„Abgrundtief” ist die fünfte Episode der Reihe „Die Toten vom Bodensee“ und der zweite Beitrag von Hannu Salonen. Die Arbeiten des Finnen zeichnen sich in der Regel durch die suggestive Stimmung ihrer Bilder aus. Dies sowie die Tatsache, dass er seit vielen Jahren in der Region lebt, prädestinieren ihn geradezu als Regisseur für die ZDF-Krimis. Als erstes hat er dafür gesorgt, dass See und Landschaft neben dem Ermittlerduo (Koeberlin & Waldstätten) wieder eine Hauptrolle spielen. Optisch ist sein Film ein Genuss, inhaltlich fällt jedoch nur das Phänomen der „Wachsleiche“ aus dem Rahmen: Im See wird eine vor 15 Jahren spurlos verschwundene junge Frau gefunden; der Körper zeigt keinerlei Verwesungsspuren.

Ein Mensch hat die Vision eines Verbrechens und versucht nun, die Tat zu verhindern: ein beliebter Handlungskern vieler Filme und Serien. In der ZDF-Reihe „Die Toten vom Bodensee“ (Rowboat) geht es zwar schon mal mysteriös zu, aber ein derartiges Sujet wäre doch zu unrealistisch. Deshalb gibt es eine rationale Erklärung für das irrationale Verhalten einer jungen Frau, die zu Beginn der 14. Episode, „Das zweite Gesicht“, die Polizei über einen Mord informiert, der noch gar nicht stattgefunden hat. Etwa zur Hälfte lässt der Film die Katze aus dem Sack; von nun an hat sich das Drehbuchtrio offenbar von der Rimbaud’schen Sehnsucht nach Entgrenzung inspirieren lassen. Darstellerisch ist das nicht rundum befriedigend, optisch umso mehr, zumal Regisseur Christian Theede die typischen Besonderheiten der Filme betont. Besonders eindrucksvoll gefilmt: das Naturgeisterfest.

Der „Seekrieg am Bodensee“ ist fast 400 Jahre her, aber noch heute finden sich in der Region Hinweise auf diese Zeit, als die Schweden den Südwesten eroberten. Daran knüpft Timo Berndt mit seinem elften Drehbuch für die ZDF-Krimireihe „Die Toten vom Bodensee“ (Rowboat, Graf) an. Der eigentliche Reiz des Films liegt jedoch in einem ungewöhnlichen Schauplatz: Viele Szenen sind auf der für ihre ausgefallenen Bühnenbilder bekannten Seebühne der Bregenzer Festspiele entstanden. Hier war auch der Hauptverdächtige engagiert, bevor seine Karriere vor sechs Monaten ein jähes Ende nahm: Damals wurde der Opernstar verdächtigt, seine im dritten Monat schwangere Geliebte Rita ermordet zu haben. Als das Duo Oberländer / Zeiler (Koeberlin / Waldstätten) ein neugeborenes Baby aus dem See fischt, deutet alles darauf hin, dass Rita im Rahmen eines Rituals geopfert werden soll. Michael Schneider hat die originelle Geschichte allerdings nur mäßig spannend umgesetzt.

Nach der schwachen letzten Episode kehrt die ZDF-Reihe „Die Toten vom Bodensee“ (Rowboat) mit dem zehnten Film wieder zu alter Stärke zurück. Der Bodensee ist zwar erneut bloß schmückendes Beiwerk, aber die Geschichte ist dafür umso besser, weil sich mehrere Ereignisse allesamt als verschiedene Facetten eines Verbrechens entpuppen. Reizvoll ist auch der Hintergrund: Drehbuchautor Timo Berndt hat sich eine uralte Sage zunutze gemacht, die als Erklärung dafür dient, dass eine leerstehende alte Villa immer wieder zum Schauplatz mysteriöser Vorfälle wird. „Der Wegspuk“ ist der fünfte Film und die bislang beste Arbeit von Regisseur Michael Schneider für die Reihe, zumal er gemeinsam mit seinem Kameramann Matthias Pötsch für viele ungewöhnliche Bilder gesorgt hat. Sehenswert ist vor allem der hierzulande noch kaum bekannte „Freud“-Hauptdarsteller Robert Finster.

Die Handlung dieser sechzehnten Episode aus der ZDF-Reihe „Die Toten vom Bodensee“ (Rowboat/Graf) ist durchaus spannend, aber die interessanteste Frage gilt der Nachfolgerin von Hannah Zeiler: „Nemesis“ ist der erste Film mit Alina Fritsch als neuer Partnerin an der Seite von Matthias Koeberlin. Natürlich spielt sie eine ganz andere Rolle als Nora Waldstätten; aber Geheimnisse hütet die junge Inspektorin ebenfalls. Neben dem Drehbuch von „Helen Dorn“-Autor Mathias Schnelting – ein forensischer Psychiater steht im Verdacht, einen obdachlosen Jugendlichen ermordet und anschließend als „Stimme des Teufels“ eine junge Patientin in den Tod getrieben zu haben – imponiert „Nemesis“ vor allem durch die ausgezeichnete Bildgestaltung (Regie: Michael Schneider). Sehenswert ist zudem Martin Feifel in einer berührenden Gastrolle als Witwer, der nun auch die Tochter verloren hat.

Am Bodensee treibt ein Wolf sein Unwesen. Als ein Jäger aufgespießt in einer Wolfsfalle gefunden wird, fällt der Verdacht auf einen militanten Tierschützer. Der solide, aber auch etwas spannungsarm inszenierte 15. Bodensee-Krimi, „Unter Wölfen“ (ZDF / Rowboat, Graf), lebt vor allem von der Geschichte, die sich mehr und mehr zum Familiendrama wandelt, sowie vom Ensemble. Als besonders gute Wahl erweist sich Jeremy Miliker, zumal der Junge eine Schlüsselrolle spielt: Der kleine Timmy ist vor fünf Jahren bei einem lautstarken Streit seiner Eltern zusammen mit seiner kleinen Schwester in den Wald gelaufen. Dort muss sich etwas zugetragen haben, das ihm buchstäblich die Sprache verschlagen hat; das Mädchen ist seither verschwunden. Zeiler und Oberländer (Matthias Koeberlin & Nora Waldstätten) ahnen: Um den aktuellen Mordfall zu lösen, müssen sie herausfinden, was damals passiert ist.

Mit der letzten Episode schien sich die deutsch-österreichische Reihe „Die Toten von Salzburg“ (ZDF, ORF / Satel Film) in Richtung Schmunzelkrimi zu bewegen. Davon kann bei „Mordwasser“ keine Rede mehr sein. Der vierte Film ist so ernst, dass die notorisch schlechte Laune des bayerischen Beamten Mur (Michael Fitz), bislang ein Quell der Heiterkeit, hier eher deplatziert wirkt. Die ohnehin betont kompliziert erzählte Geschichte mutet mitunter zudem bemüht rätselhaft an. Neben einigen darstellerischen Schwächen bei den Nebenrollen gibt es auch Handlungselemente, die schlicht überflüssig sind. Reizvoll ist dagegen der Schauplatz: Bad Gasteins morbider Charme passt perfekt zur Stimmung des Films.

Ein erschlagener Kapuzinermönch entpuppt sich als betrügerischer Banker im Zeugenschutz, und für den Traunsteiner Hauptkommissar Mur ist der Fall klar: Die Mafia war’s. Die fünfte Episode der ZDF/ORF-Krimireihe „Die Toten von Salzburg“ (Satel Film) hätte sich auch gut als Thriller verfilmen lassen. „Wolf im Schafspelz“ ist anders als die ersten Filme zwar kein Schmunzelkrimi, aber stellenweise durchaus witzig. Die rundum gelungene Gesamtqualität hat auch mit der Eingespieltheit der Teams vor und hinter der Kamera zu tun; kleine heitere Momente wirken nie wie ein Vorwand, damit die Nebendarsteller auch was zu tun haben. Teichtmeister & Fitz machen ihrer Figuren ohnehin großen Spaß als Ermittlerduo. Da stört es auch nicht weiter, dass routinierte Krimi-Fans früh ahnen werden, wer der Mörder ist.