Fernsehfilm

3 ½ Stunden

Susanne Bormann, Jan Krauter, Krause/Fraunholz, Ed Herzog. Gehen oder bleiben?

Die deutsche Teilung als historisches Beinahe-Echtzeit-Drama: Am 13. August 1961 macht die DDR die Grenzen dicht, und viele Reisende im Interzonenzug von München nach Ost-Berlin haben somit im Fernsehfilm „3 ½ Stunden“ (Degeto / Real Film, Amalia Film) die letzte Gelegenheit, in den Westen zu flüchten. Die Schicksalsfrage – Bleiben oder Neuanfang im anderen System? – auf den Handlungsraum eines Zuges zu konzentrieren, ist eine bestechende Drehbuch-Idee (Robert Krause, Beate Fraunholz). Die filmische Fahrtzeit im ARD-Eventfilm zum 60. Jahrestag des Mauerbaus beschränkt sich auf knapp zwei Stunden, die vollgepackt sind mit Familien- und Liebes-Dramen, zeitgeschichtlichen Bezügen und einer eher überflüssigen Krimi-Nebenhandlung. Das von Ed Herzog temporeich inszenierte und von Ngo The Chau herausragend fotografierte Ensemble-Drama hat überzeugende Darstellerinnen und Darsteller (Bormann, Wilbusch, Schneider, Kokisch, Feifel, Triebel), eine spezielle musikalische Note (Alli Neumann), Sechziger-Jahre-Zeitkolorit und die notwendige Dosis Eisenbahner-Romantik zu bieten. Eine Geschichtsstunde der unterhaltsamen Art.

Kinofilm

Berlin, Berlin – Der Film

Felicitas Woll, Janina Uhse, Sosniok, Safier, Meyer-Price. Wie beim „Domino Day“

Wenn eine Komödie nur 75 Minuten dauert, ist sie beinahe zwangsläufig auch kurzweilig. Das ist aber fast schon das Beste, was sich über „Berlin, Berlin – Der Film“ (Degeto, RBB, RB – Real Film, Letterbox, Constantin) sagen lässt: 15 Jahre nach dem Ende der vielfach ausgezeichneten ARD-Vorabendserie hatte irgendjemand die Idee, an den einstigen TV-Erfolg mit einem Kinofilm anzuknüpfen, ohne zu bedenken, dass „Berlin, Berlin“ dem heutigen jungen Kinopublikum gar nichts sagt; der Film ist dann wegen Corona ohnehin bei Netflix gelandet. Im Fernsehen ist er gut aufgehoben, denn den Mehrwert einer Kinoproduktion hat er nicht zu bieten. Die Handlung knüpft ans Ende der Serie an: Wie damals kann sich Lolle (Felicitas Woll) nicht zwischen zwei Männern entscheiden. Viele Serien-Figuren tauchen wieder auf, wirkliche Tiefe bekommt außer der Heldin aber keine. Der Humor ist meist klamaukig, die einst charmanten Animationseinschübe stammen nun aus dem Computer.

Serie & Mehrteiler

Dead End

Antje Traue, Michael Gwisdek, Christopher Schier. Für ZDFneo reichlich mutlos

Antje Traue und Michael Gwisdek, das kühle Glanzlicht aus dem historischen Sat-1-Krimi „Mordkommission Berlin 1“ und der Vollblutkomödiant: Die Kombination weckt Erwartungen, denen die Serie „Dead End“ (ZDF neo / Real Film) leider nicht gerecht wird. Dabei ist die Grundidee reizvoll: Irgendwo in Brandenburg sucht ein Leichenbeschauer gemeinsam mit seiner in den USA zur Forensikerin ausgebildeten Tochter Emma nach Erklärungen für unnatürliche Todesfälle. Manchmal ist es Mord, manchmal nicht. Hin und wieder kommt ein wenig Spannung auf, aber über weite Strecken hat Christopher Schier die Drehbücher sehr unaufgeregt umgesetzt; daran ändert auch die düstere Bildgestaltung nichts. Für ein bisschen Nervenkitzel sorgt immerhin Emmas amerikanischer Freund, aber als diese horizontal erzählte Ebene richtig interessant zu werden verspricht, ist die Serie zu Ende.

Fernsehfilm

Die Eisläuferin

Berben, Noethen, Thieme, Rauhaus, Imboden. Amnesie schlägt das System Merkel

„Die Eisläuferin“ erzählt von einer Kanzlerin namens Katharina Wendt, die dank einer Amnesie im Jahr 1989 festhängt und nicht mehr funktioniert. Irgendwann ist sie es leid, immer alles nur abzunicken, und hinterfragt grundsätzlich das ganze (von ihr einst selbst etablierte) System des Aussitzens und der faulen Kompromisse… Der gut gedachte Film wird zur Hängepartie zwischen der privaten und der (real)politischen Dimension der Geschichte. So wie die Kanzlerin durch die Wochen, so eiert die Handlung über fünfzig Minuten lang. Die schwer in Gang kommende Politkomödie spiegelt weder hinreichend die Tragödie der deutschen Politik(verdrossenheit), noch macht sie als Situationskomödie wirklich Spaß.

Fernsehfilm

Die Hochzeit meiner Eltern

Berger, Halmer, Kling, Fischer, Krapoth, Walther. Tragikomisches Wundenlecken

Eine Frau hält sich nach 43 Jahren „wilder Ehe“ für reif genug, ihrem Partner das Ja-Wort zu geben. Seine bisherigen Anträge hat sie stets abgelehnt. Ihr „Vorstoß“ macht ihn nachdenklich – und jetzt ist er es, der zickt. „Die Hochzeit meiner Eltern“ ist ein Film, der das Leben, die Liebe und den Beziehungsalltag ernsthaft und mit einem bitteren Lächeln reflektiert. Trauer und Melancholie schwingen mit – und auch etwas Wut kommt auf beim Familienfest. Die Kinder bekommen schließlich auch noch ein paar unschöne Wahrheiten serviert. Diese ZDF-Tragikomödie ist nich nur ein lebenskluges Konversationsstück, sondern dank der Regie von Connie Walther und einer vorzüglichen Besetzung auch filmisch ein Festmahl.

Reihe

Die Jägerin – Gegen die Angst

Nadja Uhl, Amali, Borchardt, Hummel, Herzog. Beklemmende Parallelgesellschaft

Zwei starke Frauen, von Nadja Uhl und Sabrina Amali überzeugend gespielt, tragen das Krimidrama „Gegen die Angst“ (ZDF / Real Film). Eine Staatsanwältin ermittelt gegen einen kriminellen Clan, der für Schüsse auf ihren heimlichen Geliebten verantwortlich war, und geht dabei selbst mit dem Gesetz recht locker um. Eine junge Polizeianwärterin, die den Täter identifizieren könnte, muss sich zwischen Familie und Gesetzestreue entscheiden. Die Bekämpfung arabischstämmiger Clans ist zu einem Politikum geworden, der Film kommt da zur rechten Zeit. Denn das Krimidrama erzählt auf beklemmende Weise, wie der Rechtsstaat an seine Grenzen stößt. Nach konventionellem Beginn kommt der Film von Andreas Herzog immer besser auf Touren, die Clan-Figuren bleiben jedoch eindimensional.

Reihe

Die Jägerin – Gegen die Wut

Nadja Uhl, Dirk Borchardt, Hummel, Dommaschk, İsmail Şahin. Politische Gratwanderung

Der vierte „Jägerin“-Film fällt aus der Reihe: Staatsanwältin Judith Schrader (Nadja Uhl) ermittelt in „Gegen die Wut“ (ZDF / Real Film) nicht gegen die Organisierte Kriminalität, sondern gegen Rechtsextreme in der Polizei. Ausgangspunkt ist ein Anschlag auf die künftige Polizeibeauftragte des Landes Berlin, zudem lassen der Diebstahl von Sprengstoff einen bevorstehenden Anschlag befürchten. Drehbuch-Autor Robert Hummel bleibt sich dennoch treu, weil er in Zusammenarbeit mit Peter Dommaschk erneut reale Entwicklungen zu einem spannenden Thriller verdichtet. Regisseur İsmail Şahin verzichtet auf plakative Gewalt-Szenen, und auch wenn nicht alles überzeugend konstruiert scheint, ist dem Film das Bemühen um eine differenzierte Sicht nicht abzusprechen. Herausragend die Besetzung mit Uhl und Dirk Borchardt sowie mit Sarah Mahita und Nicholas Reinke in den Episoden-Hauptrollen.

Reihe

Die Jägerin – Nach eigenem Gesetz

Nadja Uhl, Borchardt, Schüttauf, Hummel, Herzog. Packend und emotional aufgeladen

Rechtsstaat vs. Organisierte Kriminalität: In „Die Jägerin – Nach eigenem Gesetz“ (ZDF / Real Film), dem zweiten Film mit Nadja Uhl als Berliner Staatsanwältin, wird eine junge Frau bei einem Überfall auf einen Geldtransporter als Geisel genommen und später von den Tätern erschossen. Vor Gericht werden der Boss der Rockerbande und seine beiden Komplizen jedoch frei gesprochen. Als einer aus dem Trio getötet wird, verdächtigt die Staatsanwältin zwei Polizisten. Harter, spannender und bewegender Fall mit klasse Hauptdarstellern, aber auch einigen Schwächen wie den dürftig gezeichneten Täter-Figuren. Regisseur Andreas Herzog und Drehbuchautor Robert Hummel rücken wie in „Gegen die Angst“ den mühsamen Kampf von Polizei und Justiz gegen die Organisierte Kriminalität in den Mittelpunkt.

Reihe

Die Jägerin – Riskante Sicherheit

Nadja Uhl, Borchardt, Maurer, Norbert Hummel, Sahin. Die Meinen & die Seinen

Im enorm spannenden dritten Krimi aus der ZDF-Reihe „Die Jägerin“ (Real Film) mit Nadja Uhl als Berliner Staatsanwältin im Kampf gegen das organisierte Verbrechen legt sich die Juristin mit einem tschetschenischen Clan an. Der Hintergrund der von Autor Robert Hummel sorgsam recherchierten Geschichte ist authentisch: In den Sicherheitsfirmen tummeln sich Gestalten, die dort nichts zu suchen haben. Das Ensemble ist ausnahmslos sehenswert und treffend besetzt, allen voran Juergen Maurer als mutmaßlicher Gegenspieler. İsmail Şahin hat aus Hummels hochkomplexer Vorlage auch dank der ausgezeichneten Bildgestaltung seines bevorzugten Kameramanns Aljoscha Hennig und der packenden Musik von Chris Bremus einen vorzüglichen fesselnden Thriller gemacht.

Serie & Mehrteiler

Die Stadt und die Macht

Anna Loos, Thieme, Brambach, Klaußner, Fromm. Der Abgang der alten Männer

Vom schmutzigen Geschäft Politik, von der Droge der Macht und wie sie die Menschen verändert, erzählt die ARD-Mini-Serie „Die Stadt und die Macht“ von Friedemann Fromm („Weißensee“). Berlin als Nabel der Republik, als Spiegelbild der sich verändernden Verhältnisse. Die alten Männer gehen, die Frauen kommen, die Töchter zeigen es den Vätern. Da ist ein bisschen Wahrheit und viel Fiktion dabei. Gut so. Ab Folge 2 wird „Klartext“ geredet und es entsteht ein Wahlkampfszenario, das angetrieben wird von familiären Konflikten, von Krimithriller-Momenten und einem Polit-Ränkespiel. Als köstliche Zugabe gibt es von Brambachs Wahlkampfguru Nachhilfe in Kampagnen-Psychologie. Auch Thieme & Klaußner sind eine vortreffliche Wahl und Anna Loos wächst gut in die Hauptrolle!

Fernsehfilm

Die Whistleblowerin

Nesytowa, Gilz, Ulrich, Erdmann, Joos, Elmar Fischer. Keiner kennt die ganze Wahrheit

„Die Whistleblowerin“ (ZDF, Arte / Real Film Berlin) erzählt vom Wiedersehen zweier Menschen, deren Glück auf tönernen Füßen steht. Ihre Beziehung droht ein zweites Mal an Geheimnissen zu scheitern. Offiziell ist die Whistleblowerin aus Moskau zurückgekehrt, um den deutschen Behörden im Kampf gegen russische Hackerangriffe zu helfen. Gleichzeitig nährt sie den Verdacht, als Mitglied des russischen Geheimdienstes selbst involviert zu sein. Im Katz-und-Maus-Spiel zwischen Berliner Krisenstab und russischem Geheimdienst stehen alle Beteiligten unter hohem Druck. Das Wechselspiel von strategischen Operationen auf politischer Ebene und den emotionalen Zerwürfnissen eines Paars auf der Flucht macht den Film zu einem Zwitter aus Thriller und Liebesdrama, zu einem Wechselspiel aus futuristisch-kühlen Kulissen und einem Road-Movie. Ein interessantes Konstrukt, das sich streckenweise in seinen einzelnen Erzählsträngen verliert und so aufs Ganze an Dringlichkeit einbüßt.

Fernsehfilm

Ellas Entscheidung

Schmidt-Schaller, Schudt, Derfler, Bertele. Zwei Frauen, zwei Welten, zwei Haltungen

„Ellas Entscheidung“ ist einerseits ein Themenfilm, der unvoreingenommen und angenehm nüchtern den Zuschauer mit der Präimplantationsdiagnostik (PID) und dessen moralisch-ethischen Implikationen vertraut macht, andererseits ist dieser ZDF-Fernsehfilm aber auch ein glaubwürdig erzähltes Schwestern-Drama, bei dem lange zurückgehaltene Gefühle zwischen den Frauen aufbrechen. Es ist ein von Kirstin Derfler gut recherchierter Film, der den schmalen Grat, auf dem die Figuren wandeln, spürbar macht. Stimmig die soziale Verortung in einem bayerischen Bergdorf, klar gezeichnet die Dualität der Frauen, sehr glaubwürdig verkörpert von Petra Schmidt-Schaller und Anna Schudt. Grimme-Preisträgerin Bertele inszeniert mit skizzenhaftem Realismus, ist ganz auf ihre Protagonistinnen fokussiert.

Fernsehfilm

Familie ist kein Wunschkonzert

Gro Swantje Kohlhof, Eisinger, Hanczewski, Sebastian Hilger. Die Reise ist das Ziel

Familie, Liebe, Beruf, Selbstfindung, individuelle Freiheit – zwischen diesen Themen versuchen die weiblichen Hauptfiguren der ARD-Komödie „Familie ist kein Wunschkonzert“, ihre Balance zu finden. Das Genre Road-Movie sorgt dafür, dass die Frauen physisch vom Fleck kommen, aber auch „innere“ Fortschritte machen. Herzstück des Films ist Philomena, die jüngste von drei Schwestern, die durch Zufall erfährt, dass sie ein Kuckuckskind ist. Gro Swantje Kohlhof spielt diese junge Frau mit Problemen bei der Identitätsfindung nuanciert & äußerst berührend. Auf der Zeitachse stimmt die Dramaturgie, die mit Eisinger & Hanczewski ebenfalls passend besetzten Schwestern sind dagegen etwas überdeutlich vom Buch gesetzt und es gibt auch ein paar kleine Patzer. Für einen Erstling ist dieser Freitagsfilm insgesamt aber sehr gelungen. Bildgestaltung und Erzählfluss sind sogar außergewöhnlich gut.

Fernsehfilm

Frauen verstehen

Gegensätze ziehen sich an: Senta Berger & Henry Hübchen lassen es krachen…

Mit Alkohol geht Vieles besser. Auch eine Scheidung? Senta Berger & Henry Hübchen dürfen in „Frauen verstehen“ dem Affen so richtig schön Zucker geben. In der zentralen Szene des Films von Jörg Grünler nach dem ebenso lebensklugen wie vorzüglich gebauten Drehbuch von Maria Solrun und Martina Mouchot besäuft sich das Paar fast bis zur Besinnungslosigkeit und verzichtet auf falsche Romantik. Hübchen gibt die coole Sau, der man sogar den Frauenversteher abnimmt. Auch Senta Berger als Kontrast-Dame wird nie zur Karikatur.

Serie & Mehrteiler

Hameln

Hartig, Weiske, Keller, Campione, Erdmann, Kasumba, Ferres. Rainer Matsutani. Pfeifen im Walde

Der Sage nach entführte anno 1284 der um seinen Lohn betrogene Rattenfänger von Hameln 130 Kinder aus der Stadt. Die Serie „Hameln“ (REAL FILM, Don´t Panic Films) lässt den Flötenspieler nach acht Jahrhunderten mit seiner (un)toten Gefolgschaft zurückkehren. „Hameln“ begleitet drei einst verschonte Teenager, die als Geisterjäger den Fluch brechen wollen. Unschuldige Kinder, beladene Eltern: Der Riss zwischen den Generationen hievt „Hameln“ thematisch in die Jetztzeit. Der Sechsteiler illustriert seine Schrecken mit klassischen Bildern aus dem Horrorgenre und Verweisen auf moderne Film-Dystopien. Ein einnehmender Spannungsaufbau gelingt „Hameln“ nicht. Das ewige Beziehungsgekläre zwischen Teenagern, zwischen Müttern und Söhnen und Töchtern und Vätern dürfte die Generation Ü-16 schnell ermüden. Angenehm geschockt wird eher das jüngere Publikum. Wer die „Pfefferkörner“ mag, wird dank „Hameln“ mit einfachen Tricks in härtere Gruselgefilde gelockt.

Fernsehfilm

Ich will (k)ein Kind von Dir

Franziska Weisz, Felix Klare, Katrin Bühring, Rasper. Ernst, aber nicht hoffnunglos

In dem Titel „Ich will (k)ein Kind von Dir“ scheint bereits die ganze Geschichte zu stecken: Vor Jahren haben Anna und Philipp vereinbart, keine Kinder zu wollen, aber nun möchte er ihre Liebe mit Nachwuchs krönen. Anna will jedoch ihre Karriere nicht gefährden; das Ende der Beziehung scheint unausweichlich. Schauspielerin Karin Bühring verpackt ihr Debüt-Drehbuch als Komödie, aber in Wirklichkeit ist der Film trotz der vielen witzigen Momente ein lebensnah erzähltes, von Franziska Weisz und Felix Klare glänzend gespieltes Drama.

Fernsehfilm

Im Netz der Gier

Tanja Wedhorn, Paula Hartmann, Vershinin, Schlotterer. Alle wollen abkassieren

„Im Netz der Gier“ (Degeto / Real Film) ist ein nur am Anfang und am Ende fesselnder Polit-Thriller mit Tanja Wedhorn als Büroleiterin einer Bundestagsabgeordneten, die auffällig viele Vortragshonorare von einer britisch-kasachischen Stiftung erhalten hat. Prompt gerät auch die Mitarbeiterin in den Strudel der Ermittlungen wegen Bestechlichkeit. Als sie samt Tochter zu ihrer Mutter nach Mecklenburg-Vorpommern flüchtet, büßt der Film allerdings stark an Spannung ein und erinnert zumindest optisch zwischenzeitlich stark an „Praxis mit Meerblick“ – was so gar nicht zum Titel passt, der an dunkelste TV-Movie-Zeiten erinnert.

Reihe

Kolleginnen – Abgetaucht

Caroline Peters, Besson, Schubert, Christiane Balthasar. Bleiben, wo ich nie gewesen bin

Der dritte und offenbar letzte Krimi aus der ZDF-Reihe „Kolleginnen“ (Real Film) mit Caroline Peters und Natalia Belitski ist diesmal weitgehend ein Solo für Peters, weil sich die zweite Titelfigur zur Kontemplation in ein Kloster zurückgezogen hat. Dem Drehbuchtrio gelingt das Kunststück, einen eigentlich todernsten Entführungsfall mit einer heiteren Note zu versehen; gerade die Gespräche zwischen Kommissarin Gaup und ihrem zukünftigen Ex-Mann bewegen sich nah an der romantischen Komödie. Für die fesselnde Umsetzung sorgte die erfahrene Regisseurin Christiane Balthasar, die auch die jüngsten Mitwirkenden vorzüglich geführt hat: Stellenweise mutiert „Abgetaucht“ zum dadurch allerdings nicht minder spannenden Kinderkrimi, als sich ein unvorhergesehenes Trio in den Fall einmischt.

Reihe

Kolleginnen – Das böse Kind

Caroline Peters, Natalia Belitski, Götz Schubert, Simon, Jopp. Fliehende Pferde

Um in der Krimischwemme aufzufallen, setzen einige Sender immer noch gern gern auf krasse Kontraste zwischen den Hauptfiguren. Das gilt auch für die Auftaktepisode der neuen ZDF-Reihe „Kolleginnen“ (Real Film): Die Berliner Kommissarin Gaup ist herzlich, bodenständig und vorurteilsfrei, ihre Partnerin ist das exakte Gegenteil, außerdem deutlich jünger und – die aktuelle Lebensgefährtin ihres Ex-Manns. Das klingt nach Komödien-Potenzial, aber „Das böse Kind“ ist in erster Linie ein Krimidrama. Mit Caroline Peters und Natalia Belitski sind die Rollen zwar passend und sehr gut besetzt, aber dass in der ersten Filmhälfte nahezu alle Szenen der beiden konfrontativ ablaufen müssen, ist etwas anstrengend. Dafür gewinnt der tragische Fall im Verlauf der Handlung, insbesondere auch deshalb, weil er an einem Kindheitstrauma der so bodenständig wirkenden Kommissarin rührt. Und auch die Stimmung & die Gesichtszüge der Kommissarinnen nähern sich auf der Zielgeraden an.

Reihe

Kolleginnen – Für immer

Peters, Belitski, Schubert, Petri, Shvedoff, Simon, von Heland. Moonlight and Vodka

Der zweite Fall setzt die Berliner Kommissarinnen Gaup und Jungklausen auf die Spur einer verschwundenen Bestsellerautorin. „Kolleginnen – Für immer“ (ZDF / Real Film Berlin) tangiert viele gesellschaftlichen Untiefen, gerät darüber aber gefährlich vom Krimi-Kurs ab. Das Setting entspricht der Auftaktfolge und schraubt die Animositäten zwischen den Hauptfiguren deutlich herunter. Dabei kommt allerdings in den Ermittlungen bis zum finalen Twist kaum Spannung auf. Schade. Etwas mehr als im Allerlei der Samstagskrimireihe „die zwei mit dem einen Mann“ zu sein hätten Caroline Peters und Natalia Belitski verdient.

Im Schatten der Angst – Der Skorpion

Polizeiruf 110 – Your Body, My Choice

Der Salzburg-Krimi – zwei Episoden

In fremden Händen

Unter anderen Umständen – Das Mädchen ohne Namen

Damen

Tatort – Schmerz

Stralsund – Jetzt komm ich!

SUCHE

Film- & Serien-Titel

Genres & Schlagwörter

Drehbuch

Regie

Produktionsfirmen

Produktion

3 ½ Stunden

Berlin, Berlin – Der Film

Dead End

Die Eisläuferin

Die Hochzeit meiner Eltern

Die Jägerin – Gegen die Angst

Die Jägerin – Gegen die Wut

Die Jägerin – Nach eigenem Gesetz

Die Jägerin – Riskante Sicherheit

Die Stadt und die Macht

Die Whistleblowerin

Ellas Entscheidung

Familie ist kein Wunschkonzert

Frauen verstehen

Hameln

Ich will (k)ein Kind von Dir

Im Netz der Gier

Kolleginnen – Abgetaucht

Kolleginnen – Das böse Kind

Kolleginnen – Für immer

Mit Ihrem Beitrag sorgen Sie dafür, dass tittelbach.tv kostenfrei bleibt!

Sie lesen die Seite regelmäßig?