„Bielefeld” ist ein Running Gag bei „Wilsberg” (ZDF / Warner Bros.), und deshalb ist es für die Freunde der Reihe eine besondere Freude, wenn ganze Episoden in der ostwestfälischen Stadt spielen. Diesmal gibt es zudem ein Wiedersehen mit Wilsbergs altem Kumpel Manni, der als Bauamtsleiter in echten Schwierigkeiten steckt: Jemand will offenbar um jeden Preis sein ambitioniertes Projekt „Bielefeld 23“ verhindern. Die Geschichte knüpft an die vorletzte Episode „Ins Gesicht geschrieben“ an, weshalb auch der Bielefelder Kommissar Drechshage wieder mitwirkt; der Film ist schon allein wegen der Dialogduelle zwischen ihm und dem eingebildeten Overbeck ein Fest. Trotzdem ist die Story mehr als nur ein Vorwand für witzige Wortgefechte, zumal es zwischendurch auch mal richtig spannend wird.

Auf dem Papier wirkt „Bittere Pillen“ wie ein „Wilsberg“ mit Botschaft: Es geht nicht nur um die Unversöhnlichkeit zwischen alternativen Heilmethoden und Schulmedizin, sondern auch um die unwürdige Unterbringung von Flüchtlingen. Buch und Regie gelingt aber nicht nur in dieser Hinsicht eine mustergültige Gratwanderung; die Balance zwischen Krimi & Comedy ist ebenfalls geglückt. Die Dialoge sorgen für sanfte Ironie, ohne die Anhänger von Homöopathie zu brüskieren, und die vielen Gags am Rand sind gänzlich ohne Hinweisschild inszeniert.

Der zweite „Wilsberg“ ohne Heinrich Schafmeister – und „Callgirls“ ist gleich einer der bis dahin besten Episoden der Münsteraner Kriminalkomödien-Reihe. Ziedrichs Drehbuch ist äußerst dicht erzählt, die Darsteller fühlen sich mit ihren Figuren sichtlich wohl, Walter Webers Inszenierung hält die Spannung hoch, ohne dafür billige Effekte bemühen zu müssen, und die Komik sorgt für lauthalse Lacher. Der Fall führt Wilsberg in die höchsten Kreise: Sämtliche Honoratioren geben sich in einem Luxus-Bordell die Klinke in die Hand.

Gemessen an den Episoden des Jahres 2016, als erst “Wilsberg” und dann Leonard Lansink Jubiläum feierten, waren die letzten beiden Folgen enttäuschend. Mit „Die fünfte Gewalt“ findet die Reihe dank einer cleveren Dramaturgie und ansprechender Inszenierung zu alter Stärke zurück: Stefan Rogalls Drehbuch überrascht mit vielen unerwarteten Wendungen, Hansjörg Thurns Regie sorgt für eine derart große innere Spannung, dass der Film mit Ausnahme des Thriller-Einstiegs sogar auf übliche Krimielemente verzichten kann.

Die sechzigste „Wilsberg”-Episode hält, was der Wortspieltitel verspricht: „Die Nadel im Müllhaufen“ (ZDF / Warner Bros.) von Martin Enlen ist eine amüsante Krimikomödie mit einigen Anspielungen und viel Augenzwinkern. Die Geschichte ist auf den ersten Blick nicht weiter ungewöhnlich: Eine Frau bittet den Privatdetektiv, nach ihrem verschwundenen Ex zu suchen. Der Mann hat bei der Müllabfuhr gearbeitet, und je tiefer Wilsberg im Müll wühlt, umso mehr Unrat fördert er zutage. Die besten Dialogzeilen hat Overbeck, der überzeugt ist, die Müllmafia habe Münster fest im Griff und wolle ihn aus dem Weg räumen. Und für Ekki geht ein Kindheitstraum in Erfüllung: „Undercover“ heuert er bei der Müllabfuhr an.

Die reinste Windertüte bietet der „Wilsberg“-Krimi „Doktorspiele“. Es wimmelt von Anspielungen und Zitaten, aber auch der Krimi ist ausgezeichnet verzwickt & vielschichtig. Das Autorenduo Matthias Keilich und Khyana el Bitar („Die Könige der Nutzholzgewinnung“) spannt den Bogen dieses verspielten Whodunit von der RAF zur DDR-Vergangenheit.

„Mörderische Rendite“, der letzte „Wilsberg”, wirkte wie ein Lehrfilm zur Finanzkrise. Zwar ist auch die 63. Folge des ZDF-Klassikers, „Gottes Werk und Satans Kohle“ (Warner Bros.), eine Parabel auf die Gier, aber Regisseur Enlen hat wieder zu der souveränen Mischung aus Krimispannung und dialogischer Leichtigkeit zurückgefunden, die bereits seine früheren Beiträge zu der Reihe ausgezeichnet haben. Schon der Titel ist ein deutliches Zeichen, dass den Verantwortlichen ein besonderer Film vorschwebte: Der Detektiv geht ins Kloster. Während Enlen den Schauplatz für einige Anliegen beim „Gothic Thriller“ nutzt, erfreut das Buch von David Ungureit mit vielen schönen Einfällen. Unter anderem darf sich Overbeck in eine junge Novizin verlieben, was eine sehr amüsante Hommage an Loriot zur Folge hat.

Es ist durchaus eine Kunst, eine große Geschichte im vergleichsweise kleinen Rahmen einer TV-Reihe wie „Wilsberg“ (ZDF / Warner Bros.) anzusiedeln. Wenn die organisierte Kriminalität Einzug in Münster hält und dann neben einer Software zur Vorhersage von Verbrechen auch noch Sozialbetrug in großem Stil wesentliche Rollen spielen, kann das diesen Rahmen leicht sprengen. Autor Ziedrich gelingt es jedoch vortrefflich, die kapitalen Themen mit den typischen und gern auch mal beschaulichen Merkmalen von „Wilsberg“ in Einklang zu bringen; Thomas Kronenthal hat einen rundum guten Film daraus gemacht.

Einer jungen Frau, beauftragt von frustrierten Gattinnen, bekommt ihr Job als Treuetesterin  nicht: sie wird ermordet! „Treuetest“ ist ein ausgezeichnetes Beispiel für die perfekte Balance zwischen Krimi und Komödie. Ein „Wilsberg“, wie er sein soll: originelle Story, clevere dramaturgische Ideen, bei denen nichts dem Zufall überlassen bleibt, ein spielfreudiges Ensemble, alles handwerklich schnittig umgesetzt & mitunter sogar richtig spannend.

„Vaterfreuden” (ZDF / Warner Bros.) ist ein Fest für treue „Wilsberg“-Zuschauer und vor allem für die Fans von Ekkehardt Talkötter: Drehbuchautor Markus Altmeyer konfrontiert den braven Finanzbeamten mit gleich drei Verflossenen, die dem Freund des Privatdetektivs das Leben auch schon in früheren Episoden schwer gemacht haben. Darüber hinaus erfreut die Handlung durch eine Vielzahl satirischer Dialoge, weil ausgerechnet der selbstverliebte Overbeck zum Feministen mutiert und fortan permanent passende Parolen deklamiert. Ein Krimi ist die wendungsreiche Komödie eher am Rande, aber dafür entschädigt der von Martin Enlen gewohnt sorgfältig inszenierte Film durch eine ausgezeichnete Ensembleleistung.