In der Stadt, in der einst die schönen Künste ihre Heimat fanden, ist im „Tatort“ der Wahnwitz zuhause. Christian Ulmen und Nora Tschirner machen in „Der Irre Iwan“ endlich das, was man sich von den beiden so sehr erhofft hat: Sie bringen einen neuen Geist nach Weimar, vor allem aber in den Fernsehkrimi. In den besten Momenten atmet der Film von Richard Huber Screwball-Krimi-Comedy-Touch. Vor allem des Grimme-Preisträgers filmisch pointierter Zugriff sowohl auf das Ermittlerpaar als auch auf den gut ausgedachten, schrägen Fall machen diesen „Tatort“ zu einer wunderbar kurzweiligen, sinnlichen Mordsgaudi.

„Der kalte Fritte“ (MDR / Wiedemann & Berg), der sechste Weimar-„Tatort“, reiht sich in die Galerie der Krimikomödien-Glanzstücke „Der Irre Iwan“, „Der treue Roy“ & „Der scheidende Schupo“. Wieder ist es ein Genremix der unterschiedlichsten emotionalen Stimmungen und filmischen Tonlagen: Gewohnt gewitzt & flapsig geht es zu zwischen den Ermittlern, amüsant bleiben der Befragungsstil sowie das Spiel von Tschirner & Ulmen, aber es gibt auch bestens funktionierende tragische, dramatische & spannungsreiche Momente. Und im Schlussdrittel bricht brutale Gewalt über die Beteiligten herein: Mit jedem Schlag, jedem Blutspritzer kommt eine wichtige Information der Backstory ans Licht. Weil das Ganze dramaturgisch & filmästhetisch großartig gemacht ist, versucht die Kritik ein Stück weit Analyse zu sein.

Bombenanschlag, Vergiftung, Tod durch Ersticken – seit ein verschrobener Schutzpolizist geerbt hat, ist sein Leben nicht mehr viel wert. In 72 Stunden wird er sterben – bis dahin wollen Dorn & Lessing seinen Mörder finden und er selbst endlich ein ganzer Mann werden. Der „Tatort – Der scheidende Schupo“ lädt ein zur Märchenstunde mit Mörderraten. Was als vertrackter Wodunit mit einem verschrobenen Personal beginnt, spinnt sich langsam aus zu einer zartbitteren Fabel über das Unmündigsein. Tschirner & Ulmen halten sich mit ihren Jokes etwas zurück, bleiben aber dennoch das Herzstück des Films. Ironie mit Herz wird zum Prinzip des „Tatorts“ Weimar. Und alle wollen „nur“ spielen. Klug, federleicht, köstlich!

Tschirner & Ulmen zum Dritten: „Der treue Roy“ erzählt von einem Desaster aus Liebe. Weimar zwischen Plattenbauten und Privatpuff, ein „Tatort“ zwischen Krimi und Komödie. Die Dramaturgie dicht, die Filmsprache enorm stilsicher, die Schauspieler Könner des komisch Komischen (Ulmen, Tschirner, Matschke) und des verzweifelt Komischen (Haberlandt, Lukas). Nur wer zum Lachen in den Keller geht oder nicht akzeptiert, dass es bei über 40 neuen „Tatort“-Episoden und rund 100 Reihen-Krimis pro Jahr auch mal einen Krimi gibt, der aus dem Geist der Komödie kommt, kann hier etwas zu mäkeln haben.

Der „Würger von Weimar“ ist wieder auf freiem Fuß. Sechs Menschen hat er offenbar auf dem Gewissen. Vor lauter Pillen kann sich das Versuchskaninchen eines eifrigen Psychiaters an nichts erinnern. „Pudding im Nischel, aber Stahl in der Hose“, lautet Dorns Diagnose. Die Frauen stehen auf ihn. Jürgen Vogels Rolle in „Der wüste Gobi“, dem fünften Weimarer „Tatort“, gibt das Hauptmotiv vor: Sex. Bei den Kommissaren klappt das Körperliche nicht so gut, dafür sind sie wieder köstlich witzig unterwegs. Die Komik funktioniert diesmal ohnehin viel besser als der Krimi. Der Film besitzt nicht den Flow und die skurrile Dichte seiner Vorgänger, der Geschichte fehlen zudem die schrägen Milieus und die überbordende Lust am Erzählen, die die letzten drei Episoden aus Weimar zu Kronjuwelen des Krimikomödien-Genres machten. Wer Tschirner & Ulmen mag, wird sich dennoch wieder bestens unterhalten.