Jenseits der Spree

Jürgen Vogel, Seyneb Saleh, Benesch, Rogall, Ulbricht, Barthel. Die Chemie stimmt!

Berlin-Krimi mit Kleinstadt-Flair, so der erste Eindruck nach den ersten vier einstündigen Episoden der neuen ZDF-Freitagskrimi-Reihe „Jenseits der Spree“ (Studio Zentral). Köpenick macht‘s möglich. Die Schauplätze abwechslungsreich, die Locations entsprechend telegen, die Milieus vielfältig. Die typische Struktur einstündiger Krimi-Plots, die nach einem Mörder suchen, bleibt in der Serie erhalten; die Whodunits machen aber mehr Spaß als in anderen vergleichbaren Serien. Das liegt an den kompakten Plots & den dramaturgischen Variationen, vor allem aber an den kleinen Momenten, dem Zwischenmenschlichen, der unverstellten, liebenswerten Art der Kommunikation. Da spätestens kommen die Schauspieler ins Spiel. Jürgen Vogel als alleinerziehender Vater und Bulle, der gern ermittelt, dem seine Töchter aber über alles gehen, und Seyneb Saleh, die Entdeckung der Serie (endlich, nach elf Jahren), sind ein Traumgespann. Hier wird nicht nur ermittelt, die Zwischentöne machen die Musik. Ab der zweiten Staffel hat Aybi Era die Rolle von Seyneb Saleh übernommen!

Serie & Mehrteiler

Jugend – Es ist kompliziert!

Schubert, Gailer, Riccardi, Ullrich, Stefan Stuckmann. Es lebe der Widerspruch!

Jugend endet heute nicht mehr mit 20. Längst gibt es ein zweites Erwachsenwerden. Drei der vier Freunde in „Jugend – Es ist kompliziert!“ (ZDF / Studio Zentral) sind bereits Mitte 30, aber immer noch aus Überzeugung Suchende. Solange die Privilegien stimmen, man die Miete zusammenbekommt und das Debattieren mit den Freunden über das letzte Date mindestens so spannend ist wie das Date selber – weshalb etwas aufgeben von dieser Freiheit!? Trotz deutlicher Referenzspur in die gute alte Zeit des Genres ergeht sich die achtteilige Sitcom weniger in komischen Stereotypen und in von Thema & Moral durchtränkten Plot-Mustern. Grundkonstante der Kommunikation ist der jugendliche Narzissmus. Monologe und Nebeneinander-Herreden gehören zum WG-Alltag wie die Dating-App zum Single-Dasein. „Jugend“ mag auf den ersten Blick typisch deutsch wirken, entwickelt sich aber von Folge zu Folge zu einer sehr originellen Serienform, bei der vordergründige Vergleiche mit „Friends“ & Co nur danebengehen können. Der Titelzusatz „Es ist kompliziert!“ passt zu dieser Serie wie fast alles passt und bestens durchdacht ist – allem voran die ausgezeichnete Besetzung.

Reihe

Katharina Tempel – Was wir begehren

Franziska Hartmann, Szàsz, Stetter, Rössler, Wischnewski. Du kannst dir niemals sicher sein

„Katharina Tempel“ (Network Movie) bleibt die aktuell beste ZDF-Krimi-Reihe und sich auch mit der Episode „Was wir begehren“ treu: Zum dritten Mal kombiniert Autorin Elke Rössler Krimi- und Drama-Elemente psychologisch stimmig, konzentriert und stringent zu einer Geschichte, die keinen Zuschauer kaltlassen dürfte. Selbst Neueinsteiger sind bald im Bilde über die Beziehung der Tempels, die von Lügen und Geheimnissen geprägt ist. Dieses Krimi-Drama bestätigt vor allem erzählstrategisch die Qualität seiner Vorgängerfilme: Die Handlung ist nicht fokussiert auf den Prozess des Ermittelns, sondern auf das, was unter der Oberfläche gärt: der Beziehungssubtext, das Ehedrama. Der starke Thriller-Beigeschmack zieht sich durch den gesamten Film – anfangs als Irritationsmoment für die Beziehung, später als tragisches Ermitteln in eigener Sache und auf der Zielgeraden als ein Hochspannungsspiel auf Leben und Tod, das in einer grimmigen Der-Psycho-in-meinem-Bett-Pointe kulminiert.

Reihe

Katharina Tempel – Was wir fürchten

Franziska Hartmann, Szász, Stetter, Rössler, Wischnewski. Etwas wird sichtbar

„Was wir fürchten“ ist nach „Was wir verbergen“ der zweite Fall der neuen ZDF/Arte-Krimi-Reihe „Katharina Tempel“ (Network Movie). Die Titelheldin rollt einen Mordfall noch einmal auf, weil sie sich sicher ist, dass ihr befreundeter Kollege einseitig ermittelt hat. Auch privat scheint sie eine größere Klarheit gewonnen zu haben, wie sie mit ihrem gewalttätigen Ehemann, zugleich Staatsanwalt, verfahren wird. Katharina Tempel ist eine Frau um die 40, der durch ihre Lebens- und Berufserfahrung nichts Menschliches fremd ist. In der Kombi mit Ausnahme-Schauspielerin Franziska Hartmann bringt die Figur die idealen Voraussetzungen für eine Krimi-Reihe mit, die das Zeug besitzt, an die große Frauen-Krimi-Tradition im ZDF mit einem zeitgemäßen Format anzuknüpfen. Ob im Detail oder makrodramaturgisch machen die ersten beiden Filme alles besser als die Business-as-usual-Krimis im ZDF. Neben dem dichten Drehbuch von Elke Rössler, in dem Krimi und Drama eng verknüpft sind und alle Figuren untereinander in vielfältigen Beziehungen stecken, trägt zum guten Flow auch die bildstarke Inszenierung von Jens Wischnewski bei. Und Filme, in denen Fotos die entscheidende Rolle spielen beim Aufklären eines Mordes, sind nie die schlechtesten.

Reihe

Liebe. Jetzt!

Vogel, Belitski, Voss, Gummich, Schütz, Beck, Lass. Liebe in Zeiten von Corona

Ähnlich wie die Webserie „Drinnen“ ist die Reihe „Liebe. Jetzt!“ (ZDF neo / Studio Zentral) unter schwierigen Corona-Produktionsbedingungen entstanden. Die sechs Filme sind äußerst kurzweilig, was nicht nur eine Frage der Länge von jeweils rund 20 Minuten ist. Sie erzählen sechs gänzlich unterschiedliche Liebesgeschichten: Mal leben die Paare in räumlicher Distanz, mal zusammen, aber unfreiwillig, und mal wollen sie sich trennen, was aber wegen der Krise nicht möglich ist. Die Besetzung ist zum Teil sehr namhaft, wobei ein weiterer Reiz in der Tatsache liegt, dass die Paare vor der Kamera auch im wirklichen Leben miteinander liiert sind. Die sechs Filme stehen ab 1. Mai in der ZDF-Mediathek. ZDFneo zeigt sie am 3. Mai.

Serie & Mehrteiler

Love sucks

Havana Joy, Hardung, Okon, Seng, Prochaska, Becker. Direkt ins Herz

Vampire in Mainhattan. Sie gehören zur Oberschicht, die sich am wertvollsten Kapital einer prekären Mehrheit labt: ihrem Blut. Als sich ein Blutsauger-Beau und eine arme Schausteller-Boxerin ineinander verlieben, schweben beide bald in Lebensgefahr. Wer hätte gedacht, dass ausgerechnet das ZDF das altehrwürdige B-Movie-Genre in zeitgemäßem Dämmerlicht erstrahlen lassen würde. Anders als im klassischen Vampirfilm hat in „Love sucks“ (Studio Zentral, U5 Filmproduktion) jede Figur ihr Geheimnis, und es gelingt ein wohl dosiertes, ernsthaftes(!) Miteinander aus (Melo-)Drama-Momenten und filmischer Atmosphäre. In den Schreckensszenen halten sich Schock-Ästhetik und rasende Spannung die Waage. Emotional funktioniert das Ganze so gut, weil man mit den Liebenden mitfiebert, und weil selbst die „Bösen“ für Überraschungen gut sind. Erleuchtung ist kein Privileg der Guten. Alle Gewerke arbeiten auf höchstem Niveau, und die Besetzung ist bis in die Nebenrollen superb. Eine High-End-Serie für die ZDF-Nische, nach der sich Netflix die Finger lecken dürfte.

Serie & Mehrteiler

Made in Germany

Rohmann, Pitsch, Yeboah, Balci & das multikulturelle Berlin als der 7. Hauptdarsteller

„Made in Germany“ (ARD Degeto / Studio Zentral, Hyperbole) erzählt von sechs jungen Berliner:innen aus der zweiten Einwanderer-Generation. Die sechs Geschichten der Anthologie-Serie handeln nicht nur von speziellen Milieus, sondern auch von urbanem Lebensgefühl sowie allgemeingültigen Themen wie Liebe, Familie und Freundschaft. Der teils mit Laien und Nachwuchsdarsteller:innen besetzte Cast sowie die diverse Auswahl der gesamten Crew sichern eine hohe Authentizität. Mal mehr, mal weniger gelingt es, persönliche Erfahrungen und Sichtweisen in dramatische und emotionale Erzählungen zu übersetzen. Dennoch bieten die sechs Kurzfilme keine trockenen Belehrungen über Identität und Diversität. In der Musik und beim Essen, bei der Darstellung von Familienfesten und verschiedenen Zeremonien spiegelt sich die Vielfalt der Traditonen und Lebensweisen.

Serie & Mehrteiler

Pumpen

Lotte Becker, Timur Bartels, Lo Rivera, Tino Führer. Bis es Euch gefällt

Ein ungleiches Geschwisterpaar in den Zwanzigern soll Muttis Muckibude weiterführen. Mit „Pumpen“ wendet sich das ZDF an ein Publikum, das nicht zur Zielgruppe des Senders gehört. Angesprochen werden sollen die Streaming-affinen Seriengucker zwischen 20 und Ende 30. Das bedeutet natürlich: Mediathek first. Die erste Staffel hat 25 Folgen à 23 Minuten. Der Gewöhnungseffekt mag bei solchen schnell produzierten Formaten eine Rolle spielen; allerdings gibt es auch deutliche Qualitätsunterschiede zwischen den ersten fünf Folgen. Während der Überlebenskampf des Fitnessstudios Business-as-Comedy-usual ist, wird die Serie immer dann richtig gut, wenn die alten Verletzungen der attraktiv pummeligen weiblichen Hauptfigur ausbrechen und anschaulich & sinnlich in die Handlung einfließen. „Body-Positivity“, Burnout, Selbstverwirklichung oder -optimierung stehen oben auf der Themen-Agenda. Auch formal wird die Zielgruppe bedient: Die den Millennials nachgesagte kurze Aufmerksamkeitsspanne begegnet „Pumpen“ mit einem flotten Erzählrhythmus.

Reihe

Schneekind – Ein Schwarzwaldkrimi

Schwarz, von Thun, Bobyleva, Tebbe, Rosenmüller. Nur der Schneemann war Zeuge

Der dritte „Schwarzwaldkrimi“ (ZDF / Studio Zentral ) ergänzt die grausigen Geschichten über deutsche Kinderschicksale in den Nachkriegsjahrzehnten um ein weiteres düsteres Kapitel: Bis in die Siebziger hinein sind „Verschickungskinder“ im Rahmen sogenannter Kinderkuren Opfer von schwarzer Pädagogik, Misshandlungen und Medikamententests gewesen. „Taunuskrimi“-Autorin Anna Tebbe bettet die recherchierten Fakten in einen fesselnden Rachekrimi. Gerade der erste Teil ist dank der Rätselhaftigkeit und der vielen aufgeworfenen Fragen hochgradig fesselnd. Dass Regisseur Marcus O. Rosenmüller dieses Spannungsniveau im zweiten Film nicht halten kann, liegt unter anderem an einer typischen Schwäche, wie man sie aus Reihenkrimis kennt: Das Kripoduo muss sich oft gegenseitig die Zusammenhänge erläutern. Bildgestaltung und Musik bleiben allerdings ausgezeichnet.

Serie & Mehrteiler

Schwarze Früchte

Lamin Leroy Gibba, Melodie Simina, Yeboah, Radjaipour. Es ist kompliziert

Lalo, PoC, Deutscher, Mitte 20, geht es beschissen. Vor kurzem ist sein Vater gestorben, sein Partner macht mit ihm Schluss und auch andere Freunde, sogar seine beste Freundin Karla, gehen auf Distanz zu ihm. Trauer hin oder her, sie ist aber auch extrem antrengend, diese männliche Hauptfigur der ARD-Serie „Schwarze Früchte“ (Jünglinge Film, Studio Zentral). Und wer glaubt, Fremdschämen ist ein Privileg von Comedys, der wird in diesen acht Mal 30 Minuten eines Besseren belehrt. Lalos Verhalten als Narzissmus zu brandmarken, in ihm neben dem nach (s)einer Identität Suchenden auch die Drama-Queen zu sehen, ist keine Frage von homo- oder heterosexuell. Sein Darsteller Lamin Leroy Gibba ist neben Melodie Simina nicht nur eines der beiden Gesichter dieser für die Mediathek produzierten Drama-Serie, sondern er hatte auch die Idee, ist Showrunner und Headautor. Auch wenn er den Fokus auf die Lebensrealität schwarzer, queerer Figuren legt, erzählt die Serie ebenso individuelle wie universale Geschichten. Und die Charaktere geben den Ton an.

Reihe

Unterm Apfelbaum – Einsturzgefährdet / Panta Rhei

Therese Hämer, Lotte Becker, Saman Giraud, Ruppert, Rudzik. Sehnsucht und Alltag

Warum in die Ferne schweifen, wenn das Schöne liegt so nah?! Die neue „Herzkino“-Reihe „Unterm Apfelbaum“ (ZDF / Studio Zentral) sucht den Sehnsuchtsort um die Ecke, dort, wo die Autorin Astrid Ruppert ihre Heimat gefunden hat, in der hessischen Provinz. Das riecht nach Vorgestern, nach Dorfidylle und kalkulierter Landlust. Doch dieser Geruch ist rasch verflogen. Diese beiden Filme schmecken vorzüglich und wirken belebend im Nachgang. Drei sehr unterschiedliche Frauen, eine trauernde Witwe, eine impulsive Zimmerin und eine passionierte Denkmalpflegerin, entdecken über eine gemeinsame Idee, die Renovierung eines Fachwerkhauses, einen neuen Sinn im Leben. Klingt nicht weltbewegend. Doch es gibt keine TV-Reihe der letzten Jahre, die näher dran ist an den kleinen, vermeintlich banalen Dingen des Alltags, die das (Zusammen-)Leben ausmachen. Aus den Stimmungslagen der Frauen ergeben sich die Plot-Points der Geschichte. Keine Fälle, keine Pseudokonflikte, allein die Figuren sind das Maß aller Dinge. Das funktioniert doppelt gut, weil alle Rollen passgenau besetzt sind. Neben dem Sympathiebonus, den die Frauen genießen, und der erfrischenden Art ihrer Interaktionen, zwischen robust & einfühlsam, resultiert der Reiz des Character Driven aus den figureneigenen Rollenkonflikten. Und durch die spezifische Generationen-Gender-Kultur-Konstellation entsteht immer wieder ein feines Spiel mit gesellschaftlichen Klischees.

Reihe

Versunkene Gräber

Jan Josef Liefers, Stappenbeck, Josef Rusnak. Das Geheimnis des verlorenen Schatzes

Die Qualität der Vernau-Krimis nach den Romanen von Elisabeth Herrmann ist seltsam schwankend: Auf eine rundum gelungene Adaption folgt meist ein Film, der die Erwartungen nicht erfüllt. Josef Rusnaks vierter Beitrag für die Reihe irritiert zudem durch handwerkliche Schwächen, die auf diesem Niveau nicht passieren sollten. Die Handlung von „Versunkene Gräber“ (ZDF / Network Movie) ist zwar wie stets interessant, aber recht komplex, weshalb der Berliner Anwalt (Jan Josef Liefers) Einiges zu erklären hat: Als Vernaus Kanzleipartnerin in der Kapelle eines heruntergekommenen polnischen Anwesen ohne Erinnerung neben einer Leiche aufwacht, führt die Spur wie so oft bei Herrmann in die Vergangenheit. Motor der Handlung ist die Suche nach einem verlorenen Familienschatz. Die Bildgestaltung ist allerdings sehenswert und die Musik ist großes Kino.

Reihe

Vogelfrei – Ein Schwarzwaldkrimi

Jessica Schwarz, Max von Thun, Rohde, Bobyleva, Tebbe, Rosenmüller. Auf der Suche nach der verlorenen Stunde

Der zweiteilige Schwarzwaldkrimi „Vogelfrei“ (ZDF / Studio Zentral) aus der ohnehin stets guten Reihe mit Max von Thun und Jessica Schwarz ist schon allein wegen der aufwändigen Bildgestaltung sehenswert, aber auch die komplexe Geschichte ist außerordentlich fesselnd. Nach der möglicherweise unbeabsichtigten Tötung eines Bräutigams am Abend der Hochzeit führt die Spur gleich zweifach in die Vergangenheit: Acht Jahre zuvor ist ein weiterer Bräutigam ebenfalls kurz nach der Hochzeit spurlos verschwunden. Die voreingenommenen Einheimischen verdächtigen ein fahrendes Volk, die Jenischen, deren Mitgliedern vor vier Jahrzehnten schon einmal bitteres Leid widerfahren ist.

Serie & Mehrteiler

Wir

Katharina Nesytowa, Eva Maria Jost, Liebe, Sommer & ein Wechselbad der Gefühle

Die ZDFneo-Serie „Wir“ (Studio Zentral) erzählt von einem Freundeskreis in den Dreißigern. Zwischen Familien- und Karriereplanung versuchen die meisten von ihnen, sich etwas aufzubauen. Dabei ziehen sie gleichzeitig erste Bilanz, diskutieren die großen Lebensfragen. 24 Folgen à 20 Minuten soll die Serie am Ende haben. Die ersten zwölf Folgen, die in diesem Herbst zu sehen sind, stehen im Zeichen zweier Frauen, Anfang 30, die vor zwölf Jahren einen aufregenden Sommer miteinander verbrachten – nicht mehr nur als die besten Freundinnen. Erst jetzt sehen sie sich wieder, und jede wirbelt das Leben der Anderen sofort mächtig durcheinander. So treffend diese Geschichten einer Generation erzählt sind und so spannend es ist, die Anziehungs- und Fliehkräfte dieser beiden Liebenden mitzuverfolgen – ein kleines Fernsehereignis wird „Wir“ erst durch sein Format und seine wunderbar luftige, realistische Inszenierung, bei der der Sommer förmlich aus den Bildern strömt. Die Länge von zwanzig Minuten passt generell gut zum episodischen Charakter der Serie, erweist sich aber geradezu als perfekt für die Segmentierung des jeweils pro Folge Erzählten. Allein die geplanten Ausstrahlungs- und Streamingmodi sind diskriminierend und eine Diskussion wert.

Reihe

Zimmer im Grünen – Herzenswege

Janina Fautz, Hämer, Szyszkowitz, Ruppert, Krapoth, Ahrens. Bye, bye, Selbstzweifel!

„Zimmer im Grünen“ (ZDF / Studio Zentral) ist die Fortsetzung von „Unterm Apfelbaum“ mit verändertem Konzept: 2022 war noch die Witwe Frieda die zentrale Figur, die von zwei weiteren Frauen durch ihre schwere Zeit begleitet wurde. Jetzt kommen Gäste und mit ihnen Geschichten ins Dorf. Da die hessische Pampa – auch touristisch betrachtet – nicht Oberbayern ist, war es eine gute Idee, den A-Plot dieser dritten Episode aus dem Ort heraus zu entwickeln. In dieser Landlust-Reihe geht es um Entlastung vom Alltag, um Identifikations- und Lebensmodellangebote. Die vielfältigen Rollenkonflikte der Vorgängerfilme lässt „Herzenswege“ zwar vermissen, ist dafür aber flüssig erzählt & inszeniert, psychologisch gut nachvollziehbar und die narrativen Stereotype werden angenehm locker ausgespielt. Zudem sind Cast sowie Score für „Herzkino“-Verhältnisse weit überdurchschnittlich.

Morden auf Öd. Ein Inselkrimi – zwei Episoden

Der Saarland-Krimi – Bruder, Liebe, Tod

Lost in Fuseta – Ein Krimi aus Portugal: Weiße Fracht

Eat Pray Bark – Therapie auf vier Pfoten

Die Toten vom Bodensee – Schicksalsrad

Tatort – Showtime

SUCHE

Film- & Serien-Titel

Genres & Schlagwörter

Drehbuch

Regie

Produktionsfirmen

Produktion

Jenseits der Spree

Jugend – Es ist kompliziert!

Katharina Tempel – Was wir begehren

Katharina Tempel – Was wir fürchten

Liebe. Jetzt!

Love sucks

Made in Germany

Pumpen

Schneekind – Ein Schwarzwaldkrimi

Schwarze Früchte

Unterm Apfelbaum – Einsturzgefährdet / Panta Rhei

Versunkene Gräber

Vogelfrei – Ein Schwarzwaldkrimi

Wir

Zimmer im Grünen – Herzenswege

Mit Ihrem Beitrag sorgen Sie dafür, dass tittelbach.tv kostenfrei bleibt!

Sie lesen die Seite regelmäßig?