bald toter Ehemann, der beim Pokern seinen Ehering verspielt, seine betrogene Ehefrau, ein anderer, sehr lebendiger Mann, der den Ring erstanden hat… Personal und Handlung von „Rosamunde Pilcher – Zu hoch geflogen“ sind überschaubar, dafür sind ein paar Details gut ausgedacht, die Darsteller passabel, die Schauplätze sehenswert und die Luftaufnahmen vom pittoresken Cornwall lassen sich sogar mal inhaltlich rechtfertigen.

Fernsehfilm

Rosen und Reis

Sarnau, Wnuk, Kienast, Kastner, Morreis, Löhr, Rogoll. Endszenen einer Ehe & ein unmoralischer Vorschlag

Die temporeiche, mitreißend gespielte und immer wieder überraschende romantische Komödie „Rosen und Reis“ (NDR, Degeto / Win Win Film, Polyphon) mit den Figuren aus dem Silvester-Kurzfilm „Käse und Blei“ (2019) beginnt vor dem Altar und somit dort, wo andere Romanzen enden: Nach einem Seitensprung bietet Maike (Anneke Kim Sarnau) ihrem Mann Sören (Oliver Wnuk) an, sich zu revanchieren. Das tut er auch – mit ihrer besten Freundin (Marlene Morreis). Den turbulenten Rahmen der Geschichte bilden die Vorbereitungen für die Hochzeit von Maikes Schwester: Inka (Nicola Kastner) will bloß eine kleine Feier, aber Schwiegermutter Renate (Victoria Trauttmansdorff) besteht auf einem rauschenden Fest mit allen Schikanen. Schon allein die Dialoge sind ein großes Vergnügen.

Fernsehfilm

Rückkehr nach Rimini

Karl Fischer, Bock, Schütz, Pistorius, Winkenstette. Drei Rentner und ein Baby

„Rückkehr nach Rimini“ (Degeto / Lieblingsfilm) ist eine wunderbar gespielte, heiter-melancholische Tragikomödie über einen Witwer (Karl Fischer), der nach dem Tod seiner Frau erfährt, dass er nicht der Erzeuger seiner Tochter ist, und gemeinsam mit seinen beiden ältesten Freunden (Rainer Bock, Bernhard Schütz) nach Rimini reist, wo vor 50 Jahren alles begann. Das Tempo ist dem Alter der Herren angemessen, aber die Geschichte ist dank der vielen Haken, die sie schlägt, überaus abwechslungsreich und entsprechend kurzweilig. Der ARD-Samstagsfilm wechselt ohnehin mehrfach sein Vorzeichen: Er beginnt als Road-Movie, wandelt sich zur Urlaubskomödie und wird gegen Ende überraschend romantisch.

Reihe

Rumpelstilzchen

Stadlober, Engelbrecht, Kiehling, John, die Müllerstochter, der König und der Kobold

Autor David Ungureit hat das bekannte Grimmsche Märchen vom „Rumpelstilzchen“ geschickt erweitert. Er erfindet einen Prinzen, der – statt des Königs – die schöne Müllerstochter begehrt. Es gibt auch Komödiantisches in diesem launigen Kobold-Märchen. Trotz Gesichtsgestrüpps ist Robert Stadlober eigentlich zu hübsch für den dämonischen Unhold; sein hysterisches Gekicher passt dafür um so besser zu der Rolle. Vortrefflich auch die weitere Besetzung. Ein bis ins Detail wunderbar gearbeiteter ARD-Märchenfilm.

Serie & Mehrteiler

Sam – ein Sachse

Malick Bauer, Svenja Jung, Ricketts, Winger, Silber, Yusef, Blaßkiewitz. Einer von uns

„Sam – ein Sachse“ (Disney+ / Big Window, Panthertainment) erzählt die authentische Lebensgeschichte eines Mannes, der als Sohn eines Studenten aus Kamerun in der DDR aufgewachsen ist, nach der „Wende“ als schwarzer Polizist zum Gesicht einer sächsischen Image-Kampagne wurde und schließlich auf die schiefe Bahn geriet. Die siebenteilige Serie beeindruckt neben dem großen Aufwand vor allem durch ihre Genre-Vielfalt; das Spektrum reicht von der Aufbruchstimmung der Wendejahre über den Politthriller bis zum Knastfilm. Preiswürdig sind unter anderem die exquisite Bildgestaltung sowie die Leistung des Hauptdarstellers: Malick Bauer verkörpert die Titelrolle, die sich vom Helden zum Antihelden entwickelt, als ginge es um sein eigenes Leben.

Serie & Mehrteiler

Sankt Maik

Daniel Donskoy, Bettina & Marie Burchard, Hoppe. Falscher Pastor, der Gutes tut

Es hat schon viele Serien über Kirchenmänner (und manchmal auch -frauen) gegeben. „Sankt Maik“ (RTL / UFA Fiction) aber gewinnt dem Genre tatsächlich eine originelle und zudem komische Seite ab: Der neue Pastor einer kleinen Gemeinde ist in Wirklichkeit ein Schwindler. In ihrer Machart entspricht die zehnteilige Serie zwar jenen überwiegend braven Produktionen, die das „Erste“ einige Jahre lang unter der Dachmarke „Heiter bis tödlich“ ausgestrahlt hat, aber Hauptdarsteller Daniel Donskoy macht das als Entdeckung beinahe wieder wett, zumal ihn die Drehbücher mit viel Spielmaterial versorgen. Das Beste ist trotzdem die Grundidee: weil der Pastor Don Camillo und Peppone in einer Person ist.

Reihe

Sarah Kohr – Bis auf den Grund

Lisa Maria Potthoff, Ullmann, Erikson, Knaup, Berndt, Theede. Trau’ ihm, er ist ein Cop

Im insgesamt 13. Krimi aus der immer guten ZDF-Reihe mit Lisa Maria Potthoff, „Bis auf den Grund“ (die film GmbH), entdeckt die Hamburger Kommissarin eine Mauschelei mit Todesfolge: Bei seinem Vorhaben, das Tiefwasser anzuzapfen, hat sich ein Konzern mit finsteren Mächten verbündet, die für ihren Profit offenbar über Leichen gehen. Der überaus fesselnd inszenierte Film wird zum Thriller, als die Kommissarin erkennt, dass die Feinde in den eigenen Reihen lauern.

Reihe

Sarah Kohr – Drecksarbeit

Lisa Maria Potthoff, Torrn, Lohmeyer, Roggan, Berndt, Marzuk. Weniger Thrill, dafür ein gern verdrängtes Thema

„Drecksarbeit“ ist eine gute, im Rahmen der zuletzt besonders packenden „Sarah Kohr“-Reihe (ZDF / die film gmbh) jedoch nicht weiter ungewöhnliche Episode. Der Titel bezieht sich auf jene Jobs, für die sich keine deutschen Arbeitskräfte finden lassen. Stattdessen werden Menschen aus Osteuropa weit unter dem Mindestlohn ausgebeutet. Weil sie illegal in Deutschland sind, kann ein Arbeitsunfall fatale Folgen haben. Rein unter Genre-Gesichtspunkten wäre der 14. Fall für die schlagkräftige Hamburger LKA-Kommissarin ohne die Action-Szenen ein ganz normaler Krimi.

Reihe

Sarah Kohr – Geister der Vergangenheit

Lisa Maria Potthoff, Knaup, Taubman, Berndt, Grass. Das Leben ist ein Geschäft

Die siebte „Sarah Kohr“-Episode ist eine fesselnde Reise in die Jugend der Heldin: Die Polizistin muss sich den titelgebenden „Geistern der Vergangenheit“ (ZDF / die film GmbH) stellen, um das Leben eines entführten kleinen Jungen zu retten. Schon die erste Hälfte des Films ist faszinierend: Als Teenager ist Sarah einen Deal mit der Staatsanwaltschaft eingegangen, um einen Verbrecher hinter Gittern zu bringen. Nun ist dieser Mann ausgebrochen und sinnt auf Rache. Je länger der Film dauert, desto mehr offenbart sich, wie raffiniert Timo Berndt die Geschichte konzipiert hat. Die emotional wuchtigste Überraschung hat er sich allerdings für den Epilog aufgehoben. Die Umsetzung durch Bruno Grass entspricht der Qualität des Drehbuches voll und ganz. Bildgestaltung und Musik bewegen sich auf hohem Thriller-Niveau, aber auch Grass’ Arbeit mit dem Ensemble ist exzellent, zumal sich Anatole Taubman als famose Besetzung für die Rolle des Schurken erweist.

Reihe

Sarah Kohr – Großer Bruder

Lisa Maria Potthoff, Windolf, Knaup, Wuttke, Timo Berndt, Kirsten Laser. Mit ’nem Messer zu ’ner Schießerei

Der zwölfte Film aus der Thriller-Reihe „Sarah Kohr“ mit Lisa Maria Potthoff als schlagkräftige Einzelgängerin ist nicht ganz so packend inszeniert wie die letzten Episoden, erfreut aber durch eine Geschichte, die immer wieder unerwartete Haken schlägt: Ein einst vom Bruder in die Kriminalität gelockter Sprengstoffexperte (Steve Windolf) hat das Zeugenschutzprogramm für einen letzten großen Coup verlassen; aber in „Großer Bruder“ (ZDF / die film gmbh) ist fast nichts so, wie es scheint.

Reihe

Sarah Kohr – Im Schatten

Lisa Maria Potthoff, Landwehr, Liebrecht, Knaup, Berndt, Theede. Last Woman Standing

Im elften Film aus der ZDF-Krimireihe „Sarah Kohr“ findet die Hamburger Kommissarin nach einem vermeintlichen Amoklauf heraus, dass Mitglieder einer Sondereinheit der Bundeswehr einen Umsturz planen. Das perfekte Zusammenspiel von Kamera, Musik und Schnitt sorgt dafür, dass „Im Schatten“ (die film gmbh) nicht nur in den Actionszenen überaus spannend ist. Hauptdarstellerin Lisa Maria Potthoff darf in gleich vier Auseinandersetzungen ihre Schlagfertigkeit beweisen. Der Thriller würde auch ohne diese Kämpfe funktionieren, aber sie sind gewohnt gut choreografiert, und die Story ist ohnehin überaus raffiniert.

Reihe

Sarah Kohr – Irrlichter

Potthoff, Knaup, Myhr, Mattschke, Berndt, Mike Marzuk. Das System gewinnt immer

Sarah „Hardkohr“ (Lisa Maria Potthoff) wieder mal allein gegen alle: Im achten Film der stets hochklassigen ZDF-Reihe, „Irrlichter“ (die film GmbH), mischt sich die Hamburger Polizistin unter eine „Querdenker“-Gruppe, die offenbar einen Anschlag plant, um die Corona-Epidemie als perfiden Entvölkerungsplan mächtiger Eliten zu entlarven. Weil es einen Maulwurf bei den Behörden gibt, kann die schlagkräftige Kommissarin niemandem trauen. Klugerweise hat Timo Berndt in seinem siebten „Sarah Kohr“-Drehbuch darauf verzichtet, den Wortführer der Gruppe, gespielt von Matthias Matschke, als Wirrkopf zu überzeichnen. Mike Marzuk, Regisseur unter anderem der „Fünf Freunde“-Kinoreihe, beweist mit seinem ersten TV-Krimi, dass er auch Thriller kann, selbst wenn das Finale etwas aus dem Ruder läuft.

Reihe

Sarah Kohr – Koma

Lisa Maria Potthoff, Gastdorf, Topol, Berndt, Mike Marzuk. Am Ende wartet die Dunkelheit

Im fesselnden zehnten „Sarah Kohr“-Krimi (ZDF / die film GmbH) muss die Hamburger LKA-Polizistin (Lisa Maria Potthoff) ein Beziehungsgeflecht entwirren, um einen Mordanschlag auf ihren Freund zu klären: Nach einem Überfall liegt Staatsanwalt Mehringer (Herbert Knaup) im Koma. Bei ihrer Suche nach den Schnittmengen zeigt sich die ganze Klasse von Drehbuchautor Timo Berndt, denn ausnahmslos alle Personen, denen die Kommissarin im Verlauf der Ermittlungen begegnet, sind in der einen oder anderen Form miteinander verbunden. Mike Marzuk hat das Buch mit großer Intensität umgesetzt, Bildgestaltung und Musik sind von bemerkenswerter Qualität. Den Rest übernimmt Potthoff / Sarah Kohr mit gewohnt (zu)packender Physis und sardonischem Humor.

Autor: Tilmann P. Gangloff

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Rosamunde Pilcher – Vollkommen unerwartet

Rosamunde Pilcher – Von Tee und Liebe

Rosamunde Pilcher – Wahlversprechen und andere Lügen

Rosamunde Pilcher – Wenn Fische lächeln

Rosamunde Pilcher – Wie verhext

Rosamunde Pilcher – Wie von einem anderen Stern

Rosamunde Pilcher – Wo dein Herz wohnt

Rosamunde Pilcher – Zu hoch geflogen

Rosen und Reis

Rückkehr nach Rimini

Rumpelstilzchen

Sam – ein Sachse

Sankt Maik

Sarah Kohr – Bis auf den Grund

Sarah Kohr – Drecksarbeit

Sarah Kohr – Geister der Vergangenheit

Sarah Kohr – Großer Bruder

Sarah Kohr – Im Schatten

Sarah Kohr – Irrlichter

Sarah Kohr – Koma