Das Geheimnis der Hebamme

Ruby O. Fee, Windolf, Wuest, Roland S. Richter. Glücksversprechen in dunkler Zeit

„Das Geheimnis der Hebamme“ erzählt von einer jungen Frau, die sich nur zögerlich zu ihrer Gabe bekennt: Sie ist nicht nur „Wehemutter“, sondern auch Seherin und Heilerin. Im Mittelalter eine lebensgefährliche Triade. Ihren Platz hat sie in einer Dorfgemeinschaft gefunden und ihr Herz an einen unfreien Ritter verloren, der des Kämpfens müde ist, aber noch so manche Schlacht schlagen muss… Ein ungewöhnliches Mittelalter-Drama, in dem sich das Alltägliche gegenüber dem Dramatischen durchsetzt und das angenehm episch und konzentriert auf das Wesentliche erzählt ist. Die Besetzung ist perfekt und Ruby O. Fee mit ihrer kreatürlichen Art des Spiels & mit wenig Dialog macht den Film zum Ereignis!

Fernsehfilm

Die Seelen im Feuer

Mark Waschke, Bodenbender, Hess, Kolditz, Egger. Die Ohnmacht der „Besagten“

„Die Seelen im Feuer“ ist der weitgehend gelungene Versuch, einen (im Gegensatz zu den Exploitation-Movies der späten 60er) seriösen Fernsehfilm über die Hexenverfolgungen zu machen. Der thematische Anspruch ist deutlich höher als bei der „Wanderhuren“-Trilogie; die historischen Ereignisse und die Rhetorik des „Bösen“ lassen allerdings wenig Spielraum für Außergewöhnliches. Dafür ist die ZDF-Produktion reich an Subtexten. Die Maschinerie massenhafter Verfolgungen und Hinrichtungen läuft – in welchem Jahrhundert auch immer – nach einem ähnlichen Muster ab. Besonders augenfällig: die gute Arbeit der Gewerke!

Serie & Mehrteiler

Maximilian – Das Spiel von Macht und Liebe

Niewöhner, Théret, Moretti, Ambrosch, Prochaska. Intelligentes großes Fernsehen

Der Dreiteiler „Maximilian“ wird seinem Titelzusatz „Das Spiel von Macht und Liebe“ vollauf gerecht: Die Liaison zwischen dem habsburgischen Thronfolger Maximilian und Maria von Burgund bietet ein Lehrstück in europäischer Politstrategie des Mittelalters; umso verblüffender sind die Parallelen zur Gegenwart. Trotzdem ist die aufwändige österreichisch-deutsche Ko-Produktion kein Geschichtsunterricht mit anderen Mitteln; Martin Ambrosch und Andreas Prochaska, die Väter der Ausnahme-Krimireihe „Spuren des Bösen“, haben schon mit „Das Attentat – Sarajewo 1914“ bewiesen, wie packend sie historische Stoffe aufbereiten können. Sehenswert sind die 270 Minuten auch wegen der vortrefflichen Bilder.

Serie & Mehrteiler

Die Nibelungen

Benno Fürmann, Kristianna Loken, Uli Edel & das Mittelalter aus dem Rechner

Hollywood hätte sie sich nicht besser ausdenken können: jene Heldengeschichte vom mutigen Schmied, der ein Königssohn ist, der den Drachen besiegt und zurückkehrt mit einem verfluchten Schatz. Über 60 Prozent der Szenen liegen digitale Effekte zugrunde. Selbst die Drehorte hatten nichts mit den Originalschauplätzen der Sage zu tun. Dafür ist Siegfried ein Kämpfer aus Fleisch und Blut: Benno Fürmann überzeugt – wie auch Kristanna Loken als Brunhilde. Ein düsteres Spektakel, sehr physisch, ohne philosophischen Subtext.

Serie & Mehrteiler

Die Pilgerin

Preuß, Bruch, Matschenz. Starke Physis, prächtige Bilder, wenig Blut – Mittelalter

Die spirituelle Erleuchtung ist zwar relativ gering, dafür rekonstruiert Philipp Kadelbachs „Die Pilgerin“ mit ästhetischen Mitteln großartig die Sinnlichkeit des Mittelalters. Josefine Preuß und Volker Bruch schultern den gut gecasteten Film. Der Weg, den die Heldin geht, ist nicht nur ein Liebesdienst für den Vater, sondern ein Aufbruch ins Leben – eine Reise in die eigene Stärke, vom Mädchen zur Frau, von der Vormundschaft zur Freiheit, vom Handelsobjekt zur Identitätssuchenden. Ziel des ZDF-Zweiteilers war es, „die fremde Epoche glaubwürdig und authentisch, aber auch heutig und mit Sinn für Unterhaltsamkeit zu erzählen“.

Serie & Mehrteiler

Die Puppenspieler

Schneider, Knaup, Woigk, Matthes, Kaufmann. Renaissance-Roadmovie zu Pferde

Renaissance reloaded: Der opulente Zweiteiler „Die Puppenspieler“ (ARD Degeto, BR, NDR / Ziegler Film) erzählt mal wieder vom ausgehenden 15. Jahrhundert, von Hexenwahn, Vatikan-Intrigen und den Borgias – aber zur Abwechslung mal mit dem reichen Augsburger Kaufmann Jakob Fugger und seinem Ziehsohn Richard im Mittelpunkt. Der junge Mann sinnt auf Rache, weil seine Mutter verbrannt wurde, verliebt sich in die schöne Zigeunerin Saviya und kämpft gegen die religiöse Engstirnigkeit. Die Inszenierung von Rainer Kaufmann bietet als kurzweiliges Historien-Abenteuer für die Zeit „zwischen den Tagen“ keine übermäßig originelle Geschichte, aber Tempo, Spannung und beträchtlichen Schauwert: tolle Kostüme, ein wunderbares Szenenbild und beeindruckende Schauspieler (Knaup, Matthes, Moog).

Fernsehfilm

Das Vermächtnis der Wanderhure

Alexandra Neldel & Julie Engelbrecht. Zeitalter der starken, klugen, schönen Weiber

Alexandra Neldels Kämpferin wird in „Das Vermächtnis der Wanderhure“ zum zweiten Mal Mutter, wird Heilsbringerin und Friedensstifterin. Der Abschluss der „Wanderhuren“-Trilogie ist keine Ritter-Mär, sondern ein Mittelalter-Melodram, in dem die Kettenhemden zunehmend orientalischen Gewändern weichen. Weibliche Waffen statt Schlachtengetümmel, blanke Brüste statt klirrende Schwerter. Sat 1 hat sich inspirieren lassen vom Sex-und-Intrigenspiel aktueller amerikanischer TV-Sagas. Dieser Film ist, was er ist: keine Sternstunde der Fernseh-Ästhetik, aber eine Abwechslung im TV-Movie-Krimi-Einerlei. Eine knallige Trivialität!

Fernsehfilm

Die Ketzerbraut

Ruby O. Fee, Letkowski, Manker, Thurn. Wiederauferstehungen einer Göttlichen

Nach der „Wanderhuren“-Trilogie wartet Sat 1 erneut mit einer Iny-Lorentz-Verfilmung auf. Wie die historischen Schwarten des Bestseller-Ehepaars Wohlrath/Klocke setzt auch der Film „Die Ketzerbraut“ auf das bewährte Muster: Eine junge, schöne Frau gerät in die (macht)politischen Wirren ihrer Zeit – und erweist sich als Kämpferin für eine gute Sache. Die Drehbuchautoren wildern im Gedankengut der Reformation und bemächtigten sich des gängigen Zeichen-Fundus’ eines stereotyp fiktionalisierten Spätmittelalters. Der Horizont der Zeit wird angerissen, die philosophische Dimension bleibt indes unterbelichtet. Intrige, Rache, Kampf & Moral treiben die Handlung an, Überraschungen bieten die Metamorphosen der Heldin & Blick-Wunder Ruby O. Fee: Sie meistert wieder einen Film im Alleingang.

Fernsehfilm

Die Rache der Wanderhure

Neldel, Tischendorf, Schweins. Frauen – das stärkere, das weitsichtigere Geschlecht

Die Kastellanin Marie auf der Suche nach ihrem geliebten Michel, verfolgt vom schwarzen Ritter. Frauen geben den Ton an in „Die Rache der Wanderhure“. Sie bestimmen die große Politik, sie ebnen den Frieden, sie glauben an einen Gott des freien Willens. Alexandra Neldel, mal mit Löwenmähne, mal als Nonne, mal als Knappe ist die Lichtgestalt des überzeugend inszenierten Films, auch Bert Tischendorf als Ritter ohne Gedächtnis macht eine gute Figur. Eine Idee weniger „Frauenfilm“ als der Sat-1-Überraschungserfolg „Die Wanderhure“.

Serie & Mehrteiler

Die Säulen der Erde

40 Millionen Dollar schwere Ken-Follett-Verfilmung: Das Streben nach Höherem

Im Mittelpunkt des Vierteilers steht das soziale Leben, das Ränkespiel zwischen Klerus und weltlichen Machthabern, der Kampf um Ländereien, um Privilegien, ums Überleben. Immer wieder wird das erzählerische Augenmerk auf den Kuhhandel zwischen den Institutionen der Gesellschaft gerichtet. Da wird gekungelt, intrigiert oder mit Machtgebärden und einer langen Blutspur Politik betrieben. Der Mythos des Mittelalters und dessen Geschichte wird herunter gebrochen auf die Schicksale Einzelner. Auch wer das Buch nicht kennt, wird sich nach einer Weile zurechtfinden in dem handwerklich überzeugenden 40-Millionen-„Event-Movie“.

Fernsehfilm

Die Wanderhure

Alexandra Neldel tief im Mittelalter: die verlorene Ehre der Bürgerin Marie Schärer

Wer anderes als Alexandra Neldel hätte „Die Wanderhure“ spielen können?! Ob unschuldig verliebt oder unschuldig verstoßen, ob im luftigen Sommerkleid oder im schweren Büßer-Gewand – es sind ihre Blicke, ihre Tränen, die natürliche Anmut ihrer Erscheinung, die einem einen reuelosen Ausflug durch das Klischee-Mittelalter ermöglichen. Der Rest fügt sich für den, der mit den Manierismen des Genres umzugehen vermag. Frauenaffine Mittelalter-Mär – bedenkenswerter als manches Event-Movie-Schlachtengetümmel der letzten Jahre.

Fernsehfilm

Isenhart – Die Jagd nach dem Seelenfänger

Tischendorf, Ströbel, Thurn, Holger Karsten Schmidt und die Gier des Mittelalters

Isenhart schickt sich an, eine Art Profiler des Mittelalters zu werden. Nach dem Mord an seiner Jugendliebe Anna begibt er sich auf die Suche nach dem Verbrecher, der seiner Liebsten das Herz aus dem Leib gerissen hat. Ritterspiele mit Krimi-Einlage – ein nicht alltäglicher Genre-Mix. „Isenhart – Die Jagd nach dem Seelenfänger“, dieses Road-Movie zu Pferde in Kettenhemd und Kutte, zieht einen rasch in den Bann. Was Hansjörg Thurn, was die Ausstatter, die Kamera oder der Cutter 120 Minuten zaubern – das liegt handwerklich noch über dem, was Hansjörg Thurns Quotenhit „Die Wanderhure“ zu bieten hatte. Doch die Story verzettelt sich zwischenzeitlich – und der Film verliert so an Drive.

Serie & Mehrteiler

Das verlorene Labyrinth

Ob Ken Follett oder Kate Moss… und freudlos grüßt das Mittelalter

Wie bei den Follett-Verfilmungen liegt der Reiz des Zweiteilers „Das verlorene Labyrinth“ in der authentisch wirkenden Rekonstruktion mittelalterlicher Zu- und Missstände; ein bisschen Erotik, finstere Komplotte, Meuchelmorde sowie diverse blutige Schlachtenbilder inklusive. Die große Stärke dieser abenteuerlichen TV-Mär ist die Bildgestaltung (Kamera: Robert Humphreys). Das Licht bei den Innenaufnahmen erinnert an die Gemälde alter Meister. Dafür gibt es Schwächen bei den Schauspielern & die Ästhetik wirkt austauschbar. Für Fans!

Serie & Mehrteiler

Die Tore der Welt

Guinnessbuch-Film der Rekorde mit simplen Botschaften & Verwechslungsgefahr

„Die Tore der Welt“ – nach der erfolgreichen Ken-Follett-Verfilmung „Die Säulen der Erde“ bringt Sat 1 auch das 17 Jahre später erschienene Nachfolgebuch des in Wales geborenen Bestseller-Autors auf den Bildschirm. Handlungsort ist wieder das mittelalterliche Kingsbridge, zentrales Thema ist erneut die Unterdrückung der Individuen durch Krone und Kirche. Neben der Bau- rückt diesmal die Heilkunst in den Mittelpunkt. Den historischen Rahmen bilden der Hundertjährige Krieg und die Pest, die sich seit der Mitte des 14. Jahrhunderts über Europa ausgebreitet hatte. Kein glanzvolles Werk (trotz 46 Mio. Dollar Produktionskosten), aber üppig in Szene gesetztes, solides Unterhaltungs-Handwerk. Neigung zum Voyeurismus.

Serie & Mehrteiler

Störtebeker

Ein Volks- und Filmheld par excellence: Ken Duken als Robin Hood der Meere

Klaus Störtebeker soll Ende des 14. Jahrhunderts die Nord- und Ostsee unsicher gemacht haben. Urkundlich dokumentiert ist allein sein Todestag: am 21. Oktober 1400 wurde er geköpft. Sehr viel mehr ist nicht bekannt von jenem Piraten. Je dünner die Faktenlage, umso größer die Legende. Naiver, aufwändig produzierter Säbelrassel-Zweiteiler.

Fernsehfilm

Zwischen Himmel und Hölle

Maximilian Brückner, Krauter, Klaußner, Król, Uwe Janson. Licht und Schatten

Das mit 160 Minuten deutlich zu lange historische Drama erzählt die Geschichte Martin Luthers als Zweikampf zwischen zwei mächtigen Strömungen: hier der Reformator, dort der Revolutionär Thomas Müntzer. Auf diese Weise erinnert „Zwischen Himmel und Hölle“ an die Zeit nach 1968, als die einen zum Marsch durch die Institutionen aufbrachen und die anderen in den Untergrund gingen. Leider rückt dieser mit Abstand interessanteste Aspekt des Films erst zum Schluss ins Zentrum; bis dahin ist Uwe Jansons Werk in jeder Hinsicht frei von Überraschungen. Dafür irritieren einige Dialoge und andere „Leistungen“ umso mehr.

Serie & Mehrteiler

Das Blut der Templer

Harald Krassnitzer, Florian Baxmeyer. Es knallen die Schwerter, es spritzt das Blut

Im Mittelpunkt dieses brachialen Metzel-Movies steht ein 18-jähriger Klosterschüler, der sich vom Bücherwurm zum mutigen Recken aufschwingt. Trotz deutlicher Anleihen bei “Harry Potter”, “Herr der Ringe” oder “Highlander” kommt der Film zwischen Mythenzauber und Schwertattacken nie in Fahrt. Ein kopfloser Action-Trip zwischen Gegenwart und Vergangenheit, der selbst Fantasy- und Mystery-Fans ratlos machen dürfte.

Fernsehfilm

Götz von Berlichingen

Henning Baum, Zoudé, Wörner, Carlo Rola. Uninspirierte, oberflächliche Heldensaga

RTL hat mit „Götz von Berlichingen“ nun auch das (Spät-)Mittelalter entdeckt. Doch das sogenannte „Event-Movie“ ist so weit entfernt von Goethes Sturm-und-Drang-Schauspiel wie RTL von HBO. In die Fernsehgeschichte wird dieser 110minütige Ausflug ins Blut-und-Busen-Genre nicht eingehen, bestenfalls wird er in Erinnerung bleiben als ein dramaturgisch biederes Ritter-TV-Spektakel zwischen passabel geschnittenem Schlachtengetümmel und ungelenken Indoor-Szenen. Es sind vor allem die Dialoge, die einem diesen weitgehend ohne (epische) Totalen inszenierten Mummenschanz verleiden. Schade um Henning Baum.

Querschuss

Polizeiruf 110 – Widerfahrnis

Die Beste zum Schluss

Tatort – Das Ende der Nacht

tittelbach.tv braucht wieder Kröten

Anna und ihr Untermieter – Plötzlich Schwiegermutter

Genre: Mittelalter

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Das Geheimnis der Hebamme

Die Seelen im Feuer

Maximilian – Das Spiel von Macht und Liebe

Die Nibelungen

Die Pilgerin

Die Puppenspieler

Das Vermächtnis der Wanderhure

Die Ketzerbraut

Die Rache der Wanderhure

Die Säulen der Erde

Die Wanderhure

Isenhart – Die Jagd nach dem Seelenfänger

Das verlorene Labyrinth

Die Tore der Welt

Störtebeker

Zwischen Himmel und Hölle

Das Blut der Templer

Götz von Berlichingen

Die nächsten 15 Ausstrahlungen im Genre Mittelalter mit 4,5 Sternen & mehr

Querschuss

Polizeiruf 110 – Widerfahrnis

Die Beste zum Schluss

Tatort – Das Ende der Nacht

tittelbach.tv braucht wieder Kröten

Anna und ihr Untermieter – Plötzlich Schwiegermutter