Höllgrund

Strenger, Wittgenstein, Lauterbach, Seng/Rasch. Sie haben es nicht anders verdient

Der Titel lässt es bereits erahnen: „Höllgrund“ (SWR / Studio Zentral) ist trotz der Schwarzwaldbilder das Gegenteil einer beschaulichen Heimatgeschichte. Zentrale Figur ist eine Dorfpolizistin, die auf eigene Faust eine Reihe mysteriöser Todesfälle aufklären will; und ihr Hauptverdächtiger ist ausgerechnet der schmucke Landarzt, in den sie sich verliebt hat. Wer sich nicht davon abschrecken lässt, dass es mitunter deftig und gewalttätig zugeht, wird mit einer clever konzipierten, immer wieder überraschenden Serie belohnt, deren acht Folgen dank ihrer Kürze von dreißig Minuten ungemein dicht erzählt sind. Der Rache-Topos mag nicht originell sein, aber wie Marc O. Seng und Koautorin Maike Rasch die Handlung verpackt haben, ist große Drehbuchkunst. Deutschen Provinzkrimis wird gern mal eine Nähe zu den Werken der Coen-Brüder nachgesagt; hier ist der Vergleich angebracht.

Fernsehfilm

Horst Lichter – Keine Zeit für Arschlöcher

Oliver Stokowski, Barbara Nüsse, Chiara Schoras, Leesch, Menck. „Alles in Butter“

Der Sonntagabend im ZDF ist eigentlich kein Sendeplatz für „Arschlöcher“; in den Liebesgeschichten gibt es allenfalls mal unsympathische Antagonisten. „Keine Zeit für Arschlöcher“ ist der plakative Titel eines autobiografischen Buches von Horst Lichter, und so heißt daher auch die filmische Adaption (Bavaria Fiction). Das Drama hat eine überschaubare Handlung: Als seine Mutter an Krebs erkrankt, reist der TV-Moderator in seine alte rheinische Heimat, verarbeitet bei der Gelegenheit seine Kindheit und gibt seinem Leben neue Koordinaten. Die Inszenierung ist beschaulich bis gemächlich; der Film lebt vor allem von Oliver Stokowski, der sich Lichter mit Haut und Haar einverleibt hat.

Serie & Mehrteiler

House of Yang

Elisa Hofmann, Purnima Grätz, Linda Chang, Stefanie Ren, Mia Spengler. Hier passieren seltsame Dinge

Die optisch und inhaltlich reizvolle Mystery-Serie „House of Yang“ (SWR / Wood Water) spielt in einem düsteren Schwarzwaldhaus. Hier sind 1949 und 1999 auf überaus rätselhafte Weise zwei Mädchen verschwunden. Als eine Frau nach vielen Jahren zurückkehrt, um das Anwesen zu verkaufen, widerfährt ihrer Tochter das gleiche Schicksal. Der besondere Reiz der sechs Episoden liegt in der verschachtelten Erzählweise, weil sich die verschiedenen Zeitebenen ständig überlagern. Musik und Sounddesign sorgen für allerlei Gänsehautmomente, Szenenbild und Bildgestaltung sind sehenswert. Das Ende ist allerdings etwas unbefriedigend, weil allzu viele Fragen offen bleiben.

Serie & Mehrteiler

How to Dad

Burlakov, Güldenberg, Schmid, Kay. Kropf/Janssen, Lass. Diese Serie macht Laune

Der Rahmen klingt nach Sitcom: Vier Väter tauschen sich im Vorraum eines Tanzstudios über Gott und die Welt aus, während ihre Kinder beim Ballettunterricht sind. Dank der agilen Kamera wirkt „How to Dad“ (Degeto / Keshet Tresor TV) jedoch nie wie ein Kammerspiel. Die Freiheit des gut zusammengestellten Ensembles zum Improvisieren sorgt ebenfalls für viel Lebendigkeit. Die fünfteilige Serie basiert auf einem israelischen Original, hat von der Vorlage jedoch nur die Rahmenbedingungen übernommen: Die Männer haben unterschiedliche soziale Hintergründe, weshalb die Folgen auch ein amüsantes Spiel mit Vorurteilen sind. Am witzigsten ist die Diskrepanz zwischen Wunsch und Wirklichkeit: Regisseur Jakob Lass konterkariert die Angebereien der Männer regelmäßig mit kurzen Einschüben, die die Realität zum Beispiel des angeblich so regen Sexlebens dokumentieren.

Fernsehfilm

Hubert und Staller – Die ins Gras beißen

Christian Tramitz & Helmfried von Lüttichau. Solider Krimi, perfekte Comedy

„Hubert und Staller“ war die erste der vielen heiter bis tödlichen Formate, die die ARD im Verlauf ihrer Vorabendreform seit 2011 ins Quotenrennen geschickt hat, für die es grünes Licht für eine Fortsetzung gab. Am 6.11.2013 startet die dritte Staffel, einen Tag später testet die ARD die Spielfilmtauglichkeit des Duos. „Die ins Gras beißen“ hat bezüglich Handschrift, Machart & Tempo alles, was die Serie ausmacht, der 90-Minüter verschenkt allerdings seine dramaturgischen Möglichkeiten, wirkt wie eine Doppelfolge. Trotzdem „leider geil“…

Fernsehfilm

Hubert und Staller – Eine Schöne Bescherung

Tramitz, Brandner, Deutschmann, von Lüttichau. Leichte Kriminalkomödie für Fans

Hubert ohne Staller: Das ist wie Starsky ohne Hutch oder Miami ohne Vice. Aber es funktioniert erstaunlich gut, auch wenn der Abschied von Helmfried von Lüttichau ein schwerer Schlag für die Fans der Serie ist: Die im Januar startende achte Staffel muss ohne ihren zweiten Titelhelden auskommen. Damit sich die Freunde von „Hubert und Staller“ schon mal dran gewöhnen können, ist „Eine schöne Bescherung“ (BR, MDR, Degeto / TMG, Entertainment Factory) über weite Strecken ein Solo für Hubert (Christian Tramitz). Ansonsten folgt der dritte Spielfilm zur Serie dem gewohnten Muster. Das ist alles recht kurzweilig, aber auch ein denkbar harmloser Zeitvertreib und selbst in der Vorweihnachtszeit im Grunde eine Nummer zu klein für einen „Mittwochsfilm im Ersten“, zumal die Umsetzung nicht über den Vorabendstandard hinausgeht. Dafür liegt Oberbayern im Schnee, es gibt ein paar gute Gags, und es macht Spaß, dem namhaft ergänzten Ensemble zuzuschauen.

Fernsehfilm

Hubert und Staller – Unter Wölfen

Christian Tramitz & Helmfried von Lüttichau. 90 Minuten ungetrübte Heiterkeit

Auch der zweite Spielfilm mit den ARD-Vorabendhelden Hubert und Staller ist dank Christian Tramitz und Helmfried von Lüttichau sowie der gelungenen Mischung aus Wortwitz und Slapstick eine kurzweilige Kriminalkomödie. Die Handlung ist ohnehin mehr als bloß ein Vorwand für die Auftritte der Vorortpolizisten: Der Münchener Polizeipräsident vermutet schwarze Schafe in den eigenen Reihen und bittet die Kollegen aus Wolfratshausen um Amtshilfe, doch bevor er einen konkreten Verdacht äußern kann, wird er ermordet.

Serie & Mehrteiler

Huck

Patrick von Blume als Privatdetektiv mit Potenzial; der Rest ist kaum der Rede wert

Es gibt kaum Gründe, die neue ARD-Vorabendserie „Huck“ zu empfehlen, denn außer einem interessanten Antihelden hat sie nicht viel zu bieten. Der schlecht gelaunte Bad Cannstatter Privatdetektiv ist eine reizvolle Figur, aber das Tempo der einzelnen Folgen erinnert an die schwäbische Gemütlichkeit des Stuttgarter „Tatort“-Kommissars Bienzle. Die Inszenierung lässt die Serie allenfalls wie eine Produktion für das dritte Programm des SWR wirken.

Serie & Mehrteiler

I don’t work here

van Flodrop, Martens, Schmeide, Lohmeyer, Ecker, Riahi. Big Mother is watching you

Schade, dass diese überaus witzige achtteilige Comedyserie über ein junges schwarzweißes Paar (Akeem van Flodrop, Sina Martens), das zu den Eltern der Frau gezogen ist, kein Original ist: „I don’t work here“ (ZDF / NeueSuper) hat ein israelisches Vorbild, das 2018 als Beste Comedy-Serie mit dem International Emmy Award ausgezeichnet worden ist. Das soll die Leistung von Romina Ecker und ihrer Koautorin Malina Nnendi Nwabuonwor nicht schmälern: Die acht Folgen haben neben vielen peinlichen Situationen, die wie dem Leben abgeschaut wirken, auch formidable Dialoge zu bieten. Regie führte Arman T. Riahi, der mit Kameramann Jonas Schneider für eine besondere Bildgestaltung mit einer Vorliebe für ungewöhnliche Blickwinkel gesorgt hat. Die Ensemble-Leistung ist ebenfalls bemerkenswert; die Eheszenen mit Gabriela Maria Schmeide und Peter Lohmeyer haben Loriot-Niveau.

Serie & Mehrteiler

Ich bin Dagobert

Friedrich Mücke, Matičević, Führmann, Gerhardt, Schalk, Salonen. Ein Verbrecher als Volksheld

Die Boulevardmedien priesen ihn als gewieftesten Gangster Deutschlands: Vor dreißig Jahren hielt der als „Dagobert“ berühmt gewordene Kaufhauserpresser Arno Funke die Republik in Atem. In der Serie „Ich bin Dagobert“ schildert Autor Ronny Schalk, wie der brillante Tüftler der Polizei immer wieder ein Schnippchen schlug. Weil er stets darauf achtete, dass seine Bomben niemanden verletzten, avancierte er zum Volkshelden. Die im Auftrag von RTL entstandene sechsteilige Zeitsprung-Produktion ist eine gelungene Mischung aus Komödie und Drama und imponiert vor allem auch durch ihre Umsetzung: Hannu Salonen und sein kongenialer Kameramann Felix Cramer erfreuen durch eine Vielzahl sehr besonderer optischer Einfälle.

Fernsehfilm

Ich bin! Margot Friedländer

Julia Anna Grob, Hannah Ley, Raymond Ley. Versuche, dein Leben zu machen

Bei allem Respekt für die einfallsreichen und auch handwerklich sehr gelungenen Verknüpfungen der verschiedenen Zeitebenen, für die große Kinomusik und für die Bildgestaltung: Es ist nicht zuletzt die Mitwirkung der mittlerweile über hundert Jahre alten, geistig aber immer noch eindrucksvoll vitalen Holocaust-Überlebenden Margot Friedländer, die diesen Film zu einem herausragenden Werk macht. Das Doku-Drama „Ich bin! Margot Friedländer“ (ZDF / UFA) der Grimme-Preisträger Raymond und Hannah Ley erzählt von Margots 15 Monaten im Berliner Untergrund, bis sie 1944 doch noch nach Theresienstadt deportiert wurde. Die junge Frau, die mit Anfang zwanzig sehr plötzlich lernen muss, auf eigenen Beinen zu stehen, wird überaus eindrucksvoll von Julia Anna Grob verkörpert. In zum Teil winzigen Nebenrollen wirken Axel Prahl, Iris Berben und Herbert Knaup mit.

Fernsehfilm

Ich hab den Weihnachtsmann geküsst

Henriette Richter-Röhl, Schade, Lansink, Alex Schmidt. Das Glück der kleinen Dinge

„Ich hab den Weihnachtsmann geküsst“ (ZDF / Sabotage Film) ist eine sympathische Sonntags-Tragikomödie mit Henriette Richter-Röhl als Weihnachtshasserin, die ihren jährlichen Pflichtbesuch bei der Familie auch diesmal nur höchst widerwillig absolviert. Das ändert sich, als in der Heiligen Nacht allerlei absonderliche Dinge geschehen und sie sich am ersten Feiertag im Verlauf der Suche nach ihrer verschwundenen Oma ausgerechnet in den Mann verliebt, der ihre Santa-Clausophobie einst ausgelöst hat. Die Geschichte ist kurzweilig und flott erzählt; trotzdem fehlt dem Film neben dem Schnee auch ein gewisser Charme.

Fernsehfilm

Ich leih dir meinen Mann

Ursula Buschhorn, Heio von Stetten, Gabi Kubach. Gelegenheit macht Liebe

Isa leiht ihren Freund Fabian zwecks Samenspende und Auffrischung der eigenen Beziehung an ihre unbemannte Freundin Christine aus, und prompt funkt’s zwischen Fabian und Christine – später jedenfalls. Nicht gerade neu, aber im Falle von Gabi Kubachs „Ich leih dir meinen Mann“ nach dem einfallsreichen Drehbuch von Silke Zertz macht das Laune…

Fernsehfilm

Ich liebe den Mann meiner besten Freundin

Suzan Anbeh und das Spiel mit dem Feuer in einem ziemlich erotischen Drama

„Ich liebe den Mann meiner besten Freundin“ – der Titel ist die perfekte Inhaltsangabe. Sehr viel mehr passiert in dieser Geschichte von Silke Neumayer und Annette Simon nicht. Dass die versiert inszenierte, dramatische TV-Romanze von Komödien-Expérte Ulli Baumann trotzdem sehenswert ist, liegt vor allem an der hinreißenden Suzan Anbeh. An ihrer schönen Seite sind David C. Bunners & Clemens Schick zu sehen. Und es knistert es gewaltig…

Fernsehfilm

Ich steig‘ dir aufs Dach, Liebling

Bartuschek, Hegenbarth, Katinka Feistl. Über Berlin auf Cyrano de Bergeracs Spuren

„Ich steig’ dir aufs Dach, Liebling“ ist eine sehenswerte romantische Komödie auf den Spuren des Komödien-Klassikers von Edmond Rostand. Katinka Feistl inszeniert die überaus hübsche Geschichte mit viel Tempo und vor allem mit ausgezeichneten Darstellern. Die gemeinsamen Szenen mit Bartuschek, Groth und Hegenbarth leben von wunderbaren Trialogen, die den gut fotografierten Film von den üblichen Sat-1-Romanzen abhebt.

Fernsehfilm

Ich will (k)ein Kind von Dir

Franziska Weisz, Felix Klare, Katrin Bühring, Rasper. Ernst, aber nicht hoffnunglos

In dem Titel „Ich will (k)ein Kind von Dir“ scheint bereits die ganze Geschichte zu stecken: Vor Jahren haben Anna und Philipp vereinbart, keine Kinder zu wollen, aber nun möchte er ihre Liebe mit Nachwuchs krönen. Anna will jedoch ihre Karriere nicht gefährden; das Ende der Beziehung scheint unausweichlich. Schauspielerin Karin Bühring verpackt ihr Debüt-Drehbuch als Komödie, aber in Wirklichkeit ist der Film trotz der vielen witzigen Momente ein lebensnah erzähltes, von Franziska Weisz und Felix Klare glänzend gespieltes Drama.

Fernsehfilm

Ich will mein Glück zurück

May, Zierl, Roy, Stötzner, Kratochvil, Christina Adler. Was von der Liebe übrig blieb

In dem gut gespielten Freitagsfilm erfährt Ulla (Michaela May) ausgerechnet am Tag der Goldenen Hochzeit, dass ihr Mann (Helmut Zierl) sie verlassen will: Er hat sich in eine andere verliebt. Die Nebenbuhlerin ist allerdings nicht etwa dreißig Jahre jünger, sondern Ullas beste Freundin Rita (Angela Roy). Dieser Stoff würde auch zur Komödie taugen, und tatsächlich enthält „Ich will mein Glück zurück“ (Degeto / Polyphon) viele heitere Momente, aber davon abgesehen hat Claudia Kratochvil die Geschichte angemessen dramatisch erzählt. Ihr Konzept orientiert sich am Modell der Trauerphasen, doch justament, als Ulla ihr Leben endlich selbst in die Hand nimmt, kehrt Paul reumütig ins Nest zurück. Besonders bemerkenswert an der Geschichte: Anders als in der Werbung spielen „Best Ager“ in Filmen und Serien meist nur noch Nebenrollen, hier sind die zentralen Ensemblemitglieder alle um die siebzig.

Fernsehfilm

Ihr letzter Wille kann mich mal!

Lauterbach, Ochsenknecht, Jung, Rasch, Akkus. Zwei Männer, eine Frau & viele Schafe

„Ihr letzter Wille kann mich mal!“ (Degeto / Lieblingsfilm) ist eine Wiedervereinigung des einstigen „Männer“-Erfolgsduos Lauterbach/Ochsenknecht. Wie in den meisten „Buddy“-Movies besteht der Reiz der Geschichte in der Kombination zweier gegensätzlicher Figuren, die sich unter normalen Umständen kaum über den Weg gelaufen wären: Ein Notar eröffnet zwei Witwern, dass sie seit 20 Jahren mit derselben Frau verheiratet waren. Gemeinsam sollen sie nun den letzten Willen der Verblichenen erfüllen. Die Dialogduelle der beiden Stars haben hohen Unterhaltungswert, aber auch der kann nicht darüber hinwegtäuschen, dass die ohnehin recht klischeehaften Charaktere der Protagonisten allzu sehr Figuren entsprechen, die Lauterbach und Ochsenknecht schon oft verkörpert haben. Unterm Strich harmlos-heiteres, aber grundsolides Gute-Laune-Fernsehen, das sich nicht zuletzt durch seinen eher zurückhaltend inszenierten Humor auszeichnet.

Reihe

Ihr seid natürlich eingeladen

Sawatzki, Milberg, Wied, Grossmann, Dydyan, Nennstiel. Schlimmer geht immer

Schon die ersten beiden Verfilmungen der heiteren Familienromane von Andrea Sawatzki waren eine Gratwanderung am Rand des Abgrunds zur Klamotte. Mit neuem Autor und unter anderer Regie funktioniert der Balanceakt beim dritten Film jedoch nicht mehr; prompt kippt „Ihr seid natürlich eingeladen“ (ZDF / Ziegler Film) viel zu oft ins Klischee. Die meisten Scherze entsprechen dem Niveau des rülpsenden Running Gags: Der jüngere Sohn der Hauptfigur übt für einen entsprechenden Wettbewerb. Anlass für das dritte Aufeinander-Treffen der Bundschuhs ist eine Trauerfeier, an die sich übergangslos die Vorbereitungen für die Hochzeit des älteren Sohnes anschließen, aber die Figuren wirken diesmal nicht mehr überspitzt, sondern bloß noch übertrieben. Und Halmer ist leider nicht mehr dabei.

Fernsehfilm

Im Abgrund

Peter Kurth, Tobias Moretti, Arndt Stüwe, Stefan Bühling. Der Zweck und die Mittel

In dem vor allem von Peter Kurth und Tobias Moretti ungemein gut gespielten und zunehmend intensiven Krimi-Drama „Im Abgrund“ (Degeto / Wüste Medien) geht es letztlich um die Frage, ob der Zweck jedes Mittel heiligt: LKA-Kommissar Wallat soll den entlassenen Kindermörder Hagenow observieren. Eines Nachts nutzt der Mann einen Moment der Unachtsamkeit. Am nächsten Tag ist erneut ein kleiner Junge verschwunden, und Wallat und seine noch skrupellosere junge Kollegin überschreiten eine rote Linie, um Hagenow dazu zu bringen, das Versteck des Kindes zu verraten; die Schuld des Mannes steht allerdings keineswegs fest. Regisseur Stefan Bühling kann es sich sogar leisten, auf typische Thriller-Elemente zu verzichten, weil schon allein das darstellerische Duell für große Spannung sorgt. Der besondere Reiz der Geschichte liegt im Rollentausch: Moretti verkörpert den mutmaßlichen Mörder durchaus sympathisch; es sind die Guten, die sich böse verhalten.

Autor: Tilmann P. Gangloff

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Höllgrund

Horst Lichter – Keine Zeit für Arschlöcher

House of Yang

How to Dad

Hubert und Staller – Die ins Gras beißen

Hubert und Staller – Eine Schöne Bescherung

Hubert und Staller – Unter Wölfen

Huck

I don’t work here

Ich bin Dagobert

Ich bin! Margot Friedländer

Ich hab den Weihnachtsmann geküsst

Ich leih dir meinen Mann

Ich liebe den Mann meiner besten Freundin

Ich steig‘ dir aufs Dach, Liebling

Ich will (k)ein Kind von Dir

Ich will mein Glück zurück

Ihr letzter Wille kann mich mal!

Ihr seid natürlich eingeladen

Im Abgrund