Franziska Hartmann ist Katharina Tempel, die bereits in „Helen Dorn“ zu zwei Einsätzen kam. So schlüpft nun auch die in den letzten Jahren interessanteste deutsche Schauspielerin ihres Alters in die Rolle einer Kommissarin. Warum nur?! Das fragt man sich nach 90 Minuten nicht mehr. „Was wir verbergen“ (Network Movie) ist der vielversprechendste Auftakt aller ZDF-Krimi-Reihen-Starts der letzten Jahre: ein ebenso geradlinig erzählter wie atmoshärisch inszenierter Film. Denn neben dem ungewöhnlichen Krimiplot, der so viele Fragen aufwirft, verläuft auch eine Drama-Spur, die lange im Verborgenen bleibt. Die narrative Konstruktion ist zwar kompliziert, allerdings nicht an der Realität vorbei gedacht. So erzeugt die Geschichte eine hohe emotionale Anteilnahme. Und dieser ZDF/Arte-Koproduktion gelingt das Kunststück, ein spannender Krimi zu sein und zugleich ein noch spannenderes Beziehungsdrama. Ohne die typisch deutschen bedeutungsschwangeren Blicke. Dabei gibt es hier so viele Wunden, die nicht verheilt sind – und sorgsam verborgen werden.

Roger ist Hausmeister – hängengeblieben mit Mutti und deren Alkoholproblem in einem Schweriner Plattenbau. Ein Träumer, der sich gern mal verlieben würde. Wenn er nur wüsste, wie das geht… „Anderst schön“ ist ein Ausnahmestück am Freitag in der ARD. In dieser Dramödie herrscht ein märchenhaft realistischer, tragikomischer Ton vor mit Hang zum Optimismus, zu skurrilen Charakteren & ostalgischer Ironie. Einem Ensemble und einer Ausstattung vom Feinsten setzen Charly Hübner und Christina Große die Krone auf. Vielschichtiges Buch & fein die Tonlagen austarierende Regie – das macht Laune!

Die Suche nach seiner (neuen) Identität, eine Familie und ein soziales Umfeld, die einen ablehnen, eine aus Verzweiflung aufgekündigte Freundschaft, eine Ehe, die ein Missverständnis ist, Verwirrung, Verletzungen, Verdrängung. Kein leichter Stoff, den sich Uli Brée, eigentlich eher ein Komödienautor, für „Ungeschminkt“ (BR, ORF / Bavaria Fiction) ausgedacht hat. Aber so wie er auch in seinen sieben Büchern für den ORF-„Tatort“ nicht auf Wiener Schmäh verzichten mag, so hellen auch die Trauermienen und bösen Blicke in diesem Vier-Personen-Drama immer wieder auf. Das Transgender-Thema wird in dem Film von Dirk Kummer nicht in seiner sozialkritischen Dimension abgehandelt, sondern als psychologisches Drama mit Tiefgang, und der zeit(geist)lose Kern der Geschichte dreht sich darum, inwieweit man als Liebender schwere seelische Verletzungen vergeben und verzeihen kann. Besonders gelungen ist das Wechselspiel zwischen introspektiven Solo-Szenen und emotional intensiven Gesprächspassagen. Es kommt nicht oft vor, dass man Dialoge in einem Fernsehfilm so gebannt verfolgt. Die exzellenten Schauspieler tragen mit dazu bei.

„Der kalte Himmel“ erzählt vor allem im ersten Teil die Geschichte eines autistischen Jungen mit stimmungsvoller Sinnlichkeit. Andrea Stoll und Johannes Fabrick nehmen sich Zeit und geben dem Zuschauer die Möglichkeit, die Krankheit, die viel mit Strukturen und Mustern zu tun hat, sich visuell zu erschließen. Auch der Winter steht dieser Geschichte gut. Und ähnlich wie der Schnee legt sich der Soundtrack jener Jahre über die Szenen. Christine Neubauer sah man lange nicht so gut und passend besetzt. Emotional perfekt & ein stimmiges Zeitbild.

Roger ist Hausmeister – hängengeblieben mit Mutti und deren Alkoholproblem in einem Schweriner Plattenbau. Ein Träumer, der sich gern mal verlieben würde. Wenn er nur wüsste, wie das geht… „Anderst schön“ ist ein Ausnahmestück am Freitag in der ARD. In dieser Dramödie herrscht ein märchenhaft realistischer, tragikomischer Ton vor mit Hang zum Optimismus, zu skurrilen Charakteren & ostalgischer Ironie. Einem Ensemble und einer Ausstattung vom Feinsten setzen Charly Hübner und Christina Große die Krone auf. Vielschichtiges Buch & fein die Tonlagen austarierende Regie – das macht Laune!

Zum zehnjährigen „Tatort“-Jubiläum widmet sich Fall 17 einem vertrauten Sujet. Wie schon einige Male zuvor ermittelt das Team der Bundespolizei im Geschäft von Schleuserbanden und dem Migrantenleben in der Illegalität. Dabei folgt das Team der Spur eines tot in einem LKW aufgefundenen Flüchtlings und hilft einem verzweifelten Elternpaar auf der Suche nach seinem Sohn. „Tatort – Verborgen“ (NDR / Wüste Film) ist ein nüchtern gehaltenes Drama, das auf waghalsige Alleingänge und moralische Schleifen verzichtet. Auf der Bildebene mit Parallelwelten arbeitend, erzählt der Film von der Annäherung zweier Väter, von Anteilnahme und Hilflosigkeit. Das Ermittler-Team hat nach zehn Jahren alle Manierismen abgelegt und überzeugt auf ganzer Linie. Zum Jubiläum möchte man ihnen spontan einen leichten Fall für zwischendurch wünschen, sonst aber unbedingt weiter in diese Richtung.

„Spurlos in Marseille“ (Degeto / Lailaps Pictures) erzählt die oft gesehene Geschichte eines Familienvaters, der über sich hinauswachsen muss, um seine Lieben zu beschützen: Als auf dem Weg in den Urlaub seine Frau verschwindet, muss sich Hausmann Bruno (Fabian Busch) mit mächtigen Gegnern anlegen. Die Handlung erinnert mitunter verblüffend an die ebenfalls von der ARD-Tochter Degeto in Auftrag gegebene Charlotte-Link-Verfilmung „Die Entscheidung“, aber Roland Suso Richter hat daraus einen fesselnden Thriller gemacht, der vor allem visuell beeindruckt. Das Zusammenspiel von Kamera, Schnitt und Musik funktioniert ähnlich gut wie in seinem herausragenden letzten „Zürich-Krimi“ („Borchert und die tödliche Falle“). Enttäuschend ist allerdings der Schluss: Wenn die Degeto keine Fortsetzung in Auftrag gibt, endet die Geschichte ziemlich unbefriedigend.

Die Läuterung des Menschenhassers gehört zu den schönsten Übungen im Genre der Komödie. Leider hat dafür nicht jeder Jack Nicolson, Helen Hunt und ein geniales Drehbuch zur Hand. Beim FilmMittwoch im Ersten liegt die Latte etwas tiefer als in Hollywood. Darum, Respekt: „Faltenfrei“ nimmt verschiedene Anläufe, bleibt dabei immer leicht und fliegt recht hoch. Viel verdankt die Komödie ihrer Hauptdarstellerin, einer feierlich zelebrierten Buntheit und originellen Wendungen im Drehbuch (Uli Brée, „Vorstadtweiber“). Wer nach den ersten Filmminuten noch annimmt, in „Faltenfrei“ (BR, ORF / Bavaria Fiction) von Dirk Kummer ginge es nur um einen Fall aus großer Höhe, findet sich schon bald aus der Wirklichkeit katapultiert, um am Ende gern in sie zurückzukehren. Ganz wie Hauptfigur Stella Martin, der Adele Neuhauser mit komödiantischer Lust die nötige Ruppigkeit und Wärme verleiht.

Die Suche nach seiner (neuen) Identität, eine Familie und ein soziales Umfeld, die einen ablehnen, eine aus Verzweiflung aufgekündigte Freundschaft, eine Ehe, die ein Missverständnis ist, Verwirrung, Verletzungen, Verdrängung. Kein leichter Stoff, den sich Uli Brée, eigentlich eher ein Komödienautor, für „Ungeschminkt“ (BR, ORF / Bavaria Fiction) ausgedacht hat. Aber so wie er auch in seinen sieben Büchern für den ORF-„Tatort“ nicht auf Wiener Schmäh verzichten mag, so hellen auch die Trauermienen und bösen Blicke in diesem Vier-Personen-Drama immer wieder auf. Das Transgender-Thema wird in dem Film von Dirk Kummer nicht in seiner sozialkritischen Dimension abgehandelt, sondern als psychologisches Drama mit Tiefgang, und der zeit(geist)lose Kern der Geschichte dreht sich darum, inwieweit man als Liebender schwere seelische Verletzungen vergeben und verzeihen kann. Besonders gelungen ist das Wechselspiel zwischen introspektiven Solo-Szenen und emotional intensiven Gesprächspassagen. Es kommt nicht oft vor, dass man Dialoge in einem Fernsehfilm so gebannt verfolgt. Die exzellenten Schauspieler tragen mit dazu bei.

Alwara Höfels & Karin Hanczewski zeigen in „Auf einen Schlag“, ihrem ersten „Tatort“ aus Dresden, wie weibliches Ermitteln aussehen kann: geradlinig und selbstbewusst, schnell im Kopf und genauso schnell mit den Beinen. Die Akteure: zwei junge, sympathische, „normale“ Frauen ohne Marotten. Die bringt dafür ihr Chef mit – was Martin Brambach Raum gibt für einige Glanz-Nummern. Diese wiederum korrespondieren bestens mit dem Milieu der Schlagerfuzzis, das schräg & ironisch den Krimi-Whodunit konterkariert und belebt. Ein Volksmusikant ist erschlagen worden. Die vermeintliche Hochburg der (n)ostalgischen Glückseligkeit ist ein dankbarer Gegenstand für den Meister der Gesellschaftskomödie Ralf Husmann. Das Spielerische zieht sich angenehm auch durch Hubers Inszenierung.