Reihe

Das Quartett – Patient Nr. 13

Kling, Lacher, Blendl, Spieker, Tander, Elmar Fischer. Besser, wer fliehend entrinnt

Das Beste an diesem achten Krimi aus der Reihe „Das Quartett“ (ZDF / Akzente) ist die Verpackung: Die Musik erinnert an Edgar-Wallace-Filme, der Vorspann sieht nach Siebziegerjahre aus. Der Film spielt zwar mit persiflierenden Elementen, ist jedoch keine Parodie, weshalb einige mutmaßlich komisch gemeinte, mitunter allerdings etwas peinlich wirkenden Darbietungen heftig aus dem Rahmen fallen. Ansonsten bewegt sich das Handwerk auf hohem Niveau, gerade die Bildgestaltung ist sehenswert. Interessant ist auch die Geschichte: Als im Rahmen eines „Live Escape Games“ ein Mann ermordet wird, muss sich das Team rund um Maike Riem (Anja Kling) auf das Spiel einlassen, um den Fall zu klären.

Reihe

Das Quartett – Tödliche Lieferung

Kling, Lacher, Blendl, Spieker, Retzlaff, Levshin, Theede. Auch der Papst hat Feinde

Nach der Ermordung eines Paketlieferanten nutzt der fünfte Film aus der ZDF-Reihe „Das Quartett“ (Akzente Film- & Fernsehproduktion) mit Anja Kling zunächst den reizvollen Schauplatz des perfekt überwachten Logistik-Zentrums eines Online-Riesen, um sich dann überraschend einem ganz anderen Thema zuzuwenden. Das Drehbuch sorgt ohnehin für einige völlig unerwartete Wendungen. Eine weitere Qualität von „Tödliche Lieferung“ liegt in der Umsetzung durch Regisseur Christian Theede. Die Kamera ist passend zur temporeichen elektronischen Musik auffällig agil, Farbgebung und Lichtsetzung lassen die Optik hochwertig wirken. Obwohl nach wie vor die allzu kurze Zündschnur des von Annika Blendl verkörperten Teammitglieds irritiert, befindet sich die Krimi-Reihe deutlich im Aufschwung.

Kinofilm

Das schönste Mädchen der Welt

Hilmer, Wedler, Makatsch, Aron Lehmann. Nicht so pubertär wie „Fack ju Göhte“

Wenn ein Rap ein Gedicht ist, ist ein Gedicht auch ein Rap. Denkt man das zu Ende, ist es nicht mehr weit zu „Cyrano de Bergerac“. Trotzdem ist die Idee recht kühn, ein klassisches Versdrama als modernes Rap-Musical zu erzählen. Die Umsetzung ist gerade auch wegen der um prominente Namen wie Heike Makatsch und Anke Engelke ergänzten famosen jungen Hauptdarstellerriege ein mitreißender Film, in dem sich dank der guten Dialoge – anders als bei der „Fack ju Göhte“-Trilogie – niemand unter seinem Niveau amüsieren muss. Interessante Schauplätze und originelle Bucheinfälle wie etwa eine witzig choreografierte Tanzeinlage im Museum sorgen zudem für Abwechslung. Die schwungvolle Musik ist ohnehin klasse.

Kinofilm

Das schwarze Quadrat

Bernhard Schütz, Matschenz, Hüller, Peter Meister. Die Show muss weitergehen

Ein nicht gerade schlanker älterer Herr als junger David Bowie: Das klingt nach Klamotte. Zum Glück kriegt Peter Meister (Buch und Regie) immer wieder rechtzeitig die Kurve. Das hat er nicht zuletzt seinem Hauptdarsteller zu verdanken: Selbst in den entwürdigendsten Momenten gelingt es Bernhard Schütz, seiner Rolle einen Rest an Haltung zu bewahren. Die Geschichte ist ohnehin ein großes Vergnügen: Zwei Ganoven (Jacob Matschenz spielt den Komplizen) haben das titelgebende Gemälde „Das schwarze Quadrat“ (ZDF, Arte/Frisbee) geklaut, fliehen per Kreuzfahrtschiff und werden unversehens Teil des Unterhaltungs-Programms. Witzige Dialoge, absurde Ideen, eine ausgezeichnete Ensemble-Leistung, dazu eine große Musik und eine vorzügliche Kameraarbeit: was für ein Langfilmdebüt!

Fernsehfilm

Das siebte Foto

Oliver Korittke, Jörg Lühdorff, der Prager Frühling, viel Thrill & ein ominöses Foto

Ein Kinderbuchautor, gespielt von Oliver Korittke, klärt einen Mord auf, der 35 Jahre zurückliegt. „Das siebte Foto“ von Jörg Lühdorff knüpft an die kleine Politthriller-Tradition von ProSieben an, die mit diesem spannenden, vielfach bemerkenswerten Film leider abriss. So sticht die Arbeit von Kameramann Mathias Neumann besonders heraus, da sie nicht nur optisch höchst reizvoll ist, sondern auch wesentliche Sinnzusammenhänge herstellt.

Serie & Mehrteiler

Das Signal

Florian David Fitz, Peri Baumeister, Hilger, Leinemann. Aus der Tiefe des Raumes

„Das Signal“ ist eine herausragende, toll gespielte und preiswürdig inszenierte vierteilige Science-Fiction-Drama-Serie von und mit Florian David Fitz als Ehemann einer Wissenschaftlerin (Peri Baumeister): Die Frau hat während ihrer Zeit in der ISS eine Entdeckung gemacht, die den Lauf der Geschichte verändern wird; aber irgendjemand will auch um den Preis von knapp 200 Menschenleben verhindern, dass sie ihre Botschaft verkündet. Die optische Umsetzung ist spektakulär, die Bilder haben große Kinoqualität, die Handlung könnte auch auf einer Idee von Steven Spielberg basieren, zumal eine der drei Hauptfiguren ein hochintelligentes kleines Mädchen ist. Die beste Nachricht ist jedoch, dass die Netflix-Serie eine deutsche Produktion ist: Jahrzehntelang haben sich hiesige Unternehmen nicht an solche Stoffe gewagt.

Fernsehfilm

Das Tal der Mörder

Anna Unterberger, Fritz Karl, Dinda, Lorenz, Keglevic. Die Lebenden und die Toten

„Das Tal der Mörder“ (ZDF/Neue Bioskop) orientiert sich auf den ersten Blick am Schema des Heimatkrimidramas: Junge Großstädterin kommt aufs Land, um Licht ins Dunkel der Familiengeschichte zu bringen. In diesem Fall kommt als interessante Variante hinzu, dass sich die Heldin in den mutmaßlichen Mörder ihres Vaters verliebt; selbst wenn das Drehbuch geschickt offen lässt, ob die Liebelei nicht doch bloß Teil ihres Racheplans ist. Sehenswert ist der im Salzburger Land entstandene Film vor allem wegen Anna Unterberger und Fritz Karl, die ihre Rollen sehr differenziert verkörpern. Der Österreicher Peter Keglevic kennt sich in dem Genre mittlerweile gut aus: Er hat fürs ZDF auch die dank der eindrucksvollen Bild-Gestaltung von Emre Erkmen atmosphärisch ähnlich konzipierte „Dorf“-Reihe gedreht.

Fernsehfilm

Das total verrückte Wochenende

Ruland, Schüttauf, Bongard & Tscharre erproben die Kettenreaktion ins Chaos

Aus dem Ländle kopfüber in die böse Großstadt – da geht so gut wie alles schief. Ariane Zeller inszenierte die turbulente Drehbuchvorlage von Christof Ritter als muntere Aneinanderreihung kleinerer Katastrophen, die jede für sich genommen halbwegs harmlos wären, aber regelmäßig zu neuem Ungemacht führen. Und weil Schüttauf überzeugend den hyperkorrekten Vater gibt, der zu Regelverstößen gezwungen und prompt jedes Mal dafür bestraft wird, ist aus “Das total verrückte Wochenende” ein großer Spaß geworden!

Reihe

Das Traumhotel – Indien

Christian Kohlund, Kubitschek, Sander. Der Hotelmanager mit dem großen Herzen

Wenn einer eine Reise tut, dann wird er sich verlieben – oder Eheprobleme bekommen. Das sind die emotionalen Kernbestandteile der ARD-Filmreihe „Das Traumhotel“, in der Christian Kohlund als väterlicher Freund zu den schönsten Flecken dieser Erde reist und Beziehungen kittet. Pittoreske Schauplätze, triviale Geschichten, schlichte Dramaturgie und ein Indien, bei dem die Armut schamhaft ausgeblendet bleibt. Touristik-TV, das sich überholt hat!

Reihe

Das Traumhotel – Marokko

Kohlund, Kubitschek, Hausburg, Rothemund. Wird jemand diese Reihe vermissen?

10 Jahre und 20 Filme lang hat sich Markus Winter um die Probleme seiner Gäste und Angestellten kümmern dürfen. In der Jubiläumsgeschichte, die gleichzeitig auch das Ende vom „Traumhotel“ darstellt, rückt der Hotelmanager selbst ins Zentrum. Der Film ist in jeder Hinsicht ein würdiger Abschluss, misst man ihn an der dürftigen Qualität der ARD-Reihe: Er bleibt dem dramaturgischen Konzept ebenso treu wie dem Pathos, Marokko verkommt zur TV-Bildertapete und die Dialoge, naja. Dass Regisseur Rothemund einige Ungereimtheiten unterlaufen, bestätigt den Eindruck, dass dieser Film lieblos heruntergekurbelt wurde.

Reihe

Das Traumhotel – Seychellen

Christian Kohlund, Kubitschek, Kruse, Wilde, Nemec. Wie aus dem Reiseprospekt

Klares Wasser, weißer Sand, schöne Menschen, luxuriöse Hotelanlagen: „Das Traumhotel – Seychellen“ schwelgt geradezu in den prachtvollen Strandlandschaften des Inselstaats. Die Geschichten hat man schon liebloser gesehen; dafür muss der Zuschauer, was Inszenierung angeht, insbesondere die Musik und Darsteller, eine große Leidensfähigkeit mitbringen.

Fernsehfilm

Das Traumpaar

Jaecki Schwarz und Wolfgang Winkler in Ulrich Königs Solo für die zwei Herberts

Jaecki Schwarz‘ und Wolfgang Winklers gemeinsamer Ausflug ins Komödienfach ist launiger als erwartet. Ulrich Königs „Das Traumpaar“ nach dem Buch von Pilcher-Expertin Marlies Ewald bemüht zwar die gerne freitags in der ARD breit getretenen Geschlechter-Klischees Marke Spießbürger, überzeugt dafür aber durch präzises Komödienhandwerk alter Schule. Und Jaecki Schwarz und Wolfgang Winkler retten sonst noch alles, was zu retten ist…

Serie & Mehrteiler

Das unbezähmbare Herz

Zimmermann, Kirchberger, Blobel, Kases. Ein Königreich für einen Depardieu

Wie sich Lieschen Müller das dekadente Frankreich vor der Revolution vorstellt: allüberall Wollust und Intrigen. Mittendrin: die unschuldige Angelique als armes Mädel vom Lande, ein Augenschmaus nicht nur für die schmucken Recken. Vorgestriger Kostümschicken für die weibliche Zielgruppe. Viel sagende Blicke kommentieren unfreiwillig absurde Dialoge…

Fernsehfilm

Das vergessene Dorf

Susan Hoecke, Willbrandt, Balthasar, Hubach. Ein Suizidversuch und andere Schrecken

„Das vergessene Dorf“ (Sat.1/W&B Television) ist eine clevere Mogelpackung. Der Film wirkt dank perfekt platzierter Schockeffekte wie ein mystischer Thriller, ist in Wirklichkeit aber ein Krimi: Zeitungsjournalistin Cora Stein wird durch Zufall in eine mysteriöse Geschichte reingezogen und kommt einem widerlichen Verbrechen auf die Spur. Weil sich Regisseurin Christiane Balthasar immer wieder typischer Horrorfilmelemente bedient, baut sie eine ganz besondere Spannung auf; die Bildgestaltung ihres langjährigen Kameramanns Hannes Hubach ist herausragend. Der dramaturgische Reiz des Films liegt nicht zuletzt in einer Parallelmontage: Die Reporterin folgt den Videoaufzeichnungen einer jungen Kollegin. Auf diese Weise erzählt Drehbuchautor Nils Willbrandt die gleiche Geschichte zweimal; die geschickte Kombination der Ebenen führt dazu, dass der Film quasi doppelt spannend ist. Wenn das Publikum das auch so sieht, soll Cora Stein Reihenfigur werden.

Serie & Mehrteiler

Das verlorene Labyrinth

Ob Ken Follett oder Kate Moss… und freudlos grüßt das Mittelalter

Wie bei den Follett-Verfilmungen liegt der Reiz des Zweiteilers „Das verlorene Labyrinth“ in der authentisch wirkenden Rekonstruktion mittelalterlicher Zu- und Missstände; ein bisschen Erotik, finstere Komplotte, Meuchelmorde sowie diverse blutige Schlachtenbilder inklusive. Die große Stärke dieser abenteuerlichen TV-Mär ist die Bildgestaltung (Kamera: Robert Humphreys). Das Licht bei den Innenaufnahmen erinnert an die Gemälde alter Meister. Dafür gibt es Schwächen bei den Schauspielern & die Ästhetik wirkt austauschbar. Für Fans!

Reihe

Das Wasser des Lebens

Gustav Schmidt, Marlene Tanczik, Ungureit, Wiedl. Mut, Verstand, Mitgefühl & Liebe

Der Märchenfilm „Das Wasser des Lebens“ (ARD / ProSaar) erzählt von einer klassischen Heldenreise: Um seinen Vater vor dem sicheren Tod zu retten, muss sich ein junger Prinz Herausforderungen stellen, die sich nur mit Mut, Verstand und einem großen Herzen lösen lassen; als Lohn winken die Königskrone und die Liebe einer schönen Prinzessin. Das klingt zwar nach dem üblichen Märchenstoff, zumal Autor David Ungureit die komplexe Vorlage der Gebrüder Grimm radikal reduziert hat, aber Regisseur Alexander Wiedl hat daraus einen kurzweiligen, vergnüglichen & stellenweise ziemlich spannenden Familienfilm gemacht.

Fernsehfilm

Das weiße Schweigen

Julia Jentsch, Kostja Ullmann, Elena Uhlig, Esther Gronenborn. Alle haben geschwiegen

Das angenehm unspekulative RTL-Drama „Das weiße Schweigen“ (Nordfilm) mit Julia Jentsch und Kostja Ullmann basiert auf den wahren Geschehnissen rund um den „Todespfleger“ Niels Högel, der mutmaßlich weit über hundert Patienten getötet hat. Klug und plausibel verdichtet das Drehbuch von Regisseurin Esther Gronenborn und Sönke Lars Neuwöhner die Ereignisse, die sich bis zu einem letzten Urteil des Bundesgerichtshofs über zwanzig Jahre hingezogen haben, zu einem Fernsehfilm, der die fiktionalisierte Geschichte als Rückblende erzählt. Rahmenhandlung ist der Prozess gegen den Pfleger, Hauptfigur ist eine Krankenschwester, die den Kollegen früh verdächtigt, von ihren Vorgesetzten jedoch abgewimmelt wird; trotzdem gelingt es ihr schließlich, dem mörderischen Treiben ein Ende zu setzen. Abgesehen von kleinen Spannungsspitzen verzichtet das sorgfältig inszenierte Drama, das auch seine Kritik am Gesundheitssystem nicht vor sich herträgt, auf Schockeffekte.

Serie & Mehrteiler

Das Wichtigste im Leben

Vogel, Lamprecht, Nawrath, Kropf, Franzen, Lackmann, Bühling. Diese Fankhausers

Ausgerechnet Privatsender Vox sorgt für ein Comeback der klassischen Familienserie. Auffälligstes Merkmal von „Das Wichtigste im Leben“ (Bantry Bay) ist die Multiperspektivität: Anders als die meisten Klassiker von ARD und ZDF behandeln die einzelnen Episoden die fünf Mitglieder der Familie gleichwertig; die drei Kinder bekommen sogar fast mehr Raum als die Eltern. Serienschöpfer Richard Kropf verzichtet zudem aufs große Drama und erzählt stattdessen Alltagsgeschichten, in denen sich Zuschauer aller Altersgruppen wiederfinden können. Gerade die jungen Mitwirkenden sind ausgezeichnet geführt, wobei Bianca Nawrath aus dem klug zusammengestellten Ensemble herausragt. Sehr sympathisch sind auch der beiläufige Humor & die generelle Unaufgeregtheit der Serie.

Kinofilm

Das Wochenende

Riemann, Koch, Auer, Groth, Moretti, Nina Grosse. „Politische Familienaufstellung“

Ein Ex-Terrorist trifft nach 18 Jahren Haft auf seine früheren Mitstreiter. Kompakt konzentriert auf die Zeitspanne der ersten 48 Stunden im neuen Leben des Haftentlassenen erzählt Nina Grosse vom Erbe der RAF – weniger als Politkrimi, sondern mehr als eine Beziehungsshow, in der mit Worten in die moralische Schlacht gezogen wird. Ideologien und Lebenslügen am großen WG-Tisch. Das ist ein Fest für Ausnahmeschauspieler wie Sebastian Koch, Tobias Moretti, Barbara Auer oder Katja Riemann, die den stärksten Eindruck hinterlässt. Das ist nie anstrengend und für Fans scharfer Wortgefechte ein Muss!

Fernsehfilm

Das Wunder von Loch Ness

Hans-Werner Meyer, Lisa Martinek, Michael Rowitz. Familienzusammenführung mit Fantasy-Touch

„Das Wunder von Loch Ness“ beginnt wie eine dieser Komödien, in denen Kinder für ihre alleinstehenden Eltern einen Partner suchen. Doch dann wird’s abenteuerlich und die Handlung setzt auf Effekte. Das funktioniert, weil die Figuren gut eingeführt worden sind. Sogar eine animierte Hauptfigur wird stimmig zum Leben erweckt. Ein Kinderfilm für die ganze Familie, der sicher zwischen den Genres und Tonlagen jongliert. Nettes Popcorn-Pantoffelkino!

Autor: Tilmann P. Gangloff

Sterne-Bewertung

Drehbuch

Regie

Produktionsfirma

Produktion

Das Quartett – Patient Nr. 13

Das Quartett – Tödliche Lieferung

Das schönste Mädchen der Welt

Das schwarze Quadrat

Das siebte Foto

Das Signal

Das Tal der Mörder

Das total verrückte Wochenende

Das Traumhotel – Indien

Das Traumhotel – Marokko

Das Traumhotel – Seychellen

Das Traumpaar

Das unbezähmbare Herz

Das vergessene Dorf

Das verlorene Labyrinth

Das Wasser des Lebens

Das weiße Schweigen

Das Wichtigste im Leben

Das Wochenende

Das Wunder von Loch Ness