Fernsehfilm

Ein Teil von uns

Jutta Hoffmann, Hobmeier, Bernstorff, Weegmann. Liebe, Scham, Verantwortung

Helfen oder krepieren lassen? Eine Frau, Mitte 30, die endlich ihr Leben in den Griff bekommen hat, wird das Dilemma ihrer Familiengeschichte nicht los: Ihre Mutter ist psychisch krank, Alkoholikerin und jetzt auch noch obdachlos. Kein anderer will ihr helfen, also muss die Tochter ran, ein Muster seit ihrer Kindheit. So ist sie bald wieder drinnen in der vertrauten Spirale aus Liebe und Hass, Verantwortung, Schuld und Scham – und bald selbst ganz unten… „Ein Teil von uns“ ist ein überragender Themenfilm, über deren gesellschaftlich relevante Geschichte sich eine zeitlose Gültigkeit und Wahrheit legt. Das Fundament dafür sind ein gut recherchiertes, konzeptionell kluges Drehbuch, eine kongeniale Regie mit dem Blick für (erzählende) Bilder & zwei große Schauspieler, die einen in ihren Bann ziehen.

Fernsehfilm

Ein Teufel für Familie Engel

Teuflisch gut: Christoph M. Ohrts als komischer Abgesandter des Leibhaftigen

Teufel, Teufel, bei den kreuzbraven Engels beißt sich Teufelswesen Lou die Zähne aus. „Ein Teufel für Familie Engel“ ist ein harmloser, prall mit Fantasy-Momenten gespickter TV-Spaß. Er soll einen Frankfurter Saubermann und seine Sippe vom Pfad der Tugend abbringen.

Kinofilm

Ein Tick anders

Jasna Fritzi Bauer, Andi Rogenhagen, Tourette-Syndrom. „Heil Hitler, du Nutte!“

„Laberfotze“, „Kinderficker“, „Penispilz“… Die 17jährige Schulabbrecherin Eva ist keine Asi-Göre. Sie leidet unter dem Tourette-Syndrom, einem unkontrollierbaren Verhalten aus Schimpftiraden und Grimassen. Aber sie leidet nur wenig an ihrem „Schluckauf im Kopf“ – kann sie sich doch im Schoße einer liebevollen, etwas verrückten Familie geborgen fühlen. „Ein Tick anders“ ist eine im Tagebuch-Stil erzählte Farce, eine Komödie mit einem sehr eigenen lyrisch-poetischen Rhythmus – schräg, witzig, charmant & bestens besetzt!

Reihe

Ein Tisch in der Provence

Friederike Linke, Vitua, Rogner, Benedict, Rasch/Holch, Seume. Wie Gott in Frankreich

Mit der neuen Reihe „Ein Tisch in der Provence“(Polyphon, win win Film) belebt das ZDF seinen Unterhaltungssendeplatz am Sonntag und bietet endlich eine Alternative zu den nach Schema F geplotteten und meist auch filmisch uninspirierten „Herzkino“Ausflügen nach Cornwall oder Schweden. Den Machern gelingt es in dem zweiteiligen Auftakt, eine komplexe Familiengeschichte, ja, einen Film zu erzählen, bei dem die medizinischen Fälle klug und beiläufig in die horizontal erzählten Familienangelegenheiten integriert sind und bei der keine notorische Helferin am Werk ist. Man schaut hier gerne zu – weil es in diesen Filmen etwas zu sehen gibt: interessante, lebensnahe Charaktere und stimmig besetzte Schauspieler (allen voran die bezaubernde Friederike Linke), die problemlos als Franzosen durchgehen können. Hier spürt man (das) Leben, schon allein durch das Milieu, die Natur, die Landschaft, das Wetter. Und sehen lassen kann sich auch die frankophile, realistische Inszenierung.

Reihe

Ein Tisch in der Provence – Zwei Ärzte im Aufbruch / Unverhoffte Töchter

Friederike Linke, Rogner, Vitua, te Kock/Holch, Thielecke. Ausgesprochen gut erzählt

Der „Tisch in der Provence“ (ZDF / Polyphon, win win Film) ist in den beiden neuen Episoden nicht ganz so häufig für die ganze Familie gedeckt wie in den Auftaktfilmen. Der Alltag hat Einzug gehalten, die Heldin ist angekommen in ihrer Heimat, hat sich mit ihrem Kollegen zusammengerauft und sie hat mit der Mutter Frieden geschlossen. Véronique hat sich ein Stück weit gewöhnt an den Zauber der Provence. Das spiegelt sich in Narration und Inszenierung. Die (Stimmungs-)Bilder treten zurück, die Geschichten sind dafür umso dichter. Besonders gelungen ist die Art & Weise, wie gekonnt – sprich: beiläufig – die Krankheitsfälle mit den biografischen Erfahrungen der Hauptfiguren korrespondieren. Klug eingefädelt sind auch andere Motivketten (Cannabis + Pferde = Alzheimer-Therapie). Die Charaktere bleiben das Herzstück der Reihe, die Besetzung bestätigt auch diesmal wieder ihre Klasse. Die Filme machen deutlich, was sich so alles erzählen lässt mit überzeugendem Personal, lebensklugen Situationen und alltagsnaher Sprache – auch im Unterhaltungsfach. Ergebnis: geschmackvolle Miniaturen über die Suche nach einem zufriedenen Leben.

Fernsehfilm

Ein toter Bruder

Marie Bäumer, Daniel Nocke, Stefan Krohmer und Reden als Garant fürs Überleben

Erster Ausflug von Krohmer und Nocke ins Krimifach. Auf einem Ehemaligenfest kommt die Hausherrin zu Tode. Moderner Konversationskrimi, bei dem sich die beiden Grimme-Preisträger einmal nicht die 68er, sondern die „Generation Golf“ vornehmen. Doch auch in „Ein toter Bruder“ geht es ums Ausdiskutierenwollen. Das verbale Ringen um Klarheit gehört zur Überlebensstrategie der Figuren, ist Thema und ästhetische Methode zugleich.

Fernsehfilm

Ein Vater für Klette

Heio von Stetten, Muriel Baumeister, Peter Kahane. Ein Kind adoptiert seine Eltern

Lisa will endlich einen Vater. Die passende Mama dazu, wäre auch nicht schlecht! Die neunjährige Waise hat das Heimleben satt… Was ähnlich bemüht beginnt wie die Freitagsschmonzetten in der ARD, schlägt recht bald einen anderen Ton an. Von der Einbildungskraft, die Berge versetzen kann, erzählt Peter Kahanes Fernsehfilm. Das große Plus: “Ein Vater für Klette” wird die meiste Zeit aus der Perspektive von Lisa erzählt.

Fernsehfilm

Ein Vater unter Verdacht

Klaus J. Behrendt & Ina Weisse. Unschuldig zum Kinderschänder gestempelt

Ein Film über sexuellen Kindesmissbrauch führt, so Autorin Sylvia Ulrich, „über einen schmalen Grat: auf der einen Seite sind die Abgründe der Verharmlosung der Straftat und auf der anderen Seite die vorschnelle Verurteilung der Verdächtigen“. Das (Melo-)Drama „Ein Vater unter Verdacht“ thematisiert zwischen Kinderheim, Krankenhaus und Knast beides. Dennoch überzeugt das TV-Movie von Sat 1 mehr als Gefühlsstück denn als Themenfilm oder gesellschaftlicher Diskurs. Ina Weisse ist in einer frühen, starken Rolle zu sehen.

Fernsehfilm

Ein verhängnisvoller Plan

Sadler, Triebel, Becht, Hajos/Fischer, Herzog. Ein Kommissar ermittelt gegen sich selbst

„Ein verhängnisvoller Plan“ (Cinecentrum Berlin) klingt simpel – und nach ZDF. Dieser bereits preisgekrönte Fernsehfilm ist aber alles andere als ein Allerwelts-TV-Thriller. Der Film ist hochspannend in all seinen Szenen und Details. Ein unheilvoller Score legt sich über atmosphärestarke Bilder und präzise geschnittene Sequenzen. Die dramatischen Wendungen lassen sich auch retrospektiv noch logisch erklären, es wird verzichtet auf das stereotype Auslegen falscher Fährten, dafür gibt es einen ambivalenten Protagonisten, bei dem man sich nie ganz sicher sein kann, was ihn antreibt. Ist dieser Kommissar, der seine tote Geliebte im Wald verscharrt, ein Mörder? Oder wird ihm heimtückisch mitgespielt? So oder so, sein Verhalten – und nur das bekommt der Zuschauer lange Zeit zu sehen – ist unmoralisch. Ein Polizist, der zum Täter wird, ein Profi, der sein Wissen über das Verbrechen missbraucht, sich schuldig macht, und vielleicht gibt es ja sogar einen unsichtbaren Dritten: Dieser Stoff mit seiner klugen Verzahnung von Hauptfigur und Plot hätte sicher auch Hitchcock gefallen!

Fernsehfilm

Ein verlockendes Angebot

Christiane Paul, Devid Striesow, Richy Müller: eine Ehe in Zeiten der Arbeitslosigkeit

Weil die Frau, eine begnadete Köchin, in der Provinz keinen Job bekommt, muss sie nach Berlin gehen, derweil ihr unbedarfter Ehemann in der thüringischen Provinz bleiben darf. Ein Zuckerschlecken ist auch das nicht: Hausarbeit und das Umsorgen der Tochter waren bislang nicht sein Steckenpferd. Ein „kleiner“ Film voller Witz, Tiefe und Melancholie.

Fernsehfilm

Ein Wahnsinnstag

Mina Tander, Ulrich Brandhoff, Meisheit/Platz, Katja Benrath. Strahlkraft des Alltags

Eine Fliegerbombe bringt den Tag zweier Single-Eltern völlig durcheinander. Beide haben entscheidende Termine. Doch wohin mit den Kindern? Zweiteilen geht nicht, sich gegenseitig bei der Kinderbetreuung helfen schon. Doch es warten weitere Herausforderungen auf die Eltern. Von einem etwas anderen Freitag erzählt die etwas andere „Endlich Freitag“-Komödie „Ein Wahnsinnstag“ (ARD / Ester.Reglin.Film). Der Blindgänger aus dem Zweiten Weltkrieg ist das einzig weltbewegende Ereignis; der Rest der Geschichte speist sich aus dem Alltag, den kleinen Dingen des Lebens. So winzig die narrative Saat, so wunderbar die filmische Ernte. „Ein Wahnsinnstag“ ist ein ganz & gar wohltuender Film – auch und gerade in Krisen-Zeiten wie diesen. Zum echten Feelgood-Erlebnis, das man trotz der Flüchtigkeit der Situationen nicht so schnell vergessen wird, werden die 90 Filmminuten aber weniger durch das Happy End, sondern durch die liebevolle Inszenierung und die stimmige Besetzung bis in die kleinste kölsch sprechende Nebenrolle. Die Zwölf-Stunden-Dramaturgie, die Einbindung der Kinder in Handlung & Spiel sowie Sympathieträger Tander & Brandhoff tun das Übrige.

Fernsehfilm

Ein weites Herz

Nadja Uhl, Iris Berben, Annette Hess, Thomas Berger. Schicksalsjahre einer Familie

Eine Frau, die es von Kunst und Kabarett in die Arme Gottes treibt. Eine Familie, die die Nationalssozialisten in Sippenhaft nehmen. „Ein weites Herz“ erzählt die schicksalhafte Geschichte von Isa Vermehren, ihrem Weg zu Gott, und ihrer liberalen Familie. Man spürt den Atem der biographischen Vorlage, und die Dramaturgie ist deutlich einerseits der Chronologie der Ereignisse, andererseits einer linearen Handlungsdramatik geschuldet. Das stört aber kaum – zu stark ist diese Lebensgeschichte, da nimmt man manch Nazi-Kitsch in Kauf.

Fernsehfilm

Ein Wochenende im August

Nadja Uhl, Carlo Ljubek, Amling, Esther Gronenborn. Liebe & Selbsterkenntnis

In „Ein Wochenende im August“ (Degeto / Moovie) begegnen sich zwei Menschen, die unterschiedlicher kaum sein können: eine Ehefrau und Mutter, die ihr Glück im Vertrauten gefunden hat, und ein Weltenbummler, der offen für neue Erfahrungen ist. Der Fernsehfilm von Esther Gronenborn lässt diese Lebenskonzepte höchst sinnlich miteinander kollidieren. Zunächst wird die Neugier aneinander noch ausgebremst von der schmerzvoll empfundenen Kritik am eigenen Lebensmodell, dann kommen sich die beiden über das Spielerische näher – auch körperlich. Es ist ein erwachsener, kluger und konzentriert erzählter Liebesfilm, der in die Biographien der Hauptfiguren eintaucht, ohne dass Autorin Katharina Amling alles in Dialoge packt. Ein bildsprachlich elaboriertes, stark gespieltes Melodram, bei dem die Landschaft eine Hauptrolle spielt. Und weil die Bedingungen der Liebe reflektiert werden, kann der Zuschauer mitdenken und das Erzählte mit eigenen Erfahrungen abgleichen.

Kinofilm

Eine andere Liga

Mit dieser Fußball-Tragikomödie spielt sich Karoline Herfurth in eine andere Liga

Hayat ist fußballverrückt, fast täglich steht sie auf dem Rasen – bis eines Tages der Brustkrebs den Abpfiff ihrer sportlichen Karriere bedeutet. Doch sie macht weiter – zum Spaß, in einer Gurkenmannschaft. Mit „Eine andere Liga“ gelang Buket Alakus ein wunderbarer Film über Liebe, Krankheit, Fußball, Familie und übers Erwachsenwerden. „Das Liebesspiel, das nicht körperlich ausgelebt werden kann, auch der Humor der entsteht, weil sie sich nur verbal begegnen – das ist sehr türkisch“, so Alakus. Es ist gerade dieser Spagat zwischen rüder Geschlechtslosigkeit und weiblichem Erwachen, der Karoline Herfurth so anrührend gelingt. Ebenso stark an ihrer Seite: Ken Duken und Thierry van Werveke.

Fernsehfilm

Eine außergewöhnliche Affäre

Hans-Werner Meyer & Tatjana Blacher in sensibel erzähltem Coming-Out-Drama

Die Rolle des Lehrers und glücklichen Familienvaters, der sein Coming out erlebt und sich in einen Kollegen verliebt, wollte Hans-Werner Meyer anfangs gar nicht spielen. Er habe eine “eine undefinierbare Angst“ vor dieser Rolle verspürt. “Eine außergewöhnliche Affäre” ist ein für einen kommerziellen Sender wie Sat 1 außergewöhnlicher Film (Regie: Maris Pfeiffer!). Das Spiel mit der Fallhöhe triumphiert nie über die Psychologie. Der Alltag gibt den Rhythmus der Geschichte vor, beiläufig wird die Entfremdung einer Familie ins Bild gerückt.

Fernsehfilm

Eine bärenstarke Liebe

Baumeister, Aleardi & Gubser in einer urigen Romantic Comedy in Schweizerdeutsch

In einem Schweizer Bergdorf tobt der Bär. Da tollt Meister Petz durch Wald und Wiesen – und die Meute hinterher. Trotz schematischer Dramaturgie ist das TV-Movie mehr als ein bäriges Vergnügen mit Love-Story-Beigabe. Das Ambiente ist schräg und das deutsch untertitelte Schweizerdeutsch legt über die Handlung ein latentes Augenzwinkern.

Fernsehfilm

Eine Braut kommt selten allein

Sido, Barthel, Schmidt-Schaller, Stieler, Alakus. Liebeskomödie & ästhetische Utopie

„Eine Braut kommt selten allein“ erzählt von einem Sonderling im existentiellen Zwischentief, der aus Liebe zu einer Frau deren Roma-Familie bei sich aufnimmt und gerettet wird durch die Lebendigkeit dieser verschworenen, anfangs so befremdlichen Gemeinschaft. Wer von diesem Film nur ein wohl meinendes Plädoyer für die multikulturelle Gesellschaft erwartet, der sieht sich lustvoll getäuscht. Auch die spezielle Läuterung dieses Helden besitzt nichts von jener überstrapazierten Komödien-Konvention. Ein bisschen Utopie ist dabei, aber das gehört zu einer guten Komödie, jenem Genre, das weniger unter dem „Realitätsdruck“ der Wirklichkeit und dem Realismusdiktat des Fernsehfilms steht. Stieler, Alakus & Sido ziehen alle Register – launige Klischee-Umkehrungen inklusive. Auch der Soundtrack ist top.

Fernsehfilm

Eine Chance für die Liebe

Jutta Speidel, Michael Mendl, Rudolf Kowalski & der Krebs im Unterhaltungsgewand

Jutta Speidel spielt eine überlastete Mutter, bei der die Ärzte einen Tumor in der Bauchspeicheldrüse feststellen. „Leben – was sonst?“ ist ihre Reaktion. Um eine gesunde Haltung zu sich, ihrer Familie und ihrer Krankheit zu finden, muss ihr aber erst ihre alte Jugendliebe wieder begegnen. Der Film instrumentalisiert zwar die Krankheit im Zeichen der Unterhaltungsdramaturgie, vermag es aber durchaus für das Thema zu sensibilisieren.

Fernsehfilm

Eine Frage des Vertrauens

Silke Bodenbender als falsche Ärztin, die unter ihrem Lügengebäude zusammenbricht

Marie Hansen ist eine Bilderbuch-Ärztin. Ihr Manko: sie hat keine Approbation, sie ist eine Betrügerin. Die Herausforderung, eine Figur zu zeigen, die etwas Verurteilenswertes tut, ohne dass sie der Zuschauer verurteilt, gelingt durch die Besetzung mit Silke Bodenbender. Ihr Porträt einer ehrgeizigen, ins Familiensystem verstrickten jungen Frau ist so überzeugend, dass man mitunter die allzu kräftigen Striche der Dramaturgie zu übersehen bereit ist.

Serie & Mehrteiler

Eine Frau in Berlin. Anonyma

Nina Hoss, Max Färberböck und eine deutsch-russische Kriegsliebe ohne Kitsch

Die letzten Kriegstage. Die Rote Armee marschiert in Berlin ein und fällt über die Frauen her. Eine sticht heraus, ist klüger als die anderen. Sie sucht sich „einen Wolf, der die Wölfe fernhält“. Und sie schreibt alles in ihr Tagebuch. Doch die Nachkriegsgesellschaft wird diese Frau nicht verstehen. Die dreistündige TV-Fassung von „Eine Frau in Berlin“ überzeugt durch ihre distanzierte Kammerspielhaftigkeit. Gesucht wird der beobachtende Zuschauer.

Autor: Rainer Tittelbach

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Ein Teil von uns

Ein Teufel für Familie Engel

Ein Tick anders

Ein Tisch in der Provence

Ein Tisch in der Provence – Zwei Ärzte im Aufbruch / Unverhoffte Töchter

Ein toter Bruder

Ein Vater für Klette

Ein Vater unter Verdacht

Ein verhängnisvoller Plan

Ein verlockendes Angebot

Ein Wahnsinnstag

Ein weites Herz

Ein Wochenende im August

Eine andere Liga

Eine außergewöhnliche Affäre

Eine bärenstarke Liebe

Eine Braut kommt selten allein

Eine Chance für die Liebe

Eine Frage des Vertrauens

Eine Frau in Berlin. Anonyma